1.宋词鉴赏请说说``<；点绛唇>；"雨恨云愁,江南依旧称佳 爱问知起首一句“雨恨云愁”，借景抒情，借情写景。 云、雨并无喜怒哀乐，但词人觉得，那江南的雨，绵绵不尽，分明是恨意难消；那灰色的云块，层层堆积，分明是郁积着愁闷。即使是这弥漫着恨和愁的云雨之中，江南的景色，依旧是美丽的。 南齐诗人谢？I《入朝曲》写道：“江南佳丽地，金陵帝王州。 ”王禹？犁谩耙谰伞倍郑砻髯约菏墙龀芯伤担嘎冻鲆恢治蘅赡魏蔚那樾鳌？ ？？鞯挠昴恢校迓溆媸械阕汉咚希灰宦频拇堆蹋哟迓渖峡蒸留辽穑凰煜嗔脑洞Γ恍写笱悖孜蚕嗔羁疃伞5È绱思牙龅木吧£次茨苁勾嗜嘶犊煊湓茫蛭ء疤旒收骱瑁H闲腥缱骸薄9湃诵哪恐校煞珊枰鸬母邢胗行矶唷H纭熬偈种阜珊瑁饲槟丫呗邸保ɡ畎住端团崾送寄瞎獒陨健罚？ 这里，词人遥见冲天远去的大雁，触发的是“平生事”的联想，想到了男儿一生的事业。 王禹？犞薪亢螅坏绷顺ぶ拗ُ亍U庑⌒〉闹ヂ楣伲薹ㄊ迪炙刂械拇笾荆谑撬尬拗ْ簦钗匏Ò恚荒芟蟆罢骱琛币谎钩岣叻伞W詈螅¡捌缴隆蹦鄱浴疤旒收骱琛钡捻又校缘煤钌畛粒远痪 ？ 此词是北宋最早的小令之一，也是作者唯一的传世之作。 全词以清丽的笔触、沉郁而高旷的格调，即事即目，寓情于景，通过描绘江南雨景，寄寓了作者积极用世、渴望有所作为的政治理想和怀才不遇的苦闷情怀。 这首词艺术风格上一改宋初小令雍容典雅、柔靡无力的格局，显示出别具一格的面目。词中交替运用比拟手法和衬托手法，层层深入，含吐不露，语言清新自然，不事雕饰，读来令人心旷神怡。 从思想内容看，此词对于改变北宋初年词坛上流行的“秉笔多艳冶”的风气起了重要作用，为词境的开拓作了一定的贡献。 【集评】： 《唐宋词赏析》：此词把握住水乡景物的特征，用清淡自然的笔触，描绘出一幅色彩暗淡的风景图，隐约流露出作者客居异乡，抑郁愁闷的心情。 《唐宋词选注》：王禹？牭淖髌芬允Î奈鳎诮龃娴恼馐仔〈手校杌媪私纤绲木吧£阈闯鲇巫拥目统睿吹梦裣钢隆4誓┩嘎蹲髡叩幕巢挪挥鲋校煌谝话愕难薮省？ 。 2.一首较好的宋词赏析青衫湿遍·悼亡 青衫湿遍，凭伊慰我，忍便相忘。半月前头扶病，剪刀声、犹在银釭。忆生来、小胆怯空房。到而今，独伴梨花影，冷冥冥、尽意凄凉。愿指魂兮识路，教寻梦也回廊。 咫尺玉钩斜路，一般消受，蔓草残阳。拼把长眠滴醒，和清泪、搅入椒浆。怕幽泉、还为我神伤。道书生簿命宜将息，再休耽、怨粉愁香。料得重圆密誓，难禁寸裂柔肠。这首词，从“半月前头扶病”句来看，当是他所赋悼亡之作中的第一首。词情凄惋哀怨，真可说是一曲声声血、字字泪的奄歌惋唱，读来令人为这泪下。周之琦《怀梦词》中有和此调者，题曰：“道光乙丑余有骑省之戚，偶效纳兰容若为此，虽非宋贤遗谱，其音节有可述者。”故可知此调为纳兰之自度曲。 关于“咫尺玉钩斜路”，卢氏过世后灵柩暂厝双林禅院，约在阜成门外二里沟，与纳兰曾撰写的《渌水亭杂识》中明代葬宫人的“静乐堂”相距甚迩，完全可以称作“咫尺玉钩斜路，一般消受，蔓草斜阳”（此处解作“咫尺之外的宫人斜，也与此处——双林禅院一样，消受着荒烟蔓草，斜阳残照。”，庶当无误。）。 3.谒金门 冯延巳 这首宋词的赏析“风乍起，吹皱一池春水”，这样清新明丽的词句，令人心神摇荡，让人仿佛置身春风绿水之间，这词句就出自宰相词人冯延巳手笔。 冯延巳，一名延嗣，字正中。五代南唐广陵（今江苏扬州）人。