1.阅读下面这首宋词,回答下列问题(1)上片抒写词人伤春惜花，感叹人生苦短、来日不多、无力改变现实的感慨。 （2分）词人借林花凋谢，春红匆匆而去，表达伤残的春心和破碎的春梦。“无奈”句点出这是环境使然，突出自身无力改变现实的慨叹。 （2分）（2）不是词人的直抒胸臆，是词人表现与林花之间的依依惜别之情的比喻、比拟的间接抒情手法。（2分）“胭脂泪”对应“林花谢春红”，花无泪，但人有情，词人将其人格化。 “相留醉，几时重”，即为花怜留人，人惜留花，彼此相识相知，眷恋难舍，但又无法实现。比拟的妙用将词人的迷离和怅惘的心绪淋漓尽致地表达了出来。 （2分）（意思对即可，不拘泥于答案所言。） 无。 2.<相见欢>（林花谢了春红）赏析外加诗人简介以及作诗前的小故事相见欢 【南唐】李煜 林花谢了春红， 太匆匆， 无奈朝来寒雨晚来风。 胭脂泪， 相留醉， 几时重， 自是人生长恨水长东。 【注释】 ①此调原为唐教坊曲，又名《相见欢》、《秋夜月》、《上西楼》。 三十六字，上片平韵，下片两仄韵两平韵。 ②谢：凋谢。 ③胭脂泪：指女子的眼泪。女子脸上搽有胭脂泪水流经脸颊时沾上胭脂的红色，故云。 ④几时重：何时再度相会。 【简析】 此词将人生失意的无限怅恨寄寓在对暮春残景的描绘中，是即景抒情的典范之作。 起句“ 林花谢了春红 ”，即托出作者的伤春惜花之情；而续以“太匆匆”，则使这种伤春惜花之情得以强化。狼藉残红，春去匆匆；而作者的生命之春也早已匆匆而去，只留下伤残的春心和破碎的春梦。 因此，“太匆匆”的感慨，固然是为林花凋谢之速而发，但其中不也糅合了人生苦短、来日无多的喟叹，包蕴了作者对生命流程的理性思考？“无奈朝来寒雨晚来风”一句点出林花匆匆谢去的原因是风雨侵龚，而作者生命之春的早逝不也是因为过多地栉风沐雨？所以，此句同样既是叹花，亦是自叹。“无奈”云云，充满不甘听凭外力摧残而又自恨无力改变生态环境的感怆。 换头“胭脂泪”三句，转以拟人化的笔墨，表现作者与林花之间的依依惜别之情。这里，一边是生逢末世，运交华盖的失意人，一边是盛时不再、红消香断的解语花，二者恍然相对，不胜缱绻。 “胭脂泪”，遥按上片“林花谢了春红”句，是从杜甫《曲江对雨》诗“林花著雨胭脂湿”变化而来。林花为风侵欺，红^叟鲛肖（左应加鱼旁），状如胭脂。 “胭脂泪”者，此之谓也。但花本无泪，实际上是惯于“以我观物”的作者移情于彼，使之人格化 —— 作者身历世变，泣血无泪，不亦色若胭脂？“相留醉”，一作“留人醉”，花固怜人，人亦惜花；泪眼相向之际，究竟是人留花抑或花留人，已惝恍难分。 着一“醉”字，写出彼此如醉如痴、眷变难舍的情态，极为传神，而“几时重”则吁出了人与花共同的希冀和自知希冀无法实现的怅惘与迷茫。 结句“自是人生长恨水长东”， 一气呵成益见悲慨。 “人生长恨”似乎不仅仅是抒写一已的失意情怀，而涵盖了整个人类所共有的生命的缺憾，是一种融汇和浓缩了无数痛苦的人生体验的浩叹。 【作者简介】 李煜（937~978） 五代词人。 南唐国君。字重光，初名从嘉。 徐州（今属江苏）人，一说湖州（今属浙江）人。南唐中主 李璟第六子。 建隆二年（961）继位，史称后主。38岁时，宋师长驱渡江，迫围金陵，明年城陷降宋，被俘至汴京，封为右千牛卫上将军、违命侯。 后被宋太宗赵光义毒死。 南唐在中主后期，已称臣于宋。 李煜在位时，一直卑屈事宋，岁时贡献，府藏为之空竭。但他仍不思振作，浮华奢侈，迷信佛教，终于为宋所灭。 他在政治上是庸驽无能的皇帝，却具有多方面的艺术才能，工书法、善绘画、精通音律，诗、文均有一定的造诣，词的成就尤高。 李煜的词，可以分为前后两期，以宋太祖开宝八年（975） 他降宋时作为界线。 前期的词已表现出他非凡的才华和出色的技巧，但题材较窄，主要反映宫廷生活与男女情爱，如〔玉楼春〕"晚妆初了明肌雪"、〔喜迁莺〕"晓月坠"、"宿云微"、〔一斛珠〕"晚妆初过"、〔菩萨蛮〕"花明月暗飞轻雾"等；也有写离别相思的作品如〔清平乐〕"别来春半"等，写景抒情，融成一片，比较健康可读。到了后期，李煜由小皇帝变为囚徒。 屈辱的生活，亡国的深痛，往事的追忆，"此中日夕只以眼泪洗面"（王□《默记》），使他的词的成就大大超过了前期。〔破阵子〕"四十年来家国"反映了他身世与词风的转折。 