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1. 唐诗是我国 唐诗是我国1.为什么说,唐诗是我国古典的诗歌发展的高峰中国是一个诗乐的国度，有“大乐与天地同和”的思想。 在中国人思想中，文明的进程、朝代的更替是宇宙节奏的一种呈现，作为人类社会的文化活动也是一种有节奏的运动。中国的诗经、楚辞、汉赋到唐诗、宋词、元曲以至明清文艺就表达了中国文化史一种有节奏的美的运动。 中国的诗经、楚辞、汉赋到唐诗、宋词、元曲以至明清文艺的创作在广义上讲都与音乐有关，在文字上都追求适合吟咏或歌唱的韵律，在内容上体现天地节奏和人类心音。中国从诗经、楚辞、汉赋到唐诗、宋词、元曲以至明清文艺，从内容和形式上既有传承又有自我独立，形成了一部中华文化美的乐章，其中“唐诗、宋词、元曲、明清小说”就是这部乐章中最美妙的音符。 唐诗中运转不息的生命之力和千姿百态的生命节奏；宋词里轻巧尖新的意境美学和缠绵绮靡的人生情感；元曲苍茫寥廊的宇宙意象和风流倜傥的浪子情怀；明清文艺中的色彩斑斓的人世画卷。构成中国文化史中美的旋律。 唐代历史揭开了中国古代最为灿烂夺目的篇章。唐代政治开明，经济繁荣，军事强大，文化自由，中外交流频繁，国力强盛，呈现出一派兴盛的辉煌局面。 自太祖开国，太宗承位，直至玄宗的100多年间，采取了开明的政治，使李唐社会保持了长期的稳定，经济上也得到持续的发展，为文化事业的发展奠定了基础，促使了唐代文化艺术的全面繁荣。唐代推行以诗取士、以书取士的科举制度，进士科的考试一个很重要的内容是考诗歌创作，这样诗歌写得好坏直接关系着一个人的政治前途。 以诗取士从制度上带动了整个社会崇尚诗歌的风气，从封建帝王到落泊文人，从达官贵人到引车卖浆之徒，无不以能诗为荣。唐代的皇帝如唐太宗、唐玄宗、唐德宗等自己就是诗歌的热烈爱好者，他们不仅经常自己写诗，而且也常常鼓励别人写诗，并大力提拔能诗者，为诗歌的普及提高起到了极大的推动作用。 诗歌是构筑唐代文化史高峰的一座巨大丰碑，唐代的诗歌空前繁荣，达到完美的艺术境界，成为大唐王朝时代的文化标志。诗歌是唐代艺术精神的集中点，诗歌不仅表达了诗人的思想感情，而且展现出社会繁荣兴旺、人文精神昂扬蓬勃的大唐气象。 唐代（公元618-907年）是我国古典诗歌发展的全盛时期，是中国古典诗歌的高峰。唐诗是我国优秀的文学遗产之一，也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠。 在唐代三百余年的历史中，诗歌特别繁荣。唐代诗歌体裁多样，风格各异，他们的作品之多、题材之广、内容之丰、技巧之精，都是空前绝后的，流传于后世的诗歌就有四万八千九百多首。 唐代诗歌的繁荣造就了很多伟大的诗人，唐代的诗人特别多，他们有的被后人贴上了“标签”，成为“品牌”，如诗仙李白、诗圣杜甫、诗佛王维、诗怪李贺等。 唐诗的题材非常广泛，有的描绘祖国河山的秀丽多娇；有的歌颂正义战争，抒发爱国思想；有的抒写个人抱负和遭遇的，表达人生悲欢的；有是从侧面反映当时社会的阶级状况和阶级矛盾，揭露了封建社会的黑暗等等。 总之从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风习，直到个人感受，都逃不过诗人敏锐的目光，成为他们写作的题材。在创作方法上，既有现实主义的流派，也有浪漫主义的流派，形成了我国古典诗歌的优秀传统。 在形式上有五言和七言、绝句和律诗。唐代还创造了风格特别优美整齐的近体诗，把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式。 唐诗美丽，唐诗的最大特点是生机勃然，气象峥嵘，异彩纷呈，犹如春天，万木竞发，呈现一片欣欣向荣的气象，这就是唐代的生气。