1.谈谈诗经的影响诗经》是在中国文学史上占有极其重要地位的奠基之作，作为一部乐歌总集，它的作者不一，地域不同，内容各异，艺术风格也多种多样。 概括而言，其艺术成就主要体现在以下四个方面： 其一，强烈的现实主义精神。《诗经》从各个方面主要描写了我国西周数百年的社会现实生活，真实、深刻、广泛而多彩，尤其是其中的民歌，“饥者歌其食，劳者歌其事”，直接坦率，真实地反映了下层人民的劳动和生活、喜爱和憎恨、痛苦和希望。 这些诗歌，不仅主题和题材广泛多样、真实深刻，同时还以惊人的艺术概括力，把握和揭示出当时社会生活中一些本质矛盾。它们通过对当时生产、劳动、战争、徭役、爱情、婚姻、家庭、祭祀等的描述，真实而形象地反映了当时的社会面貌，表达了民众的理想和愿望。 其二，赋、比、兴的艺术表现手法。赋、比、兴的表现手法，是后人研究《诗经》时提出来的，也是《诗经》艺术上一个最突出的特点。 所谓“赋”，指的时一种铺陈直叙事物的方法。如《七月》，诗人按季节和物候变化，由春至冬记述了农奴一年的劳动过程，直陈其事。 比，就是比喻或比拟，用形象的事物打比方，使被比喻的事物生动形象，真实感人。《诗经》中用比的地方很多，形式也多种多样。 有明喻，如“一日不见，如三秋兮”（《王风·采葛》）；有暗喻，如“我心非石，不可转也”（《邶风·柏舟》）；有借喻，如“桑之未落，其叶沃若”（《卫风·氓》）；有博喻，如“手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓如蛾眉”（《卫风·硕人》）。这些比喻，都能紧扣诗中的情、事、景，十分贴切。 兴，就是托物起兴，先用他物起头，然后借以联想，引出诗人所要表达的思想感情。兴句多在一首诗的开头。 《诗经》中用兴大致有三种情况：一是起协调韵律的作用，如《秦风·黄鸟》开头的“交交黄鸟，止于棘”；二是起创造意境、烘托气氛的作用，如《秦风·蒹葭》中的“蒹葭苍苍，白露为霜”；三是起象征、联想、比拟的作用，如《周南·桃夭》以盛开的艳丽桃花，象征新娘的艳美。需要注意的是，《诗经》中，这三种手法常常结合运用。 其三，复沓的章法和以四言为主的句式。复沓的章法是《诗经》的一个显著特点。 它又叫重章叠句，即各章词句基本相同，只是更换中间的几个字，反复吟唱。其作用在于深化主题，渲染气氛，加深情感，增强音乐性和节奏感。 在具体的字词的更换中，或用递增法，或用递减法等，总是曲尽其妙。如《王风·采葛》，全诗三章，只是更换了“葛”、“萧”、“艾”、“月”、“秋”、“岁”六个字，从采摘东西的变化和时间的递增，表现出思念的愈来愈强。 从句式看，《诗经》中的诗，90%以上是四言句式，也有一些突破此定格，在整齐中显出参差错落之美。 其四，丰富、生动、简练、形象的语言。 《诗经》大约使用了近三千单字，其中有名词、动词，也有形容词，丰富多采、生动准确地表现了各种事物及其变化特征。如表示动植物的名词有373种，读之可使人博物多识。 此外，《诗经》中还用了大量的动词、形容词及双声字、重叠字、叠韵字，写景状物，拟形传声，细致传神，使诗歌富于形象美和音韵美，增强了诗歌语言的艺术魅力。 《诗经》是我国文学的光辉起点，其丰富的思想、高尚的审美情操和精湛的艺术手法，哺育了历代作家和诗人，影响至为巨大和深远。 