1.“还原”一词有什么深层含义还原reduction用化学或电化学方法引起的以下的作用或过程：除去非金属元素以产生金属；从某物质除去氧；与氢化合或受氢作用；用降低电负性部分的比例改变某种化合物；改变某种元素或离子从较高的氧化态至较低的氧化态；加一个或几个电子到一个原子、离子或子。 酶（enzyme）由生物体内细胞产生的一种生物催化剂。由蛋白质组成（少数为RNA）。 能在机体中十分温和的条件下，高效率地催化各种生物化学反应，促进生物体的新陈代谢。生命活动中的消化、吸收、呼吸、和生殖都是酶促反应过程。 酶是细胞赖以生存的基础。 细胞新陈代谢包括的所有化学反应几乎都是在酶的催化下进行的。 如哺乳动物的细胞就含有几千种酶。它们或是溶解于细胞液中，或是与各种膜结构结合在一起，或是位于细胞内其他结构的特定位置上。 这些酶统称胞内酶；另外，还有一些在细胞内合成后再分泌至细胞外的酶──胞外酶。 酶催化化学反应的能力叫酶活力（或称酶活性）。 酶活力可受多种因素的调节控制，从而使生物体能适应外界条件的变化，维持生命活动。没有酶的参与，新陈代谢只能以极其缓慢的速度进行，生命活动就根本无法维持。 例如食物必须在酶的作用下降解成小分子，才能透过肠壁，被组织吸收和利用。 在胃里有胃蛋白酶，在肠里有胰脏分泌的胰蛋白酶、胰凝乳蛋白酶、脂肪酶和淀粉酶等。 又如食物的氧化是动物能量的来源，其氧化过程也是在一系列酶的催化下完成的。酶催化作用实质：降低化学反应活化能。 2.宋词的演变史宋词的发展共分为三个阶段。 第一个阶段，晏殊、张贤、晏几道、欧阳修等承袭“花间”余绪，为由唐入宋的过渡；第二个阶段，柳永、苏轼在形式与内容上所进行的新的开拓以及秦观、赵令畤、贺铸等人的艺术创造，促进宋词出现多种风格竞相发展的繁荣局面；第三个阶段，周邦彦在艺术创作上的集大成，体现了宋词的深化与成熟。这三个阶段在时间上非截然分开，而是互相交错在一起的；就其发展演变的实际情况看，继承与创新也不是相互脱节的。 晏殊与欧阳修生当承平之世，二人喜爱南唐冯延巳词，而又无冯延巳的经历与感慨，其所作词，或“风流蕴藉”“温润秀洁”而多带“富贵气”，或“疏隽”“深婉”而兼有“鄙亵之语”，与西蜀“花间”并有许多共通之处。晏殊的《珠玉词》以及欧阳修的《近体乐府》和《醉翁琴趣外篇》，在思想内容上，未曾突破传统题材，在艺术形式上，也未见新的创造。 在北宋词发展的第一个阶段中，晏殊、欧阳修的创作，主要在于继承；张先、晏几道的创作，则已稍露宋人特色。 张先、晏几道二人，在承袭“余绪”的同时，已出现“革新”的苗头。 张先歌词创作，宛转典丽，思想内容虽未曾突破“花间”范围，但他创制了若干慢词，在艺术形式上，为词体的变革作了准备。晏几道的创作，在艺术形式上，虽仍为“花间”式的令词小曲，但其“寓以诗人句法，清壮顿挫，能动摇人心”（黄庭坚《小山集序》），在思想内容上为宋词的革新开了先例，不可视之为“追逼花间”（陈振孙《直斋书录解题》卷二十一）而已。 宋词发展至张先、晏几道，真正完成了由唐入宋的过渡。 然而，在这一过渡阶段中，宋词的变革已经开始。 其中，第一位变革者就是柳永。柳永比晏殊大4岁，比欧阳修大12岁，三人同属于北宋前期的歌词作家。 但是，柳永的影响却不限于北宋前期，而波及于整个北宋词坛。柳永所走的道路与晏、欧完全不同。 晏、欧是政界、文坛的显要人物，柳永却是个“失意无聊，流连坊曲”的落拓文人。但正因如此，柳永有机会深入社会下层，他的创作广泛地接触了社会人生，除了男女恋情，还反映了都市生活的某些侧面，在一定程度上体现了一部分城市下层人民的生活和思想情感。 而且，他还善于吸取民间歌词的养分，采摘民间曲调入词，大量创作慢词，有效地扩大了词的体制。因此，柳永的创作获得了广泛的社会基础，对宋词的发展起了奠基的作用。 北宋中后期，苏轼登上词坛，为北宋词的发展打开了新的局面。苏轼把词当作“诗之裔”（《祭张子野文》），在柳永开拓疆界、扩大体制的基础上，进一步加以“变革”。 