1.唐诗三百首全集及解释- 23 - 边塞 李益 回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。 不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。春词 刘禹锡 新妆宜面下朱楼，深锁春光一院愁。 行到中庭数花朵，蜻蜓飞上玉搔头。后宫词 白居易 泪湿罗巾梦不成，夜深前殿按歌声。 红颜未老恩先断，斜倚薰笼坐到明。赠内人 张祜 禁门宫树月痕过，媚眼惟看宿鹭窠。 斜拔玉钗灯影畔，剔开红焰救飞蛾。集灵台二首之一 张祜 日光斜照集灵台，红树花迎晓露开。 昨夜上皇新授□（ “录”加竹头） ，太真含笑入帘来。集灵台二首之二 张祜- 24 - 虢国夫人承主恩，平明骑马入宫门。 却嫌脂粉污颜色，淡扫蛾眉朝至尊。题金陵渡 张祜 金陵津渡小山楼，一宿行人自可愁。 潮落夜江斜月里，两三星火是瓜州。宫词 朱庆馀 寂寂花时闭院门，美人相并立琼轩。 含情欲说宫中事，鹦鹉前头不敢言。近试上张水部 朱庆馀 洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。 妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无？将赴吴兴登乐游原 杜牧 清时有味是无能，闲爱孤云静爱僧。欲把一麾江海去，乐游原上望昭陵。 赤壁 杜牧 折戟沈沙铁未销，自将磨洗认前朝。- 25 - 东风不与周郎便，铜雀春深销二乔。 泊秦淮 杜牧 烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》唐 。 寄扬州韩绰判官 杜牧 青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？遣怀 杜牧 落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。 十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。秋夕 杜牧 银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。 天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。赠别二首之一 杜牧 娉娉袅袅十三馀，豆蔻梢头二月初。 春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。赠别二首之二 杜牧 多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。 蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。金谷园 杜牧 繁华事散逐香尘，流水无情草自春。 - 26 - 日暮东风怨啼鸟，落花犹似坠楼人。夜雨寄北 李商隐 君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。 何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时？寄令狐郎中 李商隐 嵩云秦树久离居，双鲤迢迢一纸笔。休问梁园旧宾客，茂陵秋雨病相如。 为有 李商隐 为有云屏无限娇，凤城寒尽怕春宵。无端嫁得金龟婿，辜负香衾事早朝。 隋宫 李商隐 乘兴南游不戒严，九重谁省谏书函？春风举国裁宫锦，半作障泥半作帆。瑶池 李商隐 瑶池阿母绮窗开，黄竹歌声动地哀。 八骏日行三万里，穆王何事不重来？嫦娥 李商隐 云母屏风烛影深，长河渐落晓星沈。嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。 贾生 李商隐 宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神！瑶瑟怨 温庭筠 冰簟银床梦不成，碧天如水夜云轻。 雁声远过潇湘去，十二楼中月自明。马嵬坡 郑畋 玄宗回马杨妃死，云雨难忘日月新。 终是圣明天子事，景阳宫井又何人？已凉 韩□ 碧阑干外绣帘垂，猩色屏风画折枝。八尺龙须方锦褥，已凉天气未寒时。 金陵图 韦庄 江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。- 27 - 无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。 陇西行 陈陶 誓扫匈奴不顾身，五千貂锦丧胡尘。可怜无定河边骨，犹是深闺梦里人！寄人 张泌 别梦依依到谢家，小廊回合曲阑斜。 多情只有春庭月，犹为离人照落花。