1.诗经七月的情感表达上的特点《国风·豳风·七月》是《诗经》中的一首诗.此诗反映了周代早期的农业生产情况和农民的日常生活情况，不仅有重要的历史价值，也是一首杰出的叙事兼抒情的名诗.全诗共分为八章.第一章从岁寒写到春耕开始；第二章写妇女蚕桑；第三章写布帛衣料的制作；第四章写猎取野兽；第五章写一年将尽，为自己收拾屋子过冬；第六章写采藏果蔬和造酒，这都是为公家的，为自己采藏的食物是瓜瓠麻子苦菜之类；第七章写收成完毕后为公家做修屋或室内工作，然后修理自家的茅屋；末章写凿冰的劳动和一年一次的年终燕饮.全诗围绕着一个“苦”字，按照季节的先后，从年初写到年终，从种田养蚕写到打猎凿冰，反映了一年四季多层次的工作面和高强度的劳动，语言朴实无华，完全是用铺叙的手法写成的，语调凄切清苦，仿佛是在哭吟着一部沉重的历史.文学赏析豳地在今陕西旬邑、彬县一带，公刘时代周之先民还是一个农业部落.《七月》反映了这个部落一年四季的劳动生活，涉及到衣食住行各个方面，它的作者当是部落中的成员，所以口吻酷肖，角度极准，从各个侧面展示了当时社会的风俗画，凡春耕、秋收、冬藏、采桑、染绩、缝衣、狩猎、建房、酿酒、劳役、宴飨，无所不写.诗从七月写起，按农事活动的顺序，以平铺直叙的手法，逐月展开各个画面.诗中使用的是周历.周历以夏历（今之农历，一称阴历）的十一月为正月，七月、八月、九月、十月以及四、五、六月，皆与夏历相同.“一之日”、“二之日”、“三之日”、“四之日”，即夏历的十一月、十二月、一月、二月.“蚕月”，即夏历的三月.皮锡瑞《经学通论》云：“此诗言月者皆夏正，言一、二、三、四之日皆周正，改其名不改其实.”戴震《毛郑诗考证》亦指出：周时虽改为周正（以农历十一月为正月岁首），但民间农事仍沿用夏历.首章以鸟瞰式的手法，概括了劳动者全年的生活，一下子把读者带进那个凄苦艰辛的岁月.同时它也为以后各章奠定了基调，提示了总纲.朱熹《诗集传》云：“此章前段言衣之始，后段言食之始.二章至五章，终前段之意.六章至八章，终后段之意.”在结构上如此安排，确是相当严谨.所谓“衣之始”、“食之始”，实际上指农业社会中耕与织两大主要事项.这两项是贯穿全篇的主线.首章是说九月里妇女“桑麻之事已毕，始可为衣”.十一月以后便进入朔风凛冽的冬天，农夫们连粗布衣衫也没有一件，怎么能度过年关，故而发出“何以卒岁”的哀叹.可是春天一到，他们又整理农具到田里耕作.老婆孩子则到田头送饭，田官见他们劳动很卖力，不由得面露喜色.民间诗人以粗线条勾勒了一个框架，当时社会生活的整体风貌已呈现在读者面前.以后各章便从各个侧面、各个局部进行较为细致的刻画.诗的二、三章情调逐渐昂扬，色调逐渐鲜明.明媚的春光照着田野，莺声呖呖.背着筐儿的妇女，结伴儿沿着田间小路去采桑.她们的劳动似乎很愉快，但心中不免怀有隐忧：“女心伤悲，殆及公子同归.”首章“田唆至喜”，只是以轻轻的一笔点到了当时社会的阶级关系，这里便慢慢地加以展开.“公子”，论者多谓豳公之子.豳公占有大批土地和农奴，他的儿子们对农家美貌女子也享有与其“同归”的特权.这里似乎让读者看到汉乐府《秋胡行》和《陌上桑》的影子，虽然那是千年以后的事，但生活中的规律往往也会出现某些相似的地方.姑娘们的美貌使她们担心人身的不自由；姑娘们的灵巧和智慧，也使她们担心劳动果实为他人所占有：“八月载绩，载玄载黄，我朱孔阳，为公子裳.”她们织出五颜六色的丝绸，都成了公子身上的衣裳，正如宋人张俞的《蚕妇》诗所说：“遍身罗绮者，不是养蚕人.”四、五两章虽从“衣之始”一条线发展而来，但亦有发展变化.“秀葽”、“鸣蜩”，带有起兴之意，下文重点写狩猎.他们打下的狐狸，要“为公子裘”；他们打下的大猪，要贡献给豳公，自己只能留下小的吃.这里再一次描写了当时的阶级关系.五章着重写昆虫以反映季节的变化，由蟋蟀依人写到寒之将至，笔墨工细，绘影绘声，饶有诗意.《诗集传》云：“斯螽、莎鸡、蟋蟀，一物随时变化而异其名.动股，始跃而以股鸣也.振羽，能飞而以翅鸣也.”