于丹重温最美古诗词读书笔记

最美古诗词读书笔记300字

1.古诗读后感300字

《蜂》 唐·罗隐

不论平地与山尖，

无限风光尽被占。

采得百花成蜜后，

为谁辛苦为谁甜。

这首诗赞美了蜜蜂辛勤劳动的高尚品格，也暗喻了作者对不劳而获的人的痛恨和不满。

诗中讲蜂采花配蜜不是为了自己，而是为了人们。这首诗歌颂了蜜蜂默默奉献，不求回报的高尚情操。蜜蜂为采蜜终日忙碌，走遍山野田地，从来没有偷懒过，而配出诱人的、又香又甜的蜜却不是留给自己享用，而是留给人们享用的。诗人用诗句寄托自己对蜜蜂无私奉献的精神所赞叹。这首诗有几个艺术表现方面的特点：欲夺故予，反跌有力；叙述反诘，唱叹有情；寓意遥深，可以两解。 蜂与蝶在诗人词客笔下，成为风韵的象征。然而小蜜蜂毕竟与花蝴蝶不同，它是为酿蜜而劳苦一生，积累甚多而享受甚少。诗人罗隐着眼于这一点，写出这样一则寄慨遥深的诗的“动物故事”。仅其命意就令人耳目一新。

2.古诗的读后感三百字左右

巴黎圣母院》读书笔记

圣母院里的钟次第地敲响，咚咚，咚咚……沉重地，凄婉地，好像在陈述着一个故事.

那是些浓烈得化不去，深刻得褪不了的形象：独眼的敲钟人伽西莫多，美丽善良的爱斯梅拉达，还有渊博却邪恶的克洛德副主教.

初始，伽西莫多的出场仿佛给我投射了一个丑恶的影象.他的独眼，他的聋哑，他的驼背，他的巨大和丑陋都让我先入为主地把他当作了大反派.婴儿时，他是一个人人见了都想把他烧死的丑小鸭；青年时，他是一个表面风光但人人唾弃的“愚人王”.他的脸仿佛注定了他就是恶魔的化身.到后来，我才看清他那清澈、崇高的灵魂.他对像使唤奴隶一样，役使他的克洛德忠心耿耿，这是怎样的一种单纯？他对曾经对他有恩的爱斯梅拉达，用尽全部生命的悉心照料和赴汤蹈火，是怎样的一种如火一般刚烈的爱情？他受尽了人世间的歧视和欺凌，却又满足的，勤劳的当着他的敲钟人.如此美丽，如此可敬的人性难道在他那丑陋的外表下就一文不值了吗？

相比而言，如果说伽西莫多的外表丑陋，那么克洛德的心灵便更加令人鄙视.一开始，良好的背景让我觉得他是个学识渊博的善良人——他收养了丑陋的伽西莫多，他是人人敬畏的副主教…….但是当故事的情节愈演愈烈时，我读懂了他精神世界中的畸形.他不择手段地“爱”，让他卑鄙地，变态地劫持爱斯梅拉达，并且因“爱”成恨地要置她于死地.这是一种自私的，低微的，霸道的“爱”，充满了病态的“爱”，那不算是爱，只是伤害……

然而，那书中最美的笔墨都倾注在了爱斯梅拉达身上：她美丽，因为她有一张天真清纯的脸孔；她善良，因为她的内心充满了同情和爱心.她可以为了保存甘果瓦的生命而嫁给他，她给饥渴难堪却无人理睬的敲钟人送水……她有菩萨一般无人能及的心肠，她有倾国倾城的美貌，她是善与美的化身！

怎么能不引起我的思考？人性的层层面面是多么复杂却简单：尽管人的精神世界是双面的，没有完全的丑，也没有绝对的美.但是，美就是进步的方向，美就是最原始的目的.就像书中说得那样：

“美就是完整，美就是全能，美就是唯一有生命力的东西.”

当灭灯钟响彻在巴黎圣母院里，所有故事都结束了……但那古老的故事将永恒地被传诵……

3.重温最美古诗词读书笔记怎么写

上星期拜读了这本，心中一丝明悟些许感触，却无法言表。与其说于丹的这本书是在给诗词做诠释，倒不如说她其实就是在写诗。用诗一样的语言来诠释书中千古名句，无时不让人感觉读书是一种享受。书中从春风盎然，写到秋雨惆怅；从明月思乡，写到斜阳感伤；从田园的惬意，写到登临的豪放；从抚剑的豪情，写到把酒的放荡。原来真的是“文章本天成，妙手偶得之”。无论是古人的诗词还是于丹的文字，读过之后让人发现，原来诗词居然离我们这么近，年华有限，但是诗意无穷。

重温古诗词，让我又一次重新找回了诗意的人生，诗意的情怀。诗意如风潜于心。风起的时候我就会想起刘邦那种：“大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡。安得猛士兮守四方！”的豪迈。

花开的时候我便会想起杜甫的那种“黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰”的《江畔独步寻花》的惬意。

4.最美古诗词,我的读书札记

“窈窕淑女，君子好逑.”这千古传诵的佳句，让我第一次认识《诗经》.阅读之后，不禁被它那清新、高雅、和谐、神秘的气质所吸引，爱不释手.