杂诗 无名氏 尽寒食雨草萋萋，著麦苗风柳映堤。 等是有家归未得，杜鹃休向耳边啼。秋夜曲 王维 桂魄初生秋露微，轻罗已薄未更衣。 银筝夜久殷勤弄，心怯空房不忍归！长信怨 王昌龄 奉帚平明金殿开，且将团扇共徘徊。玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。 清平调三首之一 李白 云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。 清平调三首之二 李白 一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。借问汉宫谁得似？可怜飞燕倚新妆。 清平调三首之三 李白 名花倾国两相欢，常得君王带笑看。解释春风无限恨，沈香亭北倚阑干。 金缕衣 杜秋娘 劝君莫惜金缕衣，劝君惜取少年时。花开堪折直须折，莫待无花空折枝。 2.唐诗宋词三百首赏析古诗《静夜思》作品信息 【名称】《静夜思》[1] 【年代】盛唐 【作者】李白 【体裁】诗歌 作品原文 【明代版本】 床前明月光，疑是地上霜， 举头望明月，低头思故乡。 [2] 【宋代版本】 牀前看月光，疑是地上霜； 举头望山月，低头思故乡。[3] 注释译文 【注释】 （1）静夜思：在静静的夜晚所引起的思念。 （2）床：有五种说法。⑴指井台。 已经有学者撰文考证过。中国教育家协会理事程实将考证结果写成论文发表在刊物上，还和好友创作了《<静夜思>诗意图》。 ⑵指井栏。从考古发现来看，中国最早的水井是木结构水井。 古代井栏有数米高，成方框形围住井口，防止人跌入井内，这方框形既像四堵墙，又像古代的床。因此古代井栏又叫银床，说明井和床有关系，其关系的发生则是由于两者在形状上的相似和功能上的类同。 古代井栏专门有一个字来指称，即“韩”字。《说文》释“韩”为“井垣也”，即井墙之意。 ⑶“床”即“窗”的通假字。⑷取本义，即坐卧的器具，《诗经·小雅·斯干》有“载寐之牀”，《易·剥牀·王犊注》亦有“在下而安者也。” 之说，讲得即是卧具。⑸马未都等认为，床应解释为胡床。 胡床，亦称“交床”、“交椅”、“绳床”。古时一种可以折叠的轻便坐具，马扎功能类似小板凳，但人所坐的面非木板，而是可卷折的布或类似物，两边腿可合起来。 现代人常为古代文献中或诗词中的“胡床”或“床”所误。至迟在唐时，“床”仍然是“胡床”（即马扎， 一种坐具）。 [4] (3)疑：怀疑，以为。 （4）举头：抬头。 【译文】 那透过窗户映照在床前的月光，起初以为是一层层的白霜。仰首看那空中的一轮明月，不由得低下头来沉思，愈加想念自己的故乡。 【韵译】 皎洁的月光洒到床前，迷离中疑是秋霜一片。 仰头观看那床前明月，低头不禁又思乡联翩。 [5] 版本说明 明代版本： 这一版本是我国广为流传的版本。该版本虽然可能不完全是李白的原作，有个别字词后世或有所修改，但是在我国流传广泛，并被收录于各版本的小学语文教科书中。 宋代版本： 这个一版本与人们常说的“床前明月光”明显不一致，其实并非是错误，而是流传版本不同。一般认为，这一版本比明版本更接近李白的原作，但仍有学者认为可能存在更早的版本。 宋刊本的《李太白文集》、宋人郭茂倩所编的《乐府诗集》、洪迈所编《万首唐人绝句》中，《静夜思》的第一句均为“床前看月光”，第三句也均作“举头望山月”。元萧士赟《分类补注李太白集》、明高棅《唐诗品汇》，也是如此。 宋人一直推崇唐诗，其收录编辑甚有规模，加之距唐年代相近，误传差错相对较少，故宋代乃至元代所搜集的《静夜思》应该是可靠准确的；在清朝玄烨皇帝亲自钦定的权威刊本《全唐诗》中，也并没有受到前面同时代不同刊本的影响而对此诗作任何修改。 在此之前《静夜思》已传入日本（日本静嘉堂文库藏有宋刊本《李太白文集》12册），因日本人对唐诗崇尚，在后世流传过程中并未对其作出任何修改。 但在中国情况就不一样了，到了明代赵宦光、黄习远对宋人洪迈的《唐人万首绝句》进行了整理与删补，《静夜思》的第三句被改成“举头望明月”，但是第一句“床前看月光”没有变化。清朝康熙年间沈德潜编选的《唐诗别裁》，《静夜思》诗的第一句是“床前明月光”，但第三句却是“举头望山月”。 直到1763年（清乾隆二十八年）蘅塘退士所编的《唐诗三百首》里，吸纳了明刊《唐人万首绝句》与清康熙年《唐诗别裁》对《静夜思》的两处改动，从此《静夜思》才成为在中国通行至今的版本：“床前明月光，疑是地上霜；举头望明月，低头思故乡”。但是这也不是清朝流行的唯一版本，就在《唐诗三百首》问世前58年的1705年（康熙四十四年），康熙钦定的《全唐诗》中的《静夜思》就是与宋刊本《李太白文集》完全相同的“床前看月光，疑是地上霜。 举头望山月，低头思故乡”，后来中华书局出版的《全唐诗》也沿用着这一表述。[6] 这一表述是明朝以后为普及诗词而改写的。 