1.诗词常用的重要描写手法化实为虚的具体操作方法是什么化实为虚指化景物为情思，从而达到或虚中见实，或实入虚中的妙境。 《四虚序》云：“不以虚为虚而以实为虚，化景物为情思，从首至尾，自热如 行云流水，此其难也。否则偏于枯瘠，流于轻俗，而不足采矣。” 例如李忱的《瀑布》：千岩万壑不辞劳，远看方知出处高。 溪涧岂能留得住，终归大海作波涛。 此诗描写的是雄伟壮观而最终历尽坎坷、奔向大海的瀑布形象，是实；但诗人在诗中寄托了 “一个人要志存高远，不惧艰难”的思想，是虚。这实际上是我们平时所说的托物言志的写法。 作者把主观上的情、志、理依托于 客观的景物之上，“化景物为情思”。 从表达的内容看，是情和景的关系；从 表现手法看，是化实为虚的手法。 又如杜安世《卜算子咏梅》：樽前一曲歌。歌里千重意，才欲歌时泪已流，恨应更、多于泪。 试问缘何事。不语如痴醉。 我亦情多不忍闻，怕和我、成憔悴。这首词和白居易的《琵琶行》相类似，都是作者闻歌伤怀之感。 不同的是，这首词善抒情、妙悬念的设置，化实为虚。上阕写歌女的演唱，属于实写。 “樽前一曲歌，歌里千重意”，一曲歌有千重意，要说尽胸中无限事。“才欲歌时泪已流”一句乃倒折一笔，意即“未 成曲调先有情”。 “恨应更、多于泪”突出歌中苦恨之多。此词抓住歌者形态特点层层推进，启发读者去想象那歌声的悲苦与宛转。 “试问缘何事？不语如痴醉”，对 歌女的悲凄身世作了暗示。末三句化实为虚，写词人由此产生同情并勾起自我感伤。 此词只说“我亦情多不忍闻”，好像是说歌女不语也罢，只怕我还受不了呢。由此可知，这 里亦有一种同病相怜、物伤其类的感情，因此以至于“怕和我、成僬悴”。 写诗填词要注意虚与实的关系，这是非常重要的。无论是虚实结合、化 虚为实还是化实为虚，都能增加诗词的意境。 2.诗词常用的重要描写手法化虚为实怎样运用化虚为实，就是化抽象为具体，使抽象的、无形的、概念化的一些东西转化为具体的、可感的、形象的事物。 化虚为实，用具体可感的形象去描绘 抽象无形的情感，使形象更加生动感人，使作者表达的情感更加深厚缅邈。例如李煜的《虞美人》：春花秋月何时了，往事知多少。 小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。 问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。李煜一国之君，沦为囚徒，胸中怨恨之情更难以尽言。 愁是一种心理感 受，无形无影，抽象虚幻。李煜却说，愁就像那一江绵绵不断、滚滚东流的 春水。 一江春水可摸可触，形象具体。“问君能有几多愁？恰似一江春水像东 流。” 此句化虚为实，以实写虚，把“愁”物化为一江东流的春水，多而不绝 的愁绪被形象地表达出来。 3.古诗词中的虚指古诗词中的“三、七、九、千、万”等数字多是虚指望庐山瀑布 李白日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川.飞流直下三千尺，疑是银河落九天.春望 杜甫 国破山河在，城春草木深.感时花溅泪，恨别鸟惊心.烽火连三月，家书抵万金.白头搔更短，浑欲不胜簪.菊花 黄巢 待到秋来九月八，我花开后百花杀.冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲左迁至蓝关侄孙湘 韩愈 一封朝奏九重天，夕贬朝阳路八千.欲为圣明除弊事，肯将衰朽惜残年.云横秦岭家何在，雪拥蓝关马不前.知汝远来应有意，好收吾骨瘴江边.赠汪伦 李白 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声.桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情.梅花 陆游 闻道梅花坼晓风，雪堆遍满四山中.何方可化身千亿，一树梅花一放翁登鹳雀楼 王之涣 白日依山尽，黄河入海流.欲穷千里目，更上一层楼.悯农 李绅 春种一粒粟，秋收万颗子.四海无闲田，农夫犹饿死.江雪 柳宗元 千山鸟飞绝，万径人踪灭.孤舟蓑笠翁，独钓寒山雪.