“一日不见，如三秋兮.”是恋爱中人的典型心态；“执子之手，与子偕老.”这是一位厌战思妻士兵的内心独白.“岂不怀归，是用作歌，将母来谂.”是征人对父母深深的思念；“谁谓河广，一苇杭之.”是身在卫国的宋国人的思乡之作；“所谓伊人，在水一方.”含蓄地表达出诗人对某种可望而不可求的理想的追求.

“淡彼两髦，实维我仪，之死矢靡它.”生动地展示了一名坚贞不屈的女子誓死捍卫自己爱情的决心；“虽速我狱，亦不女从.”是一位女性对逼他从婚的贵人的斩钉截铁的答复.

“勿剪勿拜，召伯所说.”是人民爱屋及乌，对有德政的召伯的遗迹的珍重；“民之罔极，职凉善背.”是诗人对昏庸腐败的统治的博大、崇高、深沉的忧患.“硕鼠硕鼠，无食我黍.”是人民不堪剥削压榨，忍无可忍，幻想投奔“乐土”的诗.

睿智、沉静，是诗人的性格，含蓄，朴素而又精致，是诗的语言，诗人用诗的形式，抒写的却是他们并不平静的心灵.对爱的自主追求，对自由的渴望，对正义的崇奉……每一种感情都是如此的强烈，如此的真切；每一颗心都是如此的善良，如此的虔诚.

阅读《诗经》，我看不到古时人们的闭塞，愚昧与保守，我看到的尽是爱，智慧，自然，希望与阳光.一切美好的词汇，美好的事物，美好的情感……充溢着每一首诗.那么和谐，那么执著，那么崇高，那么圣洁，每一首诗都是一首动听的歌，每一首诗都是一个真实的故事，每一首诗都拥有一个美丽而高尚的灵魂.

昔日雄霸天下的帝国已化为云烟；当年国色天香的罗裙已散入黄土……今天，真正触动我的情感与灵魂的不是几件博物馆里的文物，而是那些经久不灭的人的故事.一首首清新而高雅的诗，讲述着一个个动人的故事.我仿佛被带到了遥远的国度，历史又重新展现在我的眼前：恍恍惚惚，若隐若现，神秘而悠远……我仿佛听到了来自远古的声音，隐隐约约，断断续续，仿佛要告诉我什么……也许是历史，也许是故事，也许是未来，也许是别的什么.爱，自由，正义，是《诗经》永恒的主题，这也是生命永恒的主题.闭上眼睛，用心静静地聆听，你可以听得到--那来自远古的心灵的呼唤.

5.最美古诗词我的读书札记

《柏拉图对话集》读书札记近读古希腊柏拉图对话篇，收益良多，且做读书札记如下。

这是一篇苏格拉底式的对话。苏格拉底（Socrates，公元前469/470-前399年）是第一个能够确切知道生卒年月的、第一个出生在雅典的哲学家。

苏格拉底和他最杰出的弟子柏拉图（Plato，公元前427-前347年），这个跟随他8年，后因苏格拉底被指控犯有败坏青年道德和信仰新神的罪状而判处死刑被迫离开雅典远走异乡的历史上最美的哲学家，以及亚里士多德（Aristotle，公元前384-前322年），这个柏拉图学园里最优秀的弟子，伟大的亚历山大大帝的老师，一生享尽荣华富贵最后却在颠簸流离中因胃病发作于加而西斯岛与世长辞的最博学的哲学家、思想家、逻辑学的创始人、百科全书式的科学家、古希腊哲学的集大成者共同构成了哲学史上难以逾越的喜马拉雅山。柏拉图早期写的对话被称为“苏格拉底式的对话”：作为西方哲学史上划时代的人物，可以说苏格拉底是把哲学从天上呼唤到地上的人。

当人是万物的尺度，是存在的事物存在的尺度，也是不存在的事物不存在的尺度的智者学派对“人为性”的强调不可避免的走向人们价值判断的主观性追求，造成相对主义的盛行并直接导致价值的无政府状态以及道德混乱的时候，苏格拉底提出了“德性即知识”的客观道德命题，并进行了他关于人的道德行为和价值体系的客观标准的不懈追求。苏格拉底的探索带有普遍定义的追求，他和青年人讨论伦理问题，问“什么是某某品德？”他要得到的回答是这种品德的普遍定义，但是对话者都以一些特殊的事例来回答他，最后无果而终。

《欧悌甫戎篇》写的是苏格拉底受到控告，在他出庭受审之前，和热心宗教的欧悌甫戎讨论什么是“虔诚”的问题。欧悌甫戎提出几种具体的虔诚的例子，都被苏格拉底驳倒，最后以没有结论而告终。

