1.唐诗宋词的比较唐诗和宋词相比,有何异同区别 一、表现形式上的不同 唐诗以五言绝句、七言绝句、五言律诗、七言律诗为大宗。简而言之，主要是四句或八句，每句五字或七字。但是唐代诗人作诗，也有用上句式较自由的古体诗，古体诗的句数和字数就很自由。 宋词指宋代盛行的韵文体裁。宋词的句式受到所谓词牌的规范，有固定的句式和押韵，极少全首每句都字数相同，所以词又称为长短句，这是注明与诗在形式上的区别。 区别二、题写内容不同 唐诗大多抒发自己的志向、理想，政治诉求，比如杜甫的“致君尧舜上，再使风俗淳。”又如李白的“若用东山谢安石，为君谈笑净胡沙。” 宋词则更多的是描写内心中的情感与感动。如温庭筠的“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。” 区别三、功能主题的不同 其实唐诗和宋词最大的区别，还是关于音乐方面的。词是歌词，无论你写的是什么，都是倚声填词，用来唱的，也就是说，至少在北宋以及南宋初期，词都是为音乐服务。这与唐诗为作者的抒发志向感情为服务有根本性的不同。 唐宋交界已经是中国两个不同时代的巨大分界，而唐诗宋词已是实质的改变。唐代人追求着心性的清白正直，唐人高唱“无为在歧路，儿女共沾巾”，唐人坦荡豪迈，解放个性。而宋人则追求的是潇洒，追求生活的满足，释放个性。两个不同时代的人不同心态，成为唐诗宋词存在差异的原因。 2.唐诗和宋词有什么区别唐诗和宋词的区别，主要体现在诗体与词体文学特征的不同。 （一） 诗与词和音乐的关系的差异。诗词和音乐的关系是不同的。中国古典诗歌虽然从一开始与音乐有着不解之缘，但是诗最终与音乐分离，并且在与音乐分离之后，走向了自己的成熟和繁荣。而词是在音乐的土壤中萌芽产生的，音乐性是词体文学的最基本特征，即使在宋词不再完全入乐歌唱，而成为一种新的韵律诗歌后，它仍是要按照词谱所规定的韵律乐调填写，音乐的烙印依然是不可抹煞的。 （二）诗与词外部形式的差异。二者外部形式的差异表现在句式、句法、韵律、对仗等方面。首先从句式上看，格律诗句式整齐划一，词的句式则参差不齐；其次，诗词的句法也有很大不同，格律诗句法相对固定，词的句法却灵活多样；再次，诗词的押韵规则也不一样，格律诗只用平声韵，一韵到底，隔句压韵，首句可压可不压；词平仄通压，中间可以换韵，韵脚疏密不定；最后，诗词的对仗规定也不很不相同，格律诗第二、第三两联必须对仗，而词的对仗却灵活得多，没有统一的要求。 （三）诗与词题材内容的差异。诗以社会性的群体情感为主； 词以作者个体的自我情感为主。诗词的题材内容也有很大差异，诗在题材上比较偏重政治主题，以国家兴亡、民生疾苦、胸怀抱负、宦海浮沉等为主要内容，抒发的主要是社会性的群体所共有的情感；而词在题材内容上的一个显著特色，就是以描写男欢女爱、相思离别为主，抒发的大多是作者个人的自我情感。 （四）诗与词语言特色的差异。诗是典型的语言艺术，而词是典型的精美语言艺术。相对于诗来说，词的语言更加轻灵细巧、纤柔香艳。 （五）诗与词风格的差异。诗词风格上的差异被精练地概括为诗庄词媚。即使题材内容相同的作品，所呈现出的风格也大相径庭；而同一位作家的诗词作品也表现出截然不同的风貌，这与诗词题材内容和语言特色的不同有很大关系。 3.什么是宋词宋词是继唐诗之后的又一种文学体裁，基本分为：婉约派、豪放派两大类 婉约派的代表人物：南唐后主李昱、宋代女词人：李清照等 豪放派的代表人物：辛弃疾、岳飞等 宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗巨钻，在古代文学的阆苑里，她是一块芬芳绚丽的园圃。 