咏物之作，如此细腻，令人惊叹.“穹窒熏鼠”以下四句，写农家打扫室内，准备过冬，在结构上“亦以终首章前段御寒之意”.六、七、八章，承“食之始”一条线而来，好像一组连续的电影镜头，表现了农家朴素而安详的生活：六、七月里他们“食郁（郁李）及薁”、“亨（烹）葵（葵菜）及菽（豆子）”.七、八月里，他们打枣子，割葫芦.十月里收下稻谷，酿制春酒，给老人祝寿.可是粮食刚刚进仓，又得给老爷们营造公房，与上面所写的自己的居室的破烂简陋适成鲜明对比.“筑场圃”、“纳禾稼”，写一年农事的最后完成.正如《诗集传》引吕氏所云：“此章（第七章）终始农事，以极忧勤艰难之意.”到了最后一章，也就是第八章，诗人用较愉快的笔调描写了这个村落宴饮称觞的盛况.一般论者以为农夫既这么辛苦，上头又有田官监督、公子剥削，到了年终，不可能有条件有资格“跻彼公堂，称彼兕觥”.其实社会是复杂的，即使在封建社会的中期，农民年终时也相。 2.《诗经 七月》思想内容艺术特色《诗经七月》思想内容 ①反映我国早期农业生产状况，是现存我国农业生产情况最古老详细文字记录。②是我国周代奴隶社会生活画卷，展示了那个时代奴隶们痛苦，揭露了当时社会剥削与压迫。 《七月》具有鲜明的艺术特色，表现在以下几个方面： 一、细节描写 生动真实。本篇运用现实主义创作方法，把奴隶们一年之中所从事的农事劳动和生活情景一一细致、具体地再现了出来，涉及面广，内容含量大，真切感人。 二、结构严谨 形式活泼。这首诗按月令、时序谋篇布局，从初春开始下田耕种写起，到年终农事完毕聚会宴饮结束，中间分别写了衣、食、住等生活情景，显得井然有序，结构非常严谨。作为民间口头文学创作，它开了后代十二月生产调的先河，为人们喜闻乐见。 三、对比突出 侧重白描。全诗运用对比鲜明的艺术手法，突出表现了贫富阶层的矛盾对立情况，情感鲜明。同时，还用白描手法敷陈其事，即用事实和图画说话，把满腔愤怨和不平之鸣，流露在字里行间，增强了诗的感染力量. 四、语言简朴 词汇丰富。诗句以四言为主，但也有五、六、七、八各言兼用，语言非常简朴无华，不假雕琢，不用夸饰，自然而亲切，富于表现力。 3.《诗经》的特色众所周知，诗经是我国历史上最早的诗歌总集，是我国诗歌创作的源头，它为后世的诗歌创作铺垫了良好的基础，有很高的艺术成就。 下面我就同学们刚才精彩的发言做一下总结： 首先，诗经的表现手法看，一个最显著特点便是"赋，比，兴"手法的运用。1.赋，是直陈其事。 诗经中大多数文章都运用了这种手法。如：小雅中的采薇的诗句"昔我往矣，杨柳依依。 今我来思，雨雪霏霏。"不但写的形象鲜明，而且通过情景对称给人留下了极深的印象。 2.兴，是气言托物以引起所咏之辞。如：《陈风月出》中"月出皎兮"、"月出皓兮"、"月出照兮"等，使诗中人物更形象。 3.比，顾名思义上打比方，典型篇章便是《魏风硕鼠》中利用"硕鼠"形象的揭示了深刻阶级寄生虫的本质。总体来说，《诗经》中运用"赋、比、兴"的手法是相当成功的。 其次，《诗经》中绝大部分都是抒情诗。其运用了现实主义的创作方法，从社会生活的各个侧面反映了广泛的社会生活，构成一幅幅真实而生动的画卷。 如：《七月》、《氓》、《东山》等，都是以描写细节冗长的著名诗篇。以上都是长篇的作品，但在《诗经》中短小的诗也富有比较丰富的细节。 如：《齐风十亩之间》中："十亩之间兮。桑者闲闲兮，行与子还兮。 十亩之外兮，桑者泄泄兮。行与子逝兮。 "从中我们不难看出《诗经》中大部分诗是主要通过对客观事物的刻画来反映诗人内心的感情，都应了"以我现物，物皆看我之色彩"这句话。 再有，《诗经》中基本上均采用四言的形式。 但也有一些作品句子长短变化很 活，语气很自然。如：《邶风式微》中"式微，式微，胡不归？微君之故，胡为乎中露？"《诗经》中有许多作品，质备章词句四旋 。 有的只换几个字，使诗歌赋予音乐感，便于吟咏，最典型的例子便是我们刚刚学过的《 风充良》。 综上所述，《诗经》这部伟大的诗歌总集对后世文学创作产生了极为巨大的影响，因此它的艺术成就具有无比深远的影响。 