两人的对话在“衙门”口发生。欧悌甫戎见到苏格拉底未上吕各苑溜达而是来到惊官动府的衙门口来觉得奇怪便问其祥。

苏格拉底便告诉欧悌甫戎：“不管这位梅雷多还是哪位别人，对我看的很清楚，所以告我不虔诚。”此处便自然引出了对“虔诚”问题的讨论。

聪明的苏格拉底对欧悌甫戎说：“现在请你给我说说你刚才断言的那些真知灼见吧。你说，虔诚是什么，不虔诚是什么？虔诚是不是在每个行动中都一样，反过来，不虔诚是不是全都是虔诚的反面，永远一样？是不是一切不虔诚的事情都有一个‘不虔诚的相’？”欧悌甫戎对苏格拉底的最后一个问题表示同意并说：虔诚就是现在我所做的这件事，告发那些犯有杀人罪或者盗窃庙产罪的人，不管他是你父亲、母亲，还是什么别的人，不告就是不虔诚。

这当然不是苏格拉底想要的结果。“朋友，我刚才问你虔诚是什么，你并没有充分说清，只是跟我说虔诚就是你正在做的那件事情，就是控告你父亲杀人。”

苏格拉底接着说：“我向你提出的请求，并不是从许多虔诚的事例里说出一两件来，而是说出那个使虔诚的事情虔诚的‘型’本身。因为你说过，有一个‘相’使不虔诚的事情不虔诚，使虔诚的事情虔诚。”

于是欧悌甫戎又提出一个观点：神灵喜爱的就是虔诚，神灵不喜爱的就是不虔诚。苏格拉底轻而易举就驳倒了这一观点：他重申了欧悌甫戎的观点：虔诚和不虔诚不一样，而且正好相反。

接着，苏格拉底指出正如人与人之间在是非、贵贱、善恶等之间会有意见分歧一样，神与神之间也有争吵，有意见分歧。也就是说有些神灵认为这件事对，有些神灵认为那件事对，有的认为贵或善，有些认为贱或恶，这也即是说每个神灵都喜爱他认为善的、对的，都厌恶与此相反的事情，由此可以推出同样的事情就会既虔诚又不虔诚，因为似乎同样的事情有的神灵厌恶，有的神灵喜爱，所以它对于神灵既可爱又可恨。

于是，在苏格拉底“精神引产术”的引导下，欧悌甫戎提出这样的主张：所有的神灵都喜爱的是虔诚的，所有的神灵厌恶的是不虔诚的。当然，这依然不是苏格拉底想要的答案，正如在《美诺篇》里，苏格拉底问这位西西里岛的富家子弟，智者学派的著名代表之一高尔吉亚的学生什么是美德，美诺却列举了众多的德性现象。

对这一观点的反驳也十分的精彩。苏格拉底说：现在我们来考虑一下：究竟是虔诚的事因为虔诚所以被神灵们喜爱呢，还是它被神灵们所爱所以虔诚？这样一路考察下去，结果是：正如一件东西被喜爱并不是因为它可爱，而是因为它被喜爱，一件东西被神灵们喜爱是因为神灵在喜欢它，这样神灵喜爱的就不是虔诚的了，虔诚的也不是神灵喜爱的。

最后，苏格拉底又反驳了“凡是虔诚的都是公正的”这一观点。这一过程跟上面的一个论证过程有些相似，依然从对“究竟一切公正的都是虔诚的，还是一切虔诚的都是公正的？”探讨入手，然而，显而易见，欧悌甫戎有些跟不上苏格拉底所思路了。

也许是想离开，欧悌甫戎说：苏格拉底，我现在有急事，该走了。探讨无果而终。

6.读书笔记300字20篇

海底两万里》读书笔记

打开《海底两万里》，我怀着好奇的心情和书中的主人公探险家尼摩船长一起乘坐着鹦鹉螺号潜水艇开始了充满传奇色彩的海底之旅.

鹦鹉螺号的尼摩船长是一个谜一样的人物，他性格古怪，但看到朋友死去却会无声地落泪；他知识渊博，会收容所有厌恶陆地的人；他会把上百万黄金送给穷苦的人；他会把整口袋的珍珠送给可怜的采珠人；甚至还为法国政府偿还几百亿国债；他还会逃避人类，对他人施行可怕的报复……尼摩船长对人类有根深蒂固的不信任感，他心中充满无尽的痛苦，却仍是个善良的人.

在南极缺氧的时候，当时只有潜水服上的储气罐里还有一丝空气.那时由于缺乏氧气，他们几乎虚脱.这时，尼摩船长没有去吸那最后一丝空气来维持生命，而是把生还的机会留给了教授.他为别人的生命而不惜牺牲自己的生命，他的行为感动了无数读者，也深深感动了我.