她以姹紫嫣红、千姿百态的丰神，与唐诗争奇，与元曲斗妍，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之胜。远从《诗经》、《楚辞》及汉魏六朝诗歌里汲取营养，又为后来的明清对剧小说输送了有机成分。 直到今天，她仍在陶冶着人们的情操，给我们带来很高的艺术享受。 词的初期极尽艳丽浮华，流行于市井酒肆之间，像曾因写过"且把浮名换了浅斟低唱"而得罪了当时皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流连于歌坊青楼之间，给歌妓们写写词，所谓"凡有井水饮处，必有柳词"之说，以至于宋朝的一个宰相（他的名字我不太记得了，好象叫什么宴殊的在当上宰相之后，他对于以前所做的词都不承认是他写的.我们也都知道，宋朝的艳妓之多，水平之高为其他朝代所罕有，她们和宋朝的士大夫们一起，构成了宋朝的享乐主义，虚华的文化. 一个朝代，一个国家，若强盛，那么它在文与质两方面是并重的，这里文指的是文风或者说一个社会的风气吧，我们知道，一个人若专门读书，钻研学问的话，那么就必须脱离生产劳动，也不能去打仗，这在宋朝就叫做"养士""八股"确立之后，天下的秀才就专门来钻这个东西捞取功名利禄养活自己，所以也就没得工夫去思考事情，去造反了，如果一个国家"文风"越盛，那么做实事的人就越少，这个国家也就会出问题了.历朝写诗的人很多，宋诗也很有名，为什么独独诗以"唐"命名呢？唐诗就算是歌颂风花雪月，也有一股质朴的美，透露出这个民族质朴，粗野与宏伟的气魄，而宋词则是比较多矫饰浮夸的文风，一个国家的文化若是推动这个国家的发展的，那么它就是强势的，有生命力的，比如现在的美国， 和亲政策如果是汉朝使用，那么是一种缓兵之计，修养生息的方法，但是宋朝，我看不到它起了什么好的作用，割地求和，苟延残喘而已，有的论者居然还说“促进了民族之间的交流和和解”，我真不知是何居心所在？倘若日本灭了中国，那么慰安妇也可谓民族和解的先锋了，呵呵。 在进化论和历史上，从来就没有“如果”和“假设”，只有残酷的现实，呵呵，宋朝被野蛮民族灭掉，这就是结果，而士大夫群体人格的堕落，从这个帮闲享乐的社会就开始出现征兆了。 词牌名的来历 渔歌子：又名《渔父》。 唐教坊曲名，词调由张志和创制。 潇湘神：又名《潇湘曲》。 唐代潇湘地带祭祀湘妃的神曲。 长相思：调名取自南朝乐府“上言长相思，下言久离别”，原唐教坊曲名。 望江南：本名《谢秋娘》，李德裕为亡妓谢秋娘作，因白居易词中有“能不忆江南”，而改名《忆江南》，又名《梦江南》《望江南》《江南好》等。 谒金门：原唐教坊曲名，敦煌曲辞有“得谒金门朝帝廷”句，疑为此词调本意。 苍梧谣：通称《十六字令》。 如梦令：后唐庄宗李存勖创制，因词中有“如梦，如梦”而定名。 青玉案：调名出自汉张衡《四愁诗》：“美人赠我锦绣段，何以报之青玉案”。 八声甘州：依唐边塞曲《甘州》改制而成，因上下片八韵，故名八声。 念奴娇：念奴，唐天宝年间著名歌妓，曲名本此。 天仙子：原唐教坊曲名，本名《万斯年》，因皇甫松词有《懊恼天仙应有以》句而改名。 水调歌头：唐大曲有《水调歌》，是隋炀帝开凿汴河时所作，此调是截取其开头一段另制的新曲。 菩萨蛮：原教坊曲名，又名《子夜歌》、《巫山一片云》等。 据记载，唐宣宗时，女蛮国入贡，其人高髻金冠，璎珞被体，故称菩萨蛮队，乐工因作《菩萨蛮曲》。 钗头凤：取无名氏《撷芳词》“可怜孤似钗头凤”为调名。 西江月：调名取自李白《苏台览古》“只今唯有西江月，曾照吴王宫里人”。 临江仙：原唐教坊曲名，最初是咏湘灵的。 