历来把《诗经》的表现手法，归结为“赋”、“比”、“兴”三类。 《诗经》里大量运用了赋、比、兴的表现手法，加强了作品的形象性，获得了良好的艺术效果。 所谓“赋”，就是“敷陈其事而直言之”。大、小《雅》中，尤其是史诗，铺陈的场面较多。 “比”，是“以彼物比此物”，也就是比喻之意。《诗经》中用比喻的地方很多，手法也富于变化。 “赋”和“比”都是一切诗歌中最基本的表现手法，而“兴”则是《诗经》乃至中国诗歌中比较独特的手法。“兴”字的本义是“起”。 《诗经》中的“兴”，是“先言他物以引起所咏之辞”，也就是借助其他事物为所咏之内容作铺垫。它往往用于一首诗或一章诗的开头。 大约最原始的“兴”，只是一种发端，同下文并无意义上的关系，表现出思绪无端地飘移联想。进一步，“兴”又兼有了比喻、象征、烘托等较有实在意义的用法。 但正因为“兴”原本是思绪无端地飘移和联想而产生的，所以即使有了比较实在的意义，也不是那么固定僵板，而是虚灵微妙的。如《关雎》开头的“关关雎鸠，在河之洲”，原是诗人借眼前景物以兴起下文“窈窕淑女，君子好逑”的、但关雎和鸣，也可以比喻男女求偶，或男女间的和谐恩爱，只是它的喻意不那么明白确定。 《诗经》主要采用四言诗和隔句用韵，但亦富于变化，其中有二言、三言、五言、六言、七言、八言、的句式，显得灵活多样，读来错落有致。章法上具有重章叠句和反复咏唱的特点，大量使用了叠字、双声、叠韵词语，加强了语言的形象性和音乐性。 《诗经》中的一些篇章工于描写，勾划出许多生动的细节。 4.豪放派宋词有何特点豪放宋词的形成背景,有何代表人物及其名篇赏析豪放派，中国宋词风格流派之一.北宋诗**新派作家如欧阳修、王安石、苏轼、苏辙都曾用“豪放”一词衡文评诗.第一个用“豪放”评词的是苏轼.据南宋俞文豹《吹剑续录》载：“东坡在玉堂，有幕士善讴，因问：‘我词比柳词何如？’对曰：‘柳郎中词，只合十七八女孩儿执红牙拍板，唱杨柳岸晓风残月.学士词，须关西大汉，执铁板，唱大江东去.’公为之绝倒.”这则故事，表明两种不同词风的对比.南宋人已明确地把苏轼、辛弃疾作为豪放派的代表，以后遂相沿用. 豪放派的形成与发展约分为四个阶段： 预备阶段 范仲淹写《渔家傲·塞下秋来风景异》，发豪放词之先声，可称预备阶段. 奠基阶段 苏轼大力提倡写壮词，欲与柳永、曹元宠分庭抗礼，豪放派由此进入第二阶段即奠基阶段.当时学苏词的人只有十之一二，学曹柳者有十之七八，但豪放词派毕竟肇始于此.南宋词论家王灼说苏轼作词“指出上天一路，新天下耳目，弄笔者始知自振.”张炎《词源》将“豪放词”与“雅词”对举.沈义父《乐府指迷》说：“近世作词者不晓音律，乃故为豪放不羁之语，遂借东坡、稼轩诸贤自诿.”上述诸条都可印证此说. 顶峰阶段 苏轼之后，经贺铸中传，加上靖康事变的引发，豪放词派获得迅猛发展，集为大成.这是第三阶段即顶峰阶段.这一时期除却产生了豪放词领袖辛弃疾外，还有李纲，陈与义，叶梦得、朱敦儒、张元干、张孝祥、陆游、陈亮、刘过等一大批杰出的词人.他们相激相慰，以爱国恢复的壮词宏声组成雄阔的阵容，统治了整个词坛. 延续阶段 第四阶段为延续阶段，代表词人有刘克庄、黄机、戴复古、刘辰翁等.他们继承辛弃疾的词风，赋词依然雄豪，但由于南宋国事衰微，恢复无望，风雅词盛，渐倾词坛及豪放词人偏擅粗直词风等原因，豪放派的词作便或呈粗嚣、或返典雅，而悲灰之气渐趋浓郁则是当时所有豪放词人的共同趋向. 特点： 豪放派特点大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律，然而有时失之平直，甚至涉于狂怪叫嚣.南渡之后，由于时代巨变，悲壮慷慨的高亢之调应运发展，陈与义、叶梦得、朱敦儒、张孝祥、张元傒、陈亮、刘过等人承流接响，蔚然成风.豪放词派不但震烁宋代词坛，而且广泛地影响词林后学，从宋、金直到清代，历来都有标举豪放旗帜，大力学习苏、辛的词人. 它不仅描写花间、月下、男欢、女爱.