1.诗词鉴赏怎么做许多诗中都有一些特别值得重视的词，通常使全诗增色不少甚至成为诗眼。 诗僧齐己写了一首《早梅》，有句云：“前村深雪里，昨夜数枝开。”郑谷将“数”改为“一”，因为题为“早梅”，如果开了数枝，说明花已开久，不能算是“早梅”了，齐己佩服不已，尊称郑谷为“一字师”。 王驾写《晴景》一诗：“雨前初见花间蕊，雨后全无叶底花。蜂蝶飞来过墙去，却疑春色在邻家。” 王安石改“飞来”为“纷纷”，因为只有蜂忙蝶乱的侧写妙笔才能令人真实地感受出晚春雨后特有的美景。动词的提炼是古诗炼字的主要内容。 王安石“春风又绿江南岸”的“绿”字，陶潜“悠然见南山”的“见”字，张先“云破月来花弄影”的“弄”字，宋祁“红杏枝头春意闹”的“闹”字，尽人皆知。一个“闹”字把诗人心头感到蓬勃的春意写出来了，一个“弄”字把诗人欣赏月下花枝在轻风中舞动的美写出来了。 杜甫诗句：“四更山吐月，残夜月明楼。”“明”字是形容词用如动词，使画面富有动态，更妙的是“吐”字（同学们自己体会！）虚词用得好，也可以获得疏通文气，开合呼应，悠扬委曲，活跃情韵的美学效果。 杜甫有诗云：“江山有巴蜀，栋宇自齐梁。”叶梦得评道：“远近数百里，上下数千年，只在‘有’与‘自’两字间，而呑纳山川之气，俯仰古今之怀，皆见于言外。 ①动词：在鉴赏诗歌时，我们要重点关照动词，特别是具有“多重含义”的动词。 例1：你记得跨清溪半里桥，旧红板没一条，秋水长天人过少。 冷清清的落照，剩一树柳弯腰。（《哀江南》孔尚任） 解析：在这里，一个“剩”字引人注目，作者并没有用“留”、“见”，其妙处就在“剩”虽与“留”意思相近，但“剩”字一般是被动的，而且有“残存”，“残余”的意思；另外“剩”字有时间性，给人一种“无可奈何”之感。 “留”则无这么多含义。“见”只就眼前而言，不能给人以今昔对比的变迁感。 例2：羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。 解析：“怨”字明显用了拟人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。 例3：感时花溅泪，恨别鸟惊心。 解析：“溅”、“惊”二字，不仅用字新鲜，而且增添了诗人感时恨别的内心痛苦。 例4：雨去花光湿，风归叶影疏。（《郊兴》王勃） 解析：看这句诗，“湿”言“光”，“疏”言“影”，本身就不寻常，王勃写春雨，雨下的时间短，雨后日出，花上已没有雨水，在日光照耀下更见滋润，所以说“花光湿”，这个“湿”字极为确切。 这个“光”字显得花有精神，所以说“光”字有情。风停了，在日光照耀下，夜影清疏，一个“疏”字，显得日光从叶影透出。 完全按照生活的样子写出，又显得有诗情，用字尽妙于此。 ②修饰语：大部分为形容词，它在诗词鉴赏中也是关注的重点对象。 例1：黄河远上白云间，一片孤城万仞山。 解析：一个“孤”字，写尽环境之孤苦，由此可达人心。 例2：随风潜入夜，润物细无声。 解析：曰细，脉脉绵绵，写的是自然造化发生之机，最为密切。 例3：闺中少妇不知愁，春日凝装上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。 （《闺怨》王昌龄） 解析：前两句写少妇经过梳妆打扮之后，兴冲冲地登上翠楼，去赏春景。这时候，作者用了一个“忽”字，取漫不经心而恰到好处之意。 所遇者：闯入眼帘的柳色，使她想起了当年与丈夫折柳送别的场景，想起了丈夫，不禁伤感。这是一位满脸稚气的少妇。 一个“忽”字将这种情绪上的变化写得淋漓尽致，而这正是本诗耐人寻味之处。 ③特殊词：在诗文中，有一些词本身与众不同，读者能很快找到它们。 a.叠词：叠词作用不外两种：增强语言的韵律感或是起强调作用。 1、杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。 （《其一》刘禹锡） 2、千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。（《元日》王安石） 3、寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。 （《声声慢》李清照） b.拟声词：有些拟声词就属于叠词，因为其出现频率很高，特单列一条。作用有一：使诗文更生动形象，使人有身临其境之感。 1、帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。（《浪淘沙》李煜） 2、无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。 （《登高》杜甫） c.表颜色的词：这些词有时作谓语用，有时作定语用，有时作主语或宾语用。但是作用只有一个，颜色一般表现心情，增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛。 欣赏时，或抓住能表现色彩组合的字眼，体会诗歌的浓郁的画意与鲜明的节奏：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致，而且由点到线，向着无限的空间延伸，画面静中有动，富有鲜明的立体节奏感。或抓住能表现鲜明对比色彩的字眼，体会诗歌感情色彩的浓度：“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。” 红与绿道出了蒋捷感叹时序匆匆，春光易逝的这份儿“着色的思绪”。就是抓住单一色彩表现的词也能体会到诗人的浓情：“记得绿罗裙，处处怜芳草。” “晓来谁染霜林醉，总是离人泪！”怜惜与伤别离的情愫尽在“绿”与“醉红”中。 1、过春风十里，尽荠麦青青。 （《扬州慢》姜夔） 2、红藕香残玉簟秋。（《一剪梅》李清照） 3、映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。 2.如何作唐诗宋词.你怎么作都作不了唐诗宋词了 只有在唐朝才能作唐诗 只有在宋朝写的才叫宋词 在明朝作诗就只能作明诗了 在清朝写词就叫清词了 现在都2011年了 你要作也只能作“新世纪诗词”了 以上是开玩笑 怎样作古诗词，是一个既简单又不太简单的问题，笔者在本文中只针对古诗词的结构进行解说，希望广大爱好古典诗歌的朋友能从中获益。 一、诗体 关于诗歌的种类，问题是相当复杂的，这里只是根据王力先生〈诗词格律〉书中说法简要讲讲。 古代诗歌按格律分，分为古体诗和近体诗。 古体诗又称古风或古诗；近体诗又称今体诗，近体诗以外的古典诗歌通称古体诗。律诗只能押平韵，古诗则还可以押仄韵。 古代诗歌以字数分有四言诗、五言诗、七言诗。唐代以后，四言诗很少见了，所以一般诗集都分为五言诗，七言诗。 这是古典诗歌的基本结构，为什么要这样分，因为这和古诗的“节奏”有关，至于古诗节奏是什么，会在以后的章节中讲到。古风按字数分为五古、七古。 律诗也可分为五律和七律。律诗中也有长篇，称为排律。 除了五言、七言之外，古诗还有杂言体。杂言指长短句杂在一起，比如李白的〈蜀道难〉就是杂言。 杂言诗歌一般不另立一类，而只归入七古。甚至篇中完全没有七字句，只要是长短句，也就归入七古。 这是习惯上的分法，没有什么理论根据。 古代诗歌还有一种绝句，过去把绝句算为律诗，但根据北师大的王力教授和楮斌杰教授的说法，作为五言四句体的绝句，应该比律诗的起源更早，所以绝句单独算一类，既包括古绝也包括律绝。 为什么叫绝句，明吴呐〈文章辩体〉引〈诗法源流〉说：“绝句者，截句也。”也就是说绝句是把诗歌的开头、结尾或者中间部分截取后的诗。 但是，绝句的本质是一种五言或七言四句诗体。 二、律诗 而近体诗以律诗为代表，产生与初唐，一般认为他们的开创者是初唐人沈诠期和宋之问。 为什么律诗比较难做却会不可避免的出现呢？这是因为此前古代中国的诗歌，从〈诗经〉到乐府诗歌都是合乐的，有音乐伴奏。但后来诗歌逐渐脱离音乐，这样它只能依靠自身解决音乐中的节奏和抑扬顿挫之美，这也就只能靠汉语本身的声调变化来解决了，这是律诗出现最根本的原因。 律诗的发展有两源，一是对仗的盛行，二是声调的发展。正常情况下，做好律诗肯定就可以做好古诗，所以，写古典诗歌都先丛律诗开始。 由于律诗的韵、平仄、对仗，都有很多讲究。由于格律很严，所以称为律诗。 