1.唐诗学是怎么发展的唐诗学研究，指的是研究唐代诗歌、诗学在一个时期为人们解读其阅读、批评与写作的特定接受过程，其中有这一时间内的政治、经济和文化等诸多社会因素的影响，也有经受唐诗语言、思维与思想等数重内质熏染的成分。 在传统阅读视野中，唐诗、宋词、元曲以及明清小说的说法，紧密地把某一历史时期和特定文学体裁进行了联系，然而随着时间的推移，前代文化基因在后续创作中依存着很大的影响和意义。虽说明人李东阳说：“诗太拙则近于文，太巧则近于词。 宋之拙者，皆文也；元之巧者，皆词也。”胡应麟亦称：“宋人调甚驳，而材具纵横，浩瀚过于元；元人调颇纯，而材具局促，卑陬劣于宋”，元诗“其词太绮缛而厌老苍”。 而元末杨维桢认为：“我朝古文殊未迈韩、柳、欧、曾、苏、王，而诗则过之。”明代诗人对元诗创虽有微词，但是，元时诗人“举世宗唐”的诗歌创作观，在宋、明两朝的唐诗创造观念的转折上，使得元代唐诗学成为了由宋返唐的通道与自唐入明的门户，也成就了元代诗人创作诗歌、研究诗学的成绩斐然。 宋、明两朝的观念相差很大，元人却以“举世宗唐”的诗学理念在文化意义和社会价值上完成了审慎的理性对接。参考书：元代唐诗学研究。 2.唐诗学是怎样发展的唐代国势盛隆，声威远播，外国使节纷纷来朝，好像日本，高丽，百济，新罗，吐蕃都相继派遣大批留学生到中国学习。文化学术上的交流，促使文学艺术上的蓬勃发展，诗歌的兴盛当然不会例外。 另外，隋朝开创科举制度，唐朝承袭美制，而诗赋就是当时科举主要科目之一。贫苦的读书人有了这种晋身官场的新途径，自然努力钻研，因此就有许多精於诗赋的人，为唐诗的发展铺路。 唐代的帝王，大部份文学细胞都很丰富，从高袓到太宗都在各地广设学校，更於京城设立弘文馆，崇文馆。上有好者，下必甚焉。帝王既然喜好文学，就会诏杰出的诗人为他们歌功颂德，玄宗曾召李白入宫写下清平调三章，宪宗召白居易为翰林学士，穆宗提拔元稹为柌部郎中种种给诗人的恩宠，给读书人一种榜范，令他们努力吟诗作文，希望有朝一日跃登龙门。 此外，诗歌经过汉魏六朝的发展，开拓了不同的领域，唐诗总结了前人的经验，吸收了不同社会层面的内容，逐渐形成了内容深遂的唐诗。 3.唐诗学是怎样发展的唐代国势盛隆，声威远播，外国使节纷纷来朝，好像日本，高丽，百济，新罗，吐蕃都相继派遣大批留学生到中国学习。 文化学术上的交流，促使文学艺术上的蓬勃发展，诗歌的兴盛当然不会例外。另外，隋朝开创科举制度，唐朝承袭美制，而诗赋就是当时科举主要科目之一。 贫苦的读书人有了这种晋身官场的新途径，自然努力钻研，因此就有许多精於诗赋的人，为唐诗的发展铺路。唐代的帝王，大部份文学细胞都很丰富，从高袓到太宗都在各地广设学校，更於京城设立弘文馆，崇文馆。 上有好者，下必甚焉。帝王既然喜好文学，就会诏杰出的诗人为他们歌功颂德，玄宗曾召李白入宫写下清平调三章，宪宗召白居易为翰林学士，穆宗提拔元稹为柌部郎中种种给诗人的恩宠，给读书人一种榜范，令他们努力吟诗作文，希望有朝一日跃登龙门。 此外，诗歌经过汉魏六朝的发展，开拓了不同的领域，唐诗总结了前人的经验，吸收了不同社会层面的内容，逐渐形成了内容深遂的唐诗。 4.明代诗文的复古与反复古斗争的概述传统文学批评叙述明代诗文流变，大体分为复古与反复古之争，复古者为李、何、王、李诸人，反复古者为王、唐、归、徐、汤、袁、钟诸人。 