1.诗歌的意境美意境美是中国古代诗歌所追求的最高艺术标准，也是欣赏诗歌时首先应该注意的。一首好诗至关重要的，就是她的意境美。 如果诗的意境不美，尽管你有美的形式、美的语言、美的旋律，它也不会给人以真正的美感，也不会具有诗的艺术美，从而，也就失去了诗意美。 诗是很讲究意境的。所谓炼句不如炼字，炼字不如炼意，诗贵意境等，就是讲诗的意境的重要性。我国文学史上优秀的诗词曲赋，都蕴含美的意境。作为抒情文体的典范，诗歌更具有期独特的意境美。这就要求我们在阅读和欣赏诗歌时，要进入诗歌的意境，领略作者丰富的艺术想象。 意境包括“意”和“境”两个方面，“意”是诗中表达的思想感情，“境”是诗中描绘的具体景物和生活画面。意与境合，就形成了意境，优美的意境总是景中有情，情中有景。我认为意与境的交融主要有三种不同的方式： 一、情随境生 诗人先前并没有自觉的情思意念，在生活中遇到某种物景，忽有所悟，思绪满怀，于是会借着对物景的描写把自己的情意表达出来，达到意与境的交融。《文心雕龙。物色篇》：“物色之动，心亦摇焉。”说的就是由意及境的过程。我国古代诗歌中有许多这类例子：王昌龄的《闺怨》：“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见阳头扬柳色，悔教夫婿觅封侯”。这是诗中的人物随境生情。诗人自己随景生情达到意境浑融的如：孟浩然《秋登万山寄张王》：“相望始登高，心随雁飞天。愁因薄幕起，兴是清秋发。”《宿中同庐江寄广陵旧游》：“山瞑听猿愁，沧江急夜流。风鸣两岸叶，日照一孤舟。”崔景页 《黄鹤楼》：“睛川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲，日暮相关何处上，烟波江上使人愁 。”在这类诗中，诗人的情思意念都是由客观物景触发的，由境及意的脉络比较分明。有的诗更写出情意随着物景转换而变化的过程，如柳永《夜半乐》这首词共三叠，层次很分明，景物的转换引起感情的变化，感情的变化又反过来改换了景物的色调，可以说是达到了“意与境深”的地步。 情随境生，“情”固然是随境而生，但往往是原先就有了，不过隐蔽着不很自觉自己，耳目一旦触及外境，遂如吹皱的一池春水，唤醒了心中的意绪。 2.【举例分析《蒹葭》一诗的意境美《蒹葭》 蒹葭苍苍，白露为霜.所谓伊人，在水一方.溯洄从之，道阻且长.溯游从之，宛在水中央.全诗流溢着诗人对“伊人”的真诚向往、执着追求以及追寻不得的失望、惆怅心情. 意境朦胧，含蕴不足.“伊人”不坐实，且飘忽不定、幻象丛生，给人以扑逆迷离、悠渺难测之感，引人遐思，有人认为这就是一首招贤诗，“伊人”指隐居的贤人；有人认为这是一曲怀念情人的恋歌，“伊人”指意中人；两说皆可通. 其实，只要把“在水一方”视作一种象征，它就涵盖了世间各种可望而可即的生境遇，这样，贤才难觅、情人难得的怅惘，乃至前途渺茫、理想不能实现的失望等等心灵的回响，也就都可以从《蒹葭》的意境中得到回应.。 3.作文：古诗中的美古诗是凝固的旋律，是智慧的乐章，是祖先献给世界的一份厚礼，更是劳动人民用勤劳和睿智筑起的韵律长城. 古诗，文有尽而意深远，是美的享受； 古人，时有尽而智恒远，是爱的凝聚.古诗，渗透生活的每一个角落，即使在新世纪的今天也无处不在. 当你吃饭时，望着桌上香喷喷的饭菜，你可懂得这是“粒粒皆辛苦”的成果；当你熄了灯，仰望满天繁星闪烁时，你可体会“举头望明月、低头思故乡”的意境； 当你深情抚摸长辈们粗糙大手的时候，你可领悟这是“饱经风霜”的见证； 当你敬仰岁寒三友的风姿时，你可品味“天地本无心、万物贵实真”的感受；当你…… 在我们的生活中，古诗到处可见，虽只有寥寥几行字，却是中华民族文化的灵魂.古往今来，诵读古诗的人很多，但懂得欣赏、细细品味的人却不多.用心领会吧！