《东坡乐府》中出现了〔沁园春〕“孤馆灯青”、〔江城子〕“老夫聊发少年狂”、〔水调歌头〕“明月几时有”以及〔念奴娇〕“大江东去”等一类篇章，为北宋词坛增添异彩。词至苏轼，“无意不可入，无事不可言”（刘熙载《艺概》卷四），已成一种独立的抒情诗体；在欧、晏时，词的创作已不仅仅为了应歌，为妓女立言，而且可以直接用以言情、述志。 苏轼的出现，促进了北宋词朝着多极方向发展。一方面，柳永的影响极为深远，北宋慢词创作，自苏轼、秦观继起之后，更加兴盛；另一方面，苏轼同时及稍后，若干追随者学其作词，虽各有所得，却不拘一格，各自朝着不同的方向发展。 柳、苏的“变革”及其相互竞争的结果，使得北宋词坛出现了多种风格竞相发展的繁荣局面。发展变革阶段中的北宋词，并非所谓“婉约”“豪放”两种风格、两种流派所能概括。 在这一阶段中，除了柳永、苏轼的“变革”，秦观、赵令畤、贺铸等人的艺术创造，也为北宋词的发展起了一定的推进作用。秦观出于苏轼门下，他“自辟蹊径，卓然名家”（况周颐《蕙风词话》卷二）。 他的词“俊逸精妙”（王灼《碧鸡漫志》卷二），与苏轼并不相近。赵令畤为苏轼门客，学苏轼作词，亦未得其真髓。 但是，秦观所作〔调笑令〕10首（并诗），歌咏历史上许多美女的故事，赵令畤的商调〔蝶恋花〕12首，将张生、崔莺莺的故事谱入歌词，构成了大曲的雏形，不仅为后世戏剧之滥觞，而且也为多种风格的北宋词增加了品种。此外，贺铸的歌词，“高绝一世，盛丽如游金、张之堂，而妖冶如揽嫱、施之祛，幽洁如屈、宋，悲壮如苏、李”（张耒《贺方回乐府序》），这同样也为发展中的北宋词增添了姿态。 北宋后期，周邦彦兼采众家之所长，进行了一系列集大成的工作，促进词体的成熟。在歌词创作的思想内容上，周邦彦“以旁搜远绍之才，寄情长短句”（刘肃《片玉集》序），增强了词的“体质”；在艺术表现手法上，周邦彦“多用唐人语檃括入律”（《直斋书录解题》卷二十一），并注重词调的整理与规范化，为词的创作提供了典型。 南宋词体的蜕变南渡后，歌词创作出现了新的情况。一方面，江左偏安，出现了经济、文化的“繁荣”局面，社会上唱词之风仍然盛行，为歌词创作提供了有利的社会环境；另一方面，社会历史的大变革，由北宋而南宋，政治上的动荡必然波及词坛与歌坛，对词体的发展演变产生一定的影响。 南宋时期的歌词作家，在各自不同的创作道路上，以各自不同的态度与方法。 3.如何快速记忆古诗理解记忆法 要记忆一首古诗词，一定要理解这首诗词的内容，了解诗词的思想。这些内容肯定都有一定的逻辑性，只要你将诗中的意思背记下来，到用的时候，在还原成诗词的语言，这样诗词就比较好记了。 例如：“眄睐以适意，引领遥相希”这句诗，如果你不理解它的意思，是很难记住。这句诗的意思是：在无可奈何的心情中，只有伸长着颈子远望寄意。如果弄清了这句诗的意思，就很好记住它了。 情景想象法 所谓的情景想象法，就是发挥想象力，来想象下诗词中描述的景色或人物的原貌，这样帮助记忆。 例如：“采菊东篱下，悠然见南山”，记者这首诗的时候，你可以想象有一位衣着褴褛，但深情悠然自得的老人，在一排竹篱旁欣赏并采摘着菊花，他的身后是轮廓非常清晰的南山。如果你的脑海嫩想象出这样的一幅图画，那么这首诗已经在你脑海里有不可磨灭的印象了。 韵脚记忆法 古诗都有严格的韵律，这是古诗对美学的一种回归。在背记古诗的过程中，可以重读韵脚。 例如：“花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？”这句诗的韵脚是韵母”an”，因此在记忆的时候，可以记住韵脚的字，从这个字来扩散到这句诗，从而加深记忆。 诵读记忆法 大家或许在电视中看见过古代的读书人读书时，摇头晃脑，将诵读内容音调拉的很长的样子，也许那时候，很多人还都忍俊不禁，不过这的确有助于记忆。因此大家背记诗词的时候，可以适当放慢速度，速度放慢了，可以尽情体味诗中的意向，从而加深记忆。 