北宋词发展历程

1.简述：北宋词的发展演变

宋词的发展历程：

1、基本分为：婉约派、豪放派两大类。

2、北宋词的发展共分为三个阶段：

第一个阶段，晏殊、张先、晏几道、欧阳修等承袭“花间”余绪，为由唐入宋的过渡；张先、晏几道二人，

在承袭“余绪”的同时，已出现“革新”的苗头。张先创制了若干慢词为词体的变革作了准备。晏几道在思想内容上为宋词的革新开了先例，至张先、晏几道，真正完成了由唐入宋的过渡。

第二个阶段，柳永、苏轼在形式与内容上所进行的新的开拓以及秦观、赵令畤、贺铸等人的艺术创造，促进

宋词出现多种风格竞相发展的繁荣局面。其中柳永大量创作慢词，有效地扩大了词的体制，将词大众化，是第一位对宋词进行全面革新的大词人。之后的苏轼继承柳永的革新成果彻底破除“诗尊词卑”，提高了词的文学地位，从根本上改变了词史的发展方向，开创了辛派词人的先河。

第三个阶段，周邦彦在艺术创作上的集大成，体现了宋词的深化与成熟。周邦彦兼采众家之所长，进行了一系列集大成的工作，促进词体的成熟。在思想内容上增强了词的“体质”；在艺术表现手法上注重词调的整理与规范化，为词的创作提供了典型。

南渡后，一方面，江左偏安，出现了经济、文化的“繁荣”局面，社会上唱词之风仍然盛行，为歌词创作提供了有利的社会环境；另一方面，社会历史的大变革，由北宋而南宋，政治上的动荡必然波及词坛与歌坛，对词体的发展演变产生一定的影响。

李清照亲身经历了由北而南的社会变革，巨大变化使词的内容、情调，乃至色彩、音响，都随之发生了变化，由明丽清新变为低徊惆怅、深哀入骨，但是，词的“本色”未变，她的创作为南渡作家如何以旧形式表现新内容，树立了榜样，其词体被尊为“易安体”。