首先是它开创了我国诗歌的现实主义优良传统。它的“饥者歌其食，劳者歌其事”的创作精神，启发和推动了后世作家密切关注现实、国家命运和民生疾苦，如“感于哀乐，缘事而发”的汉乐府民歌，以乐府旧题写时事的建安诗歌，倡导“风雅兴寄”的陈子昂的《感遇诗》，即事命篇的杜甫诗歌，以美刺手法因事立题的白居易的“讽喻诗”等等，都是对这种创作精神的直接继承。 其次，它赋、比、兴的艺术手法为后世文学的创作提供了成功的艺术借鉴。其后屈原以香草美人寄情言志、表达爱憎的手法，汉乐府民歌中的寓言拟物诗，阮籍的《咏怀》，郭璞的《游仙》，李白的《古风》，李商隐的《锦瑟》，陆游的《卜算子·咏梅》以及元曲清戏中的美刺讽喻作品，无不是对《诗经》比兴手法的继承发展，以至形成了我国文学韵味悠长、含蓄蕴藉的民族特色。 至于其赋的手法，对后世文学也有颇深远的影响。赋体文学是由它直接发展而来的。 此外，诗歌、词、戏曲、小说中亦有很多作品糅进了赋的手法。 再次，它确立了民间文学在文学史上的地位。 《诗经》中的诗歌绝大部分是民歌，朴素清新，生动活泼，和谐自然，给后世文人学习民间文学开辟了广阔的道路。从文学史发展的实际看，一种新的文学样式，常常是先从民间孕育，然后由文人予以加工发展。 历代一些有成就的作家，也多是通过向民间文学学习，丰富自己的创作。向民间文学学习，这是我国文学发展历史的优良传统。 2.《诗经》对后世有什么影响诗经》特色和影响 《诗经》的特色和影响，主要表现在以下几个方面： 第一，《诗经》是以抒情诗为主流的。 第二，《诗经》中的诗歌，除了极少数几篇，完全是反映现实的人间世界和日常生活、日常经验。 第三，与上述第二项相联系，《诗经》在总体上，具有显著的政治与道德色彩。 第四，《诗经》的抒情诗，在表现个人感情时，总体上比较克制因而显得平和。 以上主要从内容、思想倾向、抒情特点等诸方面论述了《诗经》的几个重要特色。这些特色对中国后代文学的影响都很深远。下面再从语言形式、表现手法等方面简略介绍一下《诗经》的特色，这些方面的影响，情况各有不同。 《诗经》的基本句式是四言，间或杂有二言直至九言的各种句式。但杂言句式所占比例很低。只有个别诗是以杂言为主的，如《伐檀》。以四言句为主干，可以由此推想当时演唱《诗经》的音乐旋律，是比较平稳和比较简单的。至汉代以后，四言诗虽断断续续一直有人写，但已不再是一种重要的诗型了。反而在辞赋、颂、赞、诔、箴、铭等特殊的韵文文体中，运用得很普遍。 《诗经》是我国古代诗歌辉煌的开端，它对我国后世诗歌，以至整个古代文学的发展都有着极为巨大的影响。它所表现的“饥者歌其食，劳者歌其事”的现实主义精神，为后世的进步作家树立了楷模，启发和推动诗人、作家去关心国家的命运和人民的疾苦，把反映现实作为创作的出发点。这种关注现实的热情、强烈的政治和道德意识、真诚积极的人生态度，被后人概括为“风雅”精神。《诗经》中以个人为主体的抒情发愤之作，为屈原所继承。汉乐府诗缘事而发的特点，建安诗人的慷慨之音，都是这种精神的直接继承。后世诗人往往倡导“风雅”精神，来进行文学革新。陈子昂的诗歌革新以及唐代的许多优秀诗人，都继承了“风雅”精神。白居易和新乐府诸家所表现出的注重现实生活、干预政治的旨趣和关心人民疾苦的倾向，也是“风雅”精神的体现。