唐诗是大唐旺盛生命力迸溅的火花，走进唐诗，犹如走进春天的森林，鸟语花香，清芳扑鼻。 唐诗多以丰神情韵见长，字里行间充满一种丰满的、具有青春活力的热情和想象，闪灼着自由和欢乐。 唐诗有着生龙活虎腾踔的节奏，在一气到底而又缠绵往复的旋律之中，有着欣欣向荣的情绪，即使是感叹人生孤独、描写边关征战的诗歌也是流畅、优美、轻快。 唐代诗歌的顶峰是李白，他靠天才的想象，把庄子的飘逸和屈原的瑰丽融而为一，奏出了唐代诗歌艺术的最强音，被称为盛唐之音，达到了中国古代浪漫文学的极峰。唐诗至今还特别为人民所喜闻乐见，到现在在中国还流行"熟读唐诗三百首，不会写诗也会 "的口头禅，可见中国人对唐诗的热爱。 词，又名近体乐府、琴趣，还被称作诗余、长短句。这许多名称说明词与音乐的密切关系，并与汉乐府、唐诗等有一定的内在联系。 宋之词就是配合新兴乐曲而唱的歌词，是按照某种乐调曲拍之谱填制的歌词。曲调的名称如《菩萨蛮》、《蝶恋花》、《念奴娇》等叫做"词调"或"词牌"，按照词调作词称为"倚声"或"填词"，相当于现代歌曲的歌词。 词是在汉乐府曲调和唐诗格律的基础上加以发展，用五、七言长短参差的句式、变化多端交替迭代的格律和音韵，表达出轻巧尖新或豪放雄阔的意境与缠绵绮靡或慷慨激昂的人生情感。北宋后期词集中反映了中国古代文人心态，成为被之管弦的歌唱文体。 宋词唱法早已失传，现已成为失却"声情"的半璧"哑词"。但读者当时的。 2.古诗是我国的文化瑰宝,其丰富的意境、含蓄的情感感染了一代又一代秋思 秋风吹过了大地，洛阳城里也迎来了秋天.独自从家里来到洛阳学习的书生张籍，感到了一阵秋风吹过了身上，心里感到无比凄凉，寂寞.他回想起了离开家时的景像：“眼泪花花的母亲拉着他的手，千叮咛万嘱咐自己一定要好好用功地读书、学习，有时间一定要回来看望亲人，平时多穿点衣服，千万不要着凉……爸爸也显得很激动，拍拍自己的肩膀，说他长大了，有时间多回家看看父母，母亲十分舍不得他走…… 张籍想着想着，不禁有一股伤心、寂寞的情感突然在自己的心中飘荡、蔓延开了，他想起了亲切的母亲，严厉但体贴的父亲和从小一起玩大的伙伴们……于是，他便铺开信纸，提起笔，想给远在他乡的亲人写封信.可刚拿起笔，心中又蹦出了许许多多说不尽的言语，似乎有千言万语，一张纸根本不够写，一时竟不知道该写些什么.思考了片刻，他总算写完了信，才交给了送信人. 第二天早上，送信人拿着封好的信准备上马去目的地，张籍又拿过了信，因为他实在太想家了，想告诉妈妈爸爸许许多多并叮嘱他们要多注意身体…… 他看了一遍又一遍，修改了一次又一次后，还是不太放心地把信交给了送信人，再三叮嘱：“一定要把信亲手交到我家人手中！” 望着送信人那远去的，越来越小的背影，张籍才长吁了一口气……。 3.赏析 唐诗里的中国江楼感旧 作者：唐 赵嘏 独上江楼思渺然， 月光如水水如天。 同来望月人何处？ 风景依稀似去年 这是一首情味隽永、淡雅洗炼的好诗。 在一个清凉寂静的夜晚，诗人独自登上江边的小楼。“独上”，透露出诗人寂寞的心境；“思渺然”三字，又使人仿佛见到他那凝神沉思的情态。这就启逗读者，诗人在夜阑人静的此刻究竟“思”什么呢？对这个问题，诗人并不急于回答。第二句，故意将笔荡开去从容写景，进一层点染“思渺然”的环境气氛。登上江楼，放眼望去，但见清澈如水的月光，倾泻在波光荡漾的江面上，因为江水是流动的，月光就更显得在熠熠闪动。“月光如水”，波柔色浅，宛若有声，静中见动，动愈衬静。诗人由月而望到水，只见月影倒映，恍惚觉得幽深的苍穹在脚下浮涌，意境显得格外幽美恬静。整个世界连同诗人的心，好像都溶化在无边的迷茫恬静的月色水光之中。这一句，诗人巧妙地运用了叠字回环的技巧，一笔包蕴了天地间景物，将江楼夜景写得那么清丽绝俗。