之后的陆游现实主义创作手法，辛弃疾“以文为词”的形式突破以及姜夔、吴文英等人的成就则在于他们对于词的艺术表现所作的探讨与尝试都在一定程度上促进了词的发展与蜕变。

2.宋朝的历史,如宋词等

简介宋词是宋代最有特色的文学样式上词，它兼有文学与音乐两方面的特点.每首词都有一个调名，叫做“词牌”，依调填词叫“依声”.词别名“长短句”（在宋代以后，可以说长短句是词的别名，但是在北宋时期，长短句却是词的本名；在唐代，长短句还是一个诗体名词）. 派别宋词是继唐诗之后的又一种文学体裁，基本分为：婉约派、豪放派两大类，还有一种为花间派. 宋词婉约派的代表人物：柳永、李清照、秦观、晏殊、晏几道、周邦彦、姜夔等. 豪放派的代表人物：辛弃疾、苏轼、岳飞、陈亮、陆游、欧阳修等. 花间派的代表人物：温庭筠等. 价值远从《诗经》、《楚辞》及《汉魏六朝诗歌》里汲取营养，又为后来的明清戏剧小说输送了养分.直到今天，她仍在陶冶着人们的情操，给人们带来很高的艺术享受. 初期词的初期极尽艳丽浮华，流行于市井酒肆之间，是一种通俗的艺术形式，五代时期的《花间集》就很明显地展露了词美丽绚烂的文采，但是这期间的词题材还仅限于描写闺情花柳、笙歌饮宴等方面，可以说还显得很“小气”.虽然艺术成就上已经达到了相当的水准，但是在思想内涵上层次还不够.宋代初期的词一开始也是沿袭这种词风，追求华丽词藻和对细腻情感的描写.像曾因写过“忍把浮名，换了浅斟低唱”而得罪了仁宗皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流连于歌坊青楼之间，给歌妓们写写词.所谓“凡有井水饮处，即能歌柳词”.当时的词被认为是一种粗俗的民间艺术，不登大雅之堂，以至于宋朝的晏殊在当上宰相之后，对于他以前所做的词都不承认是自己写的.宋朝的艳妓之多，水平之高为其它朝代所罕有，她们和宋朝的才子们一起共同推动了词这一新兴艺术形式在民间的广泛流传. 升华但是，随着词在宋代的文学中占据越来越重要的地位，词的内涵也在不断地充实和提高.“人不寐，将军白发征夫泪.”奠定了边塞词在宋词中的地位，使只闻歌筵酒席、宫廷豪门、都市风情、脂粉相思之类的世人一新耳目.到苏轼词首开豪放词风，宋词已经不仅限于文人士大夫寄情娱乐和表达儿女之情的玩物，更寄托了当时的士大夫对时代、对人生乃至对社会政治等各方面的感悟和思考.宋词彻底跳出了歌舞艳情的巢窠，升华为一种代表了时代精神的文化形式.编辑本段发展历程起源词最早起源于民间，后来，文人依照乐谱声律节拍而写新词，叫做“填词”或“依声”.从此，词与音乐分离，形成一种句子长短不齐的格律诗.五、七言诗句匀称对偶，表现出整齐美；而词以长短句为主，呈现出参差美. 发展宋词的发展共分为三个阶段.第一个阶段，晏殊、张先、晏几道、欧阳修等承袭“花间”余绪，为由唐入宋的过渡；第二个阶段，柳永、苏轼在形式与内容上所进行的新的开拓以及秦观、赵令畤、贺铸等人的艺术创造，促进宋词出现多种风格竞相发展的繁荣局面；第三个阶段，周邦彦在艺术创作上的集大成，体现了宋词的深化与成熟.这三个阶段在时间上非截然分开，而是互相交错在一起的；就其发展演变的实际情况看，继承与创新也不是相互脱节的. 唐代从西域传入的各民族的音乐与中原旧乐渐次融合，并以胡乐为主产生了燕乐.原来整齐的五、七言诗已不适应，于是产生了字句不等、形式更为活泼的词. 高峰由于词在晚唐、五代、宋初多是酒席宴前娱宾遣兴之作，故有“词为小道、艳科”、“诗庄词媚”之说.随着词的发展，经柳永、苏轼，逐渐扩大了词的题材，至辛弃疾达到高峰，成为和诗歌同等地位的文学体裁.编辑本段词的类别大致有5种： 1、按长短规模分，词大致可分小令（58字以内）、中调（59一90字以内）和长调（91字以上，最长的词达240字）.一首词，有的只有一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠. 2、按音乐性质分，词可分为令、引、慢、三台、序子、法曲、大曲、缠令、诸宫调九种. 3、按拍节分，常见有四种：令，也称小令，拍节较短的；引，以小令微而引长之的；近，以音调相近，从而引长的；慢，引而愈长的. 4、按创作风格分，大致可以分为婉约派和豪放派. 5、按词牌来源分. 关于词牌的来源，大约有下面的三种情况： ⑴本来是乐曲的名称.例如《菩萨蛮》，据说是由于唐代大中初年，女蛮国进贡，她们梳着高髻，戴着金冠，满身璎珞（璎珞是身上佩挂的珠宝），象菩萨.当时教坊因此谱成《菩萨蛮曲》.据说唐宜宗爱唱《菩萨蛮》词，可见是当时风行一时的曲子.《西江月》、《风入松》、《蝶恋花》等，都是属于这一类的.这些都是来自民间的曲调. ⑵摘取一首词中的几个字作为词牌.例如《忆秦娥》，因为依照这个格式写出的最初一首词开头两句是 “箫声咽，秦娥梦断秦楼月” ，所以词牌就叫《忆秦娥》，又叫《秦楼月》.《忆江南》本名《望江南》，又名《谢秋娘》但因白居易有一首咏“江南好”的词，最后一句是“能不忆江南”，所以词牌又叫《忆江南》.《如梦令》原名《忆仙姿》，改名《如梦令》，这是因为后唐庄宗所写的《忆仙姿》中有“如梦，如梦，残月落花烟重”等句.《念奴娇》又叫《大江东去》，这是由于苏轼有一首《念奴娇》，第一句是“大江东去”.又叫《酹江月》，因为苏轼这首词最后三个。