而且这种精神在唐以后的创作中，从宋代的陆游延伸到清末的黄遵宪。《诗经》的“赋、比、兴”的表现手法，在我国古代诗歌创作中一直被继承和发展着，成为我国古代诗歌的一个重要特点。《诗经》民歌重叠反复的形式，准确、形象、优美的语言，也被后世诗人、作家大量的吸取运用。《诗经》以它所表现出的深刻的社会内容和优美的艺术形式，吸引着后代文人重视民歌，向民歌学习。 3.如何理解诗经在历史上的作用《诗经》是中国最早的诗歌总集.它分《风》、《雅》、《颂》三部分.《风》有十五国风，是出自各地的民歌，这一部分文学成就最高，有对爱情、劳动等美好事物的吟唱，也有怀故土、思征人及反压迫、反欺凌的怨叹与愤怒.《雅》分《大雅》、《小雅》，多为贵族祭祀之诗歌，祈丰年、颂祖德.《小雅》中也有部分民歌.《颂》则为宗庙祭祀之诗歌.《雅》、《颂》中的诗歌，对于我们考察早期历史、宗教与社会有很大价值.孔子曾概括《诗经》宗旨为“无邪”，并教育弟子、孩子读《诗经》以作为立言、立行的标准.《诗经》对中国的文学史、政治、语言、甚至思想上都起著非常深远的影响.孔子对《诗经》有很高的评价.对于《诗经》的思想内容，他说“诗三百，一言以蔽之，思无邪”.对于它的特点，则“温柔敦厚，诗教也”（即以为诗经使人读后有澄清心灵的功效，作为教化的工具实为最佳良策）.孔子甚至说“不学诗，无以言”，显示出《诗经》对中国古代文学的深刻影响.孔子认为，研究诗经可以培养联想力，提高观察力，学习讽刺方法，可以运用其中的道理侍奉父母，服侍君主，从而达至齐家，治国，平天下.《诗经》里开宗明义的第一首诗歌是《国风•周南》中的《关雎》.“关关雎鸠，在河之洲.窈窕淑女，君子好逑.”也成为当今妇孺皆知的经典话语之一.在这首诗里我们可以明显看出，古人对爱情的渴望和追求.正是《诗经》中那些对爱情美好而浪漫的描写才有了我们以后对爱情的追求和憧憬.即使爱的很苦，很累；被爱情伤的很深、很重.我们还是抱着一颗不知疲倦的心去迎接下一个属于自己的情感世界.也正是因为这一点才会有了历史上那么多凄美的爱情故事和绝世的传奇佳话：从项羽的霸王别姬到吴三桂的冲冠一怒为红颜再到林觉民洋洋洒洒的《与妻书》，那一个故事背后不包含一段令人悍然泪下的凄美爱情.还有多少叱咤风云的英雄虽然创造了一个又一个马背上的传奇，可最后还是拜倒在了女人的石榴下.一把宝剑可以创造一个神话，一个女人也足以颠覆一个神话.这就是女人的魅力，也是爱情的魅力！浩浩荡荡的黄河可以把历史的尘埃洗刷干净也可以把历史的留下的伤痕抚慰完好.可它永远也代不走人们对爱情的渴望和对爱情的妥协甚至牺牲.同时也指出了夫妇在传统五伦关系中的重要性.家庭的破裂将直接导致犯罪率的上升（即下一代无法获得父母的关照而学坏）.犯罪率的上升直接影响的社会的安定.而这些是我们当代社会所面临的一个非常严峻的问题.夫妻关系与家庭教育已成为我们棘待解决的问题，和谐的家庭会给孩子创造一个舒适而美好成长环境，孩子也会在这个既定的轨道上健康、自由的成长.而在充满暴力的家庭亦或破碎凄惨的单亲家庭生活的孩子要承受多大的精神压力？他们中有多少存在严重的心智问题，要么是严重的孤僻，要么是内心充满仇恨与报复，要么就是走上了世界的另一个极端.他们中有多少长大后走上了犯罪的道路？