1.宋词声律起源与发展及平上去入的区分关于词的源头，有如下几种，各家学说莫衷一是。其实，词本身就包含多种源头的特点，词的源头并不唯一。 词的演化发展轨迹，就总体而言，大致如前辈学者所说：“勾萌于隋，发育于唐，敷舒于五代，茂盛于北宋，煊灿于南宋，剪伐于金，散漫于元，摇落于明，灌溉于清初，收获于乾嘉之际。”（刘毓盘《词史》） 词 最 初 被 称 为 “ 曲 子 词 ” 或 “ 曲 子 ” ， 是 一 种 以 乐 为 主 、依 乐 谱 填 词 歌 唱 、字 数 固 定 、格 律 化 的 长 短 句 抒 情 诗 。 由 於 词 与 音 乐 有 密 切 关 系 ， 词 在 宋 代 又 有 “ 乐 府 ” 、“ 乐 章 ” 、“ 歌 曲 ” 、“ 小 歌 词 ” 、“ 倚 声 ” 等 别 名 。 词 的 体 制 形 式 的 主 要 特 点 ， 都 与 词 的 入 乐 歌 唱 的 性 质 有 直 接 关 系 。 2.宋词中的音律怎么回事音律，也称声律、声韵或韵律，是文学的语音层面的基本形态之一， 是由声调、语调和韵的变化和协调而形成的内部和谐状况。 音律的形成是与声调、语调和韵调等的相互调节与协调相关的。 汉语是一种有声调，而这种声调又能区别词的意义的语言。 声调，也叫字调，是语言的每一音节所固有的能区别词汇或语法意义的声音的高低升降状况。 汉语语音有“四声”之分： 在古代汉语中指“平、上、去、入”， 而在现代汉语中则指“阴平、阳平、上声和去声”。 由于有四声之分，词的每个音节都有特定的高低和升降，如果发音错了，词就会改变意思，造成误解。 汉字的四种声调，又分为平声和仄声两大类。 其中第一声（阴平）和第二声（阳平）通称平声。 平声是没有升降的，较长的。 而第三声（上声）和第四声（去声）通称仄声。 旧读入声的字也归入仄声。仄是倾侧的意思，即不平。 关于词牌： 词是韵文文体之一，又称"曲子词"，即歌词。它本来是为配乐歌唱而写的诗。 由于它是配乐歌唱的，所以每首词都有或至少曾经有过一个乐谱。 每个乐谱都必定属于某种宫调（类似今天的C调、G调之类），有一定的旋律、节奏， 这些东西的总和就是词调。每种词调都有一个名称（如《西江月》、《清平乐》），这个名称就叫词牌。可见，词牌的押韵之类要看具体的词牌 关于平仄： 要区别平仄，先要懂得四声。 四声是古代汉语的四种声调。所谓声调，指语音的高低、升降、长短。 古代汉语声调分平、上、去、入四声。 「平」指四声中的平声，包括阴平、阳平二声； 「仄」指四声中的仄声，包括上、去、入三声。 按传统的说法，平声是平调，上声是升调，去声是降调，入声是短调。 实际上，古代的平仄可以大致上和现在的“四声”对应起来。 一般来讲，“平”是一、二声，“仄”是三、四声。 当然，这种说法并不是太科学、太准确，但基本上还是正确的。 现在，我把你需要的词牌给你写下来：（括号内以及⊙表示可平可仄） 雨霖铃 平平平仄，仄平平仄、仄（仄）平仄。平平仄仄平仄，平平仄仄、平平平仄。仄仄平平、仄仄仄平仄平仄。仄仄仄、平仄平平，仄仄平平仄平仄。 平平仄仄平平仄。仄平平、仄仄平平仄。（平）平仄仄平仄，平仄仄，仄平平仄。仄仄平平，仄仄平平仄仄平仄。仄仄仄、（仄）仄平平，仄仄平平仄。 3.对联诗词声律基础知识对联，俗称“对子”，雅称“楹联”或“楹帖”。是由两行对偶语句构成的文体，是两行在声律、文义相互照应、对仗成文的汉字组成的文字联合体。一般是书写在纸或布上，也可刻在竹子、木板和柱子上。是我们民族一项非常传统、较为常见的民间综合性艺术形式，也是中国汉文学特有的产物。 对联属综合性文字艺术，它集书法、文学等于一体，既独立于诗、词、曲、赋、骈文、谜语、俚语等各文学艺术表现形式之外，但又包容了这些艺术形式之长。具有较强的民族性、民俗性、传统性、文学性、艺术性和实用、普及性等特点，应用比较广泛，雅俗共赏。它与骈文、格律诗词相媲美，同是中华民族的文化瑰宝，是我国人民最喜闻乐见的一种传统的实用性文体形式。 