3.北宋词发展的大致过程是怎样的

词从晚唐五代出现并发展，到宋代达到顶峰.词的第一个繁荣期出现在北宋，同时也涌现出一批一流的大家和作品.从“伶工之词”、“小道”发展到全盛，这其中经历了一个繁杂曲折的过程，北宋词的发展可以分为三个时期.第一时期从宋初960年到宋真宗前期1008年.这段时期局部战争不断，社会风气和文学风气处于酝酿之中，宋人关于词的认识和创作也处于一个准备阶段.虽然没有大家也没有名作，但格局清晰明显，时间较长，可以归为一个时期，称为沉寂期.北宋前期词坛的沉寂从宋初960年到宋真宗前期1007年近五十年的时间是北宋词的前期.这一时期，在结束了五代十国分裂局面之后，社会正处于一个休养生息并逐步走向经济复苏的阶段.但这时期的词坛却基本是沉寂的.这时期从事词的创作的文人常见于各种宋词选本的也不过七八位，词作大约几十首，相对于浩繁的宋词来说，这段时期几乎可以忽略不计，是宋词的一段真空，处于青黄不接的状态，又称之为沉寂期.不过，其时实际上已有几位跋涉者在默默的耕耘，为新词坛序幕的拉开而预奏着序曲.这时期的“词人”有王禹偁，钱惟演、寇准、潘阆、林逋等几位.他们地位各异，遭遇不同，大多以文著称，并不是真正的词人，词仅仅是他们兴致偶来的随笔，数量甚少.潘阆词最多，其《逍遥游》存词也也不过十首.这时期晚唐五代词风盛行，温廷筠、韦庄的花间一派柔婉艳丽的风格霸占词坛，这些词人自然也受其影响.此时晚唐遗风仍然盛行，然而毕竟朝代不同，宋初的词人仍然对词进行了一些探索.潘阆就是其中代表性的一位.他的十首歌咏杭州的《酒泉子》为宋初词坛带来了若干清新气息.如：《长忆观潮》，作者在短短四十九字的篇幅中，写出了观潮的盛大场面、钱塘江海潮的万千气象及弄潮儿的过人胆略和技艺，可谓以少胜多，惜墨如金.但宋初词坛本承南唐余绪，大体不脱男欢女爱、伤春悲秋，词在当时仍然主要是应歌的，并未真正进入士大夫的生活.潘阆一反词坛软媚婉约的词风，以观潮题材入词，实在是一种大胆的尝试，是对传统词疆的突破.全词追忆观潮旧事，在纷繁的观潮场面中突出潮水的气势和弄潮儿的超绝技艺，气势豪迈，雄浑奔放，完全没有了花间词的胭脂气，在充斥着浅斟低唱的宋初词坛，确是难能可贵的，也反映宋初词人为改变五代词风所作的努力.第二个时期是从真宗后期1009年到宋仁宗1063年.澶渊之盟换来长期的和平，真宗此时得病，不再忙于战事，文治却颇有成效，终于使北宋一代进入经济繁荣期.后继的仁宗重用人才，致力于兴民事业，社会继续发展，经济的繁荣稳定为词的发展提供了物质基础，词迅速发展起来，又可称为活跃期.首先是出现了大量的词人，有柳永、张先、晏殊、欧阳修等大家为代表，又有范仲淹、王安石等成就特殊的词人；其次是词的数量大增，仅柳永就有近二百首词，晏殊有一百三十余首，晏几道更是多达二百六十余首，其余的词人也大多是十几首到几十首不等.因此无论词人的数量还是词作的数量都是北宋前期潘阆、林逋等人所无法比拟的.同时，词的思想内容有所开拓，词风有所转变，各个方面都开始了尝试.柳永是北宋的第一个专业词人.柳永，字景庄，初名三变，一生不得志，只做过县令、盐场大使、屯田郎一类的官，整日出入青楼，饮酒作乐，最后潦倒而死.作为一个落魄的文人，柳永显然没有苏轼那种豪放豁达的胸怀，所以他的词也显得有点“落魄”.柳永的词虽然在题材内容上并无大的突破，但他对词的贡献却是巨大的.首先，柳永率先大量创作慢词，增加了许多新调，改变了唐五代以来小令一统词坛的格局，使慢词与小令平分秋色，齐头并进，这是柳永对词的最大的贡献.其次，柳永是继南唐李煜之后进一步把词的抒情趋向朝着自我的内心世界回归，不再做旁观者的描述，而是真实的表达自己的感情，情真意切.这是柳永的另一个重大贡献.此外，柳永注重追求通俗化、市民化的审美效应，适应普通民众的审美趣味和消费特点，也是柳永对词的贡献.晏殊和欧阳修是北宋词坛的大家.晏殊生于991年，欧阳修生于1007年，虽然二人年龄相差近二十岁，但一个是太平宰相，一个是朝中重臣，经历相似且有师生关系，所以他们的词作风格有着极大的相似，词史上合称“晏欧”他们都继承了晚唐五代柔婉的词风，但摒除了那种猥俗和过浓的脂腻.范仲淹和王安石是富有创新性的词人.范仲淹的词境界阔大，将词的艺术视野延伸到塞外边城，让白发将军和戍边征夫昂首走进词的世界，开豪放之先河，成为豪放词的真正源头，对后来苏轼豪放词风的形成有着直接的影响.王安石词风与范仲淹类似，词虽然不多，但意境开阔，感慨深沉，音调高昂，打破了五代以来的绮糜之风，具有独特的风格.总体来说，北宋中期的词坛是一个承前启后的时期，诸多词人的努力及所取得成就对后期词的发展有着重大的影响，概括起来有以下三点：第一是柳永大量创作慢词，使词的篇幅加长有利于感情的抒发，对后期豪放词的兴起起了推动作用；第二是范仲淹的边塞豪情和王安石的宏大气势融入词中，打破了婉约词的网笼，最先扯起豪放词风的大旗；第三是单纯个人抒情词作的出现，把词。