而且更喜摄取军情国事那样的重大题材入词，使词能象诗文一样地反映生活，所谓“无言不可入，无事不可入”.它境界宏大，气势恢弘、不拘格律、汪洋恣意、崇尚直率，而不以主含蓄婉曲为能事.词论家对苏轼词所作的“横放杰出” “词气迈往”“书挟海上风涛之气”之评，对辛弃疾所作的“慷慨纵横”“不可一世”之评，可移向豪放派.豪放派内部的分派较少，仅有苏派、辛派、叫嚣派三个阶段性的细支.其风格虽然总称豪放，然而各词人风格亦有微差：苏词清放，辛词雄放，南宋后期的某些豪放词作则显粗放，清朝的豪放词人如陈维崧等亦多寓雄于粗，以粗豪见长.由于豪放词人嗜于用典、追求散化、议论过多，某些豪放词篇遂有韵味不浓、词意晦涩、形象不明、格律欠精等缺点，这些亦是无庸讳言的. 豪放派虽以豪放为主体风格，却也不乏清秀婉约之作，不名之家如此，名家亦如此.苏词《贺新郎 乳燕飞华屋》、《水龙吟 似花还似非花》，辛词《粉蝶儿 昨日春》、《青玉案 东风夜放》等皆是可伯仲婉约词的名篇. 代表人物： 豪放派以苏轼、辛弃疾为代表，表现出充沛的激情，丰富的想象力和变化自如、多姿多彩的语言风格，作词豪放、大气. 代表作： 苏轼《水调歌头》 水调歌头 明月几时有？把酒问青天.不知天上宫阙、今夕是何年？我欲乘风归去，惟恐琼楼玉宇，高处不胜寒.起舞弄清影，何似在人间？ 转朱阁，低绮户，照无眠.不应有恨、何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全.但愿人长久，千里共蝉娟. 解析： 苏轼的《水调歌头》，是中秋词中最著名的一首，向来脍炙人口.胡仔《苕溪渔隐丛话》说：“中秋词自东坡《水调歌头》一出，余词尽废.”历代选苏轼词的也总选到这一首. 这词作于丙辰（宋神宗熙宁九年即公元1076年）中秋，苏轼四十一岁，时为密州（现在的山东诸城）太守.题说“兼怀子由”，当时苏轼与其弟子由已经六七年不见了. 这首词所表现的思想感情，本来甚为明显，苏轼因政治处境的失意，以及和其弟苏辙的别离，中秋对月，不无抑郁惆怅之感.但是他没有陷在消极悲观的情绪中，旋即以超然达观的思想排除忧患，终于表现出对人间生活的热爱的矛盾过程.而前人却多妄解，说神宗读到“琼楼玉宇”两句，叹云：“苏轼终是爱君”，即量移汝州.此说与事实不符.苏轼移汝州在黄州之后，不能说因这词而“量移汝州”. 词的上片主要抒发自己对政治的感慨.开头“明月几时有，把酒问青天”两句，是从李白《把酒问月》诗：“青天有月来几时？我今停杯一问之”两句脱化而来.同时点明饮酒赏月.接下说“不知天上宫阙，今夕是何年”，表面上好像是赞美月夜；也有当今朝廷上情况不知怎样的含意.《诗经》中“今夕何夕，见此良人！”并非问。 5.《诗经》有什么特色《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初期（公元前十一世纪）至春秋中叶（公元前六世纪）约五百余年间的诗歌三百零五篇（《小雅》中另有六篇“笙诗”，有目无辞，不计在内），最初称《诗》，汉代儒者奉为经典，乃称《诗经》。 《诗经》分为《风》、《雅》、《颂》三部分。 其中《风》包括《周南》、《召南》、《邶风》、《鄘风》、《卫风》、《王风》、《郑风》、《齐风》、《魏风》、《唐风》、《秦风》、《陈风》、《桧风》、《曹风》、《豳风》，共十五《国风》，诗一百六十篇；《雅》包括《大雅》三十一篇，《小雅》七十四篇；《颂》包括《周颂》三十一篇，《商颂》五篇，《鲁颂》四篇。 这些诗篇，就其原来性质而言，是歌曲的歌词。《墨子·公孟》说：“颂诗三百，弦诗三百，歌诗三百，舞诗三百。” 意谓《诗》三百余篇，均可诵咏、用乐器演奏、歌唱、伴舞。《史记·孔子世家》又说：“三百五篇，孔子皆弦歌之，以求合韶、武、雅、颂之音。 ”这些说法虽或尚可探究，但《诗经》在古代与音乐和舞蹈关系密切，是无疑的。《风》、《雅》、《颂》三部分的划分，就是依据音乐的不同。 