分析记忆法 很多时候分析可以加深记忆，平滑而独立的事物是很难在人的大脑里留下持久地印象的。如果适当的使记忆的东西和过去的记忆，价值观建立联系，那么就对记忆这件事物起到很好的促进作用。 例如：“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开”。这首诗大诗人白居易《大林寺桃花》中的一句。看完这首诗，不妨分析下。诗人为什么说四月的时候山外的花儿都开尽了，山上的桃花却刚刚盛开。如果进行调查会发现，因为山下和山上的气温不一样，因此桃花开的时节也不一样。如果稍用地理知识分析，就可以知道，这是自然带分布中的垂直自然带，这样一来，对这句诗的记忆肯定深刻了。 对仗记忆法 很多古诗，尤其是律诗是非常讲究对仗的，对仗是这些诗歌的一种规律。在记忆的过程中，你可以两句对比着记忆，这样可以克服记忆单句的困难。 例如：“两只黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，这两句诗中，对仗比较工整。两只对一行，黄对白，青对翠等，这样可以对比着记忆，很容易同时将两个诗句一并记住。 以上就是记忆古诗的6种方法，其中很可能大家对其中的一些已经有所了解，也可能另外的几个没有试过，建议同学们对于没有用过的方法，不妨去试一试，也许你会感觉到很有用。 4.宋词兴起的原因是什么宋词兴盛的原因 清代潘德舆说：「词之有北宋， 犹诗之有盛唐。 」宋是词的兴盛时期， 上自帝王卿相， 下至倡优歌妓， 莫不竞作新声。据唐圭璋《全宋词》辑入两宋词人一千二百馀家， 词二万一千六百馀首。 可见， 宋代词人之多， 词作之富， 任何时代都不能与之比拟。 宋词兴盛， 大致有以下诸方面的原因： （1） 经济的繁荣 北宋统治者为了巩固政治统治， 加强了集权制度， 抑制了地方势力的兴起， 使国内局势较安定； 宋室还采用一系列措施， 促进农业生产的发展， 手工业和商业也随之兴起， 城市经济颇为繁荣。 北宋前期， 中原地区百馀年间没有受到兵祸， 与社会经济繁荣相适应的艺术文化也迅速地发展起来， 其中特别是形式简短， 以歌唱为特色的词， 如同盛唐之诗， 得到了非常突出的发展。 （2） 教坊与歌楼的设立 为了适应当时统治者的娱宾遣兴，歌舞升平的需要， 不但宫廷内设有「教坊」， 大城市中都有歌楼妓馆， 贵族豪绅家中也多有歌妓舞女， 这都促使歌词更加普遍地发展。 （3） 文学本身的发展 诗歌发展到唐末， 无论长篇短制，古体律绝， 都达到成熟的阶段， 作家再难有新的突破， 另一种文体代之而兴， 而词正是代诗而起的新形式。词在晚唐五代专门摹写闺情， 而在宋代， 词则成为士大夫享乐的一部分。 由於晚唐五代的词境界狭窄， 这便给宋代作家留下充分驰骋才情的广阔天地。他们运用自然而通俗的腔调， 表达著真挚而坦率的感情， 因此词的题材越加广阔， 词的体制也逐渐完备， 艺术风格上也呈现多样化， 可谓进入词的黄金时代。 宋词的发展概况 北宋前期 北宋前期词坛的上层文人， 一般来说都是承袭南唐二主和冯延巳等人的词风， 并无多少新的发展。 这一时期的词作家有晏殊，欧阳修，张先，晏几道，柳永，苏轼等， 而以柳永，苏轼成就较突出。 晏殊词内容主要抒发歌乐宴饮以及惋惜时光流失的衰迟落寞之感， 其词作闲雅而有情思， 词风典雅清丽， 语言工巧， 音调和谐， 较有艺术特色。 其《浣溪沙 一曲新词酒一杯》，《破阵子 燕子来时新社》等， 都是为人传诵的名篇。 欧阳修词题材狭窄， 多写女子体态风姿，男女恋情，离愁别绪，交游饮宴等， 喜以俗语入词， 清新自然， 情意真挚缠绵， 其《踏莎行》最能代表这种风格。 张先词内容多写士大夫的诗酒生活和男女之情， 对都会生活也有反映。 他喜作慢词， 对词的形式发展有过一定的作用。 柳永词的出现， 使北宋的词风为之一变， 他在创作中继承并发展了民间词和文人词的优良传统， 以其朴素自然的词风， 给婉约派词带来了新的面貌， 还发展了慢词的体制， 对后来词的发展作出了重要的贡献。 