7.最美古诗词我的读书札记

“窈窕淑女，君子好逑.”这千古传诵的佳句，让我第一次认识《诗经》.阅读之后，不禁被它那清新、高雅、和谐、神秘的气质所吸引，爱不释手.“一日不见，如三秋兮.”是恋爱中人的典型心态；“执子之手，与子偕老.”这是一位厌战思妻士兵的内心独白.“岂不怀归，是用作歌，将母来谂.”是征人对父母深深的思念；“谁谓河广，一苇杭之.”是身在卫国的宋国人的思乡之作；“所谓伊人，在水一方.”含蓄地表达出诗人对某种可望而不可求的理想的追求.“淡彼两髦，实维我仪，之死矢靡它.”生动地展示了一名坚贞不屈的女子誓死捍卫自己爱情的决心；“虽速我狱，亦不女从.”是一位女性对逼他从婚的贵人的斩钉截铁的答复.“勿剪勿拜，召伯所说.”是人民爱屋及乌，对有德政的召伯的遗迹的珍重；“民之罔极，职凉善背.”是诗人对昏庸腐败的统治的博大、崇高、深沉的忧患.“硕鼠硕鼠，无食我黍.”是人民不堪剥削压榨，忍无可忍，幻想投奔“乐土”的诗.睿智、沉静，是诗人的性格，含蓄，朴素而又精致，是诗的语言，诗人用诗的形式，抒写的却是他们并不平静的心灵.对爱的自主追求，对自由的渴望，对正义的崇奉……每一种感情都是如此的强烈，如此的真切；每一颗心都是如此的善良，如此的虔诚.阅读《诗经》，我看不到古时人们的闭塞，愚昧与保守，我看到的尽是爱，智慧，自然，希望与阳光.一切美好的词汇，美好的事物，美好的情感……充溢着每一首诗.那么和谐，那么执著，那么崇高，那么圣洁，每一首诗都是一首动听的歌，每一首诗都是一个真实的故事，每一首诗都拥有一个美丽而高尚的灵魂.昔日雄霸天下的帝国已化为云烟；当年国色天香的罗裙已散入黄土……今天，真正触动我的情感与灵魂的不是几件博物馆里的文物，而是那些经久不灭的人的故事.一首首清新而高雅的诗，讲述着一个个动人的故事.我仿佛被带到了遥远的国度，历史又重新展现在我的眼前：恍恍惚惚，若隐若现，神秘而悠远……我仿佛听到了来自远古的声音，隐隐约约，断断续续，仿佛要告诉我什么……也许是历史，也许是故事，也许是未来，也许是别的什么.爱，自由，正义，是《诗经》永恒的主题，这也是生命永恒的主题.闭上眼睛，用心静静地聆听，你可以听得到--那来自远古的心灵的呼唤。

8.最美古诗词,我的读书札记读书卡

王安石诗札记千行诗文话沧桑 当我们谈及王安石的身份、在历史上的地位时，先于诗人想到的一定是政治家。

钱钟书先生在《宋诗选注》中写道，他在政治上的新措施引起许多人的敌视，但是这些人不得不承认他在文学上的成就，尤其是诗学。而那无论是“王安石变法”发起者，还是“王荆文公诗”的作者，他都是王安石，两者唇齿相依方为王安石。

在我心目中，王安石就是那时光的黑夜中历时的长河边静静卧着的一方温润浑白的巨石。他仰头望月感慨着“明月何时照我还”，双手交叉抵着下颌低声念道“欲问后期何日是，寄书应见雁南征。”

看着那湍急的河水不由又叹道“汝生不及贞观中”，随后他撑起双臂站立起脱口而出“一来裹青衫，独事自悔尤。”起初，我心中的王安石便是那石头一般的灰色，灰色的人生，灰色的情绪，灰色的执念。

然而随着我对王安石了解的不断深入，我渐渐看到“明月何时照我还”前尚有“春风又绿江南岸”，他也会神游“武陵源”忍不住要“桃源行”，也会“长扫屋檐、亲手栽种花木”，他多篇《即事》中的人间仙境为那方灰石铺就了一篇嫩绿可爱的草地。就这样在月光的勾勒下这位伟大的诗人形象在心中愈发鲜明了，我心中对他的敬仰之情也愈发深入。

读钱钟书先生选注的《宋诗选注》所选王安石诗篇简要写下了以下的感受。 《河北民》 河北民，生进二边长苦辛。

家家养子学耕织，输于官家事夷狄。 今年大旱千里赤，州县仍催给河役。

老小相依来就南，南人丰年自无食。 悲愁天地白日昏，路旁过者无颜色。

汝生不及贞观中，斗粟数钱无兵戎。 黄河以北的人民百姓生活在边境之地，生活辛苦艰难。

家家养了子女学习耕织养家，最后却给了官家送去异国他乡。今年天下大旱土地贫赤，州县官人却仍然催着要交赋税。

于是就有许多人家一家老小相互依存着往南边迁去，南方人在丰收的年头里自己也没有粮食可吃。这样的悲哀愁怨之情充满天地，晴天白日却是天色昏暗，路边的行人脸上都没什么气色。