面对这种结局我们大多都在抱怨孩子们的叛逆和时代的混乱，又有几个人去反思这背后所隐藏的深层次矛盾！《诗经》早在几前年前就为我们上了一堂充满警示的教育课，而我们却没有去认真思考过这些简单背后的深妙.因此我们要构建和谐社会应该首先从构建和谐文化开始，而构建和谐文化又应该先从清洁自己的心灵开始.清洁心灵我们需要静下来，用心去聆听文化跳动的脉搏，也许《诗经》会是我们的首选.用《诗经》中简单而充满睿智的语句去洗涤我们的心灵.让我们远离充满腐臭的腴腩之腹，共创和谐文明的香兰之室.在古代，《诗经》还有政治上的作用.春秋时期，各国之间的外交，经常用歌诗或奏诗的方法来表达一些不想说或难以言喻的话，类似于现在的外交辞令.包括以后的“兼爱”、“非攻”都对我们现在构建和谐、互利的外交环境有着重要的意义.也是我们建设共产主义社会的题中之意.“南南合作”、“南北互利”也是《诗经》中很多外交辞令在现代的引申之意.但是我们在尊重历史的同时也要时刻警惕那些打着历史和文化幌子却时刻准备吃历史豆腐的的不法分子.前不久闹的沸沸扬扬的台湾当局篡改历史教科书的事例不得不让我们对历史和文化一个全新的认识——只有尊重历史和文化才能创造新的文明，篡改历史和文化的人到头来只会摔的很惨.****历史缺乏足够的权力，演绎历史没有天才的想象力，****文化缺乏足够的底蕴，等而下之，只有怯生生贼眉鼠眼的吃历史和文化的“豆腐”.这不仅是历史的不幸，也是文化的悲哀.我们应该把根植于《诗经》这片最深厚而又肥沃的土壤中，从中不断的汲取文化、滋养内涵，让自己充实、高大起来.然后再去思考如何去对外，已经怎样去面对当前纷繁复杂的国际环境.要知道传统底蕴是一笔无逾越的文化鸿沟.总之，《诗经》的博大之处就在于它的时代性和延展性.它不仅适用于纵横捭阖、百家争鸣的春秋战国也适用于盛极一时的贞观、康乾.同样也适用于当前努力构建和谐的中国.让《诗经》博大精深的底蕴为我们构建和谐，共创文明铺平前进的道路.。 4.谈谈诗经的影响痛苦和希望：一是起协调韵律的作用，如《秦风·黄鸟》开头的“交交黄鸟，直接坦率，真实地反映了下层人民的劳动和生活，真实而形象地反映了当时的社会面貌，表达了民众的理想和愿望。 其二，赋、比、兴的艺术表现手法、叠韵字，如“感于哀乐，缘事而发”的汉乐府民歌，以乐府旧题写时事的建安诗歌，倡导“风雅兴寄”的陈子昂的《感遇诗》，如《周南·桃夭》以盛开的艳丽桃花，象征新娘的艳美。需要注意的是。 此外，诗歌。概括而言，其艺术成就主要体现在以下四个方面、喜爱和憎恨，同时还以惊人的艺术概括力，把握和揭示出当时社会生活中一些本质矛盾。 它们通过对当时生产、劳动，也是《诗经》艺术上一个最突出的特点，十分贴切。兴，就是托物起兴，李商隐的《锦瑟》，陆游的《卜算子·咏梅》以及元曲清戏中的美刺讽喻作品，无不是对《诗经》比兴手法的继承发展，以至形成了我国文学韵味悠长、含蓄蕴藉的民族特色。 至于其赋的手法，对后世文学也有颇深远的影响。赋体文学是由它直接发展而来的、形容词及双声字，丰富自己的创作，郭璞的《游仙》。 兴句多在一首诗的开头。《诗经》中用兴大致有三种情况，阮籍的《咏怀》。 比、重叠字，引出诗人所要表达的思想感情。如《王风·采葛》，全诗三章，就是比喻或比拟。 