1.诗词知识专题讲座稿诗歌专题知识讲座诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。 诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。中国古代不合乐的称为诗，合乐的称为歌，现代一般统称为诗歌。 它按照一定的音节、韵律的要求，表现社会生活和人的精神世界。诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。 《尚书·虞书》：“诗言志，歌咏言，声依永，律和声。”《礼记·乐记》：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。” 早期，诗、歌与乐、舞是合为一体的。诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体，诗与歌统称诗歌。 一、诗歌类别古诗从形式上可分为古体诗和近体诗。古体诗是相对于近体诗而言的，从字数看，基本上有四言、五言、七言、杂言四种；作者往往在隋唐之前；隋唐时期的古体诗，题目中一般有“行、吟、歌、引”等标志性字眼。 近体诗是指隋唐时期出现的比较讲究音韵格律的诗歌，又称“格律诗”，大致可分为绝句和律诗两种；绝句和律诗又各有五言和七言之分；近体诗对音韵格律的要求较严格，讲究二、四、六、八押韵；一首诗的句数也有限定：绝句四句，律诗四联八句，其中一二句叫首联，三四句叫颔联，五六句叫颈联，七八句叫尾联。律诗的颔联、颈联必须对仗。 古体诗（古风）四言古诗如：《诗经》古体诗的特点①作者是唐代以前的诗歌，一般都是古体诗。②唐诗中凡题目里有“行、吟、歌、引”等标志性字眼的均为古体诗。 ②每首诗的句数不限，可长可短。五言古诗如：陶渊明《归园田居》七言古诗如：白居易《琵琶行》李贺《李凭箜篌引》杂言古诗如：李白《梦游天姥吟留别》杜甫《茅屋为秋风所破歌》近体诗（格律诗）绝句五言绝句如：王之涣《登鹳鹊楼》近体诗的特点①一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句。 ②诗歌有严格的音韵格律要求，即绝句二四押韵，律诗二四六八押韵。七言绝句如：杜牧《泊秦淮》律诗五言律诗如：杜甫《春望》七言律诗如：杜甫《登高》另外，依据不同的标准和角度，诗歌还可分成不同的类型，如从艺术手法上分，有写景抒情诗、即事感怀诗、咏物言志诗；从表现内容上分有：田园诗、边塞诗、怀古诗、羁旅诗、思乡诗、登临诗、闺恋诗、哲理诗、游赏诗、送别诗、咏史诗等。 二、诗歌形象对诗中形象的理解和分析是诗歌鉴赏的要点。诗歌中的形象大致有三类：①诗中的主人公形象。 如《诗经·静女》刻画了一对青年恋人的形象，男青年的热烈痴情、淳朴憨厚，女青年的漂亮活泼、伶俐俏皮靡不毕现。唐代诗人张志和在《渔歌子》中塑造了一个斜风细雨不须归的从容自适的渔父形象。 ②诗人自己的形象。如《山居秋暝》，通过山村清幽明丽的景色的描写，我们也窥见了诗人闲适超逸的隐者形象。 ③诗歌中所描写的景与物。比如湖光山色、田园桑麻、大漠孤城之类，都是诗歌中的形象。 例如杜牧的《山行》，诗中写山中景色，有山路、人家、白云、红叶等景物，都构成了形象，且以枫林中经霜的红叶最具神韵。诗歌中的形象倾注着诗人的思想和情感，因此只有真正理解了诗歌的形象，才能深入领会诗歌的思想感情。 具体言之，古诗中常见的形象有以下几类：①豪放洒脱的形象。李白的“天生我材必有用，千金散尽还复来”（《将进酒》），表现了他淡于富贵、傲视圣贤的思想，也反映了李白傲岸不羁、豪放自负的性格。 ②忧国忧民、青衫泪湿的形象杜甫的“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱对外欢颜。……吾庐独受冻死亦足”（《茅屋为秋风所破歌》），诗人并不仅停留在个人的哀怨中，而能推己及人，其忧国忧民的精神可见一斑；白居易的“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”（《瑟琶行》），着一“泣”字与“湿”字大大拓宽了诗的意境。 ③归隐田园、钟情山水的形象陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山……此中有真意欲辩已忘言”（《饮酒》），写的就是悠游自在的隐居生活，说明诗人安贫乐道的思想；王维的“故人具鸡黍，邀我至田家……待到重阳日，还来就菊花”（《过故人庄》），诗中描写了山村风光和朋友欢聚的生活场面，像一幅田园风景画，使人见了，乐而忘返。④爱民惜才的形象龚自珍的“我劝天公重抖搂，不拘一格降人才”（《己亥杂诗》），其对人才的渴求，毫无遮拦地表现在字里行间。 ⑤儿女情长的形象李商隐的“相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”（《无题》），诗歌写了暮春时节与所爱女子离别时的无限忧伤和别后相思的绵绵情意，表达的是对忠贞不渝的爱情的歌颂。 三、思想情感诗歌，无论是写景还是叙事，无论是咏物还是怀古，都会寄寓着诗人一定的思想感情，对诗歌内容情感的感悟是诗歌鉴赏的重点。评价诗歌思想内容应注意以下几点：①应联系诗人的生平事迹、创作风格。 如辛弃疾曾经。 2.谁能提供语文诗词方面复习材料初中诗词鉴赏诗词鉴赏题，有一定的开放性，鼓励考生有创意地表达，但是还要根据试题的类型及要求，才能做到有的放矢。 在考试中，常见的类型有：一、“诗眼”型【题目形式】（1）对诗中某字某句，你认为写得好不好？为什么？（2）从哪一句中可以找出最能体现诗人感情的一个字？（3）此诗某句中某个字有的版本作某字，你觉得这两个哪个更好，为什么？（4）某字在表情达意上的作用是什么？【题目解读】古人作诗常追求一字传神。这种题型要求品味出诗人炼字妙在何处。 回答时不能就字论字，应放回句中，结合全诗主旨、意境和诗人的思想感情来分析。【答题要点】1.肯定“好”或肯定哪一个更好。 2.解释该字的一般含义和在句中的意思。3.展开想象和联想，把你认为好的字还原到句中，再现诗人所描绘的情景。 4.说出该字表达了什么样的感情或烘托了怎样的意境。【题型示例】唐朝王湾《次北固山下》的第二联“潮平两岸阔”，有的版本作“潮平两岸失”，你觉得哪个字更好，为什么？示例（一）答：“阔”字更好。 原因：（1）“阔”是空阔、开阔之意；（2）“阔”字直抒胸臆地表达了大地春回，冰雪消融，春潮把江面变得渺远无际，两岸显得格外宽阔；（3）“阔”字，直接抒发了诗人视野更加开阔的强烈感受。（4）“阔”字读起来与“悬”字对应，声调似也更为响亮。 示例（二）答：“失”字更好。原因：（1）“失”字更好地表现了春回大地，冰雪消融，春朝把江面变得渺远无际，两岸都看不见了踪影；（2）“失”字生动地描绘出江岸因春朝高涨而与水平面平齐，似乎消失了的主观视觉形象。 二、名句赏析型【题目形式】（1）描述名句所展现的画面，并揭示诗句的含义。（2））解释某一联的意思，并分析其情与景的关系。 （3）解释诗词的意思，说出它们表达了作者怎样的思想感情。【题目解读】名句是整首诗（词）精华所在。 它们往往在景、情、意（理）方面有被人们称道的地方。根据具体的句子，可三者皆说，也可侧重一个方面。 【答题要点】 1.明确诗中具体景物形象；2.展开想象和联想，用自己的语言再现景物形象。3.概括诗人描绘景物的特点。 4.表达了诗什么样的思想感情或给人什么样的启示和思考。 【题型示例】1.请描述 “沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”所展现出的画面，并揭示诗句含义。 答：放眼望去，展现在眼前的是一幅这样的景象：大江之上，沉舟之畔仍有千帆竞发，大自然中，虽有病树但万木依旧争春。它昭示我们，新事物必将代替旧事物。 2.“大漠孤烟直，长河落日圆”的“直”和“圆”两字历来为人称道，说说这两个字为什么用得好。答：“直”和“圆”准确地描写了沙漠的景象，而且表现了作者深切感受。 “直”字荒凉孤独中透着挺拔雄伟，“圆”字苍茫壮阔中显现柔和温暖。三、表达技巧【题目形式】（1）这首诗用了什么表现手法？[艺术手法： 1、表达方式： 诗词中主要运用叙述、描述、议论、抒情四种表达方式，这其中描写、抒情是考查的重点。 描写方式有动静结合、虚实结合等的不同；抒情方式有（抒情方式：主要有直接抒情和间接抒情两种方式。）