《虞美人》"春花秋月何时了"、〔浪淘沙〕"帘外雨潺潺"、〔乌夜啼〕"林花谢了春红"、"无言独上西楼"等是他后期的代表作，主要抒写自己凭栏远望、梦里重归的情景，表达了对"故国"、"往事"的无限留恋，抒发了明知时不再来而心终不死的感慨，艺术上达到很高的境界。 李煜的词，继承了晚唐以来温庭筠、韦庄等花间词人的传统，又受了李璟、冯延巳等的影响，将词的创作向前推进了一大步。 其主要成就表现在： ①扩大了词的表现领域。在李煜之前，词以艳情为主，内容浅薄，即使寄寓一点怀抱，也大都用比兴手法，隐而不露。 而李煜词中多数作品则直抒胸臆，倾吐身世家国之感，情真语挚。所以王国维说："词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。 "（《人间词话》） ②具有较高的概括性。李煜的词，往往通过具体可感的个性形象来反映现实生活中具有一般意义的某种境界。 "小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中"（〔虞美人〕）、"流水落花春去也，天上人间"（〔浪淘沙〕）、"自是人生长恨水长东"（〔乌夜啼〕）、"离恨恰如春草，更行更远还生"（〔清平乐〕）等名句，深刻而生动地写出了人生悲欢离合之情，引起后世许多读者的共鸣。 ③语言自然、精炼而又富有表现力。 他的词不镂金错彩，而文采动人；不隐约其词，却又情味隽永；形成既清新流丽又婉曲深致的艺术特色。 ④在风格上有独创性。 《花间集》和南唐词，一般以委婉密丽见长，而李煜则出之以疏。 3.相见欢 林花谢了春红 赏析 要简短一点的南唐后主的这种词，都是短幅的小令，况且明白如话，不待讲析，自然易晓。他所“依靠”的，不是粉饰装做，扭捏以为态，雕琢以为工，这些在他都无意为之；所凭的只是一片强烈直爽的情性。其笔亦天然流丽，如不用力，只是随手抒写。这些自属有目共见。但如以为他这“随手”就是任意“胡来”，文学创作都是以此为“擅场”，那自然也是一个笑话。即如首句，先出“林花”，全不晓毕竟是何林何花，继而说是“谢了春红”，乃知是春林之红花，——而此春林红花事，已经凋谢。可见这所谓“随手”“直写”，正不啻书家之“一波三过折”，全任“天然”，“不加修饰”，意欲成“文”，诚梦呓之言也。 且说以春红二字代花，即是修饰，即是艺术，天巧人工，总须“两赋而不来”方可。此春红者，无待更言，乃是极美好可爱之名花无疑，可惜竟已凋谢。调零倘是时序推迁，自然衰谢，虽是可惜，毕竟理所当然，尚可开解；如今却是朝雨暮风，不断摧残之所致。名花之凋零，如美人之夭逝，其为可怜可痛，不止倍蓰。以此可知，“太匆匆”一句，叹息中着一“太”字；“风雨”一然，愤慨中着一“无奈”字，皆非普通字眼，质具千钧，情同一恸矣。若明此义，则上片三句，亦千回百转之情怀，又匪特一笔三过折也。讲说文学之事，切宜细思寻玩，方不致误认古人皆荒率浅薄之妄人，方能于人于己两有所益。 过片三字句三叠句，前二句换暗韵仄韵，后一句归原韵，别有风致。但“胭脂泪”三字，异样哀艳，尤宜着眼。于是让人们想到老杜的名句“林花着雨胭脂湿”，此乃南唐后主也熟读杜之证也。后主分明从杜少陵的“林花”而来，而且因朝来寒“雨”竟使“胭脂”尽“湿”，其思路十分清楚，但是假若后主在过片竟也写下“胭脂湿”三个大字，便成了老大一个笨伯，鹦鹉学舌，难有意味。他毕竟是艺苑才人，他将杜句加以消化，提炼，只运化了三字而换了一个“泪”字来代“湿”，于是便青出于蓝，而大胜于蓝，便觉全幅因此一字而生色无限。 “泪”字已是神奇，但“醉”亦非趁韵谐音的妄下之字。此醉，非陶醉俗义，盖悲伤凄惜之甚，心如迷醉也。 末句略如上片歇拍长句，也是运用叠字衔联法：“朝来”“晚来”，“长恨”，“长东”，前后呼应更增其异曲而同工之妙，即加倍具有强烈的感染力量。顾随先生论后主，以为“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，其美中不足在“恰似”，盖明喻不如暗喻，一语道破“如”“似”，意味便浅。周汝昌先生认为“自是人生长恨水长东”，恰好免去此一微疵，使尽泯“比喻”之迹，而笔致转高一层矣。学文者于此，宜自寻味，美意不留，芳华难驻，此恨无穷，而无情东逝之水，不舍昼夜，“淘尽”之悲，东坡亦云，只是表现之风格手法不同，非真有异也 4.