这样迷人的景色，一定使人尽情陶醉了吧？然而，诗人却道出了一声声低沉的感喟：“同来望月人何处？风景依稀似去年。”“同来”与第一句“独上”相应，巧妙地暗示了今昔不同的情怀。原来诗人是旧地重游。去年也是这样的良夜，诗人结侣来游，凭栏倚肩，共赏江天明月，那是怎样的欢快！曾几何时，人事蹉跎，昔日伴侣不知已经飘泊何方，而诗人却又辗转只身来到江楼。面对依稀可辨的风物，缕缕怀念和怅惘之情，正无声地啃啮着诗人孤独的心。读到这里，我们才豁然开朗，体味到篇首“思渺然”的深远意蕴，诗人江楼感旧的旨意也就十分清楚了。 短小的绝句律诗，一般不宜写得太实，而应“实则虚之”，这才会有余情余味。这首诗，诗人运笔自如，赋予全篇一种空灵神远的艺术美，使读者产生无穷的联想。诗中没有确指登楼的时间是春天还是秋天，去年的另一“望月人”是男还是女，是家人、情人还是友朋，“同来”是指点江山还是互诉情衷，离散是因为世乱飘荡还是情有所阻，这一切都隐藏在诗的背后。读者完全可以展开自己想象的翅膀，在诗人提供的广阔天空里自由飞翔，充分领略这首小诗的幽韵和醇美。 4.唐诗和宋词是我国古代文学史上的两朵奇葩唐诗代表人物 李白，杜甫，王维，白居易，孟浩然等 宋词代表人物 苏轼，李清照，辛弃疾，柳永等 代表作品：苏轼，水调歌头.明月几时有 全文：明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间！ 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。 感受：本词是中秋望月怀人之作，表达了对胞弟苏辙的无限怀念。词人运用形象描绘手法，勾勒出一种皓月当空、美人千里、孤高旷远的境界氛围，反自己遣世独立的意绪和往昔的神话传说融合一处，在月的阴晴圆缺当中，渗进浓厚的哲学意味，可以说是一首将自然和社会高度契合的感喟作品。 5.唐诗里的中国 阅读题答案1.文章就唐诗与中国的关系作了很好的分析和阐述，请简要分析文章标题的含义 “唐诗生于唐朝，唐朝生于中国，中国拥有世界上独一无二的唐诗！爱唐诗，更爱中国。”或唐诗是中国古典文化的重要组成部分，爱唐诗，就是爱祖国灿烂的文化，也就是爱祖国。此题旨在考查学生“把握文章大意和主旨”的能力。 2.阅读全文，自选角度，分析文章语言的特色。 示例：①化用诗句，使得语言优美，富有文化底蕴。如“月是游子的故乡，床前的明月光永远是思乡的霜露。”“月是孤独人的酒友，徘徊着与举杯者对影成三人。”等；②运用排比等修辞手法，使得句式整齐，有气势。如“唐诗之美，或痛彻心扉，或曾经沧海，或振奋人心，或凄凉沧桑。”等。③长短句结合，使得句式富有变化，有错落之美。举例略。此题旨在考查学生“体会有表现力的语言”的能力。 3.根据文章内容，概述“唐诗之美”的主要表现。 唐诗之美，或痛彻心扉，或曾经沧海，或振奋人心，或凄凉沧桑，都是绝伦美奂，久而弥笃。 6.为什么说唐诗是中国诗歌最辉煌的一页唐诗：中国古典诗歌最辉煌的一页。唐代：中国古代中外文化交流相当活跃的时代。可以说，还从来没有这么多（中外各色）艺术表现形式仿佛一下子都呈现到他们面前。 唐代的辉煌不独于诗，中国人在经过近四百年的分裂动乱之后到隋唐归统一。唐的日渐强盛和水陆交通之发达，使唐代出现了一个历史上空前的中外文化交流局面（唐朝成为亚洲各国经济文化往来中心）。那时，唐人看到涌进来花花绿绿的陌生东西是并无自卑感的，因那时唐人比西域来客毫不逊色。即便如此，唐人还是欢喜的在音乐、舞蹈、绘画、雕塑，甚至衣饰饮食等多方面吸收了外来的东西。 譬如音乐，在乐器方面，用马尾巴拉响两根弦的二胡，早先就不是汉民族的东西，但它变成了汉民族的东西。中国多民族的传统音乐又吸收外来音乐建立了燕乐、清乐、西凉、高昌等十部乐曲。