直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融情景相生 情因景生 以景衬情 融情入景 一切景语皆情语等。 2、结构形式： 诗歌的结构形式，常见的首尾照应，开门见山、层层深入，先总后分，先景后情、卒章显志，过渡、铺垫、伏笔等。 3、修辞手法： 主要的修辞手法有："对偶""比喻""拟人""借代""夸张""排比""反复""象征"寄寓 寄托等， 4、写作技巧： 写作技巧包括：赋比兴、衬托、对比、渲染、卒章显志、画龙点睛、以小见大、欲扬先抑、联想想象、语序倒置等。 5、艺术风格： 包括雄浑、旷达、豪放、俊爽、冲淡、沉郁、悲慨、婉约]（2）这首诗运用了什么艺术手法（表现技巧）？是怎样抒发诗人情感的？有什么作用？【题目解读】古典诗歌十分讲究表达技巧。它是诗人用来抒发感情、表达主题的一种手段。 常见的表达技巧有：（1）抒情方式：直抒胸臆和间接抒情两种，而间接抒情又包括借景借物抒情、情景交融、托物言志、托物寓理等。（2）表现手法：小中见大，化虚为实，虚实结合，托物寓理，以动写静，声色结合，多角度描写，以乐写哀，对比映衬等。 （3）修辞手法：如对偶、比兴、拟人、夸张、双关等。【答题要点】1.准确指出抒情方式和表现手法或修辞手法。 2.要结合诗句和具体的词语作分析。3.这种表达技巧表现了什么样的内容和抒发了什么样的感情或揭示了什么样的道理。 【题型示例】江南春 杜牧千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。 1.诗人笔下的江南春景鲜明、生动、形象，请问：这种效果，是通过哪些写作手法产生的？答：动静结合，视觉听觉多角度描写（或声色结合），点面结合等多种方法。2.明朝杨慎在《升庵诗话》中谈到这首诗。 认为“千里”的“千”字应改为“十”。理由是“千里莺啼，谁人听得？千里绿映红，谁人见得？”此言遭到不少学者反驳。 你认为杨慎的观点错在何处？答：错在不懂得“千里”是虚写而非实写。既然写江南春景，以“千里”概之亦扣题目。 四、语言特色型【题目形式】（1）谈谈这首诗的语言特。 3.诗词鉴赏读不懂古典诗歌鉴赏专题总领课说明：本专题复习教案由三个子教案组成，每个教案一课时：专题总领课教案；如何把握诗歌的形象；怎样品味诗歌的语言和赏析诗歌的表达技巧。 一、古典诗歌鉴赏专题总领课教案教学目标：A、明确考纲要求，明辨复习重点；B、构建古典诗歌相关知识网络，以培植和强化学生的鉴赏基础；C、总结高考试题规律，预测2003年古典诗歌鉴赏试题走向，提出有针对性的备考方略教学重点：构建古典诗歌鉴赏以及相关知识网络和体系教学难点：总结规律、预测走向；教学方法：以感性材料为基础，以理性升华为支点，在大量材料的支撑下，议、评、联、结；前置诊补：问题：历年高考古典诗歌鉴赏题目有何特点？ 近十年来高考古典诗歌鉴赏题目大盘点1994年是元稹的《菊花》；1995年是李清照的《如梦令》；1996年是一首咏史言志的元曲；1997年是以比较阅读形式出现的刘禹锡的《望洞庭》和雍陶的《题君山》；1998年是贾岛的《题李凝幽居》；1999年是考查的是杜甫的《漫成一首》；2000年高考题是北宋诗人赵师秀的《约客》；2001年是韦应物的《赋得暮雨送李胄》；2002年高考考查的是李白的《春夜洛城闻笛》。明确：盘点一、历年的古典诗歌高考试题均选自唐宋诗词，具有经典、规范的特点；考查的形式主要有客观题和主观题，且由客观题向主观题转化；盘点二、历年的高考试题均是近体诗，且大多数是短小精悍的绝句，没有一年选古体诗或其他形式的诗歌； 盘点三、选材应力避两点：1、家喻户晓的作品不选，以免给猜题押题者提供机会；2、艰涩冷僻者也不予考虑；盘点四、鉴赏的诗歌均选自课外。 故阅读相当数量的课外古典诗歌是做好鉴赏题目的前提。教学过程：一、明确考纲要求：（板书）1、鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧；2、评价文学作品的思想内容和作者的观点态度；二、构建知识网络〔一〕设问：鉴赏常用知识有那些，如何对考纲进行细化和诠释？