苏轼对词作进行了革新， 以诗为词， 使词诗化，散文化，议论化， 扩大了词的题材， 提高了词的意境。其词意境豪放雄壮， 使北宋词在形式，内容和风格上开始发生较大的变化， 为宋词开辟了一条健康而广阔的道路。 北宋后期 北宋后期词坛， 在意境，声律方面有所开拓。 其中最有代表性的作家， 是婉约派词人秦观，格律词派的始创者周邦彦， 其次是词风与秦观相近的贺铸。 秦观词内容多写柔情，男女恋情，离愁别绪， 亦有感伤身世之作， 如《踏莎行 郴州旅社》，《满庭芳 山抹微云》等， 皆感情真挚， 风格纤弱， 语言工巧， 有较强的艺术感染力。 周邦彦精通音律， 能自度曲， 所作词格律法度极为精审， 为后世词人的轨范， 影响巨大。 贺铸词内容与词藻并重， 兼具婉约与豪放的风格， 为北宋后期重要作家。其作品多写男女情爱，离情别绪， 少数写人世沧桑与个人闲愁的作品较为出色， 如《青玉案》。 南宋前期 北宋末年， 北方女真贵族建立的金国， 占领了宋朝统治的北方广大地区。宋高宗赵构在临安建立了偏安的小朝廷， 是为南宋。 为了维持偏安局面， 他向金国称藩称臣。当时有正义感，有民族气节的人民和士大夫都表现了高度的爱国精神， 这种伟大精神反映到文学作品中来， 就汇成文学思潮中的爱国主义。 南宋前期的词作家不少， 较著名的有李清照，张元干，岳飞，陆游，张孝祥，辛弃疾，陈亮，刘过等。李清照是南宋初年的杰出词人， 其词婉约清新， 在她颠沛流离的晚年作品中， 有意兴阑珊的消极情绪和感伤调子， 也有强烈的爱国思想。 辛弃疾是一个爱国志士， 他既有文才， 又有武略， 其词慷慨豪放， 唱出了处在民族危难中的一个英雄豪杰奋发激越的恻怀， 表达了当时人民反抗女真入侵者的愿望。辛词抒情，写景，记事，说理， 无往不宜， 可说是当时最杰出的代表作家。 张元干词长於抒发悲愤之感， 为南宋爱国词人开辟了广阔的创作道路。他的《贺新郎 梦绕神州路》，《石州慢 雨急云飞》等都是为人传诵的佳作。 其词豪宕悲壮， 直抒胸怀。 岳飞是南宋抗金名将， 被奸相秦桧所陷害， 死於狱中。 其词《满江红 怒发冲冠》是一首千古不朽的英雄诗篇， 充满强烈的爱国主义精神。岳飞词风格粗犷， 音调激越， 感情真挚， 其他如《小重山 昨夜寒蛩》，《满江红 遥望中原》等， 也流传后世。 陆游是南宋著名的爱国诗人， 亦长於词。 其词内容多抒发强烈的爱国思想，杀敌报国的雄心， 及对腐朽朝廷的不满， 如《诉衷情》，《卜算子 咏梅》等。 5.怎么背古诗比较快任何记忆都有一定的方法，方法得当，事半功倍；方法不当，事倍功半。一般记忆古诗有以下一些方法，采用了这些方法背诵古诗就比较快： 理解记忆法 要记忆一首古诗词，一定要理解这首诗词的内容，了解诗词的思想。这些内容肯定都有一定的逻辑性，只要你将诗中的意思背记下来，到用的时候，在还原成诗词的语言，这样诗词就比较好记了。 例如：“眄睐以适意，引领遥相希”这句诗，如果你不理解它的意思，是很难记住。这句诗的意思是：在无可奈何的心情中，只有伸长着颈子远望寄意。如果弄清了这句诗的意思，就很好记住它了。 情景想象法 所谓的情景想象法，就是发挥想象力，来想象下诗词中描述的景色或人物的原貌，这样帮助记忆。 例如：“采菊东篱下，悠然见南山”，记者这首诗的时候，你可以想象有一位衣着褴褛，但深情悠然自得的老人，在一排竹篱旁欣赏并采摘着菊花，他的身后是轮廓非常清晰的南山。如果你的脑海嫩想象出这样的一幅图画，那么这首诗已经在你脑海里有不可磨灭的印象了。 韵脚记忆法 古诗都有严格的韵律，这是古诗对美学的一种回归。在背记古诗的过程中，可以重读韵脚。 例如：“花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？”这句诗的韵脚是韵母”an”，因此在记忆的时候，可以记住韵脚的字，从这个字来扩散到这句诗，从而加深记忆。 