1.【汉代政治散文的发展可以分为几个阶段散文到了汉代，又在国家政权启封建大一统的广阔社会背景之下，继续发展起来，取得很高的成就，在中国文学史上占有重要地位. 汉代散文在前世的基础上品类更加繁多，凡刘勰在《文心雕龙》文体论中所涉及的颂、赞、祝…等三十种散文文体都已独立出现，而每种文体往往又会细分为若干不同式样用途的小类，正如刘师培所说：“文章各体，至东汉而大备.” 此外，汉代散文虽然大多为应用文，少有现代观念中的纯文学的散文，但在优秀作家手中“述理于心，著言于翰”，往往“杂用文绮”，锻炼成为语言运用的艺术，将直接的实用性与艺术的审美价值有机地统一在一起，从而成为文学史上成就斐然、影响巨大的文学现象.这些作品主要用于针对社会与国家大事，表达政治、哲学、伦理道德的思想观念、意见主张，以及在人与人之间住行诸如赞誉、思念、哀悼等情感的交流，有很强的工具性意义.而为了取得最佳效果，这些散文十分讲究如布局谋篇、句式结构、修辞藻饰等形式上的完美，又善运用比兴、取象的手法，在叙事、说理或感情抒发中，都追求感性的直观性.而且无论所涉及的是何种题材，即便是对宇宙人生的哲学思考，也总是注入内心强烈的投入参与的意识，寄托自己的理想愿望、爱憎褒贬，从始至终流荡著主观激情，使得文章自然的洋溢着形式美、形象美与情感美，有很强的审美价值.正因如此，使得汉代散文不仅品类繁多，诸体大备，而且文质相生，异彩纷呈.特别值得提出来的是，在汉代散文创作中出现了司马迁的伟大巨著《史记》，不仅以无与伦比的史学成就被公认为“史家之极则”（赵翼《廿二史札记》）、“史家之绝唱”（鲁迅《汉文学史纲要》），而且也开创我国传记文学的新领域，并一举登上了无人能企及的高峰，使汉代散文愈加发射出璀璨的光辉. 西汉前期的政论散文：西汉前期的散文主要是务实，求用的政论性文体，较之战国诸子之文，体裁、风格已有明显变化：有关治世的原则、见解和措施，而且比较深刻，也颇具文采.其中，以贾谊、晁错成就最高.贾谊是一位才高而命短的政治家、文学家，有专题性政论文：如《过秦》、《大政》等篇章；西汉中期的散文及创作：汉武帝至宣帝时期，文坛上空前繁荣.就散文而论，此时不仅出现了《淮南子》、《史记》两部大的散文著作，单篇的散文也有了新的发展.除了议论说理外，散文中言志抒情的成分有了增加.同时，受到汉赋的影响，散文的辞赋化也特别突出，司马相如等人的作品都有这个特点，其中《淮南子》以具有奇幻瑰丽的色彩：文章除了善于运用比喻、寓言之外，还运用了大量的神话传说，是反映荆楚一带人们的某些思想、观念与信仰；语言的富丽华美：用优美的语言来谈论哲学问题，《庄子》首开风气，《淮南子》则继其踵武；继承并发扬先秦诸子散文：特别是《庄子》的风格，往往寓哲理于物象的生动描绘中，或从横驰骋，或层层剖析，反复申说，或浪漫想像，奇伟宏富，有很强的艺术感染力和审美的价值取向.后期的散文：汉文章较之先前缺乏生气而流于经学气味，这与此时儒家地位的强化巩固有关，西汉后期的散文，首先值得重视的是桓宽的《盐铁论》.这是一部保存汉代有关经济、思想史料的极有权威的辩论专著.从散文角度说，也是一部别具特色的政论性散文专著，是散文的新发展；刘向的散文，可分为两类：一类是上疏言事的政论，一类是校书时所作的叙录，其中的《论起昌陵疏》颇为著名等；《史记》是汉代散文的最高成就，还是这一时期伟大的史学家、文学家司马迁所撰修的不朽巨著《史记》.