经过“改动”了的《静夜思》比“原版”要更加朗朗上口却是不争的事实，这也解释了为什么“床前明月光”版比“床前看月光”版在中国民间更受欢迎的原因。中国李白研究会会长、新疆师范大学教授薛天纬先生在《漫说<静夜思>》（《文史知识》1984年第4期）一文中专门对两个版本的差异发表了如下看法：仔细体味，第一句如作“床前看月光”，中间嵌进一个动词，语气稍显滞重；再说，“月光”是无形的东西，不好特意去“看”，如果特意“看”，也就不会错当成“霜”了。 而说“明月光”，则似不经意间月光映入眼帘，下句逗出“疑”字，便觉得很自然；何况，“明”字还增加了月夜的亮色。第三句，“望明月”较之“望山月”不但摆脱了地理环境的限制，而且，“山月”的说法不免带点文人气——文人诗中，往往将月亮区分为“山月”“海月”等，“明月”则全然是老百姓眼中的月亮了。 所谓“篡改说”、“山寨说”实在是言过其实。有学者认为，“《静夜思》四句诗，至少有50种不同版本，并且你很难知道哪一种抄本更接近‘原本’。 我们现在熟知的。 3.唐诗宋词及诗词的意思唐诗； 唐诗泛指创作于唐代的诗.唐代被视为中国各朝代旧诗最丰富的朝代，因此有唐诗、宋词之说.大部分唐诗都收录在《全唐诗》，自唐朝开始，有关唐诗的选本不断涌现，而流传最广的当属蘅塘退士编选的《唐诗三百首》.按照时间，唐诗的创作分四个阶段初唐、盛唐、中唐、晚唐. 宋词： 词，诗歌的一种.因是合乐的歌词，故又称曲子词、乐府、乐章、长短句、诗余、琴趣等.始于唐，定型于五代，盛于宋.宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗巨钻，在古代文学的阆苑里，她是一座芬芳绚丽的园圃.她以姹紫嫣红、千姿百态的风神，与唐诗争奇，与元曲斗艳，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之盛.后有同名书籍《宋词》. 4.唐诗宋词三百首全集宋词鉴赏辞典.txt 唐诗鉴赏大典.txt 求点赞！！ 节选： 竹里馆 王维 独坐幽篁里， 弹琴复长啸。 深林人不知， 明月来相照。 王维诗鉴赏 《竹里馆》描写在远离人烟的竹林深处诗人所感受到的天然乐趣。诗人独自一人，尽情地弹琴，时而发出长啸。在这幽静的竹林里，没有别人知道诗人的存在，只有天上的明月，将它皎洁的光辉透过竹叶射进来，洒落在诗人身上，给予诗人深情的慰藉。 这首诗也采用动静相衬的手法写景抒情。首句写静境，次句写动境，三四句也是一静一动，而愈见动中之静。与《鹿柴》、《栾家濑》等篇不同的是，本篇不着意写景，侧重写人，而且是描绘诗人的自我形象。 诗中以具有典型特征的清幽的月夜竹林为背景，将外物—— 幽篁、深林、明月与人的活动—— 独坐、弹琴、长啸有机地融合起来，传达出诗人超然物外、潇洒绝尘、悠然自得的情怀。尤其是“深林人不知，明月来相照”两句，照应首句“独坐”二字，表现出了诗人与明月相亲相爱、肝胆相照的关系，同时也反衬了人世的冷漠。诗人与自然身心交融，合为一体，这就启迪我们：要摆脱尘忧俗虑，进入禅宗所推扬的“无念为宗”的心空之境，只能到清净幽美的大自然中去寻。意蕴深奇，语言浅易，可以说是妙绝天成的佳句。 日本汉诗学者前野直彬、石川忠久精细地指出： 这首诗的前两句，暗用了魏晋之际诗人阮籍闻“苏门之啸”的故事和阮籍《咏怀诗》中的“起坐弹鸣琴”句意。并指出：诗人王维独坐幽篁里悠然弹琴，自得其乐，也很象陶潜。只不过陶潜弹的是无弦琴，而王维弹的则是有弦琴。《世说新语·栖逸》载有阮籍访苏门山隐者孙登，惊闻孙登长啸之声震荡山谷的故事。 诗中表达了王维对阮籍、陶潜的钦慕。他们还认为： “结句还暗示着时间的变化过程。很可能诗人从白天就坐在竹林里享受那幽静的乐趣，一直坐到日暮圆月升空以后。全诗二十个字，描绘了一个高深莫测的天地。”（《中国古诗名篇鉴赏辞典》），诗中写人物活动，也只用六个字组成三个词，就是：“独坐”、“弹琴”、“长啸”。对人物，既没有描绘其弹奏舒啸之状，也没有表达其喜怒哀乐之情；对琴音与啸声，更没有花任何笔墨写出其音调与声情。 表面看来，四句诗的用字造语都是平平无奇的。 但四句诗合起来，却妙谛自成，境界自出，蕴含着一种特殊的艺术魅力。作为王维《辋川集》中的一首名作，它的妙处在于其所显示的是那样一个令人自然而然为之吸引的意境。它不以字句取胜，而从整体见美。 它的美在神不在貌，领略和欣赏它的美，也应当遗貌取神，而其神是包孕在意境之中的。就意境而言，它不仅如施补华所说，给人以“清幽绝俗”（《岘佣说诗》）的感受，而且使人感到，这一月夜幽林之景是如此空明澄净，在其间弹琴长啸之人是如此安闲自得，尘虑皆空，外景与内情是抿合无间、融为一体的。而在语言上则从自然中见至味、从平淡中见高韵。它的以自然、平淡为特征的风格美又与它的意境美起了相辅相成的作用。 |