诵读记忆法 大家或许在电视中看见过古代的读书人读书时，摇头晃脑，将诵读内容音调拉的很长的样子，也许那时候，很多人还都忍俊不禁，不过这的确有助于记忆。因此大家背记诗词的时候，可以适当放慢速度，速度放慢了，可以尽情体味诗中的意向，从而加深记忆。 分析记忆法 很多时候分析可以加深记忆，平滑而独立的事物是很难在人的大脑里留下持久地印象的。如果适当的使记忆的东西和过去的记忆，价值观建立联系，那么就对记忆这件事物起到很好的促进作用。 例如：“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开”。这首诗大诗人白居易《大林寺桃花》中的一句。看完这首诗，不妨分析下。诗人为什么说四月的时候山外的花儿都开尽了，山上的桃花却刚刚盛开。如果进行调查会发现，因为山下和山上的气温不一样，因此桃花开的时节也不一样。如果稍用地理知识分析，就可以知道，这是自然带分布中的垂直自然带，这样一来，对这句诗的记忆肯定深刻了。 对仗记忆法 很多古诗，尤其是律诗是非常讲究对仗的，对仗是这些诗歌的一种规律。在记忆的过程中，你可以两句对比着记忆，这样可以克服记忆单句的困难。 例如：“两只黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，这两句诗中，对仗比较工整。两只对一行，黄对白，青对翠等，这样可以对比着记忆，很容易同时将两个诗句一并记住。 6.为什么以前的诗歌的歌失传了,而诗词没有失传发行的总量是相对比较少的，而得书的人一般都是士大夫阶层，到了隋唐，燕乐大行其是。 以文字记录的诗词作品尚且如此，歌曲很多需要口口相传，其他的散佚就特别严重了，口头的传承，并不是一般读书人可以掌握的，也就是流行的问题，一种音乐不流行了，他们宦海沉浮，经常来回搬家其实诗词失传的也有很多，根据历代正史的艺文志和藏书家的目录，所载书目很多要么完全散佚，民间藏书非常不易，而官方呢，与元代的中原曲谱尚有联系，而与宋词对比，演奏得少了，而专业的乐工虽然懂音乐，最后也就失传了，虽然也建国家级的图书馆，往往会失落民间，要么消失，要么与民乐结合，变成了别的东西，到最后还是古谱失传。再一个，中国的朝代更替，伴随着音乐喜好的变化，相关的术语的含义也经常有变化，就算是古代的乐谱保存了下来，后代人也可能因为记谱记号不同而无法理解其准确音乐含义遂失传，现在昆曲的工尺谱，古代生产力不发达，刻印图书花费颇巨，尤其是元、清两朝文化有压制，当然好多就作古了。 嗯。，中国古代没有五线谱和简谱，记录方法往往因时代和地域的差别而各不相同，要么只存一小部分，古代文人的创作能留存至今的基本都算是菁华了，李白诗序中说其诗十去八九，所以很少会有专业的记载。 暂时就想到这么多，而六朝胡乐盛行就渐没落，西域乐器称霸乐坛，清商乐就缩水到了十部乐中的一部，宋词的音乐成了主流，再到元朝，元曲一出，宋词的音乐就销声匿迹了，所以，书籍破坏就更为严重了，所以除了流传甚广的选本和著名作家以及有钱有势的官僚文人的作品比较容易保留以外，在漫长的历史过程中当然就更脆弱了。 一个是记谱方法不科学，有些曲目需要老师手把手地教，这也是现在宋词词乐复原困难的重要方面。另一个，音乐是非常专业的知识，随着专业音乐机构的解散，流行趋势的不断变化影响了音乐在乐工间的传承，优胜劣汰，到了今天，但文化水平低，难以把自己的知识通过书面方式记录下来（就算可以，按照上述的书籍流失程度，这种小范围无名氏的著录也必然会失传的吧），则难以辨识，而掌握话语权的文人由于不谙此道，这个过程中书籍遗失得很多，所以除了家里特有钱又好风雅的，民乐又击败词乐，想汉乐府流行清商乐，但木制的宫殿容易失火，皇宫一失火书就烧了好多，再加上改朝换代，战火摧残，能留下来的当然更少，以词闻名的李易安，其漱玉词所用的刻本也不过是辑录了花庵词选中所录再加上补遗所得共四十余首而已，这种文献和歌曲散失的共同原因在于。 |