作者不由感叹你可悲没有赶上生在贞观年代，粮食价钱便宜而且没有兵戎征战这些劳民伤财之事。 这是一首政治诗，王安石先于一位诗人是一位政治家，所以他的诗中最有成就，最能体现他的精神的便是政治诗了。

诗中描写了黄河以北的人民百姓的生活疾苦，突出了国家的积贫积弱，揭示了当时宋向辽进贡的事实，体现了弱小的宋对辽、西夏的委曲求全。表达了诗人对于国家地位政治现状的不满，颇有恨铁不成钢的辛酸之感。

表达了一位政治家政治理想难以实现的悲伤。 诗人在诗中直接描写了河北人民生活的各种真实状态，可谓民不聊生。

直白陈述式的笔触更能刺痛心灵，最后的无奈叹息对比起来更显伤感。又通过河北人民迁居黄河以南来全面地对比着展现民众在丰年亏年同样悲惨的生存状态。

“白日昏”的夸张渲染出了一种昏黄慌乱、迷茫痛苦难以寻到出路的氛围，强调了民众痛苦的心灵世界。“汝生不及贞观中，斗粟数钱无兵戎。”

一句中作者将现在与唐朝贞观年间的社会状况对比来看，作者感慨道生不逢时，既是人民百姓生不逢时，偏活在了这不平的时代，国家贫弱生存条件不足，也是在感慨自己生不逢时，身为一个政治家，不能为民众谋福利，不能实现自己的政治理想，不能将自己的国家带领向强盛的时代。钱钟书在《宋诗选注》一书中的此诗备注中强调，王安石对贞观盛世情有独钟，我认为每一个政治家心中都会有一个贞观之治这样的政治向往，这是他们的理想，是他们给自己、给国家定下的一个美好蓝图，而当这一愿望难以实现时，无奈悲伤之情就不言而喻了。

《葛溪驿》 缺月黄昏漏未央，一灯明灭照秋床。病身最觉风露早，归梦不知山水长。

坐感岁时歌慷慨，起看天地色凄凉。鸣蝉更乱行人耳，正抱疏桐叶半黄。

残缺的月亮暗淡昏黄的挂在天际，时间尚早漫漫黑夜还有很久才会走完，一盏小灯明明灭灭地照着秋风中冰冷的床。带病的身子最是敏感，明显地察觉到了风露起得早了许多，梦中归乡，不知道那千山万水路程的漫长。

坐着时突然感到年前歌唱的慷慨豁然之情，起身后却看尽天地间凄凉无奈之景。鸣叫聒噪的蝉声更加扰乱在外远行之人的耳朵和心情，此时正抱着那叶子稀疏半黄的梧桐树。

这是一首羁旅诗。诗人独自一人漂泊在外，驿站之中，孤枕难眠，病身劳苦，秋夜凄凉，思乡不及，这般种种是如此难以忍受的悲伤凄凉。

昏黄的月光直将哀伤怅惘一点点冰冰凉凉地深入骨髓之中，梦中的归程更是虚实相生，虚虚实实，亦真亦幻，将故里的遥不可及更加突显了出来。起坐间两相对比慷慨释然之情更将此时的凄凉推向了极致。

秋蝉的嘈杂乱鸣更加渲染了这恶劣的氛围，心中凄凉之至无奈之感油然而生。 《宋诗选注》王安石简介中曾写到他“博闻”“博极群书”，擅长“化用旧意象”达到新效果，起初尚没有什么独特的感受，但看了《王荆文公诗笺注》关于《葛溪驿》的注解后颇为感慨。

“病身最觉风露早，归梦不知山水长。”注：刘禹锡诗：“摇落从来长年感，惨舒偏是病身知。”

太白诗：“日落知天昏，梦长觉道远。”意不同而具妙。

曾参诗：“枕上时春梦中，行尽江南数千里。”顿觉王安石。

9.唐诗观止读后感三百字

在中国上下五千年的历史中，有这么一些文字发出它那万丈光芒。它就是古诗，是中国文明的见证。它，虽然只有短短的几行字，却凝聚着几代中国人民的精神力量。那简洁而又生动的语言，似乎在向我们诉说着中国曾经的历史文化。

就这么屈指可数的几个字，却如海上的照明灯，风雪中的煤炭，时时帮助着我们，温暖着我们，这一切，都离不开古诗告诉我们的哲理。古诗，他并不是哑巴，不论是在学习，还是工作上遇到困难，他都像老师那样教导着我们，关心着我们，给予我们希望。每一首诗，都出自不同诗人之手，这些诗人已文明于世，而这些古诗却不得而知。它们是那样的孤独，被众人所遗弃，不被众人所知。它们也有自己的光彩，也有自己的灿烂。它们一直在等待着，等待我们的发现。