《明史》将七子的文学主张简单总结为"文必秦汉，诗必盛唐"，钱谦益《列朝诗集》痛诋七子的复古，而为公安袁氏张目，视公安、唐宋派为复古派的对立面。由于钱氏诗文在清代被禁，《四库全书总目》对钱氏之论作了回驳，对复古尚有持平之论。 但不管怎样，钱氏及《明史》文苑传序的影响是巨大的，后人多依据其观点对明代诗文作判断。 夏崇璞（1922）重拾清人旧说，把复古与唐宋派、公安派视为冰炭 。 吴重翰（1949）认为唐人复古尚有创造性，明人之复古则诚复古，复古与反复古之论战，复古派归于失败 。周作人、任访秋等五四新文学者由于受时代思潮的驱使，对公安、竟陵诸子尚能摆脱前人成见，做出新评价，然对复古派则沿袭成说，一味贬低 。 郑振铎《插图本中国文学史》、刘大杰《中国文学发展史》（1949）都称复古为拟古，并从进化论的角度加以批评。 较早对复古有同情之论的是朱东润和钱基博。 朱氏（1930）首先发掘出明人复古之新意，认为复古不是守旧，在动机方面尤有天渊之别，复古与革新相为表里，而与守旧格格不入，并认为李梦阳对于诗的认识有为一般人所不能梦见者，近人言一切新文学之来源出于民间，李氏四百年前已有此论，其见解之卓绝，诚可惊叹 。钱基博是一个旧派学者，对复古派尚有好评。 《明代文学》（1933）认为中国文学之有明，犹如欧洲中世纪之有文艺复兴，明之有何、李复古，以矫唐宋八家之平熟，犹唐有韩、柳之复古，以救汉魏六朝之缛靡，有往必复，亦气运之自然也。钱氏摆脱一偏见，然褒复古而诋公安、竟陵，与沈德潜《明诗别裁集》意见相同。 1949年以后，大陆由于意识形态的影响，过分强调斗争哲学，复古与三袁也就更加水火不相容了。社科院文学所与游国恩等所编两部《中国文学史》都把复古派作为公安、竟陵的对立面进行论述。 1957年，茅盾《夜读偶记》发表，他试图把中国文学史简化为一部现实主义与反现实主义的斗争史。然而他也提出了与当时学术界普遍不同的观念，认为前七子的复古运动正是针对当时阿谀粉饰，不痛不痒的文风而发，因此"我们不能把前七子的复古运动，看成仅仅是“文体“改革运动，而必须充分估计它的政治改革和思想解放的意义" 。 较早注意到茅盾这一提法的是日本汉学家吉川幸次郎，1960年，他在《立命馆文学》180期发表了《李梦阳的一个侧面--古文辞的平民性》一文，论证了李梦阳复古主义文学的"平民性"，提出了跟国内文学史家大相径庭的见解。此文经章培恒翻译刊登在1982年第2期《文艺理论研究》上，自此以后，国内研究者对复古派的态度开始逐渐改变。 八十年代以来，由于意识形态禁锢逐渐松弛，学术研究出现多元化局面，于是研究态度也逐渐由过去二元对立、斗争哲学逐渐转向追求和谐，这一点在复古派与公安派的关系上表现尤其突出，研究的结果是，过去森严的壁垒逐渐弱化，对立双方走向交融。章培恒和他的同事们对复古派的研究较有代表性。 章氏（1986）认为晚明以李贽为代表的肯定人的欲望，要求个性自由的文学新思潮并不是在晚明突然产生的，它至迟萌芽于明正德年间，作为这一萌芽的代表，乃是前七子之首的李梦阳 。陈建华（1986）也认为很久以来，文学史上对李梦阳的评价基本是持否定态度的，指责他的"复古"是"拟古"，把他置于李贽、汤显祖、袁宏道等为代表的晚明新文学的对立面。 