南歌子：原唐教坊曲名，取自张衡《南都赋》“坐南歌兮起郑舞”。 一剪梅：因周邦彦词“一剪梅花万样娇”而定名。 水龙吟：调名取自李白诗句“笛奏水龙吟”。 沁园春：沁园本为汉代沁水公主园林，唐诗人用以代称公主园。 蝶恋花：原唐教坊曲名，取自梁简文帝诗句“翻阶峡蝶恋花情”，又名“鹊踏枝”“凤栖梧”。 破阵子：原唐教坊曲名，又名《十拍子》，出自唐初秦王李世民所制大型武舞曲《秦王破阵乐》 词牌浅释 词都有词牌。 例如满江红，西江月等等。所谓词牌，就是词的格式的名称，清代万树的《词规》中共收一千一百八十多个，实际上词牌比这个数字还要多。 词牌的来历，大约有下面三种： 一、本来是乐曲名称。词的前身是配曲的歌，如菩萨蛮，相传是唐代宣宗时，女蛮国进贡，她们高髻金冠，一身璎珞（；身上佩带的珠宝），形如菩萨，于是，时人有作菩萨蛮一曲咏之的，以后就成为词牌。 西江月、沁园春等也是如此。 二、取词中几个字做词牌的。 如忆江南，即因白居易的“江南好……能不忆江南”而来。而念奴娇亦名大江东去，即因苏东坡的“大江东去”句而来。 三、原来是词的题目。如渔歌子。 4.唐诗和宋词有什么不同在格式上说 唐代诗坛较为流行的体裁是五言，五言古诗简称五古，唐人五古笔力豪纵，气象万千，直接用于叙事、抒情、议论、写景，使其功能得到了空前的发挥，其代表作家有李白、杜甫、王维、孟浩然、韦应物等. 七言古诗简称七古，起源于战国时期，甚至更早。现在公认最早的、最完整的七古是曹丕的《燕歌行》。 年代：三国 作者：曹丕 体裁：乐府 秋风萧瑟天气凉， 草木摇落露为霜， 群燕辞归雁南翔。 念君客游思断肠， 慊慊思归恋故乡， 何为淹留寄他方？ 贱妾茕茕守空房， 忧来思君不敢忘， 不觉泪下沾衣裳。 援琴鸣弦发清商， 短歌微吟不能长。 明月皎皎照我床， 星汉西流夜未央。 牵牛织女遥相望， 尔独何辜限河梁？ 五言律诗简称五。按音乐性质分。 姑苏城外寒山寺，谁怕，风华绝代。 莫听穿林打叶声；，有的只有一段， 不觉泪下沾衣裳。唐代五律名家数不胜数. 七言古诗简称七古。 3，七言就是七个字一句，七律圣手有王维、琴趣等、王维。每首词都有一个调名、诸宫调九种，同行皆狼狈， 短歌微吟不能长；近，归去，以音调相近、诗余，格律很严。词别名“长短句"。——王维《相思》 七言律诗简称七律、缠令， 慊慊思归恋故乡、慢、引、杜牧，也无风雨也无晴；有的分两段。 5，称三叠或四叠.词. 词有5种分类方法 1、刘长卿成就为大，引而愈长的，七言古诗简称七古，称双调。 2，故作此、乐章。 援琴鸣弦发清商，其代表作家有李白；五言绝句简称五绝。现在公认最早的。 年代，气象万千。五律源于五言古体，风格峻整，每句的平仄都有规定，都有许多讲究，称为单调、中调（59一90字以内）和长调（91字以上，山头斜照却相迎、孟浩然，定型于五代， 忧来思君不敢忘，至杜甫臻至炉火纯青，大致可以分为婉约派和豪放派，成为唐人应制、李白，依调填词叫“依声”，起源于战国时期，在初唐时期渐成规模，以王昌龄，叫做“词牌”，此物最相思， 尔独何辜限河梁，含蓄深厚，辉映古今，它兼有文学与音乐两方面的特点，唐人五古笔力豪纵、按长短规模分，盛于宋， 草木摇落露为霜，押平声韵、按创作风格分、长短句。 念君客游思断肠在格式上说 唐代诗坛较为流行的体裁是五言、法曲，余独不觉、王维：乐府 秋风萧瑟天气凉， 群燕辞归雁南翔， 江枫渔火对愁眠；五言律诗简称五律，春来发几枝，何妨吟啸且徐行，拍节较短的，词可分为令，常见有四种。 唐诗韵，最长的词达240字）、三台、杜甫、序子 。始于唐、李商隐，已而遂晴。 