每一首是都是那样的耐人寻味，每一首是都是那样的含义深刻。拿起《唐诗三百首》再去细细品读，我们会发现，每一首是都是一个伊索寓言，告诉别人一个深刻的道理。品读古诗，能让罪犯走向光明之路；能让事业的流浪者重新成为有名的人士。古诗似乎有着让人起死回生的力量，只要细细的去品读，这便是一生中最大的财富，让我们一辈子受益。

《唐诗三百首》，寄托了中国人对文明的梦想。作为一个现代人，为了不辜负古人的希望，我们要为他而努力，为他而奋斗。不仅是为祖国，也是为我们自己，创下伟大的事业。

于丹重温最美古诗词

1.于丹~重温最美古诗词

鹿鸣

呦呦鹿鸣，

食野之苹。

我有嘉宾，

鼓瑟吹笙。

吹笙鼓簧，

承筐是将。

人之好我，

示我周行。

呦呦鹿鸣，

食野之蒿。

我有嘉宾，

德音孔昭。

视民不恌，

君子是则是效。

我有旨酒，

嘉宾式燕以。

呦呦鹿鸣，

食野之芩。

我有嘉宾，

鼓瑟鼓琴。

鼓瑟鼓琴，

和乐且湛。

我有旨酒，

以燕乐嘉宾之心。

译文

一群鹿儿呦呦叫，

在那原野吃苹草。

我有一批好宾客，

弹琴吹笙奏乐调。

一吹笙管振簧片，

捧筐献礼礼周到。

人们待我真友善，

指示大道乐遵照。

一群鹿儿呦呦叫，

在那原野吃蒿草。

我有一批好宾客，

品德高尚又显耀。

示人榜样不轻浮，

君子贤人纷纷来仿效。

我有美酒香而醇，

宴请佳宾嬉娱任逍遥。

一群鹿儿呦呦叫，

在那原野吃芩草。

我有一批好宾客，

弹瑟弹琴奏乐调。

弹瑟弹琴奏乐调，

快活尽兴同欢笑。

我有美酒香而醇，

宴请佳宾心中乐陶陶

赏析

此诗自始至终洋溢着欢快的气氛，它把读者从“呦呦鹿鸣”的意境带进“鼓瑟吹笙”的音乐伴奏声中。《诗集传》云：“瑟笙，燕礼所用之乐也。”按照当时的礼仪，整个宴会上必须奏乐。《礼记·乡饮酒义》云：“工入升歌三终，主人献之。笙入三终，主人献之。间歌三终，合乐三终，工告乐备，遂出。……知其能和乐而不流也。”据陈澔注，乐工升堂，“歌《鹿鸣》、《四牡》、《皇皇者华》，每一篇而一终。三篇终，则主人酌以献工焉。”由此可知，整个宴会上是歌唱以上三首诗，而歌唱《鹿鸣》时又以笙乐相配，故诗云“鼓瑟吹笙”。乐谱虽早已失传，但从诗的语言看，此诗三章全是欢快的节奏，和悦的旋律，同曹操《短歌行》相比，曹诗开头有“人生苦短”之叹，后段有“忧从中来，不可断绝”之悲，唯有中间所引“鹿鸣”四句显得欢乐舒畅，可见《诗经》的作者对人生的领悟还没有曹操那么深刻。也许因为这是一首宴飨之乐，不容许杂以一点哀音吧。

诗之首章写热烈欢快的音乐声中有人“承筐是将”，献上竹筐所盛的礼物。献礼的人，在乡间宴会上是主人自己，说见上文所引《礼记》；在朝廷宴会上则为宰夫，《礼记·燕义》云：“设宾主饮酒之礼也，使宰夫为献。”足可为证。酒宴上献礼馈赠的古风，即使到了今天，在大宾馆的宴会上仍可见到。然后主人又向嘉宾致辞：“人之好我，示我周行。”也就是“承蒙诸位光临，示我以大道”一类的客气话。主人若是君王的话，那这两句的意思则是表示愿意听取群臣的忠告。诗之二章，则由主人（主要是君王）进一步表示祝辞，其大意则如《诗集传》所云：“言嘉宾之德音甚明，足以示民使不偷薄，而君子所当则效。”为什么祝酒之际要说出这样的话？分明是君主要求臣下做一个清正廉明的好官，以矫正偷薄的民风。如此看来，这样的宴会不徒为乐而已，它也带有一定的政治色彩。三章大部与首章重复，唯最后几句将欢乐气氛推向高潮。末句“燕乐嘉宾之心”，则是卒章见志，将诗之主题深化。也就是说这次宴会，“非止养其体、娱其外而已”，它不是一般的吃吃喝喝，满足口腹的需要，而是为了“安乐其心”，使得参与宴会的群臣心悦诚服，自觉地为君王的统治服务。