官至宰相。工诗，尤喜乐府词，其词思深辞丽，韵逸调新，风格衰美。在他之前，“花间派”统治着词坛。他们的词，大都写男欢女爱、妇女容貌，题材狭窄，词风香艳，充满浓重的脂粉气。冯延巳的词逐渐摆脱了花间派词人对妇女容貌、服饰的描绘，而转向抒写人物的内心世界。语言也不象花间词人那样雕琢堆砌，比较清新流畅。他和李煜为首的南唐词人群，被后人称为“婉约派”。以区别于温庭筠为首的“花间派”。 冯延巳《阳春集》中名气最大的要数[谒金门]这首词。它一问世，就得到南唐中主李璟的赏识。请看他的[谒金门]： 风乍起，吹皱一池春水。闲引鸳鸯香径里。手挼（suī）红杏蕊。 斗鸭阑干独倚。碧玉搔头斜坠。终日望君君不至。举头闻鹊喜。 这是一首女子怀春词。首二句写景。一个“皱”字形象地再现一池春水因微风拂过而在瞬间泛起层层涟漪的生动景象，可称为“词眼”。景中又寓有人情。唐诗中有“妾心古井水，波澜誓不起”的妙喻，此则大异其趣，以池水被春风吹皱的自然景象，写出独处深闺的女子春心萌动的微妙情态。人非草木，岂能无情？在阳光明媚、春意盎然的季节，焉能不心生波澜、春情荡漾？这完全是真情的自然流露。 起调两句景中见情，以下便推出了景中之人。一位怀春的女子漫步池畔溪边。她在芳香四溢的幽僻小径里，手中揉搓着红艳的杏花，逗引那双双对对的鸳鸯。一个“闲”字透露出她面对春光、百无聊赖的心理情状。逗引鸳鸯之后，她又来到养鸭的栏杆边，却无心观看鸭斗之戏，而低头沉思默想。心却不知飞向何处。以至连插发的碧玉簪歪斜着将要坠地也毫无知觉。这一系列的动作和细节，把人物心有所思、神情迷离的状况表现得活灵活现，惟妙惟肖。看似平静，实则躁动不安。 那么她的心病究竟是什么呢？“终日望君君不至”，一语道破天机。原来上述的一切活动，都是假象，词到此才揭出真情，布局立意十分巧妙。更妙的是结句“举头闻鹊喜”，失望中又陡然生出新的希望，而它来得又似乎过于突然和虚渺，笔意一波三折，有如神助。 全词以人物的动作、细节揭示内心世界，这是冯延巳词的特色，也是这首闺情词历久传诵不衰的原因。 冯延巳的词对后世影响较大，北宋词作的大家晏殊、欧阳修等都学过他的词。 4.描写西湖的宋词赏析题临安邸 【宋】林升 山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休。 暖风熏得游人醉，直把杭州当汴州。 晓出净慈寺 【宋】杨万里 毕竟西湖六月中，风光不与四时同。 接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。 饮湖上，初晴后雨 【宋】苏轼 水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。 欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。 平湖秋月 [宋] 孙锐 月冷寒泉凝不流，棹歌何处泛归舟。 白苹红蓼西风里，一色湖光万顷秋。 贺新郎 游西湖有感 文及翁 一勺西湖水。渡江来 百年歌舞，百年酣醉。回首洛阳花时尽，烟渺黍离之地。更不复新亭堕泪。簇乐红妆摇画舫，问中流 击楫何人是。千古恨，几时洗？ 余生自负澄清志。更有谁 潘溪未遇，傅岩未起。国事如今谁倚仗，衣带一江而已。便都道 江神堪恃。