1.唐诗中柳絮意象的特点唐诗中柳絮意象的特点是：杨柳自身柳絮飘忽不定，这一特点常被诗人当作遣愁的凭借；凄清惆怅的意境；代指人云亦云；追随；暗喻离别，有惜别怀远之意；以柳絮喻愁等。 1、凄清惆怅的意境。 《东栏梨花》宋代：苏轼 梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城。 惆怅东栏一株雪，人生看得几清明。 释义： 如雪般的梨花淡淡的白，柳树也已长得郁郁葱葱，柳絮飘飞的时候梨花也已开满城。 惆怅的站在东栏旁恰似花开正艳的梨树，又有几人能看清这纷杂的世俗人生。 赏析： 作者惆怅的站在东栏旁，梨树上满是白色的梨花，同时柳絮在飘，落在作者身上，作者也变成了“一株雪”，写的是凄清惆怅的意境，最后一句，人生看得几清明，人生能有几次清明，这是补足前句“惆怅”的内容，更增添悲凉的气氛。 2、代指人云亦云。 《客中初夏》宋代：司马光 四月清和雨乍晴，南山当户转分明。 更无柳絮因风起，惟有葵花向日倾。 释义： 四月天气已是清明和暖，雨过天晴，山色更加青翠怡人，正对门的南山变得更加明净了。 没有了随风飘扬的柳絮在眼前纷纷扰扰，只有葵花朝向着太阳开放。 赏析： 诗人不喜雨丝蒙蒙的南山，也不赞随风飞舞的柳絮，而把自己的独钟给了向日而倾的葵花，其意何在呢不难发现诗人非独爱葵花，而是性情使然，言在此而意在彼.诗人久在官场，自是看够了人云亦云的柳絮，却无论如何也不愿自己"摧眉折腰"随风飘摆，终而选择了做株向日的葵花。 3、把天空随风飘舞的柳絮，描写为似乎要尾随春天归去，去探看春的去处，把它找回来。 《蝶恋花·送春》宋代：朱淑真 楼外垂杨千万缕。 欲系青春，少住春还去。犹自风前飘柳絮。 随春且看归何处。 绿满山川闻杜宇。 便做无情，莫也愁人苦。把酒送春春不语。 黄昏却下潇潇雨。 释义： 楼外垂杨千条万缕，仿佛要拴住春天的脚步，春天却匆匆而过不曾稍停。 只有柳絮仍然在风里飘飞，它随春风要看春归向何处？绿色的山川只听杜鹃乌啼叫，它本是无情的鸟，凄厉的叫声岂不也在为人愁苦。举杯送别春天，春天却不语，黄昏时候却下起了潇潇细雨。 赏析： 柳絮的形象，在诗词中或状撩乱春愁，或状漂荡无依，即使联想到“送”，也只有飞絮送春归一类想象。朱淑真却以女词人特有的灵心慧性和缠绵执着，将它想象成一直深情地追随着春天，想看一看春究竟归于何处。 由“系”到“随”，进一步写出了柳对春天的无限依恋和无尽追踪。 4、暗喻离别，有惜别怀远之意。 《油壁香车》宋代：晏殊 油壁香车不再逢，峡云无迹任西东。梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风。 几日寂寥伤酒后，一番萧索禁烟中。鱼书欲寄何由达，水远山长处处同。 释义： 她坐的美丽的车子再也见不到了，踪影象巫山的云不知飘去何方，梨花和明月相映的院子、风飘柳絮的池塘钩起无尽的回忆，寒食节烟火不生一片萧瑟的气氛更增加心中的伤感，只好酗酒度过寂寞的时光，想寄封情书吧，可往哪寄呢？山长水远的找不到方向啊——就象此刻的心 赏析： “梨花院落”、“柳絮池塘”，描写了一个华丽精致的庭院。反映出诗人的高贵身份。 “溶溶月”、“淡淡风”，是诗人着意渲染的自然景象。这两句互文见义：院子里、池塘边，梨花和柳絮都沐浴在如水的月光之中。 阵阵微风吹来，梨花擂曳，柳条轻拂，飞絮蒙回，是一个意境清幽、情致缠绵的境界。