音乐的发展显然有助于诗的入乐传唱，并直接促成了词的诞生。 舞蹈方面，剑器舞、胡旋舞来自西域。杜甫在《剑器行》序文中，就讲到张旭草书乃得公孙大娘剑器舞启发而“豪荡”。他自己也从音乐舞蹈乃至书画诸艺术中广获收益。 绘画吸收外国色彩，晕染技巧，出现了敦煌壁画，也出现了阎立本、吴道子等绘画大师。人道“诗情画意”，唐诗中已见不少融入画境的名篇，如王维的山水诗世称“诗中有画”。那么，可否说：唐诗的非凡发展，也因吸收各类艺术形式之精华而达至呢？我谓：然也。 七言诗在唐诗中的成就老少皆知。但七言形式在唐以前就有了。先秦时已有七言民谣，到司马相如有七言韵语的童蒙字书，戴良的《失父零丁》是纯七言俗体韵文，张衡的《四愁诗》是渐趋完整的七言抒情诗，但句首夹有“兮”字，曹丕的《燕歌行》去其“兮”字，算是现存最早最完整的七言诗。不过当时文人对七言形式并不重视，甚至视之为“俗”的形式。但到了南北朝鲍照笔下，鲍照大胆采用了这种“俗形式”，并改曹丕的逐句用韵为隔句用韵，且可自由换韵，自此七言形式便在南北朝日益繁盛起来。 中国古代文学史上有一个被称为“形式主义”的时期，即南北朝时期，此时的文人学士已开始探索文学与非文学的区别，初把经、史、诸子划入非文学，继将文学范围内的作品分为“有韵” 的“文”和“无韵”的“笔”。 文人们在诗歌的形式上继续探索，周颙发现了汉语的四声，沈约把四声运用到诗歌的声律上，提出“四声八病”之说，创造了“永明体”，这就为律诗的形成奠定基础。又经庾信等人努力便具备了后来各体律诗的雏型，中国近体诗发展的新时代便这样开创出来了。所有这些诗歌形式上的成就，都为唐诗的发展准备了充分的条件。 富有意味的还有，唐代诗人也曾批判前人的形式主义诗风，却不抛弃那形式，并在继承的基础上继续创造，于是唐代饱有中国古典诗歌的各种形式：古体诗的五古、七古、乐府歌行；近体诗的五律、七律、排律、五绝、七绝。无不齐备。这是唐诗赖以繁荣的坚实基础。 唐诗的发展与繁荣，无疑还在于唐代诗人在语言表现形式和整体风格方面的创造。李白继屈原后，又极大地拓展了浪漫主义表现手法，其独特的浪漫主义诗风便是显著标志。杜甫的“语不惊人死不休”，足见其语言苦心孤诣追求的程度，何况他还极重声律形式，乃有“尽得古今之体势，而兼人人之所独专”。看起来唐代诗人已将中国古典诗歌发展到极至，不仅空前，几乎可说是后人难以企及了，那么宋代文人还怎么写呢？ 7.为什么说盛唐诗是我国诗歌发展的全盛时期唐诗是我国诗歌发展的巅峰的理由：中国是一个诗乐的国度，有“大乐与天地同和”的思想.在中国人思想中，文明的进程、朝代的更替是宇宙节奏的一种呈现，作为人类社会的文化活动也是一种有节奏的运动.中国的诗经、楚辞、汉赋到唐诗、宋词、元曲以至明清文艺就表达了中国文化史一种有节奏的美的运动.中国的诗经、楚辞、汉赋到唐诗、宋词、元曲以至明清文艺的创作在广义上讲都与音乐有关，在文字上都追求适合吟咏或歌唱的韵律，在内容上体现天地节奏和人类心音.中国从诗经、楚辞、汉赋到唐诗、宋词、元曲以至明清文艺，从内容和形式上既有传承又有自我独立，形成了一部中华文化美的乐章，其中“唐诗、宋词、元曲、明清小说”就是这部乐章中最美妙的音符.唐诗中运转不息的生命之力和千姿百态的生命节奏；宋词里轻巧尖新的意境美学和缠绵绮靡的人生情感；元曲苍茫寥廊的宇宙意象和风流倜傥的浪子情怀；明清文艺中的色彩斑斓的人世画卷.构成中国文化史中美的旋律. 唐代历史揭开了中国古代最为灿烂夺目的篇章.唐代政治开明，经济繁荣，军事强大，文化自由，中外交流频繁，国力强盛，呈现出一派兴盛的辉煌局面.自太祖开国，太宗承位，直至玄宗的100多年间，采取了开明的政治，使李唐社会保持了长期的稳定，经济上也得到持续的发展，为文化事业的发展奠定了基础，促使了唐代文化艺术的全面繁荣.