借问孤山林处士，但掉头 笑指梅花蕾。天下事，可知矣！ 念奴娇 西湖和人韵 [宋]辛弃疾 晚风吹雨，战新荷，声乱明珠苍壁。谁把香奁收宝镜 云锦红涵湖碧。飞鸟翻空，游鱼吹浪，惯趁笙歌席。坐中豪气，看公一饮千石。 遥想处士风流，鹤随人去，老作飞仙伯。茅舍疏篱今在否，松竹已非畴昔。欲说当年，望湖楼下，水与云宽窄。醉中休问，断肠桃叶消息. 欧阳修 采桑子 十首 群芳过后西湖好，狼籍残红。飞絮蒙蒙。垂柳栏杆尽日风。 笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘栊。双燕归来细雨中。 轻舟短棹西湖好，绿水逶迤。芳草长堤。隐隐笙歌处处随。 无风水面琉璃滑，不觉船移。微动涟漪。惊起沙禽掠岸飞。 天容水色西湖好，云物俱鲜。鸥鹭闲眠。应惯寻常听管弦。 风清月白偏宜夜，一片琼田。谁羡骖鸾。人在舟中便是仙。 画船载酒西湖好，急管繁弦。玉盏催传。稳泛平波任醉眠。 行云却在行舟下，空水澄鲜。俯仰流连。疑是湖中别有天。 春深雨过西湖好，百卉争妍。蝶乱蜂喧。晴日催花暖欲然 。 兰桡画舸悠悠去，疑是神仙。返照波间。水阔风高扬管弦。 残霞夕照西湖好，花坞萍汀。十顷波平。野岸无人舟自横。 西南月上浮云散 ，轩槛凉生。莲芰香清。水面风来酒面醒。 荷花开后西湖好，载酒来时。不用旌旗。前后红幢绿盖随。 画船撑入花深处，香泛金卮。烟雨微微。一片笙歌醉里归。 何人解赏西湖好，佳景无时。飞盖相追。贪向花间醉玉卮。 谁知闲凭栏杆处，芳草斜晖。水远烟微。一点沧洲白鹭飞。 清明上已西湖好，满目繁华。争道谁家。绿柳朱轮走钿车。 游人日暮相将去，醒醉喧哗。路转堤斜。直到城头总是花。 平生为爱西湖好，来拥朱轮。富贵浮云。俯仰流年二十春。 归来恰似辽东鹤，城郭人民。触目皆新。谁识当年旧主人。 湖 上 宋 濂 为爱湖光好，一步一长吟。 黄莺见人至，飞起度湖阴。 题西湖钓艇图 唐 寅 三十年来一钓竿，几曾叉手揖高官？ 茅柴白酒芦花被，明月西湖何处滩？ 入武林 张煌言 国亡家破欲何之？西子湖头有我师。 日月双悬于氏墓，乾坤半壁岳家祠。 惭将赤手分三席，敢为丹心借一枝。 他日素车东渐路，怒涛岂必属鸱夷 5.求声声慢宋词赏析声声慢是词牌名啊 有太多了 我就姑且当你说的是李清照写的那首吧 从“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”几句叠词，反反复复之用意，不仅富于音乐美和韵律美，而且借以表达词人对于晚年孀居之苦，丧夫之痛，亡国之恨的淋漓尽致的挥洒，一生在寻寻觅觅，只落得冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，吟咏此句，不禁使人感同身受。 “乍暖还寒”的多变气候，又怎能修生养息，酒难御寒，伶仃一人，苦不堪言。 从“三杯两盏淡酒”的“淡”字可以看出作者心中满是愁，酒力压不住愁，压不住心愁自然觉的酒味淡了。用酒之淡，更衬托词人内心极其的苦楚愁闷，望北雁南飞，这几个角度都写出词人内心的惆怅，寓情于景，通过意向使愁变得具体可感又意蕴无穷，耐人寻味。 “梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”正是化用“梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。”