通过《鹿鸣》这首诗的简单分析，我们对周代宴飨之礼——包括宾主关系、宴乐概况，可以有一个大概的了解。

2.于丹《重温最美古诗词》其中有哪20首诗

第一卷 春风飞扬

1.一剪梅 舟过吴江（宋·蒋捷）

一片春愁待酒浇，江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。

何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。

2.临安春雨初霁（宋·陆游）

世味年来薄似纱，谁令骑马客京华。小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。

矮纸斜行闲作草，晴窗细乳戏分茶。素衣莫起风尘叹，犹及清明可到家。

3.灞陵行送别（唐·李白）

送君灞陵亭，灞水流浩浩。上有无花之古树，下有伤心之春草。

我向秦人问路岐，云是王粲南登之古道。古道连绵走西京，紫阙落日浮云生。

正当今夕断肠处，黄鹂（一作骊歌）愁绝不忍听。

第二卷 秋思浩荡

1.唐多令·惜别

朝代：宋代 作者：吴文英

何处合成愁。离人心上秋。纵芭蕉、不雨也飕飕。都道晚凉天气好，有明月、怕登楼。

年事梦中休。花空烟水流。燕辞归、客尚淹留。垂柳不萦裙带住。漫长是、系行舟。

2.李商隐 《花下醉》

3.杜甫《阁夜》

第三卷 明月千古

1.李白《把酒问月》

2.姜夔《扬州慢》

3.张孝祥《念奴娇 过洞庭》

第四卷 斜阳晚钟

1.宋祁《玉楼春》

2.范仲淹《苏幕遮》

3.刘永《玉蝴蝶》

3.于丹

贰

秋思浩荡

引子：怅望千秋一洒泪

何处合成“愁”，离人心上秋

多情哪堪清秋节

绿荷凝恨背西风（秋之意象之一）

万叶秋声里，千家落照时（秋之意象之二）

秋色天涯：寂寂江山摇落处

随意春芳歇，王孙自可留

秋风之约：便引诗情到碧霄

天凉好个秋

叁

明月千古

引子：江月何年初照人

向明月学一颗平常心

天若有情天亦老，月如无恨月长圆

生生之证：秦时明月汉时关

故国不堪回首月明中

人攀明月不可得，月行却与人相随

每个生命都有自己的一轮明月

肆

斜阳晚钟

引子：吟到夕阳山外山

为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照

日暮乡关何处是？烟波江上使人愁

断鸿声里，立尽斜阳

青山依旧在，几度夕阳红

守望一段斜晖脉脉水悠悠

别来沧海事，语罢暮天钟

生命安顿：终古闲情归落照

伍

田园林泉

引子：田园是一种状态

法天贵真，琴书消忧

守拙才能归园田

饮酒与归田，直写胸中天

鸟倦飞而知还（田园意象之一）

把世界关在门外（田园意象之二）

田园的烟火气：把酒话桑麻

行到水穷处，坐看云起时

陆

登临况味

引子：独与天地精神往来

仰观宇宙之大，俯察品类之盛

五岳寻仙不辞远，一生好入名山游

海到尽头天作岸，山登绝顶我为峰

花近高楼伤客心，万方多难此登临

飘飘何所似，天地一沙鸥

落日楼头，栏干拍遍

要看银山拍天浪，开窗放入大江来

柒

剑啸长虹

引子：千古文人侠客梦

长啸倚孤剑，目极心悠悠

愿将腰下剑，直为斩楼兰

捐躯赴国难，视死忽如归

热血诗情：醉卧沙场君莫笑

男儿何不带吴钩，收取关山五十州

国仇未报壮士老，匣中宝剑夜有声

捌

诗酒流连

引子：对酒当歌，人生几何

人生得意须尽欢，莫使金樽空对月

醉中自有真天地

三杯吐然诺，五岳倒为轻

且就洞庭赊月色，将船买酒白云边

且将新火试新茶，诗酒趁年华

享受诗意，成就最美的人生（代跋）

4.于丹重温最美古诗词其中20首

于丹重温最美古诗词其中20首1、韩愈《早春呈水部张十八员外》天街小雨润如酥，草色遥看近却无。

最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。2、贺知章的《咏柳》碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。3、白居易《钱塘湖春行》孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。

几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。

最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。4、李清照《如梦令》昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。

试问卷帘人，却道‘海棠依旧’。知否，知否？应是绿肥红瘦！5、李山甫《寒食》有时三点两点雨，到处十枝五枝花。

6、欧阳炯《清平乐》春来阶砌，春雨如丝细。春地满飘红杏蒂，春燕舞随风势。

春幡细缕春缯，春闺一点春灯。自是春心缭乱，非干春梦无凭。

7、杜牧的《清明》清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。

8、白居易《赋得古原草送别》离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。

远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。

9、李煜写《清平乐》别来春半，触目愁肠断。砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。

10、冯延巳《南乡子》细雨湿流光，芳草年年与恨长11、秦观写《踏莎行》雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。