而宋词 一首词、杜甫，对仗的位置也有规定、对仗，夜半钟声到客船，雨具先去？ 贱妾茕茕守空房、写景，格律要求与五律相同。 红豆生南国.宋词是宋代最有特色的文学样式上词，七言绝句简称七绝，甚至更早。 牵牛织女遥相望，沙湖道中遇雨，是律诗 清·同治辛末春刊《唐诗注疏三百首》 的一种、最完整的七古是曹丕的《燕歌行》。 料峭春风吹酒醒、抒情、孟浩然。 词的格式较为自由，诗歌的一种。 定风波 苏轼 三月七日；慢；引、应试以及日常生活中普遍采用的诗歌题材，从而引长的。因是合乐的歌词。五言古诗简称五古、平仄。愿君多采撷、乐府？ 五言律诗简称五律，以小令微而引长之的。七律源于七言古体，直接用于叙事。 回首向来萧瑟处、杜甫：令。 明月皎皎照我床， 何为淹留寄他方、按拍节分， 星汉西流夜未央，使其功能得到了空前的发挥，微冷，也称小令，七言律诗简称七律，词大致可分小令（58字以内）、韦应物等；有的分三段或四段， 五言就是五个字一句。 4？一蓑烟雨任平生、罗隐等。有唐一代。 枫桥夜泊 [唐] 张继 张继枫桥夜泊书法帖 月落乌啼霜满天。 竹杖芒鞋轻胜马、议论：曹丕 体裁：三国 作者、按词牌来源分，主要讲求音律的美，故又称曲子词，是近体诗的一种，每篇必须有对仗，音律雄浑，五言古诗简称五古、大曲 5.诗和诗词有什么不同问题中的“诗”一般分为“古体诗”和“近体诗”.因为“诗”与“诗词”是小概念与大概念的关系，严格来讲并无可比性，在此先附上古体诗和近体诗的特点.以作区分.为了叙述方便，还是先探讨近体诗的特点. 近体诗不是“新诗”，不是所谓“散文诗”.近体诗又称为今体诗，是句数、字数、平仄和用韵等都有严格规定的律诗或绝句的通称.近体诗以律诗为代表.律诗有如下四个特点： 1、每首诗限定8句，五律共40字，七律共56字. 2、一般押平声韵. 3、有严格的平仄格式；平仄格式有“粘、对”的规则可循，有“孤平”的避忌； 4、讲究对仗和对仗的位置.对仗分为工对、宽对、借对、流水对等，比平仄的讲究宽松些. 也有超过8句的律诗，那叫做“长律”.在长律中，除了尾联或首尾两联以外，一般用对仗，所以又叫做排律. 绝句字数是律诗字数的一半，一般不讲对仗，也有用对仗的. 其次讨论古体诗. 古体诗又称为古诗或古风，是区别于近体诗的一种诗体.古体诗有如下的特点： 1、有四言、五言、六言、七言等形式，句数没有限制，每句的字数也可以不齐. 2、押韵，可押平声韵，也可押仄声韵.在仄声韵中，还要区别上声韵、去声韵、入声韵. 3、平仄没有任何规定，也不拘“粘”和“对”.唐代以前的诗在平仄上没有明确规则，唐宋以后的所谓“古风”在平仄上也是完全自由的. 4、不讲究对仗，即使有的地方用了对仗，也与近体诗明显不同，表现在：①同字可以相对；②同声（平或仄）可以相对，而且那是修辞上的需要，不受格律束缚. “诗词”是个大概念，包括诗和词，都是通过有节奏和韵律的语言反映生活，发抒情感的文学体裁.上述讨论的都是“诗”. 词，原是配乐歌唱的一种诗体，句的长短随着歌调的需要而改变，因此又称为长短句.但它区别于“古风”字数不齐的长短句，表现在：①字数一定；②平仄讲究；③用平声韵或仄声韵，甚至在仄韵中有要求用“入声韵”等等的明确规定；④按固定地方用对仗，就像律诗中的对仗要求一样，但有的词牌不用对仗；⑤具词牌即词的格式的名称；⑥具词谱即每一词牌的格式.所以，依照词谱的规定格式写词叫做“填词”. 词大致可分为三类：小令、中调、长调.许多词牌分上下两阕. 讨论了古体诗、近体诗和词的特点之后，它们之间的区别就应该有一个大概的了解了. 古诗是诗词的一种.古诗的特点是只押韵，不讲究平仄.字数多为五七言，但并没有严格的规定. 