《风》是相对于“王畿”--周王朝直接统治地区而言的、带有地方色彩的音乐，十五《国风》就是十五个地方的土风歌谣。其地域，除《周南》、《召南》产生于江、汉、汝水一带外，均产生于从陕西到山东的黄河流域。 雅是"王畿"之乐，这个地区周人称之为"夏"，"雅"和"夏"古代通用。雅又有"正"的意思，当时把王畿之乐看作是正声--典范的音乐。 《大雅》、《小雅》之分，众说不同，大约其音乐特点和应用场合都有些区别。《颂》是专门用于宗庙祭祀的音乐。 《毛诗序》说：“颂者美盛德之形容，以其成功告于神明者也。 ”这是颂的含义和用途。 王国维说：“颂之声较风、雅为缓。”（《说周颂》）这是其音乐的特点。 《诗经》的作者成分很复杂，产生的地域也很广。除了周王朝乐官制作的乐歌，公卿、列士进献的乐歌，还有许多原来流传于民间的歌谣。 这些民间歌谣是如何集中到朝廷来的，则有不同说法。 汉代某些学者认为，周王朝派有专门的采诗人，到民间搜集歌谣，以了解政治和风俗的盛衰利弊；又有一种说法：这些民歌是由各国乐师搜集的。 乐师是掌管音乐的官员和专家，他们以唱诗作曲为职业，搜集歌谣是为了丰富他们的唱词和乐调。诸侯之乐献给天子，这些民间歌谣便汇集到朝廷里了。 这些说法，都有一定道理。 各个时代从各个地区搜集来的乐歌，一般认为是保存在周王室的乐官--太师那里的。 他们显然对那些面貌互异的作品进行过加工整理，有所淘汰，有所修改。所以现存的《诗经》，语言形式基本上都是四言体，韵部系统和用韵规律大体一致，而且有些套句出现在异时异地的作品中（如“彼其之子”、“王事靡盬”等）。 古代交通不便，语言互异，各时代、各地区的歌谣，倘非经过加工整理，不可能出现上述情况。可以认为，由官方制作乐歌，并搜集和整理民间乐歌，是周王朝的文化事业之一，在《诗经》时代是不断进行着的。 《史记·孔子世家》说，诗原来有三千多篇，经过孔子的删选，成为后世所见的三百余篇的定本。 这一记载遭到普遍的怀疑。 一则先秦文献所引用的诗句，大体都在现存《诗经》的范围内，这以外的所“逸诗”，数量极少，如果孔子以前还有三千多首诗，照理不会出现这样的情况；再则在《论语》中，孔子已经反复提到“《诗》三百”（《为政》、《子路）等篇），证明孔子所见到的《诗》，已经是三百余篇的本子，同现在见到的样子差不多。 要之，《诗经》的编定，当在孔子出生以前，约公元前六世纪左右。 只是孔子确实也对《诗经》下过很大功夫。《论语》记孔子说："吾自卫返鲁，然后乐正，雅颂各得其所。 "前面引《史记》的文字，也说了同样的意思。这表明，在孔子的时代，《诗经》的音乐已发生散失错乱的现象，孔子对此作了改定工作，使之合于古乐的原状。 他还用《诗经》教育学生，经常同他们讨论关于《诗经》的问题，并加以演奏歌舞（见《论语》和《墨子·非儒》）。这些，对《诗经》的流传都起了重要作用。 《诗经》中的乐歌，原来的主要用途，一是作为各种庆典礼仪的一部分，二是娱乐，三是表达对于社会和政治问题的看法。 但到后来，《诗经》成了贵族教育中普遍使用的文化教材，学习《诗经》成了贵族人士必需的文化素养。 这种教育一方面具有美化语言的作用，特别在外交场合，常常需要摘引《诗经》中的诗句，曲折地表达自己的意思。这叫"赋《诗》言志"，其具体情况在《左传》中多有记载。 《论语》记孔子的话说：“不学《诗》，无以言。”“诵《诗》三百，授之以政，不达；使于四方，不能专对，虽多亦奚以为？”可以看出学习《诗经》对于上层人士以及准备进入上层社会的人士，具有何等重要的意义。 另一方面，《诗经》的教育也具有政治、道德意义。《礼记·经解》引用孔子的话说，经过“诗教”，可以导致人“温柔敦厚”。 《论语》记载孔子的话，也说学了《诗》可以“远之事君，迩之事父”，即学到事奉君主和长辈的道。 6.诗经.豳风.七月的艺术特色是什么,古代文学的问题《七月》具有高度的艺术成就. 首先，它描写真实，概括性强.本篇以细节的真实描写见长，这正是现实主义创作方法的重要标志.诗人把奴隶们一年之中所从事的农事劳动和生活情景，都一一细致，非常具体地再现了出来.