4.宋代词的演变历程（包括：主要人物及其代表词作）

宋词的发展历程如下：一、基本分为：婉约派、豪放派两大类。

二、北宋词的发展共分为三个阶段： 1、第一个阶段晏殊、张先、晏几道、欧阳修等承袭“花间”余绪，为由唐入宋的过渡；张先、晏几道二人，在承袭“余绪”的同时，已出现“革新”的苗头。张先创制了若干慢词为词体的变革作了准备。

晏几道在思想内容上为宋词的革新开了先例，至张先、晏几道，真正完成了由唐入宋的过渡。 2、第二个阶段柳永、苏轼在形式与内容上所进行的新的开拓以及秦观、赵令畤、贺铸等人的艺术创造，促进宋词出现多种风格竞相发展的繁荣局面。

其中柳永大量创作慢词，有效地扩大了词的体制，将词大众化，是第一位对宋词进行全面革新的大词人。之后的苏轼继承柳永的革新成果彻底破除“诗尊词卑”，提高了词的文学地位，从根本上改变了词史的发展方向，开创了辛派词人的先河。

3、第三个阶段周邦彦在艺术创作上的集大成，体现了宋词的深化与成熟。周邦彦兼采众家之所长，进行了一系列集大成的工作，促进词体的成熟。

在思想内容上增强了词的“体质”；在艺术表现手法上注重词调的整理与规范化，为词的创作提供了典型。南渡后，一方面，江左偏安，出现了经济、文化的“繁荣”局面，社会上唱词之风仍然盛行，为歌词创作提供了有利的社会环境；另一方面，社会历史的大变革，由北宋而南宋，政治上的动荡必然波及词坛与歌坛，对词体的发展演变产生一定的影响。

