1.中学生怎样鉴赏古诗词求答案1、观位体："观位体"即要分析作者选用的是什么体裁。 诗词不同于小说，小说不同于戏剧，它们各有特点。而诗又有古体和近体之分，有律诗和绝句之别；词也可分为长调、中调和小令，等等。 鉴赏诗词的第一步，就是要分清文体，然后依照不同体裁的不同特点，去进一步鉴赏。值得注意的是，有的作品名为词，实是诗。 如王之涣的《凉州词》《宴词》就不是词，而是七言绝句；王昌龄的《采莲曲》《春宫曲》也不是曲，也都是七言绝句。2、观置辞："观置辞"就是分析作品语言的含义和特点。 刘勰在《文心雕龙》说："夫人之立言，因字而生句，积句而成章，积章而成篇。篇之彪炳，章无疵也；章之明靡，句无玷也；句之清英，字不妄也；振本而末从，知一而万毕矣。 "可见谴词造句的重要。（1）句中眼、篇中眼：好的诗词往往妙在一字一词一句上，即"诗眼""词眼"。 它们是诗词中最能开拓题目意趣和表现力最强的关键词句，是足以使全诗生辉、通体发亮的聚焦点，最能体现作品的意蕴，抓住了它们，也就抓住了全篇。"诗眼""词眼"分为两种类型："句中眼"和"篇中眼"。 "句中眼"指能使诗（词）句生动形象以至"活"起来的一两个关键字。如"春风又绿江南岸"的"绿"、"红杏枝头春意闹"的"闹"，又如"鸟宿池边树，僧敲月下门"的"敲"，"绿肥红瘦"的"肥"和"瘦"。 从这些字入手不难理解作者的情感，窥视文章的主题。"篇中眼"指全诗（词）中最为传神，最能使全诗（词）生动飞扬的关键性句子。 这样的句子有时出现在诗词的中间，如：白居易《琵琶行》中的"同是天涯沦落人，相逢何必曾相识"； "李清照《一剪梅》中的"一种相思，两处闲愁""才下眉头，却上心头"等。有时出现在诗词的结尾，如：杜甫《蜀相》中的"出师未捷身先死，长使英雄泪满襟"，秦观《鹊桥仙》中的"两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮"等。 这些句子生动、凝练，传达了全诗的精神。（2）修辞手法：古诗词中常用的修辞方法有拟人、对比、借代、对偶、夸张、比喻等。 拟人就是把事物人格化，使无生命的东西活起来。如王安石的《书湖阴先生壁》："茅檐长扫静无苔，花木成畦手自栽。 一水护田将绿绕，两山排闼送青来。""排闼"把门挤开直撞进来的，意思是水带着碧绿的颜色环绕着田地，高山推开门把苍翠的景色送给人看。 三四两句运用拟人手法，把水和山写活了。对比是把两种对立的事物或者同一事物的两个不同方面放在一起相互比较。 如贺知章的"少小里家老大回，乡音未改鬓毛衰"，用对比的方法，揭示了矛盾，给人以深刻印象。借代是不直接说出要说的人或事物的本来名称，而借用与之密切相关的人或事的名称去代替。 如苏轼《念奴娇·赤壁怀古》中的"谈笑间，樯橹灰飞烟灭"，用"樯橹"代曹操的水军。3、观通变："观通变"即运用比较的方法，分析作品在表现方法上的特点。 要进行比较，需先明白各自的表现方法。古诗词中常用的表现方法如下：（1） 赋、比、兴："赋、比、兴"是我国最早的诗歌总集《诗经》中的表现方法，之后的诗歌经常采用这种方法。 "赋"就是铺陈，如《孔雀东南飞》中"十三能织素，十四学裁衣，十五弹箜篌，十六诵诗书，十七为君妇，心中常苦悲"。"比"，就是把一事物比作另一事物。 《诗经·硕鼠》把奴隶主比作老鼠，就是此种方法。"兴"，即"先言他物以引起所咏之辞也"。 如《诗经·关雎》中"关关雎鸠，在河之洲"就是"兴"的手法。（2） 虚实相生：社会生活是广阔的，作者不可能把它们都写到作品中，那就需要借助个别表现一般，用"不全"来表现"全"，用"虚"来表现"实"，或用"实"来表现"虚"。 刘熙载说："山之精神写不出，以烟霞写之；春之精神写不出，以草树写之。"诗中的"虚"就是思想感情，就是山、春之精神。 诗中的"实"就是景物形象，就是烟霞、草树。如杜甫的《绝句》："两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。 窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。"全诗写的都是自然风光，这是"实"；但仔细品味就不难发现其中蕴涵着的丰富的情感：细柳新绿，黄鹂唱和，冰消水涨，白鹭翩然。 在明丽的画面中，洋溢着作者迎春的喜悦之情。有时"虚"还指想象中的景物。 如王昌龄的《从军行》："青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。 "其中"青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关"就是虚写，因为它是想象中的景象。（3） 情景交融："情景交融"指诗（词）中不一定有直接抒情的字样，然而作者善于捕捉人们情感变化的踪迹，通过典型的图景或细节的描绘，使自己的情感像海绵中的水一样蕴涵其中。 在情与景的关系上，有的通过渲染景物烘托感情，即借景抒情。有的用景物描写来寄托或暗示感情，即景中寓情，如王维的《送元二使安西》："渭城朝雨轻尘，客舍青青柳色新。 劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。"前两句写景：渭城，早晨，雨，尘土，客舍，杨柳。 "客舍"是羁旅者的住所，"杨柳"更是离别的象征。两者结合，虽不着"别"字，却已将离别之意写尽；有的以景物作为思想感情的某种象征，即融情。 2.初中如何做古诗赏析的技巧简单说： 1.可以先将整首诗完整地翻译下来 2.把每句的描写内容及所表思想写下来 3.对古诗中个别字进行炼字（所谓炼字，就是将古诗中个别用地特别准确的，特别能反映主旨的，或特别生动形象地揭示思想意境的具体地赏析出来） 4.联系以上你所做的，疏通整首诗的成功之处以及值得借鉴的地方 5.结合亲身经历谈谈你赏析完整首诗的感受以及获得的启示 实在不行，下边还有： 技巧型题考查方式 ①这首诗（两首诗或句子）用了什么表现手法（表现技巧）？并作简要分析。 ②从某个角度（如动与静、情与景、修辞等）来赏析这首诗。 解题提示 表现技巧是诗人用来抒发情感、表达题旨的一种手段方法，要准确回答就要熟悉古诗中常用的一些表现方法。 ①修辞手法：比喻、对偶、夸张、对比、拟人、双关等。②描写手法：A.衬托手法，又分正衬和反衬，反衬又有动静衬、声寂衬、乐哀衬等；B.侧面描写；C.虚实结合；D.象征手法等。 ③抒情手法：直抒胸臆和间接抒情，间接抒情又有借景抒情、托物言志和托物寓理三种。 解题秘诀 ①准确地指出用了什么表现手法；②结合诗句分析，为什么运用这种手法；③这种手法表达了诗人怎样的感情或旨意。 常用术语： 这首诗采用了（表达方式、修辞手法、表现手法）技法，写出了（意象）的（某某）特点，表现了（突出了）（某某）思想、感情，起到了（某某）作用。 表达方式有：叙述、描写、抒情、议论。 （说明） 修辞手法有：比喻、比拟、夸张、对偶、排比、反复、衬托、对比、用典等。 表现手法有：象征、想象、联想、照应、借景抒情、寓情于景、托物言志等。 思想感情有：惆怅、寂寞、伤感、孤独、烦闷；恬淡、闲适、欢乐；仰慕、激愤， 坚守节操、忧国忧民等。 作用：深化意境 深化主旨 意境深远 意境优美 意味深长 耐人寻味 言近旨远等。 3.初中古诗赏析方法如何指导初中生赏析古诗词 首都师范大学附属桂林实验中学 骆崇英 前言：目前，很多的初中学生学习古诗词，课堂上主要是听老师讲解，课后下功夫背诵，大都是以记忆为主，学一首（篇）掌握一首（篇），没能举一反三去赏析古诗词。 在考试时，很多学生赏析古诗词，不知道该如何着手，更不用说深刻领会诗词的意境，体会作者的思想感情了。《语文课程标准》指出“诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品位和审美情趣”。 《初中毕业学业考试说明》中关于古诗词的考查要求是“能筛选并提取文中的信息，分析概括评价作者在文中的观点态度，能领悟内涵并品味语言”。近几年的中考试题中不乏古诗词赏析类的考题，而且有扩大的趋势。 摘要：本文主要从内容，表现手法，题材和作者作品的风格特点等方面谈如何指导初中学生赏析古诗词，并举出初中阶段常见的古诗词加以说明，浅显易懂。内容上是从题目、背景、关键词、意象与意境加以阐述，表现手法上是从直接抒情、借景抒情、托物言志、用典四方面说明，最后归纳了古诗词中常见的题材和作者作品的风格特点。 一、多角度把握诗词的内容。 1. 注意题目。 古诗词中有的题目集中而又含蓄概括文章的内容、主旨。认真地分析题目，有时能很快地把握住所写的内容。 如杜甫的《望岳》，全诗没有一个“望”字，但句句写向岳而望。距离是自远而近，时间是从朝至暮，并由望岳联想将来的登岳。 “会当凌绝顶，一览众山小。”只是作者的想象罢了。 2.关注背景资料。 背景资料包括时代状况、人文地理、作者思想、生活经历等，它是为教学任务的顺利完成来服务的。 