1.琴瑟和弦什么意思是“琴瑟和谐”或“琴瑟相调”吧 比喻夫妇情笃和好。 元 徐琰《青楼十咏 言盟》：“结同心尽了今生，琴瑟和谐，鸾凤和鸣。”明 沈受先《三元记 团圆》：“夫妻和顺从今定，这段姻缘夙世成，琴瑟和谐乐万春。” 亦作“琴瑟和好”。《聊斋志异 孙生》：“孙由是琴瑟和好。 生一男两女，十余年从无角口之事。”亦作“琴瑟和同”。 《群音类选》：“愿心儿折桂乘龙，怎能勾鱼水相逢，琴瑟和同。”《诗 小雅 棠棣》：“妻子好合，如鼓琴瑟。” 后用“琴瑟相调”比喻夫妇感情融洽谐乐。元 王子一《误入桃源》四折：“今日也鱼水和谐，燕莺成对，琴瑟相调。” 明 汪廷讷《狮吼记 抚儿》：“琴瑟相调，芝兰又吐，三迁慈教推贤母。”亦作“琴瑟调和”。 《群音类选》：“琴瑟调和，百年相聚。” 琴瑟和鸣 弋言加之，与子宜之。 宜言饮酒，与子偕老。琴瑟在御，莫不静好。 ——《诗经·郑风·女曰鸡鸣》 窈窕涉女，琴瑟友之。——《诗经·周南·关雎》 妻子好合，如鼓琴瑟。 ——《诗经·小雅·常棣》 比喻夫妻感情和睦 --------- 琴瑟不调 比喻夫妇反目 泾阳君与洞庭外祖世为姻戚，后以琴瑟不调，弃掷少妇，遭钱塘之一怒，伤生害稼，怀山襄陵。——《太平广记》引无名氏《灵应传》。 2.《诗经和楚辞》内容大概讲的是什么《诗经》分风、雅、颂三部分，是春秋末年产生的我国最早 的一部诗歌总集，现存305篇，简称“诗三百”，收集了从西周 初期到春秋末期共500多年间的各类音乐作品，《墨子•公孟篇》 云：“诵诗三百，弦诗三百，歌诗三百、舞诗三百概括出《诗 经》可诵、可奏、可歌、可舞的音乐性质。 风——共160篇，包括15国的民歌，这些民歌流行于北方各 地（陕西、山西、河南、山东、湖北的北部、四川的东部）。 《风》中的民歌充满了真挚、纯洁、浓郁、丰富的感情色彩。 曲 式结构（分节歌、主副歌、换头等十余种）变化多，表演形式 （独唱、对唱、帮腔等）新颖，是《诗经》中的精华，具有较高 的思想性和艺术性，如：《关雎》、《伐檀》等作品。 雅——大多是贵族文人的作品。 共105篇，分大雅和小雅， 多是朝会宴飨、个人抒情之作。其中多为反映尖锐的社会矛盾和同情人民的作品。 颂——共40篇，作品词语晦涩难懂，多为祭祀宗庙祖先的 乐舞。 《楚辞》是一部总集，其中收集了以公元前4世纪（战国） 时的伟大诗人屈原作品为主的辞赋（“楚辞”是战国时期在楚国民 歌基础上形成的一种歌曲体裁。 “楚辞”又被视为一种文体，运 用楚地的文学样式、方言声韵、历史风俗、音乐来进行创作，具 有鲜明的地方特色，故名“楚辞”）。屈原的《九歌》、《离骚》、《天问》、《招魂》等作品被收入其中。 它们大部分是可以歌唱的。 《九歌》是伟大诗人屈原的不朽之作，它原是楚国民间在祭祀时 所唱的一套歌曲，屈原在此基础上进行了加工。 《九歌》中充满 着浪漫主义气息和对美好理想的追求，具有神奇的幻想、挚热的 感情。 《九歌》属于组曲形式，共有十一首： 东皇太一（叙述祭天神的排场） 云中君 （祭女性的云神的歌） 湘君 （祭湘水男神的歌） 湘夫人 （祭湘水女神的歌） 大司命 （祭主寿命的男神的歌） 少司命 （祭主寿命的女神的歌） 东君 （祭太阳神的歌） 河伯 （祭男性的河神的歌） 山鬼 （祭女性的山神的歌） 国殇 （祭颂阵亡烈士的歌） 礼魂 （祭祀结束时所唱的歌） 《诗经》、《楚辞》以其极出色的篇章成为传世之经典，集中体 现了春秋战国时期音乐文化的高度成就。 