板书：术语、细化、诠释点拨：1、文学作品的形象对小说来说是“人物形象”，对散文和诗歌来说就是意境，对戏剧来说就是戏剧人物所反映的戏剧冲突。 其中，对叙事诗歌来说，“人”“事”就是形象；对于抒情诗来说，形象就是抒情主人公，对于写景状物的诗歌来说，诗歌中的“景”“物”就是诗歌的形象。2、文学鉴赏作品的表达技巧归纳：文学作品的表达技巧有三个层面的内容：⑴、修辞方法（板书）：比喻、拟人、设问、反问、借代、对偶、夸张、衬托、用典、化用、互文、反复等；⑵、表现手法：（板书）：表达方式（板书）：记叙、议论、描写、抒情。 抒情可分为直接抒情；间接抒情（借景抒情、托物言志；情景交融）。描写：动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、粗笔勾勒、白描工笔；乐景写哀、哀景写乐；文艺表现方法（板书）：赋、比、兴；抑扬变化、铺陈描写、象征联想。 ⑶、篇章结构（板书）：首句标目、开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、以小见大、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫等。3、文学作品的思想内容包括两个层面的内容：板书：思想内容1 书写个人际遇、遣怀即兴的内容（板书）。 主要的表达程式和用语有以下：咏物言志、即事感怀抒怀、羁旅客心、伤春惜春、自伤迟暮、游子思归的乡愁、闺怨树奇、爱情诗；⑵、抒写国家兴衰和百姓疾苦（板书）边塞征战、怀古咏史抒怀、忧国忧民的爱国诗作**作者的观点态度也包括两个层面内容：①态度：同情、褒赞、激赏；贬斥、厌恶、冷漠②倾向性：人民性、封建性、民主性、专制性历史性：唯物史观、唯心史观提示：这个过程及其重要，它起着为整个鉴赏过程定向的作用。否则，学生在做这类题目时会有老虎吃天，无从下手的感觉。 如，下面是王昌龄《长信秋词五首》（其一），读后回答问题金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。 A、诗题为《秋词》，那么，作者在诗中写了哪些景象？作用是什么？B、诗歌塑造了怎样的人物形象，请简析。C、本诗在构思和立意以及表现手法上有何不同？从这首诗的设题中，我们可以看出它分别考查了诗歌的“形象、语言、表达技巧”和作者的思想态度等考点，题肢设计严密、科学，有较好的检测功能。 而明确了考点的具体内容对于正确地解答诗歌鉴赏题目具有强烈的定向和定位作用。这也从另一个角度印证了对于考点的阐释的重要性。 [附：简析]这首宫怨诗，运用深婉含蓄的笔触，采用以景托情的手法，写一个被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫中，形孤影单、卧听宫漏的情景。前三句写景，后一句写人。 写景起渲染色彩、烘托气氛的作用。全诗没有一个怨字，但诗中处处有怨情。 〔二〕、对高考题目的分类及命题趋向的分析、问题设计：高考试题的分类如何？明确：综观十余年的高考试题，按照诗歌表现的内容，可以将其分为以下三种情况：1、咏物诗。（板书）1994年高考题元稹的《菊花》；2000年春季高考试题虞世南的《蝉》。 透过两首诗我们可以从宏观上把握咏物诗的特点，掌握品读此类诗歌的规律、方法；以便举一反三。 4.有关于唐诗,宋词,元曲的资料几意思唐诗 唐代（公元618-907年）是我国古典诗歌发展的全盛时期。 唐诗是我国优秀的文学遗产之一， 也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠。尽管离现在已有一千多年了，但许多诗篇还是为我们所广为流传。 唐代的诗人特别多。李白、杜甫、白居易固然是世界闻名的伟大诗人，除他们之外，还有其他的无数诗人，象满天的星斗一般。 这些诗人，今天知名的就还有二千三百多人。他们的作品，保存在《全唐诗》中的也还有四万八千九百多首。 唐诗的题材非常广泛。有的从侧面反映当时社会的阶级状况和阶级矛盾，揭露了封建社会的黑暗；有的歌颂正义战争，抒发爱国思想；有的描绘祖国河山的秀丽多娇；此外，还有抒写个人抱负和遭遇的，有表达儿女爱慕之情的，有诉说朋友交情、人生悲欢的等等。 