认为李梦阳对"存天理、灭人欲"这一理学根本信念进行了批评，提出了"理欲同行"的理论，他的文学理论以真情为核心，与晚明文学思潮是相通的，李贽、袁宏道等人对李梦阳推崇备至，把他看作一位先驱者。 谈蓓芳（1989）认为作为后七子羽翼的末五子之一屠隆的文学思想是从李梦阳过渡到晚明文学思潮的枢纽，李梦阳作为晚明文学思潮的先驱，不仅其文学思想与晚明文学思潮有不少相通之处，而且发展脉络也是清楚的，并认为晚明文学思潮从李梦阳到屠隆再到袁中郎前期，是向上的发展，从袁中郎后期到竟陵派是向下发展的。 冯天瑜、周积明（1985）在批判明代复古主义文学摹古、拟古的同时，也承认前后七子对"台阁体"的批判，不但具有文体改革的意义，而且蕴含着一定的思想解放的意味，这一潮流与唐寅、文征明、祝枝山等以"放诞不羁"与专制统治抗争的狂放主义，王阳明的心学运动遥相呼应，具有朦胧的个性解放的色彩。 侯毓信（1985）认为李梦阳的文学思想相当繁杂，并非简单地扣上"复古主义"的帽子就能概括，"情真"说的提出，使他重视民歌，同文学史上的"缘情"说基本一致。 陈书录（1988）认为前后七子的审美情感论经历了"因情主格"到"兴、趣、意、理"再到"发抒性灵"的三个阶段，完成了从格调说的旧质到情感论的新质的演变，以性灵悠游的奕奕风神迎接晚明文艺启蒙思潮的曙光。 廖可斌（1991）认为明代中晚期通俗文学兴盛的局面，是由前七子始开风气的，明中叶的复古运动虽被后期的进步思潮超越、扬弃，却是它不可缺少的先导。 5.唐朝时的中国关于古诗中国唐代诗歌的称谓。 标志着中国古典诗歌的高峰。唐代诗歌创作繁荣，题材丰富、风格多样、流派众多、体制齐备，作家作品量多质高，据《全唐诗》存录，诗有4.89万余首，有姓名可考的作者2200多人。 唐诗成就卓著，是在封建政治、经济进一步发展、变革的历史条件下，在社会思想比较开放，艺术文化普遍高涨的推动下，诗人们继承和发扬《诗经》、《楚辞》以来的优良传统，广泛总结前人的创作经验，百花齐放、推陈出新的结果。它显示出中国古典诗歌已发展到完全成熟的阶段。 发展过程 唐诗的发展大致经历了初唐、盛唐、中唐、晚唐等4个阶段。 ①初唐诗歌。 初唐诗歌仍处于陈隋时期余光返照中。太宗李世民及周围的文人诗作浮艳柔丽。 上官体绮错婉媚。只有魏徵、王绩、王梵志等少数人能自拔于流俗。 直到初唐四杰，诗歌的内容和形式才有所开拓。但他们仍未摆脱六朝后期“采丽竞繁”的影响。 真正廓清梁陈诗风影响的，是武后时期的陈子昂。他提倡“汉魏风骨”，以复古为革新，抵制浮靡诗风。 与他略同时而不同流派的，有沈佺期、宋之问和文章四友（李峤、崔融、苏味道、杜审言），他们的作品多是奉和应制、点缀升平，但他们其他题材诗中，也有一些佳作。尤其是杜审言的诗。 但他们的主要贡献在律体完成方面。沈、宋、杜三人被后世称为五、七言律诗定型的奠基人。 ②盛唐诗歌。盛唐诗人在陈子昂和沈、宋的基础上，进一步把正确的方向和完美的形式结合起来。 玄宗开元、天宝间，诗歌全面繁荣，名家大量出现。他们的作品精丽华美、雄健清新、兴象超妙、韵律和谐，表现了时代共同的艺术特色。 边塞诗和田园山水诗在盛唐诗中比重很大。