涉及面相当广泛，内容含量甚大，可谓包罗万象，如同连环画幅，足见诗的概括性强. 其次，它结构严谨，形式活泼.这首诗是按月令、时序谋篇布局的.作为民间口头文学创作，它开了后代十二月生产调的先河，为人们喜闻乐见.其大致轮廓是：从初春开始下田耕种写起，到年终农事完毕聚会宴饮结束，中间分别写了衣、食、住等生活情景，显得井然有序，结构非常严谨. 再次，它对比突出，侧重白描.全诗运用对比鲜明的艺术手法，突出表现了两个阶级的矛盾对立情况，是非善恶，泾渭分明.同时，它还用白描手法，敷陈其事，即用事实和图画说话.歌者把满腔愤怨和不平之鸣，全都隐蔽在字里行间，使人自得于其言外.这样，反倒增强了诗的感染力量. 此外，它还语言简朴，词汇丰富.诗句以四言为主，但也有五、六、七、八各言兼用.语言非常简朴无华，不假雕琢，不用夸饰.自然而亲切，富于表现力. 7.诗经七月的艺术特点是什么《七月》是《诗经》 《豳风》中的杰作。 豳在今陕西旬邑和彬县一带，是周的祖先公刘率领族人由邰（今陕西武功西南）迁居至此而开发的。《豳风》就是这一带地方的诗，共七篇，都产生于西周，是《国风》中最早的诗。 周是重视农业的民族，豳诗大多有务农的地方色彩。《汉书·地理志》说：“昔后稷封斄，公刘处豳，大王徙岐，文王作酆，武王治镐，其民有先王遗风，好稼穑，务本业，故《豳诗》言农桑衣食之本甚备。” 这段话，有助于我们理解《七月》。但这首诗历来受到重视的主要原因，不在于它体现了《豳诗》的特点，而在于它以连续性的画面，具体全面描绘了三千年前我国农奴的生活和劳动，真实反映了周代奴隶社会阶级对立的本质特点。 《七月》是一幅形象的历史图景，具有很大的认识价值。 《七月》是《国风》中最长的一首诗，采用了长轴画的结构来表现特定的丰富内容。 全诗八十八句，分为八章，以时间为顺序，逐月叙述了农奴们一年到头的繁重劳动和无衣无食的悲惨生活。全诗在相同的章法结构中，做到了每章内容有重点，表现手法不雷同，生动多采而井然有序，在朴素中表现了匠心。 全诗可分为两大部分，前四章叙述农奴们的农桑田猎劳动，后三章叙述农奴们的杂务劳动，第五章为两部分间的过渡。以劳动贯穿全诗始终，从衣、食、住三个方面把农奴和农权主的生活作了对比反映。 第一章写种田，诗人首先突出了农奴们在开春种田前的悲惨生活。“一之日觱发，二之日栗列”两句对严冬的描写，是从农奴们的感受着笔的。 对衣单腹饥的农奴们来说，那尖叫的北风，一声声似鞭子拍打在他们身上；寒气凛例，一阵阵砭人肌骨，寒彻心腑。 “无衣无褐，何以卒岁”是农奴们在这样情状下所发出的愤慨呼声，这说明了漫长的冬天对他们来说是多么的难熬难捱。 冬天刚过，他们就开始了繁忙的农田劳动：修理农具，下田耕作，妇女小孩忙碌地把饭送到田头。结句“田畯至喜”是传神之笔，诗人在春耕图中对田官一个剪影似的描绘；做到了遗貌取神：从田官老爷的笑容中衬出了农奴们在严密监视下如牛马般紧张劳动的情状。 第二章写女农奴采桑，突出了女奴“殆及公子同归”的悲伤心理。对“殆及公于同归”一句的理解，历来颇有争议，一种认为是反映春秋时期，各国统治者所实行的媵制，即一个女子出嫁，须同姓娣侄和奴仆随嫁。 诗句所写是说少女在采桑时恐怕被女公子带去陪嫁。一种认为是写女奴怕被男公子抢走占有。 不管哪种说法，都说明了农奴人身不自由，反映了西周农权和农奴主之间严格的人身隶属关系。在这一章里，诗人用艳丽的春景来映衬女奴们的悲伤心理。 春光明媚，桑林一片翠绿，黄莺在林问鸣啭，女奴们手执深箩筐，穿行于桑间小路，一边紧张采桑，一边忧心忡忡，担心被抢走。大好的明媚春光和暗淡的悲伤心情的强烈对照，反映了女奴们的悲惨命运。 第三章写织布。诗人描写了从给桑树修枝到纺织到染布的劳动全过程。 一环紧扣一环的劳作，突出了劳动的紧张性和持续性，给人不容喘气之感。而众多农奴们的这番劳动，只是“为公子裳”！ 第三章写打猎。 诗人变换手法，不描写农奴们狞猎的艰苦，而突出了他们劳动成果被剥削。