阅读下面这首宋词,回答下列问题（1）上片抒写词人伤春惜花，感叹人生苦短、来日不多、无力改变现实的感慨。 （2分）词人借林花凋谢，春红匆匆而去，表达伤残的春心和破碎的春梦。“无奈”句点出这是环境使然，突出自身无力改变现实的慨叹。 （2分）（2）不是词人的直抒胸臆，是词人表现与林花之间的依依惜别之情的比喻、比拟的间接抒情手法。（2分）“胭脂泪”对应“林花谢春红”，花无泪，但人有情，词人将其人格化。 “相留醉，几时重”，即为花怜留人，人惜留花，彼此相识相知，眷恋难舍，但又无法实现。比拟的妙用将词人的迷离和怅惘的心绪淋漓尽致地表达了出来。 （2分）（意思对即可，不拘泥于答案所言。） 无 。 5.《相见欢•林花谢了春红》 名句林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。 以春红二字代花，即是修饰，即是艺术，天巧人工，总须“两赋而不来”方可。此春红者，无待更言，乃是极美好可爱之名花无疑，可惜竟已凋谢。调零倘是时序推迁，自然衰谢，虽是可惜，毕竟理所当然，尚可开解；如今却是朝雨暮风，不断摧残之所致。名花之凋零，如美人之夭逝，其为可怜可痛，不止倍蓰。以此可知，“太匆匆”一句，叹息中着一“太”字；“风雨”一然，愤慨中着一“无奈”字，皆非普通字眼，质具千钧，情同一恸矣。若明此义，则上片三句，亦千回百转之情怀，又匪特一笔三过折也。讲说文学之事，切宜细思寻玩，方不致误认古人皆荒率浅薄之妄人，方能于人于己两有所益。 原文： 林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。 胭脂泪，相留醉，几时重？自是人生长恨水长东。 《相见欢·林花谢了春红》是五代十国时期南唐后主李煜的词作。此词是即景抒情的典范之作，它将人生失意的无限怅恨寄寓在对暮春残景的描绘中，表面上是伤春咏别，实质上是抒写“人生长恨水长东”的深切悲慨。这种悲慨不仅是抒写一己的失意情怀，而且是涵盖了整个人类所共有的生命的缺憾，是一种融汇和浓缩了无数痛苦的人生体验的浩叹。 6.李煜的相见欢：林花谢了春红林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。 胭脂泪，相留醉，几时重？自是人生长恨水长东。 ——《乌夜啼》（一名《相见欢》） 这首词里，李煜这样唱他的痛苦、无奈、思念和怨恨：开头一句就让我们触目惊心：林花，不是一朵两朵花，而是许许多多的花，大片大片成林的花，而且这花是鲜艳的红色，这就更加让人想象到它们盛开时是多么的美丽、热闹，而“谢了春红”之后是怎样的凄凉，怎样的惨不忍睹。于是，作者不禁感叹埋怨说，太匆匆！实在是太快了，我还没有欣赏够啊！下面一句“无奈朝来寒雨晚来风”，可以看作是凋谢了的林花对作者“太匆匆”这种感慨的回答，它说其实我也不想走得这么快啊，但是这一天到晚冰冷的风雨逼迫我这样，我也没有办法！当然，这句词也可以看成是作者在解释林花为什么凋谢得这么快的原因。在这里，“林花谢了春红”和“朝来寒雨晚来风”都含有象征意义，“林花谢了春红”象征着李煜过去美好生活的迅速消失，而“朝来寒雨晚来风”则象征着现实对他的压迫。 所以，这上半首词既是写自然界的变化，也是写李煜自己生活的变化。下半首开头“胭脂泪，相留醉”两句写的是一个送别的场面。“胭脂泪”，是说美女哭得凄凄惨惨，眼泪从脸上滑落，染上了胭脂的的红色。这红色的眼泪不断地滚下来，它在我们的视觉和心灵上造成的冲击，就跟“林花谢了春红”有同样的效果，互相之间形成了一种呼应。“相留醉”，美女留着我不让走，不断地给我劝酒，要一醉方休。这一句跟“太匆匆”也有呼应：“太匆匆”的是凋谢的林花，是自然界的事物，没办法留；这里要走的是人，所以还可以想办法多留一会儿，因为一走之后，“几时重”？就不知道什么时候能够再会面了，一走之后，也许就一去不回，再也不会相见，“自是人生长恨水长东”，从此人生永远只有绵绵不尽的怨恨悲伤，就象水一样永远只能往东流。 于是，李煜在“以眼泪洗面”的生活中苦苦地熬着日子，能让他暂时忘记痛苦的地方，除了“醉乡”，就是梦乡。（来源：人民文学出版社 作者：赵晓岚/湖南师范大学教授） |