扩展资料：宋词分类按不同性质可分为三类： 1、折叠按音乐性质分类：词可分为令、引、慢、三台、序子、法曲、大曲、缠令、诸宫调九种。 2、折叠按拍节分类：常见有四种：令，也称小令，拍节较短的；引，以小令微而引长之的；近，以音调相近，从而引长的；慢，引而愈长的。

3、折叠词牌来源划分类：关于词牌的来源，大约有下面的三种情况：（1）本来是乐曲的名称。例如《菩萨蛮》，据说是由于唐代大中初年，女蛮国进贡，她们梳着高髻，戴着金冠，满身璎珞（璎珞是身上佩挂的珠宝），像菩萨。

当时教坊因此谱成《菩萨蛮曲》。据说唐宜宗爱唱《菩萨蛮》词，可见是当时风行一时的曲子。

《西江月》、《风入松》、《蝶恋花》等，都是属于这一类的。这些都是来自民间的曲调。

（2）摘取一首词中的几个字作为词牌。例如《忆秦娥》，因为依照这个格式写出的最初一首词开头两句是 "箫声咽，秦娥梦断秦楼月" ，所以词牌就叫《忆秦娥》，又叫《秦楼月》。

（3）本来就是词的题目。凡是词牌下面注明"本意"的，就是说，词牌同时也是词题，也就不再另拟题目了。

《踏歌词》咏的是舞蹈，《舞马词》咏的是舞马，《唉乃曲》咏的是泛舟，《渔歌子》咏的是打鱼，《浪淘沙》咏的是浪淘沙，《抛球乐》咏的是抛绣球，《更漏子》咏的是夜。

5.论述题：北宋词发展的进程

词从晚唐五代出现并发展，到宋代达到顶峰。

词的第一个繁荣期出现在北宋，同时也涌现出一批一流的大家和作品。从“伶工之词”、“小道”发展到全盛，这其中经历了一个繁杂曲折的过程，北宋词的发展可以分为三个时期。

第一时期从宋初960年到宋真宗前期1008年。这段时期局部战争不断，社会风气和文学风气处于酝酿之中，宋人关于词的认识和创作也处于一个准备阶段。

虽然没有大家也没有名作，但格局清晰明显，时间较长，可以归为一个时期，称为沉寂期。北宋前期词坛的沉寂从宋初960年到宋真宗前期1007年近五十年的时间是北宋词的前期。

这一时期，在结束了五代十国分裂局面之后，社会正处于一个休养生息并逐步走向经济复苏的阶段。但这时期的词坛却基本是沉寂的。

这时期从事词的创作的文人常见于各种宋词选本的也不过七八位，词作大约几十首，相对于浩繁的宋词来说，这段时期几乎可以忽略不计，是宋词的一段真空，处于青黄不接的状态，又称之为沉寂期。不过，其时实际上已有几位跋涉者在默默的耕耘，为新词坛序幕的拉开而预奏着序曲。

这时期的“词人”有王禹偁，钱惟演、寇准、潘阆、林逋等几位。他们地位各异，遭遇不同，大多以文著称，并不是真正的词人，词仅仅是他们兴致偶来的随笔，数量甚少。

潘阆词最多，其《逍遥游》存词也也不过十首。这时期晚唐五代词风盛行，温廷筠、韦庄的花间一派柔婉艳丽的风格霸占词坛，这些词人自然也受其影响。

此时晚唐遗风仍然盛行，然而毕竟朝代不同，宋初的词人仍然对词进行了一些探索。潘阆就是其中代表性的一位。

他的十首歌咏杭州的《酒泉子》为宋初词坛带来了若干清新气息。如：《长忆观潮》，作者在短短四十九字的篇幅中，写出了观潮的盛大场面、钱塘江海潮的万千气象及弄潮儿的过人胆略和技艺，可谓以少胜多，惜墨如金。

但宋初词坛本承南唐余绪，大体不脱男欢女爱、伤春悲秋，词在当时仍然主要是应歌的，并未真正进入士大夫的生活。潘阆一反词坛软媚婉约的词风，以观潮题材入词，实在是一种大胆的尝试，是对传统词疆的突破。