它不仅是我国古代源远流长的历史散文作品的顶峰，而且还开创了新的文学门类-传记文学，并为其树立了一座难以企及的丰碑.《史记》的艺术成就：高超的写人艺术、深沉的人生感慨、优秀的语言艺术等.《史记》在中国古代散文的发展史上起了承先启后的作用，集先秦之大成，又为后世之楷模，不仅在史学上的地位是空前的，在文学史上的地位也是极高的，如：在写作方法、文章风格等方面自《汉书》起，正史在体裁形式上都是承袭《史记》. 东汉前期的散文以《汉书》和《论衡》为代表.它们一为国史，一为私人著作，风格迥然不同，《汉书》贯穿了儒家的正统思想，《论衡》则表现了独立思考、自抒机杼的个性. 东汉后期的散文：从整体上说，没有摆脱东汉一代模拟、因袭之风，也没有产生杰出的作家、伟大的作品，多数作家仍然是努力适应统治者的政策，思想贫弱，文采不足.但受到政治影响，议政之风盛行，因此，有些文人、学者，不再囿于神学迷信的专制统治或以疏奏议政，或著书立说品评人物，或纯作理论性清议，散文的范围有所扩充，品种有所增加，并且在思想内容、语体风格上也出现新的特色，如：论说性散文出现针砭时弊的倾向，作家的自主意识有所加强；书、檄、箴，不仅用来议政，也用来进行私人交际，特别是书，几乎成了求荐、荐人、酬谢等日常生活的专用品种.从整体上说，汉末虽没有杰出的作家，艺术成就不大，散文的风格缺乏西汉前期的气势，也没有东汉前期的朴实厚重，但是体裁品种有新的发展，记事说理的语言更趋清丽，风格也更为典雅。 2.汉代的诗歌有何特点汉代诗歌，中国西汉初至东汉末大约400年间的诗歌创作。 包括文人创作和民间歌谣，而以两汉乐府和东汉末年的文人五言诗成就最高。 汉代诗歌是在《诗经》、《楚辞》和秦、汉民歌的基础上发展起来的，大致经历了从民间歌谣到文人创作、从乐府歌辞到文人徒诗即“古诗”、从四言体到五言体、从骚体到七言体、从叙事诗到抒情诗的发展过程。 汉武帝时期，正式建立乐府官署，由精通音乐的李延年充任协律都尉，负责制定乐谱和训练乐员，同时大规模地搜集民歌配乐演唱。乐府官署的设置，使汉代民歌得以大量保存，在汉代文人诗坛特别冷落的情况下放射出异常绚烂的光彩，从而形成了中国诗歌史上继《诗经》、《楚辞》之后的第三个重要发展阶段。 汉乐府民歌题材广泛，内容丰富。其中有些诗揭露了官僚贵族的豪奢与残暴，反映了劳动人民生活的痛苦，展现了汉代社会尖锐的阶级对立，传达出被压迫人民愤怒反抗的呼声。 如《相逢行》、《妇病行》、《东门行》等；有些诗反映了战争和徭役带给人民的痛苦和灾难，如《十五从军征》、《战城南》、《饮马长城窟》、《古歌》等；有些诗反映了青年男女的爱情和弃妇的痛苦哀怨，如《上邪》、《有所思》、《上山采蘼芜》、《白头吟》、《怨歌行》、《孔雀东南飞》等；还有些诗反映了社会动乱给人们带来的不幸，如《枯鱼过河泣》、《乌生》等等。在艺术上，汉乐府民歌多采用叙事的形式，具有较强的故事性和鲜明生动的人物形象，如《孤儿行》、《陌上桑》、《孔雀东南飞》；语言朴实凝练，不事雕琢，如《江南》；句式上灵活多样，有四言、杂言，而其最大贡献是开创并完成了五言诗的形式，不仅影响到东汉文人五言诗的创作，而且直接为建安诗歌的繁荣奠定了基础。 与汉乐府民歌比较，汉代文人写诗的很少。西汉文人诗主要有以刘邦《大风歌》为代表的楚歌，传统典雅的四言诗以韦孟《讽谏诗》等为代表。 