唐代推行以诗取士、以书取士的科举制度，进士科的考试一个很重要的内容是考诗歌创作，这样诗歌写得好坏直接关系着一个人的政治前途.以诗取士从制度上带动了整个社会崇尚诗歌的风气，从封建帝王到落泊文人，从达官贵人到引车卖浆之徒，无不以能诗为荣.唐代的皇帝如唐太宗、唐玄宗、唐德宗等自己就是诗歌的热烈爱好者，他们不仅经常自己写诗，而且也常常鼓励别人写诗，并大力提拔能诗者，为诗歌的普及提高起到了极大的推动作用.诗歌是构筑唐代文化史高峰的一座巨大丰碑，唐代的诗歌空前繁荣，达到完美的艺术境界，成为大唐王朝时代的文化标志.诗歌是唐代艺术精神的集中点，诗歌不仅表达了诗人的思想感情，而且展现出社会繁荣兴旺、人文精神昂扬蓬勃的大唐气象. 唐代（公元618-907年）是我国古典诗歌发展的全盛时期，是中国古典诗歌的高峰.唐诗是我国优秀的文学遗产之一，也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠.在唐代三百余年的历史中，诗歌特别繁荣.唐代诗歌体裁多样，风格各异，他们的作品之多、题材之广、内容之丰、技巧之精，都是空前绝后的，流传于后世的诗歌就有四万八千九百多首.唐代诗歌的繁荣造就了很多伟大的诗人，唐代的诗人特别多，他们有的被后人贴上了“标签”，成为“品牌”，如诗仙李白、诗圣杜甫、诗佛王维、诗怪李贺等. 唐诗的题材非常广泛，有的描绘祖国河山的秀丽多娇；有的歌颂正义战争，抒发爱国思想；有的抒写个人抱负和遭遇的，表达人生悲欢的；有是从侧面反映当时社会的阶级状况和阶级矛盾，揭露了封建社会的黑暗等等.总之从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风习，直到个人感受，都逃不过诗人敏锐的目光，成为他们写作的题材.在创作方法上，既有现实主义的流派，也有浪漫主义的流派，形成了我国古典诗歌的优秀传统.在形式上有五言和七言、绝句和律诗.唐代还创造了风格特别优美整齐的近体诗，把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式. 唐诗美丽，唐诗的最大特点是生机勃然，气象峥嵘，异彩纷呈，犹如春天，万木竞发，呈现一片欣欣向荣的气象，这就是唐代的生气.唐诗是大唐旺盛生命力迸溅的火花，走进唐诗，犹如走进春天的森林，鸟语花香，清芳扑鼻. 唐诗多以丰神情韵见长，字里行间充满一种丰满的、具有青春活力的热情和想象，闪灼着自由和欢乐. 唐诗有着生龙活虎腾踔的节奏，在一气到底而又缠绵往复的旋律之中，有着欣欣向荣的情绪，即使是感叹人生孤独、描写边关征战的诗歌也是流畅、优美、轻快.唐代诗歌的顶峰是李白，他靠天才的想象，把庄子的飘逸和屈原的瑰丽融而为一，奏出了唐代诗歌艺术的最强音，被称为盛唐之音，达到了中国古代浪漫文学的极峰.唐诗至今还特别为人民所喜闻乐见，到现在在中国还流行"熟读唐诗三百首，不会写诗也会 "的口头禅，可见中国人对唐诗的热爱. 词，又名近体乐府、琴趣，还被称作诗余、长短句.这许多名称说明词与音乐的密切关系，并与汉乐府、唐诗等有一定的内在联系.宋之词就是配合新兴乐曲而唱的歌词，是按照某种乐调曲拍之谱填制的歌词.曲调的名称如《菩萨蛮》、《蝶恋花》、《念奴娇》等叫做"词调"或"词牌"，按照词调作词称为"倚声"或"填词"，相当于现代歌曲的歌词.词是在汉乐府曲调和唐诗格律的基础上加以发展，用五、七言长短参差的句式、变化多端交替迭代的格律和音韵，表达出轻巧尖新或豪放雄阔的意境与缠绵绮靡或慷慨激昂的人生情感.北宋后期词集中反映了中国古代文人心态，成为被之管弦的歌唱文体.宋词唱法早已失传，现已成为失却"声情"的半璧"哑词".但读者当时的倚声或后来依谱所填的词，仍。 |