“柳”是“留”的谐音，因此暗喻离别，有惜别怀远之意。 5、以柳絮喻愁。 《鹊踏枝·几日行云何处去》五代：冯延巳 几日行云何处去？忘却归来，不道春将暮。 百草千花寒食路，香车系在谁家树？ 泪眼倚楼频独语。双燕来时，陌上相逢否？撩乱春愁如柳絮，依依梦里无寻处。 （依依 一作：悠悠） 释义： 这几天，他象流云飘哪里？忘了回家，不顾芳春将逝去。寒食路上长满了野草闲花。 他车马又在谁家树上系？泪眼倚楼不断自言语，双燕飞来，路上可与他相遇？纷乱春愁如柳絮，梦中到哪寻他去？ 赏析： 这里词人以柳絮喻愁，将无形之愁具体化，极写心中那春愁顿时如柳絮一般，其纷乱凌乱无序。 2.【杨花即柳絮,在古诗词中往往有什么含义呢杨花，据《辞源》解释为“柳絮”.庾信《春赋》：“新年鸟声千种啭，二月杨花落满飞”.古代诗词中“杨柳”意象不是指杨树和柳树，而是指柳树，一般是指垂柳，这是一个词，不是杨和柳并列.折柳送别是古人的一个习俗，形成这个习俗大概因为古代交通不方便，远行走水路居多，而水边多植柳树，折柳条最方便，而且柳者，留也，也更能表达送别者的依依惜别之情.隋代无名氏《送别》：“杨柳青青著地垂，杨花漫漫搅天飞.柳条折尽花飞尽，借问行人归不归？”这里就用了“杨柳”、“杨花”、“柳条”几个词，显然，这里的树是柳树，“杨柳”是柳树，“杨花”是柳絮.梁元帝《折杨柳》：“巫山巫峡长，垂柳复垂杨.”其实垂杨即垂柳.。 3.唐代柳絮特点柳树 以折柳表惜别。 汉代以来，常以折柳相赠来寄托依依惜别之情，由此引发对远方亲人的思念之情以及行旅之人的思乡之情。如1987年曾考过的《送别》诗：杨柳青青着地垂，杨花漫漫搅天飞。 柳条折尽花飞尽，借问行人归不归？ 由于“柳”、“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情。这一习俗始于汉而盛于唐，汉代就有《折杨柳》的曲子，以吹奏的形式表达惜别之情。 唐代西安的灞陵桥，是当时人们到全国各地去时离别长安的必经之地，而灞陵桥两边又是杨柳掩映，这儿就成了古人折柳送别的著名的地方，如“年年柳色，灞陵伤别”的诗。后世就把“灞桥折柳”作为送别典故的出处。 故温庭筠有“绿杨陌上多别离”的诗句。柳永在《雨霖铃》中以“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”来表达别离的伤感之情。 “笛中闻折柳，春色未曾看”，说的是笛声中《折杨柳》的曲子倒是传播得很远，而杨柳青青的春色却从来不曾看见，以此来表达伤春叹别的感情。 “此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？”说的是今夜听到《折杨柳》的曲子，又有何人不引起思念故乡的感情呢？。 4.杨花的杨花/柳絮的诗词意象杨花的轻柔多情，使得自己成为古往今来情愫满怀的迁客骚人、浪迹天涯的异乡游子们寄托感情和哀思的信物。 早在北魏时，就有传为胡太后（宣武帝皇后）所作的杨花词，词曰：“阳春二三月，杨柳齐作花，春风一夜入闺闼，杨花飘荡落南家。含情出户脚无力，拾得杨花泪沾臆，秋去春还双燕子，愿衔杨花入巢里。” 以杨花隐喻逃往南方的情人杨华，巧妙双关，哀婉动人。词人们把自己的理想抱负、与红粉佳人的缠绵哀思、与亲朋好友的离愁别绪以及自身的抑郁不得志寄予温柔多情的杨花，希冀从中寻求自己的归宿。 “飞絮淡淡舞起，轻裳浅浅妆成。去时散漫住何曾？