——《更漏子》温庭筠 虽为化用，但词人却善于融化前人的语句，自成意境，有天衣无缝之妙。梧桐这一意象不仅表现季节与时令，而且由此表现秋季的特点。 “这次第，怎一个愁字了得！”中化多为少，表面有欲说还休之势，实际上将愁苦之情以感叹终句挥洒得淋漓尽致。用强调的语气更能表达自己内心的愁。 整首诗都用了悲凉凄惨的调，从作者角度分析，当时正值晚年，一些生活细节也看得如此悲凉，并以此来表现自己痛苦的心境，平实的语句中透的词义却是似浅实深。上片开笔连用七组叠词字来概括悲切孤苦的心境，奇特而生动。下片继续借眼前景物来倾诉忧愁，整首诗笼罩在一片凄凉悲苦的氛围当中。 以凄清萧索的环境来烘托凄惨悲切的心境。在词中，无论忽寒忽暖的天气、淡薄的酒味、入夜忽起的秋风、天上的大雁、满地的黄花，还是窗外的梧桐和黄昏的细雨，无一不是生愁、助愁、牵愁的，简直是景景含愁，处处成愁。这种浓重的凄苦氛围真切地表现了词人的愁苦，强烈震撼读者的心。 6.陈亮《小重山》（宋词）的赏析●小重山 陈亮 碧幕霞绡一缕红。 槐枝啼宿鸟，冷烟浓。 小楼愁倚画阑东。 黄昏月，一笛碧云风。 往事已成空。 梦魂飞不到，楚王宫。 翠绡和泪暗偷封。 江南阔，无处觅征鸿。 陈亮词作鉴赏 陈亮曾在宋孝宗与金谈和之后，上《中兴五论》，没有被采纳。以后又向孝宗连上三书论恢复方略，受到朝臣攻击，斥为“狂怪”。他在长期的乡居生活中，报国之志不减，曾在自己的家里葺治小圃，有柏屋三间，名之曰“抱膝”，这是用诸葛亮的典故，可以看出他的志趣所向。但他的心情象波涛汹涌的大海一样是很不平静的。他在给吕祖谦的信中谈到自己的遭遇时，说：“每念及此，或推案大呼，或悲泪填臆，或发上冲冠，或拊掌大笑。”（《陈亮集》卷十九）不平之气，溢于言表。这首词抒写的是他“悲泪填臆”时的思想感情。 词的开头一句写出了秋天薄暮的景色：“碧幕霞绡一缕红”，蓝天上轻绡般的彩云透出了一缕红色。这微弱的霞光表明了日迫崦嵫，夜幕降临。这种景色很容易使人想起李商隐的名句：“夕阳无限好，只是近黄昏。”不同的是李诗还有留恋晚霞的意思，而此词里流露的则是无所依恋的心情。“槐枝啼宿鸟，冷烟浓。”槐枝里投宿的鸟在啼叫着，冷烟浓密，残霞消失，暮色苍茫。“啼”字、“冷”字表明出词人对秋暮景色的主观感受，带着浓厚的感情色彩。“小楼愁倚画阑东”，这句带出一个“愁”字，表明自己是怀着愁绪倚在画阑之东的，为的是迎候月上，排遣愁绪。 下句“月”字之上冠以“黄昏”二字，表明了这时候不是月光如水，而是凄冷的朦胧的月光，又听到透过碧云风传来的笛声。“碧云”这个词来自南朝诗人江淹的《拟休上人怨别》诗：“日暮碧云合，佳人殊未来。”（《文选》卷三十一）在词里，“碧云风”三字似含有怀念“佳人”之意，这“佳人”不是美女丽姝，而是政治上的知音，为写下片埋下伏笔。 下片“往事已成空”，什么“往事”呢？显然指的是当年上《中兴五论》，上孝宗皇帝的三书，全都如石沉大海，而自己忠愤未泯。“梦魂飞不到，楚王宫。”这里是以楚国逐臣屈原自比。屈原当年款款陈情，楚王只当耳边风，今天的“楚王”是谁呢？就是皇帝赵（孝宗），他比起楚怀王、顷襄王为，好不了多少，但词人仍常想见到他，再进忠言，可惜梦魂难越“九重”，飞不到他的身边。