全词追忆观潮旧事，在纷繁的观潮场面中突出潮水的气势和弄潮儿的超绝技艺，气势豪迈，雄浑奔放，完全没有了花间词的胭脂气，在充斥着浅斟低唱的宋初词坛，确是难能可贵的，也反映宋初词人为改变五代词风所作的努力。第二个时期是从真宗后期1009年到宋仁宗1063年。

澶渊之盟换来长期的和平，真宗此时得病，不再忙于战事，文治却颇有成效，终于使北宋一代进入经济繁荣期。后继的仁宗重用人才，致力于兴民事业，社会继续发展，经济的繁荣稳定为词的发展提供了物质基础，词迅速发展起来，又可称为活跃期。

首先是出现了大量的词人，有柳永、张先、晏殊、欧阳修等大家为代表，又有范仲淹、王安石等成就特殊的词人；其次是词的数量大增，仅柳永就有近二百首词，晏殊有一百三十余首，晏几道更是多达二百六十余首，其余的词人也大多是十几首到几十首不等。因此无论词人的数量还是词作的数量都是北宋前期潘阆、林逋等人所无法比拟的。

同时，词的思想内容有所开拓，词风有所转变，各个方面都开始了尝试。柳永是北宋的第一个专业词人。

柳永，字景庄，初名三变，一生不得志，只做过县令、盐场大使、屯田郎一类的官，整日出入青楼，饮酒作乐，最后潦倒而死。作为一个落魄的文人，柳永显然没有苏轼那种豪放豁达的胸怀，所以他的词也显得有点“落魄”。

柳永的词虽然在题材内容上并无大的突破，但他对词的贡献却是巨大的。首先，柳永率先大量创作慢词，增加了许多新调，改变了唐五代以来小令一统词坛的格局，使慢词与小令平分秋色，齐头并进，这是柳永对词的最大的贡献。

其次，柳永是继南唐李煜之后进一步把词的抒情趋向朝着自我的内心世界回归，不再做旁观者的描述，而是真实的表达自己的感情，情真意切。这是柳永的另一个重大贡献。

此外，柳永注重追求通俗化、市民化的审美效应，适应普通民众的审美趣味和消费特点，也是柳永对词的贡献。晏殊和欧阳修是北宋词坛的大家。

晏殊生于991年，欧阳修生于1007年，虽然二人年龄相差近二十岁，但一个是太平宰相，一个是朝中重臣，经历相似且有师生关系，所以他们的词作风格有着极大的相似，词史上合称“晏欧”他们都继承了晚唐五代柔婉的词风，但摒除了那种猥俗和过浓的脂腻。范仲淹和王安石是富有创新性的词人。

范仲淹的词境界阔大，将词的艺术视野延伸到塞外边城，让白发将军和戍边征夫昂首走进词的世界，开豪放之先河，成为豪放词的真正源头，对后来苏轼豪放词风的形成有着直接的影响。王安石词风与范仲淹类似，词虽然不多，但意境开阔，感慨深沉，音调高昂，打破了五代以来的绮糜之风，具有独特的风格。

总体来说，北宋中期的词坛是一个承前启后的时期，诸多词人的努力及所取得成就对后期词的发展有着重大的影响，概括起来有以下三点：第一是柳永大量创作慢词，使词的篇幅加长有利于感情的抒发，对后期豪放词的兴起起了推动作用；第二是范仲淹的边塞豪情和王安石的宏大气势融入词中，。