总之从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风习，直到个人感受，都逃不过诗人敏锐的目光，成为他们写作的题材。在创作方法上，既有现实主义的流派，也有浪漫主义的流派，而许多伟大的作品，则又是这两种创作方法相结合的典范，形成了我国古典诗歌的优秀传统。 唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，基本上有五言和七言两种。 近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。 所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。 近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。 近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。 唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的。 它不仅继承了汉魏民歌、乐府传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事。 它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。但是近体诗中的律诗，由于它有严格的格律的限制，容易使诗的内容受到束缚，不能自由创造和发挥，这是它的长处带来的一个很大的缺陷。 宋词 宋词是继唐诗之后的又一种文学体裁，基本分为：婉约派、豪放派两大类。 婉约派的代表人物：南唐后主李煜、宋代词人：李清照、柳永、秦观、等。 豪放派的代表人物：辛弃疾、苏轼、岳飞、陈亮等。 宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗巨钻，在古代文学的阆苑里，她是一块芬芳绚丽的园圃。 她以姹紫嫣红、千姿百态的丰神，与唐诗争奇，与元曲斗妍，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之胜。远从《诗经》、《楚辞》及《汉魏六朝诗歌》里汲取营养，又为后来的明清对剧小说输送了有机成分。 直到今天，她仍在陶冶着人们的情操，给我们带来很高的艺术享受。 词的初期极尽艳丽浮华，流行于市井酒肆之间，是一种通俗的艺术形式，五代时期的《花间集》就很明显地展露了词美丽绚烂的文采，但是这期间的词题材还仅限于描写闺情花柳、笙歌饮宴等方面，可以说还显得很“小气”。 虽然艺术成就上已经达到了相当的水准，但是在思想内涵上层次还不够。宋代初期的词一开始也是沿袭这种词风，追求华丽词藻和对细腻情感的描写。 像曾因写过“忍把浮名，换了浅斟低唱”而得罪了仁宗皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流连于歌坊青楼之间，给歌妓们写写词。所谓“凡有井水饮处，即能歌柳词”。 当时的词被认为是一种粗俗的民间艺术，不登大雅之堂，以至于宋朝的晏殊在当上宰相之后，对于他以前所做的词都不承认是自己写的。宋朝的艳妓之多，水平之高为其他朝代所罕有，她们和宋朝的才子们一起共同推动了词这一新兴艺术形式在民间的广泛流传。 但是，随着词在宋代的文学中占据越来越重要的地位，词的内涵也在不断地充实和提高。“人不寐，将军白发征夫泪。” 奠定了边塞词在宋词中的地位，使只闻歌筵酒席、宫廷豪门、都市风情、脂粉相思之类的世人一新耳目。到苏词首开豪放词风，宋词已经不仅限于文人士大夫寄情娱乐和表达儿女之情的玩物，更寄托了当时的士大夫对时代、对人生乃至对社会政治等各方面的感悟和思考。 宋词彻底跳出了歌舞艳情的巢窠，升华为一种代表了时代精神的文化形式。 词还可以分为小令（58字以下）、中调（59~90）、长调（90以上）。 元曲 一般来说，杂剧和散曲合称为元曲，是元代文学主体。不过，元杂剧的成就和影响远远超过散曲，因此也有人以“元曲”单指杂剧，元曲也即“元代戏曲”。 |