总付流光一梦。 素心原无管束，岂为牵惹东风。旧时烟柳又满城，惆怅青衫犹冷。” 一曲《西江月·杨花》把作者内心的孤寂、失意、怅然和抑郁表现得淋漓尽致。可是那如蒙蒙细雨般的杨花又怎能解尽词人的愁绪呢？杨花是多情的，“春风不解禁杨花，蒙蒙乱扑行人面”，她想要抚平人生的伤痕，但是也许她只会增加词人的无奈、感慨。 杨花又是无情的，“无情雪舞杨絮，离复聚、几番寻觅”，杨花真的懂得什么是离愁吗，但是她不知道人世间的悲欢离合，不知道游子们的深深眷恋。杨花目睹了“多情自古伤离别”的世间爱情纠葛，“百尺章台撩乱飞，重重帘幕弄春晖。 怜他漂泊奈他飞。澹日滚残花影下，软风吹送玉楼西。 天涯心7a686964616f31333361303032事少人知。” 这是对分手之初的内心复杂难言之苦涩的自我咀嚼。 词人在此小词中表述了相思、阻隔、无望之哀，更浓重的是对“他”的怜爱怜惜。倘若没有一种心音相通的理解的露水姻缘，分手不会有太难磨灭的痛苦。 既是红粉知己，又是两情投合，却无力永成连理；更何况明知所爱者际遇哀苦，飘泊不能自主，此去将会落得怎样的命运安排？真难预料亦不堪想象时，其心底之失落和歉疚感交杂摩荡，最无法言语以传。“怜他”句的动人处，正在于从“理还乱”的情思里抽理出最凝重的一层，传述了难以尽传的心灵悸动。 也许此时的杨花最易于表达作者的感情，“天涯心事少人知”，唯有将哀思寄予杨花。不过历史上，最为有名的还是苏轼的那首《水龙吟·次韵章质夫杨花词》。 “似花还似非花”，使杨花的“萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭”的生动神态跃然纸上，而最末一句“细看来，不是杨花，点点是离人泪”，更成为千古名句。这首词将杨花的精魂描写得淋漓尽致，把杨花与思妇的形象处理得不即不离、若即若离，表现出极其缠绵悱恻的情思，达到了物与神游的境界，堪称极品。 5.谈谈中国唐诗中意象的特点及其表现（四）月亮是超拔脱俗的人生志趣的象征。 孟修祥把月亮作为高洁、光明的象征，“诗人从月亮的皎洁、清宁与安详和蔼之中看到了自我的高洁与纯粹；月亮犹如一面镜子，从中关照自我，而自我又带着月亮的特性。”[15]孟文结论的得出更多的在于把月亮皎洁的视觉特征与人品的高洁作类比。 傅道彬似是更进一步，他从月亮的“永恒”的象征意义推演出月亮“又成为士大夫逃避纷纭的现实苦难、超群拔俗、笑傲山林的人格化身，在否定了现实的功利的人生目的和道德之后，月亮就成为一种飘逸的风范。”[5](P65)杨芙蓉同样选取李白的《月下独酌》为典型诗例，强调古代诗词中的月亮意象已不是一种纯然的客观物象，而是诗人自身飘逸风采，潇洒气度的人格化身。 “诗人达到了一种超现实的审美境界，纷扰相争的现实世界已全然抛到了脑后，将心绪系于纯洁澄澈、永恒的自然之月身上，获得身心的宁静与升华。这是文人士大夫常常追求的‘道’家境界。” [2]把月亮意象的这一象征意义与传统的道家思想结合起来。王力坚也提到，月亮所具有的超然审视点，“使张若虚的《春江花月夜》在开拓一个绝、寥廓、遥渺、邃远境界的同时，亦展现出作者那哲人般冲融而澄静的心境。” [23]周新认为月亮以其宁静安谧的神韵和玲珑晶莹的光彩，引发出诗人妙悟宇宙万籁的空灵情怀，“成为诗人借以逃避现实苦难，超群拔俗，笑傲山林的人格化身。”使诗人“顿悟人生禅机，达到了‘物我两忘’、‘天人合一’的至高境界。” |