6.北宋词发展的大致过程是怎样的

7.北宋诗的发展

沿袭期从北宋开国到宋真宗赵恒朝七八十年的时间里，宋诗基本上沿袭唐风.主要流派有以王禹偁（954~1001）为代表的白居易体（简称白体），魏野（960~1019）﹑林逋（968~1028）为代表的晚唐体和杨亿（974~1020）﹑刘筠（970~1030）﹑钱惟演（977~1034）为代表的西昆体.从个人成就讲，以王禹偁为最大.他是宋代提倡向李白﹑杜甫﹑白居易学习的第一个诗人，写下不少关心民间疾苦的诗篇.就流派言，以雕章丽句﹑多用典故的西昆体影响为最大.11世纪初二三十年的诗坛，基本上为它所把持.主要流派有的白体（白居易体，以王禹偁为代表），晚唐体（以魏野、林逋为代表）以及西昆体（以杨亿、刘筠、钱惟演为代表）.复古期以欧阳修、梅尧臣、苏舜钦为代表.他们反对骈文，提倡古文.宋仁宗赵祯时，欧阳修﹑梅尧臣（1002~1060）﹑苏舜钦（1009~1048）等青年文学家，在反对骈文，提倡古文的同时，连带反对杨亿﹑刘筠片面追求偶切﹑不重内容的近体唱和诗风，上承宋初王禹偁关心现实的精神，主张大量创作以反映国计民生为传统的古体诗，以配合当时的政治改革运动.这一时期，梅尧臣同情民间疾苦的名篇《田家语》﹑《汝坟贫女》，苏舜钦反映宋廷积贫积弱社会问题的《城南感怀呈永叔》﹑《庆州败》，欧阳修揭露官府腐败的《食糟民》，蔡襄（1012~1067）﹑石介（1005~1045）等人直接干预政局的《四贤一不屑》和《庆历圣德颂》等古体之作陆续问世，名重一时，朝野诗风为之一变.宋诗议论化﹑散文化的独特面目，也在此时初步形成.革新期指11世纪后半期，以王安石、苏轼为代表.他们锐意创新，力图建立个人风格.同一时期的重要诗人还有黄庭坚、陈师道等；虽并出苏轼门下，但诗风与苏氏不同.11世纪后半期﹐王安石﹑苏轼相继主盟诗坛﹐宋诗创作形成第一个高峰期.王﹑苏两人政治见解和诗歌主张多所不同，但锐意创新，力图建立个人风格的不倦追求则一.代表作如王安石的《明妃曲》﹑《乌江亭》诗﹐就传统题材翻出新意，充分发挥了宋诗长於议论的特点，读后耐人回味﹐被公认超出唐人的同类作品.苏轼则在“以诗为词”的同时，将欧阳修﹑梅尧臣等人开了头的“以文为诗”推进到“别开生面，成一代之大观”的地步.苏诗的超迈豪纵，触处生春，富於创新精神，其名作《百步洪》诗中一气呵成的七个联喻：“有如兔走鹰隼落，骏马下注千丈坡，断弦离柱箭脱手﹐飞电过隙珠翻荷”，是最好的自然写照.王﹑苏两人刻意求新而创作的一些小诗﹐如王诗《泊船瓜洲》，苏诗《题西林壁》，或以新鲜的意象示人以奇想，或以丰富的哲理发人以深思，历久而传诵不衰，也为宋诗增添了不少光彩.这一时期的重要诗人还有黄庭坚（1045~1105）﹑陈师道（1053~1101）等，并出苏轼门下，但诗风与苏氏不同.凝定期这段时间的诗有所谓“点铁成金”、“脱胎换骨”“以故为新”之称.后效法者，形成在南北宋之际影响很巨大的江西诗派.重要诗人有陈与义.黄庭坚作诗，有所谓“点铁成金”﹑“脱胎换骨”的方法，目的是“以故为新”，尚不失宋诗革新期的首创精神.后来起而效法者﹐以此为定式，形成在南北宋之际影响十分巨大的江西诗派，宋诗重新走上了模仿前人，只在文字技巧﹑声韵格律方面颠来倒去的形式主义道路.直到南渡之际，陈与义（1090~1138）等人由早期江西诗人对杜诗声律的偏爱转向学习杜甫懮国懮民的精神和苍凉沉郁的风格，在诗歌中反映出民族灾难降临之初知识分子的爱国感情，宋诗停滞不前的现象才有所改变.。