古诗会引领你穿梭在历史的长河中，畅览在中华民族的古典文化里，尽情遨游在智慧的海洋上，让你回味无穷…… 让我们一起来学习和品味古诗，来弘扬传统和古老的文化，让古诗丰富我们的生活，让中华民族的瑰宝发扬光大！ 2012年12月张博雅原创于北师大校园. 北京海淀区师大实验小学六年级：张博雅点评：作者熟练运用修辞，尤其是排比，增强了文章语言节奏和气势.文章语言凝练、丰富，带领读者走进了诗歌的美好世界.小作者也倡导大家一起来学习古诗，体会古诗中的中华民族文化灵魂.。 4.如何欣赏诗歌的意境美诗歌鉴赏是一种仁者见仁、智者见智的精 神活动.有多种途径和方法.我们读诗应在审美情趣上 下功夫，去感受它的音律美，体会其浓郁的感情，去捕 捉诗中生动鲜明的形象（意象），去品味诗歌的意境美. 所谓意境.指作品中的描写某种事物所达到的艺术境 界，它是作家思想感情和生活图景和谐统一的结果.鉴 赏意境美可以从意象组合的表现方法、表现形式以及 表现意义等方面去探寻思路. 关键词：诵读 鉴赏 方法 原则 意境美 我们知道中国文学的传统创作是注重表现意境. 文学的鉴赏当然也应该力求感受和进入意境，即欣赏 意境美.我们读着那些意境深远的作品，有时会使我们 陶然于其中，时而沉醉于“采菊东篱下，悠然见南山”的 无我之境.时而又陷入“泪眼问花花不语，乱红飞过秋 千去”的有我之境.以至于整个心灵沉浸在想象的世界 之中.实际上我们是陶醉于作者为我们所营造的意境 美中了. 那么，我们如何鉴赏一首诗歌的意境呢？ 要想孬清楚这个问题，我们必须知道意境是什么. 意境是指作品中描写某种事物所达到的艺术境界，它 是作者把一定的生活图景和某一种或几种思想情感交 融的结果.如马致远的《天净沙秋思》，我们看到的是 一幅落寞单调的秋景（一定的生活图景）和作者凄凉断 肠的情怀（一种或几种思想情感），情由景寓、景中含 情，这便是诗的意境.这个意境我们又是如何领悟到的 呢？主要是通过诗中具体可感的形象领悟到的，如“枯 藤”、“老树”、“昏鸦”、“小桥”、“流水”、“人家”等.但这 些我们常见的景物已经不再是简单的“物”，这些词语 上面已经融人了作者的情感.而这时我们就称之为意 象了.意象在诗歌写作中起着十分重要的作用，它是客 观的物象和主观的感情相融合的产物，它是诗人的主 观感情的载体：运用得当，可以达到叙述语言无法比拟 的艺术效果.看下面的范例，如“沉舟侧畔干帆过，病树 前头万木春”中的“沉舟”e799bee5baa631333337393635与“千帆”、“病树”与“万木”等 就是诗句中的两组意象；而这两组意象又形成反衬，描 绘出千帆竞发、万木争春的富于生机的景象，表现了诗 人对仕宦升沉、世事变迁的豁达襟怀. 对于诗歌，其意境美则百般是通过景象组合而表 现出来的.在诗歌中声律和意象是起组织作用的两个 主要因素：声律通过它的音韵、节拍等体现了诗歌的音 乐美，这一点在律诗中尤为充分，如“山重/水复/疑/无 路，柳暗，花明/又，一村”，讲求平仄相间二二一二的节 拍，使得语调抑扬顿挫而获得音乐美：而意境美则是通 过诗歌中的物、景、事等意象，组合成具体可感的生活 场景，通过该生活场景给人以崇高或优美，悲或喜的审 美体验，使人产生情感共鸣.这种情感共鸣便是读者的 一种心理感受美.当然，作为诗歌的意境美，并非简单 罗列一些景或物就能创造出来，正如花草树木、山石泉 流、亭台楼阁组成格调别致的风景一样，并非随意堆砌 就能成为风景.然而诗歌意象组合创建出意境美虽并 非易事.却又是有规律可探的. 首先.有些意境美用“赋”、“比”、“兴”的手法把各 种意象融合在一起形成的.如《诗经》中作品的意境创 造都离不开“赋”、“比”、“兴”的手法.其中“静女其妹， 俟我于城隅.爱而不见.搔首踟蹰”，（《静女》）里所作的 意境翎造就是“赋”的运用.《氓》中“桑之未落，其叶沃 若”、“桑之落矣，其黄而陨”，是用桑树从繁茂到凋落的 变化来比喻爱情的盛衰；《鹤鸣》用“他山之石，可以攻 玉”来比喻治国要用贤人；《硕鼠》用“硕鼠”比喻贪得无 厌的奴隶主.