直到东汉时期，在汉乐府民歌的影响下，文人五言诗才开始出现。班固的《咏史》是第一首文人五言诗。 其后文人五言诗如雨后春笋，如张衡的《同声歌》、秦嘉的《赠妇诗》、赵壹的《刺世疾邪诗》等。其中代表了汉代文人五言诗最高成就的，是无名氏的《古诗十九首》。 《古诗十九首》的作者大都是些失意文人，诗中所抒发的大都是他们失志伤时、离愁别怨及人生无常的忧愤情绪，在艺术上达到了相当成熟的阶段，因此在民间广为流传，成为中国文学史上早期文人五言诗的典范。刘勰在《文心雕龙·明诗》中称誉它为“五言之冠冕”，给予极高的评价。 汉乐府民歌主要保存在《宋书·乐志 》和宋代郭茂倩《乐府诗集》中；汉代文人诗主要保存在《史记》、《汉书》、《后汉书》以及南朝梁萧统《文选》、南朝陈徐陵《玉台新咏》中。今人逯钦立辑有《先秦汉魏晋南北朝诗·汉诗》。 3.古代诗歌的特点诗歌是最早出现的文学体裁，有着和其他体裁截然不同的特点。归结为五个方面： 1，竖起性是诗歌的最基本特点。诗总是表达强烈情感的。屈原“余将董道而不豫兮，固将重昏而终身”，表现的是屈原高尚情操和矢志不移的精神；杜子美“安得广厦千万间”表现的是宽广胸襟；陶渊明（采菊东篱下悠然见南山），表现的是他对上水田园生活的向往。读者欣赏过程中总能感受到主人公的思想和情感。 言为心声，诗歌更是真情所致，自然流露。 2，诗歌通过形象典型地反映生活。诗歌的情感常常能聚和蕴含在艺术形象之中。较之其他文学作品，诗歌反映生活更集中，更有典型性。“穷年忧黎元，叹息肠内热”为我们展现了一个不顾身陷困境、依然无时无刻忧国忧民的诗人形象，让后人感佩不已。 3.诗歌通过意境表达思想感情。王昌龄在《诗格》里说：“一曰物境。欲为山水诗，则张泉石云峰之境。。.二曰情境，娱乐愁怨，皆张于意而思于心，则得其真矣。”诗的意境，是诗人所描绘的生活图景和所表现的思想感情相融合而形成的一个充满诗意的艺术境界。 王国维说：“一切景语皆情语。”但是，诗人笔下创造的物和景，已经和生活的面貌不完全相同了，而是融合了诗人主观色彩景和物。是诗人独特的感受和思想感情的凝结，也是诗人气质和个性的流露。而且，写景即为了抒情，景与情不可分割，往往情中有景，景中有情。妙合无垠，便是诗人追求的境界。 4，古典诗歌具有精炼合含蓄的特征。诗歌的语言实际上是一种特殊的、神秘的符号系统，它不但含有一种抽象化系统化的理性意蕴，更含有情感的美感。而中国的古代诗歌最擅长用最少的语言表现出最丰富的内容和思想，这就是古代诗歌极精炼的特点。 精炼和含蓄总是相关的。但精炼不等于含蓄，直抒胸臆就不算含蓄，不直接表达情感的诗歌语言多通过比喻、通感、双关、用典、象征等方式表达语意，从而使人感到含蓄、朦胧。 5.古代诗歌具有音乐美。古代诗歌有一部分原先是配乐歌唱的。 古代诗歌的音乐美更体现在它的语言上。如果语言具有声律美的规律，无疑会增加诗的美。其中绝句和律诗的格律大致相同，即字数一定，句数一定，平仄有固定格式，一般原则上要押韵，诗歌就是这样利用这种语言因素，从各个方面入手，例如，讲究句式整齐或变化，讲究节奏和对仗，讲究平仄和押韵，从而形成一种节奏和韵律美。 4.汉代诗歌有哪些类型一、古诗分类： 1、按音律分类： 可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。 