3.乐理 里面转调总共有多少种方法音乐进行中，脱离原来的调性而进入另一调性称转调。 转调是通过合理的和声进行来完成的。所进入的新调称副调。 副调必须得到巩固（属、主音均出现，并作完全收束），转调方才完成。否则称为离调。 转调可以改变调号或不改变调号；可以改变调式或不改变调式。转调的方法与类型有许多种，如同音列转调、同主音转调、近关系转调、远关系转调、自然和弦转调、等音和弦转调、逐渐转调、突然转调、换调等。 转调是音乐发展的重要手法，能提高音乐的表现力。 调性音乐中，从某一调到另一调的交换称为转调。 这种变换包括：①调中心音高的改变，②调式的改变，③调中心音高和调式同时改变。其中同音列各调式的互相转换及同主音各调式的互相转换又称调式交替。 转调可以丰富乐曲的表现力，使乐曲在力度上和色彩上增加变化，并在发展乐思、构成曲式方面起重要的作用。 中国民族音乐中的转调：在中国古代文献中，早已有转调的理论及乐曲中调变换的记载。 北宋陈□《乐书》“犯调篇”及“玉兔浑脱篇”均有“唐自天后末年，《剑气》入《浑脱》，始为犯声”的记载，“犯调篇”并有正犯、旁犯、偏犯、侧犯之别。元熊朋来《瑟谱·诗新谱》中为《诗经·七月》所谱的曲调等，有频繁的调变换。 在民间音乐中，不论是民歌、器乐曲、曲艺及戏曲音乐中，也都有各种不同形式的转调、离调、换调、调式交替等。 由于中国民间音乐主要为单声音乐，所以转调也总是通过旋律的进行显示出来。 以五声为骨干的旋律所产生的各种转调和调式交替，概括起来可分为两大类：①同宫系统的调式交替，即在保留原五声音列的基础上，作调式和主音的改变，广泛存在于中国民歌中，如河北民歌《十朵鲜花》（徵与宫交替）、江苏民歌《紫竹调》（宫与羽交替）等。②异宫系统的转调，又以转向上、下五度宫调系统（即近关系转调）为最常见，因仍在七声自然音列之内，色彩柔和。 这类转调又可分为3种：调式改变而主音不变，即同主音各调式的犯调，如江苏民歌《手攀杨柳望情哥》（G徵转G宫）；调式不变，主音改变，如福建民歌《采茶灯》（b羽转e羽）；调式与音高均改变，如四川民歌《青岗路》（a羽转F宫）。其中旋律上以变宫取代宫音或以清角取代角音而转上、下五度宫调系统，简便而富有特色。 流行歌曲中的转调：在流行歌曲中有的时候转调并不是某段结束时转为另一调再进行同样的旋律，更经常出现的是，出现一个其他调的和弦，再经过一个或几个和弦转回原调 还是以C调为基准.经常，在一首C调的歌曲里面也会有bB,bE,bA出现.比如Bon Jovi的All About Lovin'You（没听过的建议去下一首，很耐听，如果跟着MV看会感觉更煽情的），以C调来写，前奏就是C-G-bB-F，起始段里也是这样.它的BASS音阶是i-7-b7-6,F也正好是bB的属和弦.这些说法都可以说得通.而我觉得bB和弦可以被大为利用的地方有两个： 一个是在过渡段中.比如你把一遍又一遍的复歌接在一起也只有2分多钟，那可以在其中一遍之后来个过渡段，过度段结束后可以继续再来几遍复歌，或者升调奏复歌（这是极常用的手法，相信大家已经习以为常）.