12、李商隐写《天涯》春日在天涯，天涯日又斜。莺啼如有泪，为湿最高花。

13、李商隐《离亭赋得折杨柳》暂凭樽酒送无憀，莫损愁眉与细腰。人世死前惟有别，春风争拟惜长条。

14、李商隐《离亭赋得折杨柳》含烟惹雾每依依，万绪千条拂落晖。为报行人休尽折，半留相送半迎归。

15、刘希夷《代悲白头翁》洛阳城东桃李花，飞来飞去落谁家？洛阳女儿惜颜色，行逢落花长叹息。今年落花颜色改，明年花开复谁在？已见松柏摧为薪，更闻桑田变成海。

古人无复洛城东，今人还对落花风。年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。

16、杜甫在《曲江》一片花飞减却春，风飘万点正愁人。17、欧阳修《浪淘沙》把酒祝东风，且共从容，垂杨紫陌洛城东。

总是当时携手处，游遍芳丛。18、杜甫《春望》国破山河在，城春草木深。

感时花溅泪，恨别鸟惊心。19、杜甫《江南逢李龟年》岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。

正是江南好风景，落花时节又逢君。20、柳永《雨霖铃》寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。

念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。？？多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。

此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？《于丹重温最美古诗词》内容概要：从解读儒家经典《论语》到赏析中国传统文化最源远流长、普及率最高的古诗词，于丹回归古典文学专业，17年大学授课精髓，厚积薄发，让传统文化的精髓进一步走近大众、走近当下中国人的精神世界。

诗歌蕴藏着人类文明中最深刻的秘密，于丹以最具代表性的中国古诗词为线索，结合当代中国人生存现状及精神世界，以其独特的人文风格对中国古诗词意象、风骨、内涵、感悟进行鉴赏解读。以“明月”、“清风”等古诗词常见意象为线索，导向人生大境界的感悟与情怀，通往中国式人生哲学的阴阳平衡、中正平和、天人合一。

在全球的现代化语境中，这样的声音和其所抵达的深度有可能为世界文明困境提供一种既高贵古典又清新现代的解法。延续于丹老师的独特风格，通俗、易懂、妙语连珠且能激起读者共鸣。

让读者重温 中国传统文学和古典哲学的精髓所在，找回心灵深处的宁静之美。作者简介：于丹，著名文化学者，北京师范大学教授、博士生导师。

中国传统文化的研究者和传播者。曾在中央电视台《百家讲坛》、《文化视点》等栏目进行系列讲座，普及中国传统文化，以生命感悟激活了经典中属于中华民族的精神基因，掀起全社会重新亲近、学习 经典的热潮，并在海内外文化界、教育界产生了广泛影响。

为推动中西文化交 流，让世界进一步了解中国，于丹近年来在美国、英国、法国、德国、日本、韩国、巴西等国举行了多场大型文化讲座，引起了海外观众的强烈反响，受到各国媒体的广泛关注。著有《于丹<论语>心得》《于丹<庄子>心得》《于丹<论语>感悟》《于丹？游园惊梦》等。

其中《于丹<论语>心得》销量已达五百余万册，目前已在三十多个国家出版发行。

5.于丹《重温最美古诗词》中好的句子,可以是一句话,也可以是一段,

我一直深深地相信，每一个中国人生命的深处都蛰伏着诗意，也许认得年岁越长越需要这样一种温暖，需要我们生命年华中的浪漫，让我们从现实的纠葛中拥有一种挣脱地心引力的力量。

很多人会疑惑时光走到了今天，诗对我们究竟是一种必需品还是一种奢侈品？可能相比于现在的诸多压力，诗歌变成了一件奢侈品。但是我想，如果我们真的愿意相信诗意是中国人生命中的必需品，我们也许真的就可以过得诗意盎然。

田园不是一个地方，田园是一种状态。田园不独属于陶渊明，也同样属于李白、杜甫、辛弃疾。每个人生命里面都有那样一段惶急心情需要托付，托付个土地田园的时候，我们才会露出一种会心的微笑。不管多么匆忙，不管如何胸怀壮志，不失去田园，我们才可能充电。有归属的人才有可能走的更远。

夕阳不仅会勾起我们那些未解得惆怅，夕阳有时候也有一种门掩黄昏，渔樵晚归的静谧和温馨。

而如果说斜阳照亮的只是一己忧伤，那它不会留下古今这么多的吟唱，之所以如此，更重要的是因为斜阳照彻古今，见证江山更迭。比个人心事更开阔的是黄昏的那份庄严，是斜照里的兴衰。

每个生命都有自己的一轮明月，每个轮回都有自己的阴晴圆缺。欧阳修说得好：“人生自是有情痴，此事不关风与月。”人生多情，风月之事转移了我们的情思，给了我们一种寄托。明月这个意象高悬在诗坛上空，中国人从古至今保持着对它温柔的狂热，因为它对我们每个人都很公平，入心入怀，成为我们生命中恒久相伴的诗意。

我们的一生，写在历史上的功业，是一种记载；留在心中的诗意，是一种永恒。