2、按内容分类： 可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽喻诗。 二、新诗分类： 1.叙事诗和抒情诗：这是按照作品内容的表达方式划分的。 2.格律诗、自由诗、散文诗和韵脚诗：这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的。诗歌是一种抒情言志的文学体裁。依据不同的划分标准，可分为很多类别。它具有以下四个特点：（1）诗歌内容是社会生活的最集中反映。（2）诗歌有丰富的感情与想象。（3）诗歌的语言具有精练、形象、音调和谐、节奏鲜明等特点。（4）诗歌的形式：不是以句子为单位，而是以行为单位，分行又主要是根据节奏，而不是以意思为主。 5.古代诗歌的特点中国古代诗歌，一般称作旧诗，是指用文言文和传统格律创作的诗。 其基本特点有： 1、中国古代诗歌最基本的特点是抒情； 2、中国古代诗歌主要是通过创造意象和意境来传达思想感情的； 3、中国古代诗歌是精练的和含蓄的； 4、中国古代诗歌富于音乐美 。 一、中国古代诗歌最基本的特点是抒情 任何一种文学形式的作品，无一例外都是主体（作家主观的思想感情）和客体（客观的自然界或社会生活）相统一或相融合的产物，但诗歌却是主体性最强、主体特征表现得最为鲜明的一种文学形式。 任何作品，包括叙事文体的小说、戏剧在内，都不可能不表现作者的感情，可以说没有感情或者没有激情就不可能产生艺术，但诗歌却是各种文学形式中最富于激情和最具感情色彩的文体。即使是叙事诗也带有抒情的特色。 也就是说，诗人对客观世界、对社会生活的把握和表现是情感式的。虽说诗人的感情也常常凝聚和蕴藏于艺术形象之中，而不是直接说出来的，但离开感情，我们就很难捕捉住诗的形象。 因此，我们鉴赏诗歌时，对诗歌的把握方式也应该是情感式的。 二、中国古代诗歌主要是通过创造意象和意境来传达思想感情的 这一点同叙事文体的小说、戏剧有显著的区别。 诗歌的意象和意境可以简单地这么说：意象就是诗人的思想情感与客观物象的融合，而意境则是诗人通过种种意象的创造和联缀所构成的一种充满诗意的艺术境界。意象是局部的、具体的，而意境则是整体的、空灵的。 情景交融是意象和意境的共同特征，这是诗人在创造意象和意境时所努力追求的。“思”和“情”都是指诗人主观的思想感情，“境”和“景”都是指客观世界、客观物象，这两方面在诗中是融合在一起的，达到了“偕”和“妙合无垠”的境地。 意象和意境的创造都离不开客观的物和景，但这物和景又跟我们平常生活中看到的面貌不完全相同，它是经过诗人主观思想感情的筛选、提炼、浸润而成的，是经过诗的升华的。 但意境的特征又不止于情景交融，它突破和超越了具体的意象，从有限达到无限，从具体升华到空灵，它启发读者产生想象和联想，进入到诗人所创造的那个无限丰富和广阔的艺术空间，去思考和领悟诗人寄寓诗中的对社会历史乃至宇宙人生的思考和感悟。 意象可以从诗人的具体描写中去捕捉，而意境则须于笔墨之处得之。 诗的意象和意境，不仅浸润进了诗人独特的感受和思想感情，而且还常常体现出诗人不同的气质与个性。 跟王维诗中的意象与意境那种深微、细腻、含蓄的特点不同，李白诗中的意象和意境就显得开阔、宏大、奔放，这跟他狂放不羁的个性和飞动的艺术想象力是分不开的。 不同的意象，不仅表现了诗人不同的生活感受，而且体现了不同的个性和气质。 