而在过度段中bB也一般作为段开始的地一个和弦，会给人一个鲜明的感觉.比如那英的征服. 另一个，比如说你的歌曲中某一段是由两段相似的旋律构成的.那么你可以改一下第二段的旋律，让它经过这个和弦，比如刚才说的Bon Jovi那首就是，复歌部分的进行是这样的： C-Em-F-Fm C-Em-Am-bB-D 干说有点说不清楚，一听那首歌就明白啦. 有的时候，bE和bA也用来作为过渡段的开始.但经常bE都是用在F之前，bA是用来接bB再接C.当然这只是一般大陆港台流行歌曲的用法。 转调的时候，常用的手法是从属七和弦转.比如.现在在C大调，要转到F大调，那么可以用C-C7-F，这只是个例子.如果C7前的和弦不适合直接转C7，可以多转折几下.比如.我在转到bE大调，当前和弦是C，可以用C-B7-bB7-bE. 其实咱们最经常听到的和弦进行，先前都是西方的情歌，BALLAD里面用到的，很多手法都是从不同种类的风格中的音乐中引用过来的.我们平常听到的流行歌曲非常通俗化，也许广告上说这首歌是拉丁风格，BOSSANOVA风格，等等，其实可能只是用了人家的一种节奏，用了人家常用的一种音阶或常用的一种民族乐器.真正听到了比较正的那种风格的音乐，也许还会让听惯了商业味浓重的歌曲的你感觉不习惯，不好听.所以我这里只说一些我这些年来听口水歌总结出来的东西，只要能用语言写下来的，能用典型例子总结出来的我都写.我相信会对大家有用.这不是一条正道，但绝对会是捷径.。 4.急啊,高手来啊,有关诗经的作文怎么写诗经.采薇 改写 四季轮回，花落花开，薇菜的新芽已长大，那盏灯还在遥远的地方亮着，每一条路都能通向我的家，可我不能回家。我幻想着回去吹熄它的等待，一幻想，就幻想了一年啊！一年啊！我与猃狁厮杀在天涯，当着一个忙碌的杀手，不曾静止停下，只为了不断与猃狁厮杀。 花落花开，冬去春来，柔嫩的薇菜刚刚舒展出嫩绿的新芽，试图绿了田野山坡，还有那条冰封了的小溪，有盏灯在遥远的地方依旧亮着，一个温柔的杀手在夜里忧闷多牵挂。满腔愁绪寻求喷发，泥泞的村庄，不触即痛，所有的日子长满荆棘，苍耳与泪水。防地如海，潮汐澎湃，我在一条风雨飘摇的船上，举目茫然，我有着鸿雁要传书信，却不知该让它飞往何家？ 薇菜已老得长出了杈枒，你坐在我思念长廊里那漫长的尽头，转眼被雨雪风霜所刻画了的又一个十月所覆盖。王国的战事铆紧了我的双脚，夜继日、日又继夜地压逼，心里模糊疼痛清晰，我怕那火熄灭那花凋落，从此让他乡埋葬了我的青春。 睡梦里我听见一朵花开放的声音，芳菲棠棣花；马儿踏过冷酷的河流，风儿撩起战袍，星光呼啸，一堆火焚烧的声音，一座城倾覆的声音，荒烟迷乱的岁月，谁能苛求安居。只要一把刀，我便要让那来犯溃败逃遁。 华车徐弛，盔甲刀剑满裹的威严容颜，一呼百应。战车、马儿、鱼皮、箭袋、雕弓，重复着邂逅的烽烟。负戟的卫士，从不卸甲。我冷冷的守侯，那烽火的燃起，号角的呼唤，准备着随时的出击。 终于，我累了，请许我不再奔跑，我持戈的兄弟，可记得故乡青青的杨柳吗？记得你踏过的土地落过多少相思的泪水吗？记得你的血留在哪一片泥泞吗？记得远方的树下有盼望你归来的父老乡亲吗？ 