作为教师对这些背景资料都必须有所了解，在全面了解的基础上根据学情以及教学的要求做适当的选择，以便于合理地运用于教学之中，使其发挥辅助教学的作用。 3.品味关键词。 古诗词中的关键词最能体现古诗词丰富的内涵，慢慢品味，诗词的韵味顿生。 如刘禹锡的《秋词》， “我言秋日胜春朝”的“胜”，一个字便否定了古来的悲秋观念，表现了一种激越向上的思想感情。 4.体会诗中的意象与意境。 意象就是用来寄托诗人主观情思的客观物象。 意境是诗人的主观思想感情与诗中所描绘的生活图景有机融合而形成的一种耐人寻味的艺术境界。 要领会一首古诗中的意境，至少要弄明白以下几个问题：①、诗中写了哪些景物形象（即意象）。 ②、这些景物形象引发的作者怎样的联想？表达了作者怎样的思想感情？如马致远《天净沙·秋思》写了“枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马”这九个意象，构成了一幅天涯苦旅图，写出了一个 背井离乡、长途跋涉的孤单旅人的愁苦心情。 常见诗歌意象及其意义：月——思乡，水、秋——愁绪 ，莲花——恋情 ，酒、柳、长亭——惜别，兰花——君子 ，菊花——隐士，梅花、蝉——高洁之士 。 常见的审美习惯：“望月怀远”、“伤春悲秋”、“见流水则思年华易逝”、“梧桐细雨则凄楚悲凉”等等。 5. 领悟深层含义。 古诗词以含蓄委婉吸引读者，必须通过字面意思去深刻领会诗词的内容，意境。 如赵师秀的《约客》。 “黄梅时节家家雨， 春早池塘处处蛙。有约不来过夜半， 闲敲棋子落灯花。” 梅雨连绵，这在古典诗词中常用来比喻、衬托无穷无尽的“闲愁”。《约客》前两句描写江南水乡梅雨之夜的雨景，也正是为下文抒写“闲”情作衬托，渲染气氛，只是它不露痕迹罢了。 “闲敲棋子”这一特写镜头，以具有鲜明个性的动作巧妙而含蓄地揭示了候客不至时寂寞、无聊的心情。一“敲”一“落”，含蓄地表现时间之久，企盼之殷，形象地揭示了候客时间之长和候人者怅惘失望的情绪。 二、了解古诗词常用的表现手法。 1.直接抒情：作者在诗词中把内心强烈的感情不加掩饰地直接叙述出来，让强烈的感情激流直接倾泻而出。 如张养浩《潼关怀古》中的“兴，百姓苦；亡，百姓苦。”，作者直接抒发对统治者连征战或大兴土木而无视人民疾苦的痛恨之情。 2.借景抒情：通过对实景的描写来抒发作者的感情。 如李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》，后两句“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。” 诗人巧妙地将依依惜别的深情借助于对自然景物的动态描写之中，真正做到了含吐不露而余味无穷。 3.托物言志：通对事物的描写和叙述，表达自己的志向和意愿。 如陆游的《卜算子•咏梅》，“零落成泥碾作尘，只有香如故”，诗人写梅花的目的就是言志，表现自己的高洁情操。 4.用典：也叫用事，它是指援引历史故事或古书中的词语来说明白己观点的一种修辞方式。 如刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》中的“怀旧空吟闻笛赋” ，“闻笛赋”，指向秀的《思旧赋》。作者借这个典故寄托了他对因参与政治改革而被害致死的老友的怀念。 “到乡翻似烂柯人”中的“烂柯人”的典故见《述异记》，作者借这个典故比喻自己长期贬谪在外，乍回家乡，仿佛有隔世之感。 三、归纳古诗词的题材和作者作品的风格特点。 古诗词的题材不同，表达的思想感情也就不同，而且在表现手法、抒情方式上，也会有所不同。初中阶段常见的古诗词题材及作者的写作风格有。 4.如何指导学生鉴赏古诗词古典诗词是我国文学遗产的重要组成部分，在初中语文教材中占有一定的分量。 在语文考试中，古诗词赏析连考了多年，难度越来越大，题型越来越完善。培养与提高学生古诗词的鉴赏能力，成为每一个语文教师刻不容缓的任务。 那么，如何培养学生古诗词的鉴赏能力呢？ 首先，要善于引导学生掌握基本的鉴赏方法。正所谓授人以鱼，不如授之以渔。 语文教学中，我主要从以下五方面着手： 一、品味富于表现力的“诗眼”或“题眼”。如李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。 试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。” 