三、中国古代诗歌是精练的和含蓄的 中国古代诗歌，五言绝句只有二十个字，七言绝句只有二十八个字，词中的小令也是二三十个字的居多；古体诗和排律比较长，但上百句的也很少。中国古典诗歌语言形式的精练和意蕴的深厚，在世界诗歌史上都是极为罕见的。 这里将精练和含蓄并列在一起算作一个特点，因为这两方面是不能分开的。只有用最少的语言表现出最丰富的意思才能称为精练，光是话说得少是不能算精练的。 所以精练总是同含蓄相关。 但精练并不等于就是含蓄，有一些率直的诗，直抒胸臆的诗，表现手法上并不含蓄，但表现的意思比较丰富，也应该算是写得精练的。 四、中国古代诗歌富于音乐美 中国古代诗歌的音乐美有两层含义。 第一是，中国古典诗歌有一部分本来是配乐歌唱的，如汉代的乐府诗和魏晋至唐代的一部分乐府诗都是入乐的，唐宋以后的词和散曲也是配乐歌唱的。 词本来称为曲子词，也有称乐府的，如苏轼的词集就题为《东坡乐府》。 这些诗歌作品本来都有与之相配的曲谱，但绝大多数曲谱都没有流传下来。 尽管如此，它们的音乐美仍然可以从句式、平仄、押韵等方面体现出来。 第二层意思是，古典诗歌的语言是讲究音乐美的。 特别是近体诗（律诗和绝句）和词曲，讲究句式的整齐或参差变化，讲究节奏和对偶，讲究平仄和押韵，总之从各方面造成一种节奏和韵律的音乐美感。 一般来说，一首诗的声情（由音乐传达出来的感情）和文情（由文词的意义所传达出来的感情）总是和谐一致的。 所以古人读诗很讲究吟诵，就是从音乐的角度去体会诗歌的内容和诗人的思想感情。我们今天欣赏古典诗歌，懂得一点古典诗词格律方面的常识是很有必要的。 扩展资料： 诗歌重回人们的日常生活，有着特定的时代和社会背景，也有着历史的和文化的原因。在中国文化中，诗歌有特殊的地位。 中国历史上是“诗国”，孔子说“不学诗，无以言”（释义：不学《诗经》，在社会交往中就不会说话），中国古代是以“诗”来教化文明的。 故“诗教”是教育的基本手段，也因此，诗歌成为中国文化的基础之一。 有人甚至称：西方有《圣经》，中国有《诗经》。 诗歌在中国从来关乎心灵。 学者胡晓明就说过：“中国诗是中国文化最具有心灵价值的创造。”钱穆则认为诗歌在中国传统文化中具有类似宗教的作用，既可传递个人心灵微妙感受、抒发性灵，还可规范伦理、教化人性。 6.汉代乐府诗的艺术特征汉代乐府诗的题材内容 一、反映战争的痛苦 《战城南》反映汉代人民那种惨痛的战争生活非常深刻.诗的前幅描写激战的荒凉恐怖，后幅则写平民为战争而荒废耕作， 因而发出怨言， 诚为暴露战争苦痛生活的写实诗篇。 又如《东光》一篇， 反映出武帝征讨南越， 军士流露出的悲怨感情。“仓吾多腐粟， 无益诸军粮.诸军游荡子， 早行多悲伤”，也是一篇反战的作品。 二、反映徭役的痛苦 《十五从军征》诗中描写一个在外面征战六十五年的军人，到了八十岁的高年， 回到家乡来， 房屋破坏不堪， 成了鸟兽的巢穴， 亲故凋零， 一无所有， 肚皮是饿了， 於是采著野谷葵草煮著作羹饭， 但是在这种情景之下， 怎能吃得下去呢 出门望著天边， 眼泪不住地流下来了.诗中对於那种不合理的徭役制度和人民所受的苦难， 作了无情的控诉。三、反映贫困 《妇病行》描写一个贫民家庭的悲惨景象.诗中写病妇临终托孤， 丈夫对亲友哭倒， 孤儿在空舍中啼号索母的情况， 真实动人， 令人凄酸。 