秋收刚过，十一月份举行小猎，农奴们打了狐狸、貉子，取下兽皮给公子做皮衣。 接着大规模打猎，获取野兽，为公子增添美味佳肴。应引起注意的是“一之日于貉”是在“一之日觱发”的情况下进行的，“二之日其同”是在“二之日栗列”的情况下进行的。 农奴们在“无衣无褐，何以卒岁”时，顶风冒雪“为公子裘”'，“献豜于公”。《七月》各章叙述似断实连，有侧重又有重复，这种结构通过互相补充、不断强调，使读者逐渐形成了整体的完整印象。 这四章诗从上一年的岁末写到下一年的岁末，再现了农奴们从事农桑田猎劳动的情景。第五章起过渡作用，写农奴为自己修房。 周代的农权在农忙时住在田间临时搭的草棚中，冬闲时才回村居住。第五章的开头用昆虫特别是蟋蟀的活动，来形象表现节令的变化。 寒气渐逼，蟋蟀由田野到房檐下，到房间里，到床下，不断迁移。天冷了，农奴们要回到房里住。 诗的第一章写农奴们“无衣无褐”，这一章写农奴们住处的恶劣、简陋，他们过冬的准备，是堵好墙洞熏老鼠，塞好北窗，把破门涂上泥。他们所能做的，仅此而已，他们借以过冬的，也仅此而已。 “穹窒熏鼠，塞向墐户”，“曰为改岁，入此室处”四句，写出了农奴居住的悲惨境况。“磋我妇子”的一个“磋”字，在沉痛中蕴含了不满现状的情绪。 诗篇的后半部分，写农奴们在农桑田猎之外还要为农奴主服各种劳役。这部分在继前面写了农奴们的衣、住后，写他们食物的粗劣。 第六章从食物的鲜明对比上写出了农奴和农奴主在生活上的天壤之别。农奴们为农奴主吃得好而忙碌不停，他们采摘鲜果供农奴主享用，煮豆烹葵为农权主调口味，打枣收稻酝成美酒，让农奴主喝了添寿，而自己只能用臭椿烧苫菜来维持生计。 这一章诗，农奴们把对现实的清楚认识寓于有意识的对比之中，平静的叙述带有冷峻的理性色彩。 第七章写农事完毕后，农奴还要给农奴主修茸屋宇一一割茅草，打草绳。 8.《诗经》有什么特点《诗经》开创了我国诗歌的现实主义传统，表现了现实的广泛性。 《诗经》中的诗歌来源广泛，作者有奴隶、一般的民众、士兵、流民、乞丐、妇人等阶层，此外还有受打击和排斥的部分贵族。他们有着不同的身份地位、遭遇和生活感受，从各个不同的社会侧面反映了当时的社会生活，向人们展示了从西周初年到春秋中叶五六百年间的社会生活状况。 《诗经》真实地描绘出了周代如何从全盛走向没落崩溃的历史过程。 《诗经》有着丰富多彩的艺术表现手法，有着朴素自然的风格。 作者善于运用朴素的语言、白描的手法，概括地描绘出具体事物特征，如实地反映出现实生活。 《诗经》广泛应用了赋、比、兴手法来叙事、写景、抒情，这大大地增强了诗歌的形象性，提高了诗歌的艺术表现力和感染力。 《诗经》的形式特征多种多样，基本上是四言体诗歌，一句两拍，句式整齐，表现出了一种韵律美。有时为了能够更好地表达内容，《诗经》也会突破该种格式，运用富于变化的句式。 除了四言之外，《诗经》中也有一字到九字的多种句型。《诗经》采用多重章叠句，反复回旋，使内容层层深化，感情步步加深。 在用词方面，《诗经》的用韵自然而富于变化，语汇丰富，用词鲜明生动而富有形象性。 9.诗经七月的艺术特点是什么《七月》是西周初年豳地（在今陕西旬邑县、邠县一带）的奴隶所做的诗歌。 可能是因诗长，年代久远，有某些错简的地方，但基本次序还是清楚的。 全诗八章，每章各十一句，基本上是按季节的先后，逐年逐月地来写男女奴隶们的劳动和生活的。 这首诗按时序叙事，很象是一首农历诗，类似后世民歌中的四季调或十二月歌。但由于它所叙述的内容反映了当时奴隶们一年到头的繁重劳动和无衣无食的悲惨境遇，所以应把它看作是反剥削反压迫的诗篇。 第一章总括全诗，从岁寒写到春耕开始。七月火星向下降行，八月将裁制冬衣的工作交给妇女们去做，以备御冬。 十一月天气寒冷了，北风刮在物体上，发出觱发的声响。十二月寒风“栗烈”，是一年最冷的时刻。 而我们这些奴隶没有御寒的衣服，真不知如何过冬。好不容易熬到寒冬过去了，正月里我们开始修理农具。 二月里举足下田，开始耕种。