《诗经》中如此，近体诗也是如此.李白的 《送友人》中“浮云游子意，落日故人情”的“浮云”、“落 日”同“游子”、“故人”的意象组合是“比”的运用.现代 诗歌也同样继承了这些手法.如徐志摩的《再别康桥》 中“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在 我的心头荡漾”.前两句写景以兴托感情，后两句发出 直抒胸臆的咏叹，这节诗就采用了“兴”兼“赋”的手法. “赋”的采用，常使意象层现错出，跌宕多姿，颇有“横看 成岭侧成峰”之感，其意境更显得淳厚浓烈，读来如品 百年陈酿，回味悠长.“比”的采用，常使意象勾连万物 相融，有和谐之美.“兴”的采用使意象如山间泉水，叮 咚面来，如空中流云，飘然而去，留下秀丽的清山和幽 蓝的天空一样.令人爽心悦目.可见分析赋比兴的手法 为我们鉴赏诗歌的意境美提供了思路. 其次.有些意境美是通过意象的并置、相交、辐射 等表现形式表现出来的.所谓并置就是有两个或两个 以上的意象平行并列共同组成一个内含丰富的意境. 如陶渊明的《归园田居》中“榆柳阴后檐，桃李罗堂前， 户庭无尘杂，虚室有余闲”分别由“榆柳”、“桃李”、“户 庭”、“虚室”等意象并列，共同构成一幅很幽雅、恬适的 田园生活.诗人的超凡脱俗、悠然自得的情思蕴含其 中.表现了厌恶官场生活，回归大自然的美好心愿.因 此.很平常的农村生活在诗人的笔下，显得那么美，这 种意象并置使意境呈现优美，令人回味无穷.又如王之 涣《登鹳雀楼》中的“白13依山尽，黄河人海流”，分别由 “白13”、“山”、“黄河”、“海”等意象并列，共同组成一幅 一轮。 5.什么是诗的意境美一首好诗至关重要的，就是她的意境美。诗是很讲究意境的。所谓炼句不如炼字，炼字不如炼意，诗贵意境等，就是讲诗的意境的重要性。但何谓意境？意境就是诗人对社会现象和自然现象感受以后产生的一种情怀，它的全部奥秘既是外部世界即境的心灵化与内部世界即意的具象化。意境的形成，是诗人的思想感情对客观事物本质的认识不断深化的具体表现；而意境的创造，则是诗人为源于生活的情意寻找一个更为典型的艺术环境的艺术实践。比如徐志摩的〈再别康桥〉，就可以称之为意境美的典范。在诗中，徐志摩对诗的意境是苦心经营和刻意追求的。他将自己对母校多年的感情浓缩在精练的诗句中，溶化到一些富有个性色彩的形象和想象中间。由于徐志摩巧妙地把气氛、感情、形象三者融合为一，因而造成一个色彩鲜明、线条清晰、匀称柔和的境界。你看，在诗人眼里，那河畔夕阳中的垂柳被镀上了一层富贵而又妩媚的金色，在轻柔的微风摇曳，婀娜多姿的影子倒映在水中，仿佛一位美艳绝伦的新娘，这新娘的艳影，在水中荡漾，同时也在诗人的心中荡漾。在徐志摩的眼中，那柳荫下波光潋滟的清泉，沉淀着他象彩虹一样绚丽迷人的梦；可以说是融情入景，把那如水中月，镜中花般的“彩虹似的梦”描绘的多么形象、鲜明，多么令人心醉，仿佛伸手就可以揽到似的。于是，他似乎乘着满载星辉的的一叶小舟，向着水草幽幽的小河深处，击拍纵歌，去寻找他彩虹似的梦。。。。。梦能寻到吗？于是几声浸透淡淡哀愁的的箫音，沉默的夏虫、沉默的康桥，烘托出一种梦幻般的惆怅，于是，便诞生了这样流传千古的名句：“悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”整首诗，情因景生，景因情活，情景交融，物我一体，构成了诗 的深邃意境，给读者留下了极其深刻的印象。 所以，我们在进行诗歌创作时，一定要注意意境的描述，抓住了意境，你就抓住了诗歌的灵魂，那你肯定就能写出很好的诗歌。 6.中国古代诗歌中有哪些绝美的意境中国人的心智和情感似乎都被唐诗宋词吟咏过了，而这些情感或是直抒胸臆，或是间接表达。千百年来，中国人的诗词意境达到了“诗中有画，画中有诗”的地步。