《孤儿行》描写了孤儿受虐待的遭遇.他的兄嫂把他看成奴隶和仇人， 尽量折磨他， 必欲置之死地。《东门行》描写了一个穷老汉为穷困所迫， 铤而走险， 起来造反的过程。 反映游子漂泊他乡、游子在外的生活艰苦， 不易还乡。是以此类羁旅之作每多慷慨激烈之音， 表现强烈的悲痛，如《饮马长城窟行》：“远道不可思， 宿昔梦见之.梦见在我旁， 忽觉在他乡。 他乡各异县， 辗转不相见”， 便是写一个妻子为了寻求好的丈夫而辗转流徙他乡的。四、爱情题材 《有所思》写一个女子知道爱人有他心的时候， 恨得立刻把正要送给他的礼物摧毁了， 表示一刀两断的决心， 但是当好忆起当初定情幽会时的甜蜜生活时， 便又觉得不能一刀两断， 显出作者的痛苦矛盾。 《上邪》抒发一个女子对爱人的热烈表白， 表明了生死不渝的爱情.她以火一般的热情表白： 除了山川崩竭， 天地毁灭之外， 爱情不会终止！《上山采靡芜》叙述一个弃妇和故夫偶然重逢时一番简短的问答。它不从正面写弃妇的悲哀， 反而写故夫的念旧， 更显出女主人家的被弃是无辜的。 尽管她的劳动比人强， 颜色也不比人差， 她还是不免於被抛弃。她的不幸仅仅由於男子的喜新厌旧罢了。 《孔雀东南飞》通过焦仲卿和刘兰芝的婚姻悲剧， 揭露了封建礼教的罪恶， 同时热情地歌颂了二人忠於爱情， 宁死不屈的精神。《鸡鸣》，《相逢行》和《长安有狭邪行》都描写当时富贵人家的奢侈享受， 黄金为门， 白玉为堂， 堂上置酒作乐， 中庭华灯煌煌， 舍后珍禽罗列。 子弟人人做官， 贵者至二千石。年轻妇女无事可做， 调丝弄弦而已。 《陌上桑》则叙述了一个太守侮弄一个采桑女子遭到严词斥责的故事。诗中揭露了官吏的荒淫无耻面目， 同时塑造了坚贞，勇敢，美丽的女性形象秦罗敷。 五、人民的劳动生活 在汉乐府中， 有不少是表现当时人民的劳动生活的。如《江南可采莲》是江南青年男女采莲时所唱的歌谣， 一面工作， 一面歌唱， 表现了乡村男女集体劳动生活的快乐， 和江南农村的美丽的自然风光。 六、饮酒求仙、人生无常 汉乐府诗亦有饮酒求仙的思想， 是那些受有神仙思想影响的知识分子的意识形态的反映。如《善行哉》、《西门行》、《王子乔》等篇， 都是这类作品。 至於人生无常的作品， 如《怨诗行》、《驱车上东门》， 主题都是怨叹人生无常， 鼓吹“游乐当及时”，“游心恣所欲”，宣泄颓废没落的情绪。汉乐府诗的语言及形式的特点与艺术特色 1.语言朴实自然 汉乐府民歌多用生动的口语， 亲切朴素， 叙事同抒情结合， 感情真摰动人。 如《孤儿行》写孤儿受兄嫂虐待， 诗句虽参差不齐， 而情与境会， 孤儿口状心计之状， 活现笔端。诗句句式长短不一， 二至八言都有，有句式整齐的齐言诗， 也有错综参差的杂言诗。 汉乐府民歌没有固定的章法和句法， 长短随意， 整散不拘， 灵活自由.有继承《诗经》四言体的：如《公无渡河》，《善哉行》；有杂言体的， 句法自由多变， 整散不拘：如《鼓吹曲辞》里《铙歌》中的《上邪》：“上邪！我欲与君相知， 长命无绝衰.山无陵， 江水为竭， 冬雷震震夏雨雪， 天地合， 乃敢与君绝。”二，三，四，五，六，七字也有， 变化极为自由。 汉乐府还有不少完整的五言诗， 如《江南可采莲》，《孔雀东南飞》等， 比四言诗多了一个音节， 适应当时社会语言的发展， 又增强了诗歌的表现力。篇幅长短均有， 最长的达三百五十馀句， 短的则数句。 