8.北宋词的成就有哪些

北宋词前承唐五代词的传统，后开南宋词风，在词的发展历程中处于一个关键性的历史阶段。

北宋词在词体形式上为南宋词的发展做好了准备。北宋早期，小令的创作技巧已达到了炉火纯青的程度。

北宋中期，慢词渐渐与小令并驾齐驱地发展，成为了词人抒情表意的主要方式。到了大晟词人手中，令、引、近、慢诸体具备，而且声韵格律变化繁多。

没有这些准备，南宋词的发展将是不可能的。北宋词继承了花间词、南唐词的传统，从秦观到周邦彦，婉约词的创作出现了一个髙峰，成为了词坛创作的主流。

与此同时，苏轼又创立了豪放词风，将词引向抒写个人豪情与面向社会现实的广阔道路，为词注入了新鲜血液。宋室南渡之后，爱国豪放词的创作风起云涌，并由此而形成词史上永世不衰的优良传统，而这一传统的建立却是从北宋开始的。

北宋时期，词的“雅化”过程基本完成，树立了精美典雅的审美风范。宋初晏殊、欧阳修等继承南唐词风，他们的小令别具一种雍容华贵的气度、文丽雅致的语言，使词向典雅净洁的方向迈进了一步。

苏轼则使词充分士大夫化，从而成为文人抒情词传统的最终奠定者。从整体来说，词的“雅化”进程，也就是词逐渐向诗靠拢的一个过程，苏轼“以诗为词”的变革使这个过程有了突飞猛进的发展。

而在宋词“雅化”进程中贡献最大、成就最高的则是大晟词人，允其是周邦彦。他们将精力都集中在词的字面、句法、修辞、音韵、布局等方面，使词朝着工整精致的醇雅方向发展，他们在创作词时精心构思，转变了北宋词人创作词以自然感发为出发点，为南宋雅词词人确立了“家法”。

北宋时期，词坛可谓是百花齐放，尽管此时出现过“乌台诗案”这样的文字狱，也曾出现过词人因填词而在仕途上备受打击之事。但从整体看来，文学创作风气比较自由，因此北宋词才能出现多种流派与风格之间的相互竞争。

与此同时，文学批评也很活跃。这种批评不仅表现在不同流派之间，同时也发生在师生之间。

例如，苏轼批评秦观，可苏轼的弟子晁补之和张耒却很欣赏秦观，陈师道甚至说苏词“要非本色”。这种文学批评有利于词的发展。

正是因为有这种自由批评的风气，才出现了李清照的《词论》，使她敢于对成名的男性词人一一加以批评。南宋词创作的进一步繁荣，流派风格的增多以及词论的大量涌现，都同北宋这种活跃的、健康的风气有着密切关系。

9.简述：北宋词的发展演变

宋词的发展历程：1、基本分为：婉约派、豪放派两大类。

2、北宋词的发展共分为三个阶段：第一个阶段，晏殊、张先、晏几道、欧阳修等承袭“花间”余绪，为由唐入宋的过渡；张先、晏几道二人，在承袭“余绪”的同时，已出现“革新”的苗头。张先创制了若干慢词为词体的变革作了准备。

晏几道在思想内容上为宋词的革新开了先例，至张先、晏几道，真正完成了由唐入宋的过渡。第二个阶段，柳永、苏轼在形式与内容上所进行的新的开拓以及秦观、赵令畤、贺铸等人的艺术创造，促进宋词出现多种风格竞相发展的繁荣局面。

第三个阶段，周邦彦在艺术创作上的集大成，体现了宋词的深化与成熟。周邦彦兼采众家之所长，进行了一系列集大成的工作，促进词体的成熟。

李清照亲身经历了由北而南的社会变革，巨大变化使词的内容、情调，乃至色彩、音响，都随之发生了变化，由明丽清新变为低徊惆怅、深哀入骨，但是，词的“本色”未变，她的创作为南渡作家如何以旧形式表现新内容，树立了榜样，其词体被尊为“易安体”。之后的陆游现实主义创作手法，辛弃疾“以文为词”的形式突破以及姜夔、吴文英等人的成就则在于他们对于词的艺术表现所作的探讨与尝试都在一定程度上促进了词的发展与蜕变。