全词“诗眼”是“绿肥红瘦”，极富表现力。其表现力既体现在鲜明贴切，如用“肥”字写叶，不仅有多，大之意，还可以联想到润泽鲜亮之状，非常准确、凝练；又体现在感情溶注，如用“瘦”字写花，不仅有少、小之状，还可以感受到惋惜怜悯之情，配合全词情调，表达出感伤哀婉情调。 又如贾岛的《题李凝幽居》“闲居少邻并，草径入荒园。/鸟宿池边树，僧敲月下门。 /过桥分野色，移石动云根。/暂去还来此，幽期不负言。” 题目中“幽”字就是“题眼”，这是理解全诗的钥匙。全诗每联紧扣“幽”字展开，首联写居处的“幽”：闲居一隅，阒寂无人，草径清幽，荒园寥落。 颔联与颈联写环境的“幽”：颔联以响衬静，鸟儿在池边的树上啾啾啼叫，老僧在皎洁的月光下轻轻敲门，这一切更显出环境的清幽；颈联从黑夜写到白天，还是从环境上着眼，不过视野阔多了，过小桥，绕巨石，一路走来，处处清幽，满眼野趣，诗人内心的欣悦之情油然而生。尾联透露诗人对隐逸生活的向往之情。 可见，要品读诗词，抓住“诗眼”，“题眼”是关键。 二、剖析诗词的思想内容。 要正确理解古诗词的思想内容，最根本的是要学会知人论世，正如鲁迅先生所说的：“倘要论文，最好是顾及全篇，并且顾及作者全人，以及他所处的社会状态，这才较为确凿。”如前面李清照的《如梦令》，我们必须联系当时的背景：李清照与赵明诚夫妇感情笃厚，但是“结缡 未久，明诚即负笈远游，易安殊不忍别”（刘逸生《宋词小札》），并抓住一问一答进行分析，我们就不难领悟到这首词的感伤情怀，既有爱花惜春的遗憾，又有红颜易老的伤感，更有惜别怀人的烦闷，几股愁思扭结，于“短幅中藏有无数曲折”。 所以，评价古诗词，要学会知人论世，从整体上把握诗词的基调和主旨，是鉴赏古诗词的根本。 三、探究用典化句的妙用。 古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。 如姜夔《扬州慢》中“过春风十里，尽荠麦青青”。即化用杜牧“春风十里扬州路”的诗句。 此处化用，使扬州城昔日繁华与眼前萧条形成鲜明对比，伤今怀古更深一层。探究用典化句的妙用，是准确领悟古诗词的基础。 四、体会修辞手法的表达效果。古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。 如贺知章《咏柳》“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。” 作者摒弃简单直观的描写方法，打破传统的咏物言志的思路，以奇特的想象，巧妙的比喻，为我们塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象。首句以“碧玉”（指乐府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美丽女郎）喻树，使诗歌开篇即以崭新的形象引人入胜。 次句，写柳树万千柔弱下垂的枝条，恰似女郎身上条条绿色丝带在披拂，以丝带喻柳条，突出轻柔披拂的特征，活画出春柳如丝的形象，给人以生机盎然的美感。末两句一问一答，再次用巧妙的比喻赞美春柳。 一“细”一“裁”，把新柳嫩叶的细长柔软、清新可爱加以精心传神的描绘，透露出作者惊喜赞美之情。“二月春风似剪刀”，把春风喻为碧玉巧手中的剪刀，变虚为实，想象奇特。 贺知章把柳树比作一个袅娜多姿的女郎，描绘了一幅生机勃勃的春景，流露了对春天生命力的赞美。因此，鉴赏古诗词，必须弄清修辞手法及其所指的具体形象，才能正确理解和把握诗句的深刻内涵。 五、领悟古诗词的意境。意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。 领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。 如：陆游《卜算子•咏梅》与范成大《霜天晓角•梅》两首咏梅都偏重于虚写，以梅喻人，借梅抒怀，但意境不同。从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，突出环境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境，烘托了梅花的幽独形象。 从作者的感情寄托来看，陆词写了梅花的“寂寞”形象之后，以“独自”、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、不取媚、独自承受风雨打击，独自承受狐独凄苦的主观精神。