对联在横写时，上联在上，下联在下；竖写及悬挂、张贴时，上联居右，下联居左。 由一个作者创作的完整的上下联称为“成联”或“自撰联”，两个人共同创作时，先写成的一句称为“出句”，后写成的一句称为“对句”。出句可以是上联，也可以是下联。 4.填写宋词时,必须得按照平仄要求吗“我知道填写宋词，要按照平仄要求，但是必须得这样吗？为什么有的词就不是这样填的呢？” 第一，词有定句，句有定字，字有定声！ 声者何也？平仄及音韵之谓也！ 第二，词别是一家，但是是说其风格，诗庄词媚而已，非言其平仄可放松要求； 第三，有的不是这样填的，你看是否名家？名家可以别具一格，且此本身有变格等等伸缩空间供选择；初学者最好还是按照正宗词牌的正规格式填写，达到一定境界后再行变化不迟； 第四，可以参考作者一篇词： 沁园春·春日逢孟氏女士问学 （原创）2007年02月27日 星期二 下午 02:14 孟氏孩儿，辛苦求学，郁闷问医。怄自修路上，孤单只影；古文书里，深奥难习。见倒装多，恨常字少，黄卷青灯诵古诗。期得道，梦莲花步步，触处春袭。 传承华夏事急，看孟女，斯文不便宜。量学资太贵，吓人胆气；资金不够，祈君休提。子史书堆，经集残简，参破前人之禅机。再回首，笑云行水上，上下相齐。 5.古诗词具体音律基础知识古代诗词讲究音韵声律。 我们在阅读鉴赏时，就需要懂得一点音韵声律的知识，从而体会诗歌的内容，品味诗歌的意趣。古代诗词的音韵声律主要有以下几个方面。 （一）音韵 押韵是诗词的最主要的特点之一。所谓韵，就是音韵相同的读音；用汉字来表达，就是韵母相同的字。 而押韵，就是在某一诗句句末用一个韵母相同的字来收尾。因为押韵的位置通常都在句末，所以一般都把押韵的地方叫韵脚。 古代诗歌一般都是逢双句押韵，单句不押韵。绝句是二、四句押韵，律诗是二、四、六、八句押韵，押韵的位置是固定的。 而词则不同，有时两句押一次韵，有时三句押一次韵，也有少数逐句押韵的，押韵的位置不是固定的。 押韵一般有这样几种情况： ⑴双声叠韵。 双声（两字声母相同）和叠韵（两字韵母相同）的字，不仅音韵和谐，而且对意思的表达也有积极作用。 ⑵重言叠字。 古诗中常见叠字，既双声又叠韵，深得声韵之妙。叠字在诗歌里有多种表达功能：①摹声，使声感更强；②状物，使物更加生动形象；③叙事，使事增加情致；④抒情，加重感情浓度。 ⑶按词定韵。选择什么样的韵脚，对诗的情调作用很大。 一般地说，韵字开口度越大则愈容易表现昂扬之情，相反音阻愈大则愈容易与凄婉之情吻合。平声韵切于慷慨之意，仄声韵合于悲抑之情。 （二）平仄。 平仄是构成古典诗词错综音韵的最重要的因素，古代诗词十分注重平仄。 在一定的意义上说，讲诗词的格律，就是讲平仄的格式和规律。平，就是平声，指的是某个字的读音的声调不升不降；仄，就是仄声，就是某个字的读音的声调或升或降。 平仄的形成和四声关系极为密切。四声，是汉字音律的具体表现，是汉字的不同声调应用于诗诗词格律中的名称。 所谓四声，就是汉字的四种声调：平声，上声，去声和入声。平声是平调，上声是升调，去声是降调，入声是短调。 五言诗的平仄有这样四个基本句型： ①仄仄平平仄——仄起平收 ②平平仄仄平——平起平收 ③平平平仄仄——平起仄收 ④仄仄仄平平——仄起平收 所谓平起、仄起，主要是看第二字，因为第二个字是节奏点（以下七言的句型，二、四、六字是节奏点），节奏点的平仄是不准更动的。 七言诗在五言基础上加以变化（每句前再加两个与前两字相反的平或仄），也构成四个基本句型： ①平平仄仄平平仄——平起仄收 ②仄仄平平仄仄平——仄起平收 ③仄仄平平平仄仄——仄起仄收 ④平平仄仄仄平平——平起平收 将上述八个基本句型交错使用，就可派生出所有的律诗和绝句的平仄格式。 到了明清时期，研究词的人把前人每一种词调的作品的句法、平仄、韵例等分别加以概括，从而建立了各种词调的平仄格式，并注明字数、押韵位置等。这就成了词谱，供作者填词之用。 |