杂诗 龚自珍 九州生气恃风雷，万马齐喑究可哀.我劝天公重抖擞，不拘一格降人才.。 4.化虚为实的描写情感诗句十年往事已模糊，回首今朝兮薄不如无。 十里平湖霜满天，寸寸青丝愁华年。形单影只相互望，只羡鸳鸯不羡仙。 问君能有几多愁，恰是一江春水相东流。 浩浩愁，茫茫劫，短歌终，明月缺，郁郁佳城，中有碧血。碧亦有时尽，血亦有时灭，一缕香魂无断绝。是耶非耶，化为蝴蝶。 心似双丝网中有千千结 槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。 昨夜西凤凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笼兼尺素，山长水阔知何处！ 永夜抛人何处去？绝来音。香阁掩，眉敛、月将沉。 争忍不相寻？怨孤裘。换我心、为你心。始知相忆深。 5.我国古典诗中虚和实是如何生成的 二者是怎样结合在一起构成了诗歌的浅谈古诗中的虚和实 古典诗词中的虚实辨认 一、虚实与情景的关系 李白的诗《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中的“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”。 这两句诗形式上是写景，但这景中却包含了诗人对朋友依依不舍的深情厚意，是抒情。写景是实，抒情是虚。 这实际上是借景抒情或寓情于景的写法。又如朱熹的《水口行舟》：“昨夜扁舟雨一蓑，满江风浪夜如何？今朝试卷孤篷看.依旧青山绿树多。” 写舟行江上的见闻，是实景；诗人在绘景叙事中蕴含了人生的哲理：风雨总是暂时的，风浪总归会平息的，青山绿树总是永恒的，一切美好的事物的生命力终究不可遏抑。这是虚。 这实际上就是我们所说的借景抒情。叙事寓理的写法。 再如李忱的诗《瀑布》：“千岩万壑不辞劳，远看方知出处高。溪涧岂能留得住，终归大海作波涛。” 诗中描写了雄伟壮观而最终历尽坎坷奔向大海的瀑布形象.这是客观的景物，是实；而诗人在这首诗中寄托了自己的思想：一个人，决不可满足于现状，要志存高远，不惧艰难，不达目的誓不罢休。这是言志，是虚。 这实际上是我们平时所说的托物言志的写法。 以上几例，作者把主观上的情、志、理依托于客观的景物之上，“化景物为情思”。 从表达的内容看，是情和景的关系；从表现手法看，也是虚和实的关系。 二、虚实与烘托手法的关系 诗人在描写景物，有时景物的特征难以正面表达，或诗人着意追求一种委婉含蓄的美时，他们会采取侧面描写的方法，进行烘托或暗示，从而达到写景抒情的目的。 如李白《金陵酒肆留别》：“风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。 请君试问东流水，别意与之谁短长？”诗人用滚滚东流的长江水（实）来烘托自己与金陵朋友的深情厚谊（虚）。 三、虚实与比喻 李煜《虞美人》：“春花秋月何时了，往事知多少！小楼昨夜又东风.故国不堪回首月明中。 雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。” 李煜国亡家破，妻离子散，一国之君，沦为囚徒，终身受辱，千古蒙羞，胸中怨恨，难以尽言。词人用一比喻，极言愁苦之多。 “问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”化虚为实，以实写虚，把“愁”物化为一江东流的春水，多而不绝的愁绪被形象地表达出来。 又如贺铸的《青玉案》：“试问闲愁多几许，一川烟柳，满城风絮，梅子黄时雨。”词人用带有夸张色彩的比喻，变无形为有形，写出了自己心中无限的感伤和愁苦。 “一川烟柳”“满城风絮”及“梅子黄时雨”，极言闲愁之多，无法排遣。这种用比喻来抒情的写法，以实写虚，化无形为有形，比直抒胸臆更形象，所以更富感染力。 四、古典诗词中的虚与空白艺术的关系 我国的古典诗词中大量运用空白艺术，特别是以白描手法写景叙事的诗更是如此。如贾岛的《寻隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去。 