“无意苦争春，一任群芳妒”，作者依据梅花开于百花之先的特点。 5.初中古诗词赏析的方法原发布者：molaoshi1962 赏析古诗词的一般方法归纳总结如下： 一、注意积累古诗词的背景知识 这些背景知识主要包括诗人的生平经历、思想感情、艺术风格等。掌握了这些内容，我们在鉴赏诗歌时就能对诗歌进行高屋见瓴的分析。如：李白愤世疾俗的人生、清新飘逸的风格；杜甫忧国忧民的人生、沉郁顿挫的风格；辛弃疾抗金复宋的大业，在气势雄伟的主调之外，也不乏婉转悱恻。王维诗含蓄生动，白居易诗雅俗共赏，李商隐诗清丽俊逸，李煜词颓靡伤感却又细腻感人，欧阳修词清丽明媚而又语近情深，柳永词缠绵悱恻，苏轼词雄健豪放，李清照词婉约凄切，陆游风格雄浑奔放，明朗流畅…… 二、掌握几类常用的赏析术语 1、常见的意境：恬静优美、清幽明净、明丽清新、雄浑壮丽、壮阔苍凉、萧瑟凄凉、孤寂冷清、清冷幽静等。 2、常见的表现技巧： （1）修辞手法：比喻、拟人、借代、夸张、对偶、排比、对比、双关、设问、反问等。 （2）描写手法主要有：托物言志、小中见大、动静结合、虚实相生、联想想像、正侧面结合、比较衬托、乐景写哀、欲扬先抑、象征、渲染、白描、用典等。 （3）抒情方式：直抒胸臆（开宗明义、开门见山、画龙点睛）、间接抒情（寓情于景、借景抒情、借事抒情）。（4）语言风格：品味整首诗表现出来的语言风格，能用来答题的词语一般有：清新自然、朴实无华、明白晓畅、多用口语、华美绚丽、委婉含蓄、简练生动、雄浑豪放、沉郁顿挫……需要强调的是，用以上这些术语赏析诗词时，不能空洞，更不能 6.中学生怎样鉴赏古诗词求答案1、观位体："观位体"即要分析作者选用的是什么体裁。 诗词不同于小说，小说不同于戏剧，它们各有特点。而诗又有古体和近体之分，有律诗和绝句之别；词也可分为长调、中调和小令，等等。 鉴赏诗词的第一步，就是要分清文体，然后依照不同体裁的不同特点，去进一步鉴赏。值得注意的是，有的作品名为词，实是诗。 如王之涣的《凉州词》《宴词》就不是词，而是七言绝句；王昌龄的《采莲曲》《春宫曲》也不是曲，也都是七言绝句。2、观置辞："观置辞"就是分析作品语言的含义和特点。 刘勰在《文心雕龙》说："夫人之立言，因字而生句，积句而成章，积章而成篇。篇之彪炳，章无疵也；章之明靡，句无玷也；句之清英，字不妄也；振本而末从，知一而万毕矣。 "可见谴词造句的重要。（1）句中眼、篇中眼：好的诗词往往妙在一字一词一句上，即"诗眼""词眼"。 它们是诗词中最能开拓题目意趣和表现力最强的关键词句，是足以使全诗生辉、通体发亮的聚焦点，最能体现作品的意蕴，抓住了它们，也就抓住了全篇。"诗眼""词眼"分为两种类型："句中眼"和"篇中眼"。 "句中眼"指能使诗（词）句生动形象以至"活"起来的一两个关键字。如"春风又绿江南岸"的"绿"、"红杏枝头春意闹"的"闹"，又如"鸟宿池边树，僧敲月下门"的"敲"，"绿肥红瘦"的"肥"和"瘦"。 从这些字入手不难理解作者的情感，窥视文章的主题。"篇中眼"指全诗（词）中最为传神，最能使全诗（词）生动飞扬的关键性句子。 这样的句子有时出现在诗词的中间，如：白居易《琵琶行》中的"同是天涯沦落人，相逢何必曾相识"； "李清照《一剪梅》中的"一种相思，两处闲愁""才下眉头，却上心头"等。有时出现在诗词的结尾，如：杜甫《蜀相》中的"出师未捷身先死，长使英雄泪满襟"，秦观《鹊桥仙》中的"两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮"等。 这些句子生动、凝练，传达了全诗的精神。（2）修辞手法：古诗词中常用的修辞方法有拟人、对比、借代、对偶、夸张、比喻等。 拟人就是把事物人格化，使无生命的东西活起来。如王安石的《书湖阴先生壁》："茅檐长扫静无苔，花木成畦手自栽。 一水护田将绿绕，两山排闼送青来。""排闼"把门挤开直撞进来的，意思是水带着碧绿的颜色环绕着田地，高山推开门把苍翠的景色送给人看。 三四两句运用拟人手法，把水和山写活了。对比是把两种对立的事物或者同一事物的两个不同方面放在一起相互比较。 如贺知章的"少小里家老大回，乡音未改鬓毛衰"，用对比的方法，揭示了矛盾，给人以深刻印象。借代是不直接说出要说的人或事物的本来名称，而借用与之密切相关的人或事的名称去代替。 如苏轼《念奴娇·赤壁怀古》中的"谈笑间，樯橹灰飞烟灭"，用"樯橹"代曹操的水军。