汉乐府民歌篇幅长短均有， 最长的如《孔雀东南飞》， 便长达三百五十馀句， 短的如《杂曲·枯鱼过河泣》只得四句；《江南可采莲》便是只有七句。2.押韵灵活 汉乐府民歌的押韵自由， 灵活多变。 有句句押韵的， 如《平陵东》：“平陵东， 松柏桐， 不知何人劫义公”，“心中恻， 血出漉， 归告我家卖黄犊”便是；有隔句押韵的， 如《东门行》、《燕歌行》、《梁甫吟》等；也有隔两句和三句押韵的， 如《陌上桑》的“日出东南隅”和“自名为罗敷”相隔两句押韵， 又“照我秦氏楼”和“桂枝为笼钩”更隔五句押韵。这都显出押韵的变化多端。 3.用对话或独白形式叙事 汉乐府诗巧妙地熔铸对话刻划人物， 声情毕肖， 使人如。 7.中国古代朝代诗歌的特点春秋战国时期，诸子百家的论说文盛极一时，诸子的文章，思想开阔，语言生动，文辞多采，有极高的文学价值。 庄子的文章气势磅礴，想象丰富；荀子语言生动，说理透彻；韩非子峻峭尖刻，锋芒毕露。如庄子用“望洋兴叹”的故事来比喻见认少而又自高自大的人，韩非子用“守株待兔”来比喻政治上的保守派。 这些寓言寓意深刻，有极强的感染力。 汉朝文学的主要成就是汉赋。 汉赋是在汉代涌现出的一种有韵的散文，它的特点是散韵结合，专事铺叙。从赋的形式上看，在于“铺采擒文”；从赋的内容上说，侧重“体物写志”。 汉赋的内容可分为5类：一是渲染宫殿城市；二是描写帝王游猎；三是叙述旅行经历；四是抒发不遇之情；五是杂谈禽兽草木。而以前二者为汉赋之代表。 赋是汉代最流行的文体。在两汉400年间，一般文人多致力于这种文体的写作，因而盛极一时，后世往往把它看成是汉代文学的代表。 魏晋南北朝时期的文学特点以魏晋南北朝又是继战国“百家争鸣”以后，我国历史上又一个思想解放的时代。各种学说同时并兴，某些异端思想也得以流行，带来了社会思想和学术文化的相对自由及多元化。 有力地促进了魏晋南北朝时期文学艺术的发展。音乐、舞蹈、绘画、雕塑、书法乃至园林建筑尤其是诗歌，在这一时期都发生了重大的变化。 这一时期社会的上层人士普遍热心于文学创作，并影响到整个社会。文学作品的日见丰富，使得文学逐渐与其他学术相区别，成为一种独立的学科。 在这样的背景下，从理论上探讨关于文学创作的各种问题，评价历代作家的得失，也就提到日程上来，带来魏晋南北朝文学批评的空前繁荣。这一时期文学繁荣的另一标志是文学集团的空前活跃。 先后出现了以曹氏父子为中心的“邺下集团”，以阮籍、嵇康为代表的“竹林七贤”，包括陆机、左思在内的“二十四友”，包括沈约、谢朓在内的“竟陵八友”等。这些文学集团的出现促进了文学的兴盛，造成一些新的文学现象的产生，促进了文学风格的多样化。 文学的审美追求，带来了诗歌的变化。题材方面，出现了咏怀诗、咏史诗、游仙诗、玄言诗、宫体诗，以及陶渊明创造的田园诗，谢灵运开创的山水诗等；诗体方面，五古更加丰富多采，七古也有明显进步，还出现了作为律诗开端的“永明体”，中国古代诗歌的几种基本形式如五律、五绝、七律、七绝等，在这一时期都有了雏形；辞藻方面，追求华美的风气愈来愈甚。 藻饰、骈偶、声律、用典，成为普遍使用的手段。 除文人诗外，还有南北朝乐府民歌，辞赋，小说、文论等。 魏晋南北朝也是文的重要发展阶段。 唐代是我国古典诗歌发展的全盛时期。 唐诗是我国优秀的文学遗产之一， 也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠。尽管离现在已有一千多年了，但许多诗篇还是为我们所广为流传。 唐代的诗人特别多。李白、杜甫、白居易固然是世界闻名的伟大诗人，除他们之外，还有其他的无数诗人，象满天的星斗一般。 这些诗人，今天知名的就还有二千三百多人。他们的作品，保存在《全唐诗》中的也还有四万八千九百多首。 唐诗的题材非常广泛。有的从侧面反映当时社会的阶级状况和阶级矛盾，揭露了封建社会的黑暗；有的歌颂正义战争，抒发爱国思想；有的描绘祖国河山的秀丽多娇；此外，还有抒写个人抱负和遭遇的，有表达儿女爱慕之情的，有诉说朋友交情、人生悲欢的等等。 总之从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风习，直到个人感受，都逃不过诗人敏锐的目光，成为他们写作的题材。在创作方法上，既有现实主义的流派，也有浪漫主义的流派，而许多伟大的作品，则又是这两种创作方法相结合的典范，形成了我国古典诗歌的优秀传统。 宋词是继唐诗之后的又一种文学体裁，基本分为：婉约派、豪放派两大类。婉约派的代表人物：南唐后主李煜.宋代词人：李清照、柳永、秦观等。 豪放派的代表人物：辛弃疾、苏轼、岳飞、陈亮等。 宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗巨钻，在古代文学的阆苑里，她是一块芬芳绚丽的园圃。 她以姹紫嫣红、千姿百态的丰神，与唐诗争奇，与元曲斗妍，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之胜。远从《诗经》、《楚辞》及《汉魏六朝诗歌》里汲取营养，又为后来的明清戏剧小说输送了有机成分。 直到今天，她仍在陶冶着人们的情操，给我们带来很高的艺术享受。 元代是元曲的鼎盛时期。 一般来说，杂剧和散曲合称为元曲，是元代文学主体。在元明时期发展，乃是集少数民族之乐曲，南北各地小调。 因是元朝盛行，故称为元曲。 明清是中国小说史上的繁荣时期。 从明代始，小说这种文学形式充分显示出其社会作用和文学价值，打破了正统诗文的垄断，在文学史上，取得与唐诗、宋词、元曲并列的地位。清代则是中国古典小说盛极而衰并向近现代小说转变的时期。 明代的长篇小说按题材和思想内容，又可概分为四类，即讲史小说、神魔小说、世情小说和公案小说，代表性作品有《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《金瓶梅》等。 清代的阶级矛盾、民族矛盾和思想文化领域里的斗争，给小说创作以深刻影响。 清初至乾隆时期是清小说发展的全盛时期，数量。 8.汉代诗的叙事特点(1)生动的故事性。乐府大都是叙事诗，汉代乐府民歌非常注意故事的生动性、注意情节场面的描写。 (2)鲜明的人物形象。为了刻画人物，乐府中使用的手法有些是具有开创性的。如《陌上桑》中作者夸张地描写了各种人见到罗敷的不同情态，以客观效果来突出罗敷的美，极为精彩。还有的作品，语言个性化的程度很高。 (3)句式自由，变化多样。汉代乐府在形式上贡献最大的是五言体。汉代乐府开创并完成了五言体诗歌的形式，推动了文人五言诗的发展，为建安时期五言诗歌的繁荣奠定了基础。 (4)语言朴实凝练，善于叙事言情，基本上都是口语，朴素自然，没有什么人为的雕饰。如《江南》。 |