怎么办呢？“翠绡和泪暗偷封”。这句用的是唐朝一个典故。据《丽情集》记载，成都官妓灼灼，善舞《柘枝》，能歌《水调》，御史裴质和她有情。裴被召还朝后，灼灼以软绡聚红泪为寄。这里词人以灼灼自比，想用青翠色的丝巾裹着泪寄给皇帝，动之以情晓之以理。却差谁寄去呢？ “江南阔，无处觅征鸿。”江南的辽阔大地，找不到寄书的鸿雁所在。征鸿，指过往的雁。雁能传书的典故出自《汉书·苏武传》，本来是汉朝使臣诈骗匈奴单于的话，说苏武托大雁带来书信，知道他还活着。后人从此把鸿雁传书作为典故，在文学作品里经常引用。词里说找不到征鸿，实际上是说没有人能把他的耿耿忠心、恢复大计向皇帝表白，故使他郁结于心，悲怀难展。 这首词上片写景，从“一缕红”、啼鸟、冷烟、黄昏月，到一笛风，创造出浓重的凄冷气氛、烘托出自己的心情。下片写情，托为逐臣，托为情女，曲折而形象地抒发自己的忠愤，构成了全词悲切婉转的情调。和辛弃疾的《摸鱼儿》（更能消几番风雨）词相比，更觉哀婉，这在他的词里是十分鲜见的。 7.秦观宋词 赏析秦观是北宋后期著名婉约派词人，其词大多描写男女情爱和抒发仕途失意的哀怨，文字工巧精细，音律谐美，情韵兼胜。这首词是他的代表作之一。诵读此词使人忍不住也心生一片愁情。 逐字解释 丈夫远游使得她遗憾万分 独自在高楼上远眺 也无人来问询她的愁苦 本已凄凉更添一份无人问询的悲凉！想见到丈夫一诉情思可丈夫却不知在何方，只能点燃篆字一样的香忧愁度日，香也烧了，情郎也没回来，那烧断的香啊 多像她丝丝寸断的柔肠！（上阙细腻的描写了女主人公的心情） 如黛一般的眉头紧蹙，就算是能吹绿万物的春风也吹不尽她的愁思，因思至困 困倚危楼 看到飞鸿过尽，也没有丈夫的消息，怎一个愁字了得！（下阙从大体上把我愁情！） 这首词的词眼是句末的愁字，愁景、愁情全到了一起，充分表现出了女主人公对丈夫的思念，真是闻者伤心，听着落泪，问世间情为何物…… 本人不才 奋斗了半个小时才写出了这点东西 希望对你有所帮助，唉 愁 愁 愁 8.写雨的宋词赏析千古绝唱凄苦情——李清照《声声慢》赏析 寻寻觅觅，冷冷清清， 凄凄惨惨戚戚。 乍暖还寒时候，最难将息。 三杯两盏淡酒， 怎敌⑤他、晚来风急！ 雁过也，正伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积， 憔悴损，如今有谁堪摘？ 守着窗儿，独自怎生得黑？ 梧桐更兼细雨， 到黄昏，点点滴滴。 这次第，怎一个愁字了得？ 李清照（1084—1151？）号易安居士。这位颇具文学才能的女作家，在宋代众多词人中，可以说是独树一帜。《声声慢》是她晚年的名作，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。当时，正值金兵入侵，北宋灭亡，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。就是在这种背景下作者写下了《声声慢》这首词，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。词风深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。 上片主要用清冷之景来衬托孤寂、凄凉的心境。 “寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”起首三句比较形象，委婉细致地表达了作者在遭受深创巨痛后的愁苦之情。 七组十四个叠字，犹如信手拈来，”看似平平淡淡，实则显示了作者高超的文字功底。十四个字无一愁字，却写得字字含愁，声声是愁，造成了一种如注如诉的音韵效果，如徐虹亭语：“真是大珠小珠落玉盘也。” “寻寻觅觅”，是作者的动作行为，作者在经受了国破家亡、夫丧、金石丢失等一连串的打击后，内心极为哀愁，再加上一人孤处，更是百无聊赖，空虚郁闷，为了排解这一哀愁，作者开始了漫无目的的寻觅。寻啊觅啊，想寻些什么呢？不太清楚，一切都是那么茫然，或许她是想找回一些温馨的回忆来慰藉自己，但茫然的作者只感到四周“冷冷清清”。这是作者的心境使然，常言说“人悲物亦悲”，在一个悲伤凄凉人的眼中，所有的事物都是暗淡天光的。正所谓“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。这寻觅的结果给作者最深的感受是“凄凄惨惨威威”，它不但没有减轻内心的伤痛，反而使其由这清冷之景更生一种凄凉、惨淡和悲戚之情。这就为全词定下了一个感情基调，使全词笼罩在一种凄惨愁苦的氛围中。“乍暖还寒时候，最难将息。”作者由以上的茫然和结果转到写气温骤变的感受，说天气变化无常，忽暖忽寒，人最难调养身体。然而其内蕴又何止这些呢？联系李清照的生平，可知她在金兵入侵、南渡避难之前的生活一直是优裕、安宁而美满的，而写作此词时，已是形单影只，孤身飘零，生活一下从幸福的峰巅跌入痛苦的深渊，这种情形与“乍暖还寒”的天气是多么相像啊，它让作者的身心一时都难以承受。怎么办？只有借酒驱寒，借酒浇愁。 “三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急。 “欲以酒暖身，借酒浇愁，可是酒的滋味却又那么淡。 “淡酒”无力，怎么能抵挡住那一阵紧似一阵的急风，更何言消去心中的愁苦呢？这里酒味为何那么淡？是酒淡吗？不是。酒性依旧是烈的，只是因为作者的愁太重了，酒入愁肠愁更愁，满心都是愁，致使酒力压不住心愁，。自然就觉得酒味淡了。李清照在前期词作《如梦令·昨夜雨疏风骤》中也写到过为驱寒消愁曾饮酒之事，然而却是“浓睡不消残酒“。酒力显得那么大，让作者浓浓地睡了好长时间都没有消下去，这里的酒力之所以大，是因为作者此时没有什么切入肌骨的愁病，有的只是作为一个年青贵族女子的闲愁，闲愁不痛，所以才会有“浓睡不消残酒”之说。两相对比，一个“淡”字，表明作者晚年是何等的凄凉，心境是何等的凄苦。 “雁过也，正伤心，却是旧时相识。” 本欲借酒浇愁，可谁想“举杯消愁愁更愁”，反而勾来了自己一阵阵的伤心，正当作者独自对酒伤心伤神之时，猛然间抬头看到南飞的大雁，再细看，那大雁不就是自己以前曾多次看到过的大雁吗？不就是曾为她和丈夫捎过信笺的大雁吗？而今大雁依旧，人却不是那两人了，也不会再有什么书信捎来了，真乃“物是人非事事休”。尤其是“雁过也”这句话，不仅写得有形，而且有声，渲染出了一种哀哀欲绝的凄苦氛围，让我们仿佛与作者一同听到了长空中那南飞雁一声声凄厉的哀鸣。这哀鸣，听来犹如杜鹃啼血，让人心痛，心酸，心碎！而作者的心情又何尝不是如此呢？ |