可以说，中国古典诗歌里的意境是独一无二，举世无双的，这也是中华民族最宝贵的财富之一。 银装素裹，遒劲豪壮的塞外风光。忽如一夜春风来，千树万树梨花开。——岑参《白雪歌送武判官归京》。塞外风劲，一夜北风过后，那些苍劲的树木枝头上，全部挂满了晶莹雪白的冰晶，那冰晶如梨花一样雪白而繁盛，真的让人有仿佛置身春暖的梨花丛中的错觉，一片雄浑而又壮美的塞外风光跃然纸上。 重义至性，豪迈逍遥的侠士风范。纵死侠骨香，不惭世上英，谁能书阁下，白首太玄经。——李白《侠客行》。李白的这首侠客行写出了千古文人的侠士情怀，怪不得金庸先生直接引用了李白的这首诗创作了武侠小说《侠客行》，将这种侠义世界的绝美意境描述得淋漓尽致。 寻寻觅觅，念念不忘，终有回响的人生偶得。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。——辛弃疾《青玉案 元夕》。寻寻觅觅，朝思暮想，时而让人患得患失，时而让人欢欣不已，你想寻觅的那个人，你想得到的那些你坚信和信仰的东西，在你不断付出努力之后，他就在无意间来到了你的身边，你只需一个回眸，她（它）就在那里默默地看着你了。这是一种多么美妙而悠长的意境和心情。 7.中国古典诗歌的意境美是什么1、是指通过一系列的意向、景物构造的情境，形成的含有情语在内的文章意境，这是中国独有的文学概念！ 可以参看王国维的《人间词话》 另： 古人作诗，十分重视意境。所谓意境，就是心与物、情与景的统一，就是诗人主观的思想感情、审美情趣与自然景物的贯通交融。意境又分“有我之境”和“无我之境”。有我之境，即以我观物，故物皆有我之色彩，亦即“情中景”；无我之境，即以物观物，故不知何者为我，何者为物，亦即“景中情”。在意境美中主客观的统一具体表现为情景交融。古诗的意境美可从以下几方面去欣赏。 意境具有生动的形象 “意境”引起人的美感，首先在于它的生动形象。意境中的形象集中了现实美中的精髓，也就是抓住了生活中那些能唤起某种情感的特征，是情中景。如王维诗句“大漠孤烟直，长河落日圆”，这两句诗写进入边塞后所看到的塞外奇特壮丽的风光，画面开阔，意境雄浑。边疆沙漠，浩瀚无边，所以用了“大漠”的“大”字。边塞荒凉，没什么奇观，惟有“孤烟”，一个“孤”字写出了景物的单调，紧接着一个“直”字，却又表现了它的劲拔、坚毅之美。沙漠上没有山峦林木，那横贯其间的黄河，就必须用一个“长”字才能表达诗人的感觉。落日，本来容易给人以感伤的印象，这里用一个“圆”字，却给人以亲切温暖而又苍茫的感觉。“圆”“直”二字不仅准确地描绘了沙漠的景象，而且表达了诗人的深切感受，诗人把自己的孤寂情绪巧妙地融于广阔的自然景物的描绘中，达到了至高的艺术境界。又如杜甫的“细雨鱼儿出，微风燕子斜”。一个“出”字写出鱼的欢欣，“斜”写出了燕子的轻盈，逼肖生动，表现了诗人对大自然的热爱。因此，我们应该注重认识这种生动的形象，从中得到更多的艺术享受。 意境包含了诗人丰富的情感 意境中的形象是诗人情感的化身，情感融化在形象中。所以别林斯基说：“情感是诗的天性中的一个主要的活动因素，没有情感，就没有诗人，也没有诗。”如李白的《朝发白帝城》一诗，写诗人在流放途中突然遇赦，心情欢快、振奋，急切盼望与家人团聚。诗中无一字直接写情，但又无一字不言情，诗人的情感都融化在景色中，头两句“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还”，借早上绚丽的景色流露诗人在出发前的欢快心情。后两句“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，更是透露出诗人此时心情的轻快舒畅。汪庭国 8.古诗词有感五百字诗中的意境美意境美就是诗人调动状物、描写、叙事等艺术手段，通过刻画形容，变抽象为具体，变静态为动态，真实形象地再现客观环境。