边塞诗派以高适、岑参、李颀、王昌龄为代表，其作品气氛浓郁、情调悲壮，多用七言歌行或七绝。 田园山水诗人以王维、孟浩然、储光羲、常建最知名，他们的诗多反映闲适、退隐的思想情绪，色彩清淡，意境深幽，多用五言律绝和五言古体。这派诗人在发掘自然美方面比六朝人前进了一大步。 其中以王维成就最高。李白、杜甫是盛唐诗歌最高成就的标志。 李白的名作，以安史之乱前为多。内容、题材丰富，气势雄放，想象丰富，风格飘逸，多侧面、多层次地反映唐朝时期的社会生活和时代心理。 杜甫的诗则是动乱时代的诗史，忠实地记录了国家的变乱和人民的苦难；博大精深，沉郁顿挫；开新乐府运动先声。在诗歌语言、格律、技巧等方面，他善于转益多师，广泛地吸取前人和并世作者的经验，形成自己独特的风格，为后世诗歌发展开辟了众多途径。 另外，元结、沈千运、孟云卿等人也是此期较有特色的诗人。 ③中唐诗歌。 中唐之初，国家衰落，诗坛也不景气。刘长卿和大历十才子诗学王维，精致秀润，但内容多浮浅。 卢纶、李益有部分苍凉伤感、意境雄浑的边塞绝句。此期较杰出者是韦应物，其田园山水诗高雅闲淡，而其乐府歌行则于婉丽流美中颇寄讽喻。 此外，戎昱、顾况、戴叔伦等也有反映民生疾苦的佳篇。永贞革新和元和中兴使诗坛重新活跃。 白居易、元稹、李绅、张籍、王建一派倡导新乐府运动，写下大量广泛反映现实、批评时政的政治讽喻诗，风格舒徐坦易。而韩愈、孟郊、李贺、贾岛一派则以奇险峭刻见长。 但韩诗气豪，孟诗思深，李诗幽丽，贾诗清苦。此外，姚合诗清奇僻苦，卢仝、刘叉等人以奇崛见长。 两大派之外，柳宗元的诗或澹泊雅丽，或哀怨激越。刘禹锡的诗精练含蓄，意境优美，韵律和谐。 这一时期，诗人们的创新精神和个性风格是异常突出的。 ④晚唐诗歌。 晚唐五代诗风渐趋纤巧。虽有过在文学史上产生重大影响的作者和作品，但总的来说，缺少盛、中唐的阔大气魄与浑融境界。 杰出诗人李商隐、杜牧在诗歌艺术上有独特的贡献。其诗声情流美，翰藻醲郁，但伤时忧国，哀怨深沉，有种没落感。 温庭筠才思清绮，词采秾丽，但格调低。他也是有佳篇秀句而总体风格轻浅纤微。 此后诗家多是效法前人，艺术上无重大突破。较有名的诗人有皮日休、陆龟蒙、聂夷中、杜荀鹤、罗隐、韩偓等人。 成就 唐代诗歌体制多样，宋以后的整个中国古典诗歌，都未超出它的范围。唐人古体诗既可抒情，又可叙事、议论。 由于受近体诗影响，唐人古诗或融入律句，或有意反律，皆不同于晋、宋以前古诗的纯任自然。五古在唐初犹承齐梁变体，经陈子昂的变革，张九龄、李白的发扬，至杜甫而堂庑顿开。 七言则是不入律的歌行和古诗与精工整炼、有律化倾向的传统歌行体的双轨并行。乐府是古体诗中特殊的一类。 唐人乐府多不合乐，或借旧题写新意，或立新题记新事。以李白、杜甫、元稹、白居易成就为最高。 五七言律诗是唐代新兴诗体。五律经王绩、初唐四杰，至沈、宋终于实现体制规范化。 七律兴起较晚，至沈、宋和杜审言始有成篇。经王维、李颀和高、岑等人的发展，到杜甫境界大开。 此后，五七言律平行发展。大历十才子、贾岛、姚合、许浑、赵嘏等均是律体名家。 至晚唐李商隐，七律的音调美和语言技巧，发展到更为成熟的境地。律诗中又有排律，多数作者往往逞博矜奥，夸多斗靡。 少有佳作。杜甫的部分排律，写重大题材，工整流美，成就较高。 唐人绝句用来和。 |