3、观通变："观通变"即运用比较的方法，分析作品在表现方法上的特点。 要进行比较，需先明白各自的表现方法。古诗词中常用的表现方法如下：（1） 赋、比、兴："赋、比、兴"是我国最早的诗歌总集《诗经》中的表现方法，之后的诗歌经常采用这种方法。 "赋"就是铺陈，如《孔雀东南飞》中"十三能织素，十四学裁衣，十五弹箜篌，十六诵诗书，十七为君妇，心中常苦悲"。"比"，就是把一事物比作另一事物。 《诗经·硕鼠》把奴隶主比作老鼠，就是此种方法。"兴"，即"先言他物以引起所咏之辞也"。 如《诗经·关雎》中"关关雎鸠，在河之洲"就是"兴"的手法。（2） 虚实相生：社会生活是广阔的，作者不可能把它们都写到作品中，那就需要借助个别表现一般，用"不全"来表现"全"，用"虚"来表现"实"，或用"实"来表现"虚"。 刘熙载说："山之精神写不出，以烟霞写之；春之精神写不出，以草树写之。"诗中的"虚"就是思想感情，就是山、春之精神。 诗中的"实"就是景物形象，就是烟霞、草树。如杜甫的《绝句》："两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。 窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。"全诗写的都是自然风光，这是"实"；但仔细品味就不难发现其中蕴涵着的丰富的情感：细柳新绿，黄鹂唱和，冰消水涨，白鹭翩然。 在明丽的画面中，洋溢着作者迎春的喜悦之情。有时"虚"还指想象中的景物。 如王昌龄的《从军行》："青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。 "其中"青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关"就是虚写，因为它是想象中的景象。（3） 情景交融："情景交融"指诗（词）中不一定有直接抒情的字样，然而作者善于捕捉人们情感变化的踪迹，通过典型的图景或细节的描绘，使自己的情感像海绵中的水一样蕴涵其中。 在情与景的关系上，有的通过渲染景物烘托感情，即借景抒情。有的用景物描写来寄托或暗示感情，即景中寓情，如王维的《送元二使安西》："渭城朝雨轻尘，客舍青青柳色新。 劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。"前两句写景：渭城，早晨，雨，尘土，客舍，杨柳。 "客舍"是羁旅者的住所，"杨柳"更是离别的象征。两者结合，虽不着"别"字，却已将离别之意写尽；有的以景物作为思想感情的某种象征，即融情入景，如杜甫的。 7.如何指导学生进行古诗词赏析如何对学生进行古诗教学 本文探讨如何对学生进行古诗教学。 古诗，这个离我们已有几百年历史的中华文化瑰宝，是我国悠久历史里一颗璀璨的明珠，是我们民族文化的精华。作为中国人，她是我们的骄傲，每个炎黄子孙都应该读懂她，理解她。 然而，作为孩子，她到底能理解多少，能领悟多少？作为教师，我们又如何来实现《课标》的要求呢？本文将从“学习古诗的意义”，“如何感悟古诗的美”，“古诗教学的误区”这三方面谈谈自己对古诗教学的认识。 一、学习古诗的意义 首先，古诗具有简洁、抒情、篇幅短小而丰富的特点，学习要充分了解诗中意境，诗句的言外之意，就要靠自己去补充和领悟，这当中就发挥了学生的想象力。 同时对于小学生而言，他们有丰富的想象力，可以利用古诗作为一个起点，去联想、补充和创造，以构设想象中的图画。古人云：不著一字，尽得风流。 即是这个道理。由此可以引出其第二个作用即创造性思维的训练。 这对于发展创造性思维不能不说是一个有益的契机。 其次古诗教学给了我们一个发挥想象的空间发展创造性思维，进行艺术再创造。 学生在读古诗时，对诗中描绘的各种形象大都见过，然后利用想象根据诗意把大脑中记忆的各种意象进行再造组合，从而再大脑中创造一个新的画面。这样不仅对诗意的理解更加深刻，也充分发挥了主导作用，发展了他们的创造性思维能力。 这对于提高学生的阅读能力和作文能力，进而提高学生的语文能力，促进智力的发展有重要的作用。 第三，古诗把色彩美、画面美、意境美与艺术妙笔融为一体，有着特殊的审美功能，学生从中受到美的熏陶。 “诗中有画”、“诗中有情”、“诗中有理”，既闪耀着美的光彩，又给人以深刻的启迪；既抓住“亦画、亦情、亦理”的特点，又引发学生思想情操上受到美的陶冶和升华。