我奔向了沉筏千百个日夜的思念，不过却已是苍颜白发。 忆得曾经离去时，杨柳的微笑微风的抚摩太阳的温暖，依稀如昨；而今归来，沉重的一脚，却不知另一只的归宿，忘却了沾尘的破牖，有血与泪的残花。零露兼葭，我回来了，什么都没有，我空伸着我的双手—— 任漫天风雪覆盖我的心伤。 5.《诗经》是我国最早的一部诗歌总集吗我国最早的一部诗歌总集。 相传春秋中叶，孔子编定《诗 经》共305篇，分为“风”、“雅”、“颂”三大部分。“风”分为15国 风共160篇，大部分是民歌，质朴自然，文学价值最高；“雅”分 为“大雅”和“小雅”，共105篇；“颂”分为“周颂”、“鲁颂”、“商 颂”，共40篇。 主要产于黄河流域，包括现在的陕西、山西、河 南、山东、湖北等省。主要描述青年男女对爱情的追求；有反映 徭役赋税给奴隶带来的苦难，有对统治阶级的揭露和讽刺，还有关于周代经济制度和生产方式的记录等D《诗经》大部分的诗可以入歌，可惜诸多好听的歌曲都失传 了，只有《关雎》尚有谱调可唱。 6.文言文翻译雅和旋字什么意文言文翻译的方法 一、基本方法：直译和意译。 文言文翻译的基本方法有直译和意译两种。 所谓直译，是指用现代汉语的词对原文进行逐字逐句地对应翻译，做到实词、虚词尽可能文意相对。 直译的好处是字字落实；其不足之处是有时译句文意难懂，语言也不够通顺。 所谓意译，则是根据语句的意思进行翻译，做到尽量符合原文意思，语句尽可能照顾原文词义。 意译有一定的灵活性，文字可增可减，词语的位置可以变化，句式也可以变化。意译的好处是文意连贯，译文符合现代语言的表达习惯，比较通顺、流畅、好懂。 其不足之处是有时原文不能字字落实。 这两种翻译方法当以直译为主，意译为辅。 二、具体方法：留、删、补、换、调、变。 “留”，就是保留。 凡是古今意义相同的词，以及古代的人名、地名、物名、官名、国号、年号、度量衡单位等，翻译时可保留不变。 “删”，就是删除。 删掉无须译出的文言虚词。比如“沛公之参乘樊哙者也”--沛公的侍卫樊哙。 “者也”是语尾助词，不译。 “补”，就是增补。 （1）变单音词为双音词；（2）补出省略句中的省略成分；（3）补出省略了的语句。注意：补出省略的成分或语句，要加括号。 “换”，就是替换。 用现代词汇替换古代词汇。 如把“吾、余、予”等换成“我”，把“尔、汝”等换成“你”。 “调”就是调整。 把古汉语倒装句调整为现代汉语句式。主谓倒装句、宾语前置句、介宾后置句、定语后置句等翻译时一般应调整语序，以便符合现代汉语表达习惯。 “变”，就是变通。 在忠实于原文的基础上，活译有关文字。 如“波澜不惊”，可活译成“（湖面）风平浪静”。 古文翻译口诀 古文翻译，自有顺序，首览全篇，掌握大意； 先明主题，搜集信息，由段到句，从句到词， 全都理解，连贯一起，对待难句，则需心细， 照顾前文，联系后句，仔细斟酌，揣摩语气， 力求做到，合情合理，词句之间，联系紧密。 若有省略，补出本意，加上括号，表示增益。 人名地名，不必翻译，人身称谓，依照贯例， "吾""余"为我，"尔""汝"为你。 省略倒装，都有规律。 实词虚词，随文释义，敏化语感，因句而异。 译完之后，还须仔细，逐句对照，体会语气， 句子流畅，再行搁笔。 |