律诗，词就有很多限制了.。 6.唐诗的特点以及唐诗与宋词的比较唐诗的形式是多种多样的.唐代的古体诗，主要有五言和七言两种.近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗.绝句和律诗又各有五言和七言之不同.所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗.古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换.近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗.古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风.近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗. 唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的.它不仅继承了汉魏民歌、乐府传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗.近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事.它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见.但是近体诗中的律诗，由于它有严格的格律的限制，容易使诗的内容受到束缚，不能自由创造和发挥，这是它的长处带来的一个很大的缺陷.诗是作出来的，词是填出来的，诗多讲究对仗押韵，五 七言律诗和相应的绝句要求严格些 ，乐府和古体相对没有格式和字数上的严格要求，词是对应一个词牌都有每个词牌的字数韵律限制，所以词是按照严格的格式填起来的，不是作出来的，而且在当初每个词牌都应该有一个与之对应的曲子，供演奏吟唱，而诗没有.。 7.唐诗宋词有什么区别区别在格式上说 唐代诗坛较为流行的体裁是五言，五言古诗简称五古，唐人五古笔力豪纵，气象万千，直接用于叙事、抒情、议论、写景，使其功能得到了空前的发挥，其代表作家有李白、杜甫、王维、孟浩然、韦应物等. 七言古诗简称七古，起源于战国时期，甚至更早。现在公认最早的、最完整的七古是曹丕的《燕歌行》。 年代：三国 作者：曹丕 体裁：乐府 秋风萧瑟天气凉， 草木摇落露为霜， 群燕辞归雁南翔。 念君客游思断肠， 慊慊思归恋故乡， 何为淹留寄他方？ 贱妾茕茕守空房， 忧来思君不敢忘， 不觉泪下沾衣裳。 援琴鸣弦发清商， 短歌微吟不能长。 明月皎皎照我床， 星汉西流夜未央。 牵牛织女遥相望， 尔独何辜限河梁？ 五言律诗简称五律，是律诗 清·同治辛末春刊《唐诗注疏三百首》 的一种。五律源于五言古体，风格峻整，音律雄浑，含蓄深厚，成为唐人应制、应试以及日常生活中普遍采用的诗歌题材。唐代五律名家数不胜数，以王昌龄、王维、孟浩然、李白、杜甫、刘长卿成就为大。 红豆生南国，春来发几枝。愿君多采撷，此物最相思。——王维《相思》 七言律诗简称七律，是近体诗的一种，格律要求与五律相同。七律源于七言古体，在初唐时期渐成规模，至杜甫臻至炉火纯青。有唐一代，七律圣手有王维、杜甫、李商隐、杜牧、罗隐等，风华绝代，辉映古今。 枫桥夜泊 [唐] 张继 张继枫桥夜泊书法帖 月落乌啼霜满天， 江枫渔火对愁眠。 姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。 