律诗的特点，按照前人分析，有六大要素： 1、整：每句字数整齐，或五言，或七言。2、俪：要求在诗歌中使用骈俪，即使用对仗。 2、叶：指奇偶两句的平、仄是依次相对的。4、韵：指古诗只能押平声韵。 5、谐：是指全篇的平仄有较严格的规定。6、度：指全篇文字是一定的。 实际上，律诗最重要的，按照王力先生和启功先生的说法，只有四个关键： 1、每首限定八句，五律共四十字，七律共五十六字。律诗每两句称为一联，其开头两句称为首联，中间两句称为颔联，下面两句称为颈联，最后一句又称尾联。 2、只能押平声韵。 3、每句的平仄，包括句与句的平仄，都有严格的规定。 4、每篇必须有对仗，除首尾两联外，中间各联都必须对仗。 首先你要有一定的诗词理解能力。 平时要多看一些古诗词，文言文之类的。 写诗要注重平仄，押韵，对仗等。 所谓押韵，是把同一韵部，也就是同一韵母组成的字，放在诗的固定位置上，以构成和谐的音乐美。在绝句中用在偶句的末尾处，即押在句末一字上。 如李白的《静夜思》：床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。 这首诗的韵脚就是“光”、“霜”、“乡”。绝句中的第三句最后一字必须是仄音的。 押韵是诗歌必不可少的要素。从上古的<<诗经>>、<<楚辞>>，到定型的唐诗，一直到今天的诗歌，都是要讲押韵的。 没有和谐的音韵，吟咏起来就不朗朗上口了。可用旧时韵书“平水韵”，但该诗韵有107个韵部，使用不易，因为分韵太窄；也可用新韵，即以普通话语音来押韵，韵目只有18个韵部。 正格绝句，平起首句不入韵和仄起首句不入韵，只需二、四句末一字押韵即可；别格绝句，平起首句入韵和仄起首句入韵，必须在一、二、四句末字押韵，以构成和谐而美妙的音乐性。 平仄，是声调的讲究。 平声即阴平声、阳平声字，仄声即上声、去声和入声字。简单地说就是平声是汉语拼音中的一二声，仄声就是三四声。 绝句的格律，有四种格式，分为五言、七言的平起式和仄起式，举例如下： 1、平起首句不入韵为正格 碧波·咏树 碧波·小溪即景 平平仄仄平平仄， 深居沃野枝繁茂， 平平平仄仄， 岸边风拂柳， 仄仄平平仄仄平。 碧叶千张似玉雕。 仄仄仄平平。 雀跃树枝头。 仄仄平平平仄仄， 本是同根同血脉， 仄仄平平仄， 放鸭河中漾， 平平仄仄仄平平。 为何飒飒起风涛。 平平仄仄平。 清波荡小舟。 2、平起首句入韵为别格 包德珍·夜思 包德珍·新春絮语 平平仄仄仄平平， 天心随意弄迷离， 平平仄仄平， 吟虹出远天， 仄仄平平仄仄平。 常使伊人费苦思。 仄仄仄平平。 兰水一诗泉。 仄仄平平平仄仄， 未必风涛初识我， 仄仄平。 3.古诗词怎么写七言绝句 绝句是近体诗的一类：由四句组成，五字句的称五言绝句，七字句的称七言绝句。 七言绝句： 诗例一： 《送杜十四之江南》孟浩然 荆吴相接水为乡， 君去春江正淼茫。 日暮孤帆泊何处？ 天涯一望断人肠。 这首诗表达了送别友人远行时留恋怅惘的感情。 全诗四句，28个字，押的是“七阳”韵，平仄按规则。因绝句允许不对仗，这首诗就没有对仗。 七言绝句 [仄起式] （仄）仄 平 平仄仄平， （平）平（仄）仄仄平平。 （平）平（仄）仄平平仄， （仄）仄 平 平仄仄平。 诗例二： 《为女民兵题词》 毛 泽 东 飒爽英姿五尺枪， 曙光初照演兵场。 中华儿女多奇志， 不爱红装爱武装。 （注：五言绝句首句以不入韵为常见，七言绝句首句以入韵为常见；五言绝句 以仄起为常见，七言绝句以平起为常见。晚唐以后，首句用邻韵是容许的。） 说明：此七言绝句的另一式，第一句改为（仄）仄（平）平平仄仄，其余不变。 七言绝句[平起式] （平）平（仄）仄仄平平， （仄）仄 平 平仄仄平。 （仄）仄（平）平平仄仄， （平）平（仄）仄仄平平。 （注：五言绝句首句以不入韵为常见，七言绝句首句以入韵为常见；五言绝句 以仄起为常见，七言绝句以平起为常见。晚唐以后，首句用邻韵是容许的。） 诗例三： 《早发白帝城》 [唐]李白 朝辞白帝彩云间， 千里江陵一日还。 两岸猿声啼不住， 轻舟已过万重山。 说明：此七言绝句的另一式，第一句改为（平）平（仄）仄平平仄，其余不变。 --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 从以上不难看出，写古诗讲究平仄。 简单说，“不平就是仄”。 在现代汉语四声中，第一声、第二声是平声；第三声、第四声是仄声。 另外，古诗的朗朗上口，其重要原因就是押韵。 押韵，最常用的就是第一、二、四句的最后一个字的后音是一样的。 诗例四： 《早发白帝城》[唐]李白 朝辞白帝彩云间， 千里江陵一日还。 两岸猿声啼不住， 轻舟已过万重山。 平仄： 平平平仄仄平平 平仄平平平仄平 仄仄平平平平仄 平平仄仄仄平平 押韵： 间，还，山都为后音“an”。 --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 另外，押韵还有一种不常用的第二、四句押韵： 诗例五： 《山行》 [唐]杜牧 远上寒山石径斜， 白云生处有人家。 停车坐爱枫林晚， 霜叶红于二月花。 平仄： 仄仄平平平仄平 平平平仄仄平平 平平仄仄平平仄 平仄平仄仄仄平 押韵： 第一句最后一个字“斜”和第二句最后一个字“晚”乱了， 但第二句最后一个字“家”和第四句最后一个字“花”的后音都是“a”。 --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 知道这个规律，以后写古诗就好多了啦！要不，写出来的不成文不成诗。 4.怎样写古诗怎样作古诗词，是一个既简单又不太简单的问题，笔者在本文中只针对古诗词的结构进行解说，希望广大爱好古典诗歌的朋友能从中获益。 一、诗体 关于诗歌的种类，问题是相当复杂的，这里只是根据王力先生〈诗词格律〉书中说法简要讲讲。 古代诗歌按格律分，分为古体诗和近体诗。古体诗又称古风或古诗；近体诗又称今体诗，近体诗以外的古典诗歌通称古体诗。律诗只能押平韵，古诗则还可以押仄韵。 古代诗歌以字数分有四言诗、五言诗、七言诗。唐代以后，四言诗很少见了，所以一般诗集都分为五言诗，七言诗。这是古典诗歌的基本结构，为什么要这样分，因为这和古诗的“节奏”有关，至于古诗节奏是什么，会在以后的章节中讲到。古风按字数分为五古、七古。律诗也可分为五律和七律。律诗中也有长篇，称为排律。除了五言、七言之外，古诗还有杂言体。杂言指长短句杂在一起，比如李白的〈蜀道难〉就是杂言。杂言诗歌一般不另立一类，而只归入七古。甚至篇中完全没有七字句，只要是长短句，也就归入七古。这是习惯上的分法，没有什么理论根据。 古代诗歌还有一种绝句，过去把绝句算为律诗，但根据北师大的王力教授和楮斌杰教授的说法，作为五言四句体的绝句，应该比律诗的起源更早，所以绝句单独算一类，既包括古绝也包括律绝。为什么叫绝句，明吴呐〈文章辩体〉引〈诗法源流〉说：“绝句者，截句也。”也就是说绝句是把诗歌的开头、结尾或者中间部分截取后的诗。但是，绝句的本质是一种五言或七言四句诗体。 二、律诗 而近体诗以律诗为代表，产生与初唐，一般认为他们的开创者是初唐人沈诠期和宋之问。为什么律诗比较难做却会不可避免的出现呢？这是因为此前古代中国的诗歌，从〈诗经〉到乐府诗歌都是合乐的，有音乐伴奏。但后来诗歌逐渐脱离音乐，这样它只能依靠自身解决音乐中的节奏和抑扬顿挫之美，这也就只能靠汉语本身的声调变化来解决了，这是律诗出现最根本的原因。律诗的发展有两源，一是对仗的盛行，二是声调的发展。正常情况下，做好律诗肯定就可以做好古诗，所以，写古典诗歌都先丛律诗开始。 由于律诗的韵、平仄、对仗，都有很多讲究。由于格律很严，所以称为律诗。律诗的特点，按照前人分析，有六大要素： 1、整：每句字数整齐，或五言，或七言。2、俪：要求在诗歌中使用骈俪，即使用对仗。 2、叶：指奇偶两句的平、仄是依次相对的。4、韵：指古诗只能押平声韵。 5、谐：是指全篇的平仄有较严格的规定。6、度：指全篇文字是一定的。 实际上，律诗最重要的，按照王力先生和启功先生的说法，只有四个关键： 1、每首限定八句，五律共四十字，七律共五十六字。律诗每两句称为一联，其开头两句称为首联，中间两句称为颔联，下面两句称为颈联，最后一句又称尾联。 2、只能押平声韵。 3、每句的平仄，包括句与句的平仄，都有严格的规定。 4、每篇必须有对仗，除首尾两联外，中间各联都必须对仗。 |