只在此山中，云深不知处。”实写作者和童子的对话.而诗人“问”的内容省去了。 隐者是什么样子也没有介绍。但我们可以想象得出隐者出没于高山云海之中，濯足于山涧小溪之旁……运用这种以实写虚的手法，虚实结合，从而达到虚实相生的效果。 以上四种类型虚实结合的现象实际上与借景抒情、烘托、比喻、空白等艺术手法重叠。值得重视的是下面的几种情况。 一、当前之景为实，已逝之景为虚 已逝之景。或是作者经历过的，或是历史上发生过的事情。 作者把这些事情写入诗词中，大多是通过与当前的实景构成某种关系来表达诗人内心的情怀。如李煜的《虞美人》（春花秋月何时了）词中的“雕栏玉砌”“朱颜”是词人对故国的追思，“雕栏玉砌”也许还在，红颜也已迟暮。 但这些都不是眼前的实景，所以是虚写。又如李煜的《望江南》（多少恨，昨夜梦魂中），这首词的“还似旧时游上苑，车如流水马如龙。 花月正春风”三句，极写往昔的繁华生活，与词人当时无限凄凉的处境形成了强烈的对比，以虚衬实，以虚写实，虚实结合，凸显出梦醒后的浓重的悲哀。又如李白的《越中览古》：“越王勾践破吴归.战士还家尽锦衣。 宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。”前三句写越王勾践卧薪尝胆，一举破吴，胜利而归的往事。 苏轼《念奴娇·赤壁怀古》：“遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、樯橹灰飞烟灭。” 辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》：“元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。”以上这些都是写己逝之景，是虚写。 二、当前之景为实，设想未来之景是虚 古典诗词中有不少诗句是设想未来之景，诗人把它与当前之景当前之情进行对比或烘托，以虚衬实，来抒发心中的情怀。柳永《雨霖铃》：“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。” 这是设想酒醒梦回所见到的景象。弱柳扶晓风。 残月挂枝头，这是虚写。词人设想的这种凄清的景象为面前与恋人分别的场景平添了一层惜别感伤之情。 又如李商隐《夜雨寄北》：“君问归期未有期。巴山夜雨涨秋池。 何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”后两句是作者设想将来团聚的时候能把自己今夜听着秋雨思念亲人的情景向妻子讲述，深切的思念之情溢于言表。 再如杜甫《月夜》：“何时倚虚幌，双照泪痕干？”。 6.诗歌中的虚与实谈古典诗词鉴赏中的虚和实 虚实理论原本是一对哲学范畴，但在我国艺术创作和艺术评论中，这一理论却被广泛运用。 宗白华先生在《中国艺术表现里的虚和实》一文中对中国的戏曲、绘画、书法、建筑、印章、舞蹈等艺术形式中的虚和实进行了深入的探索。中国的古典文学特别是古典诗词中，存在着大量的虚和实结合的现象。 古典诗词中的虚实与其他作用于视觉听觉艺术形式中的虚实有相通之 一、古典诗词中的虚实与绘画艺术中的空白艺术的关系 空白手法是中国传统绘画艺术中一种常见的表现手法。如八大山人画的鱼，齐白石画的对虾，纸上别无他物，但我们却能感到满眼碧波，画面虽空灵却有韵味。 这都是运用了空白的手法，艺术家通过画面上的物象启示观众，充分调动观赏者的想像，重现艺术的美好境界。我国的古典诗词中也有这种现象，如贾岛的《寻隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去。 只在此山中，云深不知处。”实写作者和童子的对话，而诗人“问”的内容省去了，隐者是什么样子也没有介绍。 但我们可以通过想像来补充。这种以实写虚的手法，也可以称之为诗歌中的空白艺术。 我国的古典诗歌，语言精练，言简意丰，有许多诗歌都运用了这种空白艺术，特别是以白描手法写景叙事的诗多是如此。