使读者如临其境，如见其人，如闻其声。 宋诗的代表人物梅尧臣诗作“工于平淡，自成一家”（胡仔《苕溪渔隐丛话》）。他以素朴的诗风，真实地再现当时繁重的赋税和征战给民生带来的疾苦，写下《陶者》、《田家四时》等传世之作。作为一位写实诗人他曾举贾岛、姚合、温庭筠等人诗作为例，说明什么是实感性意境以及它的意义和作用：“必能状难写之景，如在目前；含不尽之意，见于言外，然后为至。贾岛云‘竹笼拾山果，瓦瓶担石泉’；姚合云‘马随山鹿放，人逐野禽栖’等，是山邑荒僻，官况萧条，不如‘县古槐根出，官清马骨高’为工”。诗人又举严维诗作，来说明何谓“状难写之景如在目前”的至境：“作者得于心，览者会以意，若严维‘柳塘春水漫，花坞夕阳迟’，则天容时态，融合骀荡，岂不在目前乎”？（转引自魏庆之《诗人玉屑》） 梅尧臣引述的“县古槐根出”中的“县古”是作者感觉，看不到具体形象，但以细描“槐根出”加以补充，就使“县古”具体可感；同样的，“官清”是自白，以“马骨高”加以补充形容（马都因没有好料草而高耸瘦骨），主人的清廉不就显然了吗。当然，马高耸瘦骨，也有主人清高之内涵。这就将山邑荒僻，官况萧条逼真地再现，确实比贾岛云‘竹笼拾山果，瓦瓶担石泉’；姚合云‘马随山鹿放，人逐野禽栖’来得形象且具有更深的内涵。梅氏又举严维“柳塘春水漫，花坞夕阳迟”作为状难写之景，如在目前的诗例。春天的天气融和，春天日脚变长。春天这种典型特征被诗人敏锐地抓住并细腻地再现，这就是“春水漫”和“夕阳迟”。前者暗示天气转暖，冰雪消融，而且“清明时节雨纷纷”，这样才会“春水漫”；由冬到春，日照时间加长，给人迟迟之感，所以才会“夕阳迟”。正因为“漫”和“迟”二字用得精当，所以便使难以传达之情状，表露无遗。王夫之曾说：“体物而得神，则自有灵通之句、参妙化之功”（《夕堂永日绪论》）。这两句诗就是“体物而得神”所产生的“灵通之句”。柳宗元的《南涧中题》也是“体物入情”的典型诗例： 秋气集南涧，独游亭午时。 回风一萧瑟，林影久参差。 始至若有得，稍深遂忘疲。 羁禽响幽谷，寒藻舞沦漪。 去国魂已游，怀人泪空垂。 孤生易为感，失路少所宜。 索寞竟何事？徘徊只自知。 谁为后来者，当与此心期！ 唐宪宗元和七年（812）秋天，被贬为永州司马的柳宗元游览永州南郊的袁家渴、石渠、石涧和西北郊的小石城山，写了著名的《永州八记》中的后四记——《袁家渴记》、《石渠记》、《石涧记》和《小石城山记》。这首五言古诗《南涧中题》，也是他在同年秋天游览石涧后所作。南涧即《石涧记》中所指的“石涧”。石涧地处永州之南，又称南涧。诗人以记游的笔调，写出了被贬放逐中的忧伤寂寞、孤独和苦闷。 全诗大体分为前后两层。前八句，着重在描写南涧时所见景物；后八句，便着重抒写诗人由联想而产生的感慨。其中状物遣词，确能“体物入情”。如诗歌首句“秋气集南涧”，虽是写景，点出时令，一个“集”字便用得颇有深意：悲凉萧瑟的“秋气”怎么能独聚于南涧呢？这自然是诗人主观的感受，在这样的时令和气氛中，诗人“独游”到此，自然会“万感俱集”，不可抑止。他满腔忧郁的情怀，便一齐从这里开始倾泻出来。诗人由“秋气”进而写到秋风萧瑟，林影参差，引出“羁禽响幽谷”一联。诗人描绘山鸟惊飞独往，秋萍飘浮不定，使人仿佛看到诗人在溪涧深处踯躅彷徨、凄婉哀伤的身影。这“羁禽”二句，虽是直书见闻，然“其实乃兴中之比”，开下文着重抒写感慨的张本。诗人以“羁禽”在“幽谷”中哀鸣，欲求友声而不可得，暗示他对同期放逐的“八司马”的怀念，因而使他“怀人泪空垂”了。“体物而得神”是此诗最大特色，苏轼称赞此诗“妙绝古今”，“熟视有奇趣”，也正是从此着眼。当然，这种体物的细致、状物的工巧，首先需要静心地细致观察客观景物，洪亮吉亦曾对柳宗元这两句诗体物的细密、状物的工巧发出感慨：“静者心多妙，体物之工，亦唯静者能之。如柳柳州“回风”、“林影”云云，鲁莽者能体会及此否？”（《北江诗话》） |