唐诗韵、平仄、对仗，都有许多讲究，格律很严，押平声韵，每句的平仄都有规定，每篇必须有对仗，对仗的位置也有规定， 五言就是五个字一句，七言就是七个字一句。五言古诗简称五古，七言古诗简称七古；五言律诗简称五律，七言律诗简称七律；五言绝句简称五绝，七言绝句简称七绝。 而宋词 .词，诗歌的一种。因是合乐的歌词，故又称曲子词、乐府、乐章、长短句、诗余、琴趣等。始于唐，定型于五代，盛于宋.宋词是宋代最有特色的文学样式上词，它兼有文学与音乐两方面的特点。每首词都有一个调名，叫做“词牌”，依调填词叫“依声”。词别名“长短句". 词有5种分类方法 1、按长短规模分，词大致可分小令（58字以内）、中调（59一90字以内）和长调（91字以上，最长的词达240字）。一首词，有的只有一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠。 2、按音乐性质分，词可分为令、引、慢、三台、序子 、法曲、大曲、缠令、诸宫调九种。 3、按拍节分，常见有四种：令，也称小令，拍节较短的；引，以小令微而引长之的；近，以音调相近，从而引长的；慢，引而愈长的。 4、按创作风格分，大致可以分为婉约派和豪放派。 5、按词牌来源分。 定风波 苏轼 三月七日，沙湖道中遇雨，雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉，已而遂晴，故作此。 莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。 竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。 料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。 回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。 词的格式较为自由，主要讲求音律的美，没有严格的格式 8.唐诗和宋词在形式上有什么区别唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的，有古体诗和近体诗两种，其中近体诗有五言、七言的绝句和律诗。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。 词最早起源于民间，后来，文人依照乐谱声律节拍而写新词，叫做“填词”或“依声”。从此，词与音乐分离，形成一种句子长短不齐的格律诗。五、七言诗句匀称对偶，表现出整齐美；而词以长短句为主，呈现出参差美。 词有词牌，即曲调。有的词调又因字数或句式的不同有不同的“体”。比较常用的词牌约100个。词的结构分片或阕，不分片的为单调，分二片的为双调，分三片的称三叠。按音乐又有令、引、近、慢之别。“令”一般比较短，早期的文人词多填小令。如《十六字令》、《如梦令》、《捣练子令》等。“引”和 “近”一般比较长，如《江梅引》、《阳关引》、《祝英台近》、《诉衷情近》。而“慢”又较“引”和“近”更长，盛行于北宋中叶以后，有柳永“始衍慢词”的说法。词牌如《木兰花慢》、《雨霖铃慢》等。依其字数的多少，又有“小令”、“中调”、“长调”之分。据清代毛先舒《填词名解》之说，58字以内为小令， 59—90字为中调，90字以外为长调。最长的词牌《莺啼序》，240字。 词的韵脚，是音乐上停顿的地方。一般不换韵。有的句句押，有的隔句押，还有的几句押。象五、七言诗一样，词讲究平仄。而仄声又要分上、去、入。可以叠字。 |