因此小学古诗教学的过程其实是鉴赏美的过程。 对于小学生而言，他们还没有形成完整的审美体系，对于好与坏、美与丑、善与恶往往凭借外部表象去下定论，而不能分析其内在的美和价值。通过古诗教学正好可以弥补这一点，因为古诗往往反映一种内化的、含蓄的情感，诗人把自己的志意和感情寓含在诗文中，正所谓“诗以道志”。 教师可以通过对古诗的讲评，扩展学生的审美视野，让学生获得更高层次的审美经验，得出正确的审美标准。 另外，古诗教学可以汲取古诗有益精髓，弘扬民族传统文化。 古诗不仅体现诗人对社会事物、人情哲理的深刻认识，更是千百年来劳动人民的思想结晶。它能让学生珍惜新生活，激发学生的爱国热情以及思乡惜友之情，同时教给学生阐事明理，为人处世之道，在潜移默化中提高学生的思想道德素质。 并且，它还可以培养学生在音乐、建筑、绘画等方面的兴趣，促进学生全面发展。 因此，综上所述，我们可以得出古诗学习不论是对学生的语文能力的培养，还是对其他方面的培养都有积极的意义。 这就要求我们老师在进行古诗教学中运用正确的方法进行指导，使学生能够充分领悟古诗的意境。 二、读中悟美、悟情 （一）强化吟诵，品味古诗的语言美 古诗的语言美，首先是指语言的音乐美。 古诗和辙押韵，字数、句数整齐、均衡。诵读起来琅琅上口，自然而然产生乐感，让人感受到悦耳顺畅的音韵美，均匀和谐的节奏美。 古诗的语言美还指语言的精确美、凝练美，一字一词包含着极丰富的内容。例如李白的《望庐山瀑布》：“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。 飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”一个“生”字，不仅把香炉峰写“活”了，也把山间烟云冉冉上升、袅袅流动的景象生动地表现了出来。 在教学中如何引导学生感受和理解古诗的语言美呢？我在古诗教学中总是把朗读作为一根主线贯穿始终。起始阶段齐声读，个别读；深入学习阶段边理解边朗读；学完全诗后让学生反复朗读，或一唱三叹地吟读，或摇头晃脑式地自由读。 宋代方岳说：“书不厌频读，诗须放淡吟”。只有让学生反复吟诵，仔细品味，而不以背诵为满足，才能使学生感受到古诗的语言美。 （二）启发想象，领悟古诗的意境美 意境，是创作者的审美体验、情感与经过提炼、加工后的生活图景融为一体而形成的一种艺术境界。在古诗学习中，教师应启发学生展开丰富的想象，去领悟古诗中的意境美。 如《寻隐者不遇》一诗语言相当精炼，初读此诗，似觉平易，细加欣赏，则易中有难。寻隐者来的过程，一字未提；与童子会晤时的寒暄和问话，也一概从略；童子答问也当不少，但诗人仅摘三句，答问不多，但寓意深刻。 在教学中，我首先指导学生弄清诗的大概意思和人物，引导学生展开想象：“诗人在松树下问些什么，诗中有没有写？你能概括童子的回答，并展开联想补充出来吗？假如你是书童，你会怎么回答？”然后让学生结合自己的生活经验，对这些问话一一作答，并让学生分角色当堂进行对话表演。在表演中学生思维活跃，想象丰富，对答如流，还伴有生动、有趣的动作表演，把《寻隐者不遇》中的寻访场面生动地再现出来，初步领悟到了诗的意境。 （三）披文入情，体会古诗的情感美 “情”是古诗的根源。诗是诗人“情动而辞发”的产物。 没有感情就没有。 8.初中古诗文的赏析方法【考点分析】近年各地的中考试卷中，对古诗词曲赏析的考查比较热，而同学们往往无从下手，失分较多。 知己知彼，方能百战不殆，下面就古诗文赏析的考点作一归纳。有关古诗词曲赏析的考查内容一般有这样几个方面：划分诗句节奏、分析诗歌内容、赏析艺术特色和比较两诗的异同。 考查形式一般有两种：一是客观选择题；一种是主观填空、表述题。【解析题例】一、划分诗句朗读停顿节奏例如：1、下列句子朗读节奏无误的一组是（ ）（2004年辽宁省中考试题）A、梳洗 / 罢，独 / 椅望 / 江楼。 B、右手 / 秉 / 遗穗，左臂 / 悬 / 敝筐。C、无可 / 奈何 / 花落 / 去，似曾 / 相识 / 燕归 / 来。 D、采菊 / 东 / 篱下，悠然 / 见南 / 山。这一类题型一般针对古代诗歌的朗读，做起来比较容易，难度不大，只要注意不把词语、句子（句意）划破，注意上下句子的对应一般不会做错。 同时我们还应知道诗歌的朗读节奏有两种划分方法，一种是按音节划分，一种是按意义划分。特别要注意不能把表达一个完整意义的词、短语划断。 因此 B是正确的。