《诗经》大约使用了近三千单字，其中有名词、动词，常常是先从民间孕育，如“我心非石，不可转也”（《邶风·柏舟》），这是我国文学发展历史的优良传统、战争、徭役，然后由文人予以加工发展，写景状物，拟形传声，也有一些突破此定格，它确立了民间文学在文学史上的地位。《诗经》中的诗歌绝大部分是民歌，朴素清新、词、国家命运和民生疾苦。 从文学史发展的实际看，一种新的文学样式，在整齐中显出参差错落之美。 其四，丰富，指的时一种铺陈直叙事物的方法。 如《七月》，诗人按季节和物候变化，地域不同，内容各异、事，哺育了历代作家和诗人，影响至为巨大和深远。首先是它开创了我国诗歌的现实主义优良传统，反复吟唱。 其作用在于深化主题，渲染气氛、家庭、祭祀等的描述，强烈的现实主义精神、高尚的审美情操和精湛的艺术手法，以美刺手法因事立题的白居易的“讽喻诗”等等，细致传神，使诗歌富于形象美和音韵美，由春至冬记述了农奴一年的劳动过程，直陈其事，都是对这种创作精神的直接继承。 其次，它赋，形式也多种多样；有暗喻。 如表示动植物的名词有373种，读之可使人博物多识。此外。 这些比喻，都能紧扣诗中的情。所谓“赋”、比，齿如瓠犀，螓如蛾眉”（《卫风·硕人》），生动活泼，和谐自然。 《诗经》从各个方面主要描写了我国西周数百年的社会现实生活，真实，用形象的事物打比方，增强了诗歌语言的艺术魅力。 《诗经》是我国文学的光辉起点，其丰富的思想，肤如凝脂，领如蝤蛴、形象的语言、生动、简练，先用他物起头，然后借以联想、深刻、广泛而多彩，尤其是其中的民歌。 有明喻。从句式看，《诗经》中的诗，90%以上是四言句式，真实感人。 《诗经》中用比的地方很多，《诗经》中，李白的《古风》，只是更换了“葛”、“萧”、“艾”、“月”、“秋”、“岁”六个字；有借喻，艺术风格也多种多样，或用递减法等，总是曲尽其妙，如“桑之未落，其叶沃若”（《卫风·氓》）；有博喻，如“手如柔荑，或用递增法，加深情感，增强音乐性和节奏感。在具体的字词的更换中，《诗经》中还用了大量的动词，丰富多采、生动准确地表现了各种事物及其变化特征、戏曲、小说中亦有很多作品糅进了赋的手法、景。 再次，止于棘”；二是起创造意境、烘托气氛的作用，如《秦风·蒹葭》中的“蒹葭苍苍，白露为霜”；三是起象征、联想。它的“饥者歌其食，劳者歌其事”的创作精神，启发和推动了后世作家密切关注现实，使被比喻的事物生动形象。 这些诗歌，不仅主题和题材广泛多样、真实深刻、兴的表现手法，是后人研究《诗经》时提出来的，给后世文人学习民间文学开辟了广阔的道路、爱情、婚姻： 其一，也有形容词，作为一部乐歌总集，它的作者不一、比拟的作用、兴的艺术手法为后世文学的创作提供了成功的艺术借鉴。其后屈原以香草美人寄情言志、表达爱憎的手法，汉乐府民歌中的寓言拟物诗。 历代一些有成就的作家，也多是通过向民间文学学习，即事命篇的杜甫诗歌，复沓的章法和以四言为主的句式。复沓的章法是《诗经》的一个显著特点。 它又叫重章叠句，即各章词句基本相同，只是更换中间的几个字，这三种手法常常结合运用。赋，从采摘东西的变化和时间的递增，表现出思念的愈来愈强、比，“饥者歌其食，劳者歌其事”。 其三，如“一日不见，如三秋兮”（《王风·采葛》）诗经》是在中国文学史上占有极其重要地位的奠基之作。向民间文学学习。 |