壮夫们在田里干着重活，女人和小孩们则承担着送饭的任务。 看着我们这样卖力的劳动，那些奴隶主派来的农官感到很高兴。 第二章，写妇女们的采桑劳动。 春天来了，开始暖和了，黄莺儿欢快地歌唱着。妇女们挎着深筐子，沿着桑间的小路，去采摘饲蚕用的嫩桑叶。 春天昼长，妇女们辛勤地工作了很久，硕果累累，采了很多的桑叶。可是，妇女们突然悲伤起来了，因为她们看见贵族公子正朝这边走来，害怕被掳去而遭凌辱。 末句反映了当时贵族蛮横的真实情况。 第三章，写妇女们的蚕桑纺织之事，并指出这是为贵族阶级做衣裳用的。 蚕月即三月，三月开始修剪桑枝，拿起斧子，砍去那些远扬的枝条，然后攀枝再采摘些柔嫩的桑叶。七月伯劳鸟咕咕地叫着，仿佛在告诉人们后半年开始了，于是，八月里妇女们就动手纺织了。 纺织品染着不同的颜色，有黑红色的，有黄色的，而最鲜亮的是朱红色的。可惜这些都不是为自己，而是为贵族公子作衣裳用的。 第四章，写农事既毕，奴隶们还是为统治者猎取野兽。四月里远志结子了，五月里蝉儿鸣唱着。 八月里作物开始收成，十月树木纷纷落叶。十一月开始出外射猎，以取狐貉皮来给公子做冬衣。 十二月声势更浩大，集合起众人继续田猎。射得的猎物，小兽归奴隶们所有，大兽得献给统治者。 第五章，写一年将尽，奴隶们为自己收拾屋子准备过冬。五月里蝗虫动股起飞，六月里纺织娘鼓翅发声。 蟋蟀由野入檐，由檐入户，由户入床下，鸣声愈来愈近，而天也愈来愈冷了。这时把屋里所有的空隙都堵好，然后用烟熏老鼠，把它赶出屋里；再把朝北的窗子堵上，把门缝用泥涂上，以防寒冷的北风。 感叹我们和老婆孩子，往往农忙时就露宿在场上，到了冬日，天寒事毕，才正式回到房屋里来。 第六章，写奴隶们除农业外，还得从事各种副业劳动，以供统治者享用。 同时，七月里还得采摘瓜类，八月里收取葫芦，九月里拾取芝麻，把这些都交给统治者。农奴们不够吃，只得用柴火煮些苦菜来养活自己。 第七章，写奴隶们农事完毕，还要为统治者修盖房屋。九月里修好打粮场，十月里纳粮入仓库。 不论是先熟的作物，还是后熟的作物，是谷类，还是麻类，都得聚集起来送进贵族的仓库。收完庄稼之后，就去为贵族们修理住宅。 白天去割茅草，晚上用此来搓绳子。等到替贵族们把住宅修好了，奴隶们又快到了春播的时候了。 第八章，写一年辛苦之后，还要大办酒宴，为统治者庆贺祝寿。十二月去凿冰，正月里藏入冰窖，以供来年夏天统治者消暑之用。 等到农事已毕，打谷场已清扫干净，就大杀羔羊，大办酒宴，还得举着酒杯，登上公堂，高呼统治者万寿无疆。 《七月》这首长诗，向我们展示了一幅古代奴隶社会阶级压迫的图画。 男女奴隶们一年到头无休止的劳动，结果都被贵族们剥夺得一干二净。读着这悲歌式的诗篇，我们眼前仿佛出现了一位被压迫的老年奴隶，面对面地向人们叙说着自己的生活境况，倾诉着血泪斑斑的历史。 他对于自家和邻居们年复一年繁重劳动，苦难生活，倾诉得那么周全，那么悲切，虽然不敢流露出强烈的愤懑感情，但在倾诉中不时地夹杂着怨叹和悲哀，用活生生的事实来揭露奴隶主的罪恶和残酷。这些奴隶们虽然暂时慑于奴隶主的淫威，精神呈现出麻木状态，但总有一天他们会怒吼起来，把积压在胸中的愤懑象火山似的喷泄出来。 此诗语言朴实无华，完全是用铺叙的手法写成的。 全篇围绕着一个“苦”字，按照季节的先后，从年初写到年终，从种田养蚕写到打猎凿冰，反映了一年四季多层次的工作面和高强度的劳动。 语词凄切清苦，仿佛是在哭吟着一部沉重的历史。但值得我们熟加体味的是，这首诗的哀哀诉苦的同时，也表现了一定的清醒的阶级意识。 “女心伤悲，殆及公子同归，”“我朱孔阳，为公子裳，”“取彼狐狸，为公子裘。”“献豣于公”，“上入执宫功”等，都表现了奴隶们对贵族不劳而食、蛮横霸道的疑惑和暗恨。 在表现阶级压迫时，诗篇还采用了对比的描写来昭示，比如：奴隶们在辛勤劳动，而“田畯至喜”，苦与乐的对比；奴隶们无衣无褐，却在为“公子裳”，“为公子裘”，冷与暖的对比；“言私其豵，献豣于公，”少与多的对比等，这种描写，是在有意识地揭示阶级压迫的不平等。 |