二、分析诗歌内容例如： 下面是对诗歌《望岳》的分析，不正确的一项是（ ）岱宗夫如何？齐鲁青未了。 造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生层云，决眦入归鸟。 会当凌绝顶，一览众山小。A、首联写诗人乍见泰山时的惊叹仰慕之情，并别出心裁地用“青未了”这种切身的体验和齐鲁的距离之远烘托出泰山之高。 B、颔联是上句“青未了”的注脚。“钟”字将大自然写得有情；“割”本是普通字，但用在这里，却是奇险，突出山只高。 C、颈联写出诗人对祖国山河的热爱，同时“入归鸟”三个字也看出诗人羡慕鸟归，意欲归隐的心愿。D、尾联中“会当”是一定要的意思；“凌绝顶”富有雄心和气概；“小”有俯视一切的信心。 这两句诗，写出杜甫不怕困难，敢于攀登绝顶、俯视一切的雄心和气概，这正是杜甫能成为伟大诗人的关键所在。这一题型要联系全句或全诗从字、词、句的含义着手，仔细品读理解其内容，并从诗人的生平、诗歌的写作背景等方面综合考虑。 要想准确答出此题，我们必须了解此诗是现存杜诗中最早的一首，字里行间洋溢着青年杜甫那种蓬勃的朝气，题目中理解为诗人“意欲归隐的心愿”，显然是理解错了，此题应选 C。三、赏析艺术特色例如： 对下面这首诗的赏析，不正确的一项是（ ）钱塘湖春行白居易孤山寺北贾厅西，水面初平云脚低。 几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。 最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。A、开头两句写诗人行经孤山寺和贾亭时所看到的天光水色，勾勒出西湖早春的轮廓。 B、三、四两句从莺、燕的动态中，把春天的活力，大自然从秋冬沉睡中苏醒过来的春意生动地描绘了出来。C、五、六句写骑马游春的人们，包括诗人自己。 以人们的感受写西湖的春景。D、结尾两句详写湖东的白沙堤，在绿杨阴里，更是美不盛收。 诗歌中运用的艺术特色主要包括修辞手法、表现方法、感情基调、语言风格等诸多方面。而诗歌常用的表现方法有借景抒情、托物言志、以静写动、以动写静、以小见大和内容详略等。 阅读选项对照诗歌进行分析不难看出D是错误的，这里应该是略写，而不是详写。诗中前六句详写了西湖早春生机盎然的景物，湖东景色这是一句带过，是略写。 四、比较两诗的异同例如：1、比较下面两首诗，选出分析不正确的一项（ ）黄鹤楼送孟浩然之广陵李 白故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。 渭 城 曲王 维渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。 A 、两首诗的主题都是写送别的，但李白在惜别的依恋中又向往孟浩然去的地方，王维在惜别时心境凄凉，对老友此去的寂寞孤单无限关怀 。B、李诗“先言事”后写景，王诗先写景，后写情，情中言事。 C 、这两首诗写景都是为了写事抒情铺垫，达到情景交融的境界。D 、两首诗语言都平实，诗人的感情在平实的语言中自然而然地流露。 比较两诗的异同一般从诗歌内容、蕴涵的思想感情、采用的表现手法等诸多方面设题，对于此类题型，须锁定相关的诗句，认真对照，判别正误。答案是：A。 诗人在黄鹤楼边送行，看着友人乘坐的船挂起风帆，渐去渐远，越去越小，越去越模糊了，只剩下一点影子了，最后终于消失在水天相接之处，而诗人仍然久久伫立，目送流向天际的江水，似乎要把自己的一片情意托付江水，陪随行舟，将友人送到目的地。而不是诗人自己向往友人去的地方。 以上从四点归纳了此类题型的考查内容，考查形式上目前侧重于主观题为主。例如：阅读下面的古诗文，完成习题。 （2004年黄冈市中考试题）酬乐天扬州初逢席上见赠（刘禹锡）巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。 沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。 （1）这首诗感情浓郁，但前后基调不同，前四句 ，后四句 ，前后形成鲜明对比。（2）请描述“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”所展示的画面，并揭示诗句的含义。 第一小题考查的是诗歌的感情基调，第二小题其实就是客观题的反要求，但这里的要求比较。 |