虚实结合， 二、虚实与烘托手法的关系 诗人在刻画人物或描写景物，当难以正面表达或诗人着意追求一种委婉含蓄之美时，常采取侧面描写的方法进行烘托或暗示。 引发读者想像，从而引起审美的体验。如《陌上桑》，诗人通过对行者、少年、耕者、锄者失常反应（实）的描写来烘托罗敷的美貌无比（虚）。 又如《琵琶行》，诗人三次写到江中的月亮，但描写月亮的目的却是为了烘托人物的感情。“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”，烘托了诗人分别之时凄凉的心境。 “东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”，烘托出琵琶声美妙动人，引人入胜的效果。“去来江口守空船，绕船月明江水寒”，烘托了琵琶女孤独悲伤的心境。 景是实，而通过景物烘托出来的情则是虚。 中国古典诗词中的这两种虚实手法与绘画、戏曲等艺术形式中的虚实手法是相通的，但诗歌作为一种独特的艺术形式， 三、实与情景的关系 人们在分析艺术作品虚和实的关系时，常说“虚由实生，实仗虚行，以实为本，以虚为用” 。 这一现象在中国古典诗词中表现得尤其突出。如李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中的“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流” ，这两句诗字面上是写景，但这景中却包含了诗人对朋友依依不舍的深情，是抒情。 写景是实，抒情是虚。这实际上是借景抒情或寓情于景的写法。 又如朱熹的《水口行舟》： “昨夜扁舟雨一蓑，满江风浪夜如何？今朝试卷孤篷看，依旧青山绿水多。”写舟行江上的见闻，是实景；诗人在绘景叙事中蕴含了人生的哲理，是虚。 这实际上就是我们所说的借景抒情，叙事寓理的写法。再如李忱的诗《瀑布》（千岩万壑不辞劳），诗中描写了雄伟壮观、历尽坎坷而最终奔向大海的瀑布形象，这是客观的景物，是实；而诗人在诗中寄托了自己的人生理想，是言志，是虚。 这实际上是我们平时所说的托物言志的写法。以上几例，作者把主观上的情、志、理依托于客观的景物之上，“化景物为情思”。 从表达的内容看，是情和景的关系； 四、虚实与比喻 比喻是一种修辞手法，也是古典诗词中常用的一种表达技巧。诗人用这种方法对具体景物作生动形象的描写，来表达自己的感情。 如李煜的《虞美人》（春花秋月何时了）：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”用一比喻，把多而不绝的 “愁”物化为一江东流的春水，形象地表达出来。 又如贺铸的《青玉案》： “试问闲愁多几许，一川烟柳，满城风絮，梅子黄时雨。”词人用带有夸张色彩的比喻，变无形为有形，写出了自己心中无限的感伤和愁苦。 “一川烟柳”、“满城风絮”及“梅子黄时雨”，极言闲愁之多，无法排遣。这种用比喻来抒情的写法，从虚实的角度看，是化虚为实， 以上四种类型虚实结合的现象实际上与借景抒情、烘托、比喻、空白等艺术手法相通，因而均不在诗歌鉴赏所探讨的范围之内， 五、当前之景为实，已逝之景为虚 作者把已逝之景写入诗词中，大多是通过与当前的实景构成某种关系来表达诗人内心的情怀。 如李煜的《望江南》（多少恨，昨夜梦魂中）：“还似旧时游上苑，车如流水马如龙。花月正春风”三句，极写往昔的繁华生活，与词人当时无限凄凉的处境形成了强烈的对比，以虚衬实，以虚写实，虚实结合，凸显出梦醒后的浓重的悲哀。 这种通过写已逝之景，虚实结合表达感情的诗不少。特别是借古讽今的怀古诗大多运用这种写法。 如刘禹锡《西塞山怀古》、李白的《越中览古》、苏轼《念奴娇 赤壁怀古》辛弃疾《京口北固亭怀古》、。 六、当前之景为实，设想未来之景是虚 古典诗词中有不少诗句是设想未来之境，诗人把它与当前之景当前之情进行对比或烘托，以虚衬实，来抒发心中的情怀。 柳永《雨霖铃》：“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。”这是设想酒醒梦回所见到的景象。 弱柳扶晓风，残月挂枝头，这是虚写。词人设想的这种凄清的景象。 |