1.宋词的平仄规则转个关于宋词格律的帖子： 李清照《词论》对词的音律提出很严格的要求：“盖诗文分平侧（仄），而歌词分五音，又分五声，又分六律，又分清、浊、轻、重。” 有些词调既押平韵，又押仄韵。仄声之中，有要求专押上、去或入声的。 各个词调的句式的长短与句中词语的平仄也是有规定的。 传统诗歌中，以律诗的格律最严，字数、平仄、对偶都按修辞、审美、音韵学原则规定。 故元代方回《瀛奎律髓》说过：“文之精者为诗，诗之精者为律。”倚声填词，每个字都须按照曲拍的谱填写，在审音协律方面有比律诗要求更加严密之处，这使词的语言音调显得特别精美。 然而词体之所以为广大作者所乐于运用、成功地运用，除精审的格律外，更因其在运用时还有相当大的自由。词律也有比诗律远为解放者。 首先，词有大量不同音律句式的调和体，作者可以在极为广泛的范围内选择符合创作需要的词调。据清康熙时编的《词谱》所载，有 826调、2306体，还有好多尚未收入。 各种词调的长短、句式、声情变化繁多，适应于表达和描绘各种各样的情感意象，或喜或悲，或刚或柔，或哀乐交迸、刚柔兼济，均有相应的词调可作为宣泄的窗口。 再者，词调与体的变化和创造原是没有限制的。 懂得音律的作者可以自己创调与变体。康熙《词谱序》云：“词寄于调，字之多寡有定数，句之长短有定式，韵之平仄有定声，杪忽无差，始能谐合。 ”然试看《词谱》所载同一词调诸体的句式、平仄、押韵、字数常颇有出入，可见古人填写时有着相当程度的自由。词韵常比诗韵宽，有时平仄以至四声可以通押或者代替，也有押方言音的。 如《满江红》词调，一般押仄声中入声韵，以寄寓磊落不平之感，岳飞的《满江红》（怒发冲冠），抒发激烈的壮怀，读来使人慷慨悲愤，押的便是入声韵。 然而姜夔的《满江红》（仙姥来时），遐想湖上女神，却换押平韵，声情遂变作缓和舒徐，富有潇洒优游的情趣。 姜夔《长亭怨慢》自序云：“予颇喜自制曲，初率意为长短句，然后协以律，故前后阕多不同。”该词中有句如：“阅人多矣，谁得以长亭树？树若有情，不会得青青如此！”“日暮，望高城不见，只见乱山无数。 韦郎去也，怎忘得玉环分付？”写景抒情，卷舒自如，浑如散文。但由于作者深谙音律，故虽随意为长短之句，而自然合乎律度，适应歌者口吻。 “从心所欲不逾矩”，这是一种自由与规律高度统一的产物。 词的格律宽严有一个发展过程。 唐到北宋前期还比较宽松，而北宋后期至南宋则越来越严密。 各时期不同作家对审音协律也有不同要求。 如有人认为苏轼的词不协音律，有则为之辩护。陆游《老学庵笔记》云：世言东坡不能歌，故所作乐府多不协律。 晁以道谓：“绍圣初，与 《跋东坡七夕词后》 又云：‘歌之曲终，东坡别于汴上，东坡酒酣自歌《阳关曲》’。则公非不能歌，但豪放，不喜剪裁以就声律耳。 ”《跋东坡七夕词后》又云：“歌之曲终，觉天风海雨逼人。”从其他记载也可看到苏轼的代表作如《水调歌头》（明月几时有）、《念奴娇》（大江东去）也都被“善讴者”歌唱或赞赏过，说明还是合乐可歌的，只是有些地方突破声律的束缚。 大凡过于不守音律也许失却词的韵味，遵律过严也会成为枷锁，重要的是运用音律为情意服务。 如《声声慢》调在李清照以前作者多押平韵，而李清照却选押仄韵，又用了话多齿音、舌音字，创造了情景交融的特殊艺术效果。 可见她要求作词的严辩音律，却正是自由地运用之以突破陈规进行创造，而不是作茧自缚。宋代许多绝妙好词，虽然长短错落，自由卷舒，有的类同口语、散文，而吟诵起来的韵味盎然，富有节奏感。 个中奥妙是很值得我们体味的。有些例子，则未必可取。 如张炎 《词源》 记其父张枢“作《惜花春早起》云：‘琐窗深’。‘深’字音不协，改为‘幽’字；又不协，再改为‘明’字，歌之始协。 此三字皆平声，胡为如是？盖五音有唇、齿、喉、舌、鼻，所以有轻清重浊之分，故平声字可为上、入者此也。 ”按“深”“幽”与“明”情景大不相同，竟如此改来改去，即使改得完全适应歌喉，遵律虽严，却并是值得效法的文学创作态度。 宋词的格律，大抵和近体？的？？t？似，但其？定？s更？馈C渴自~牌均有 其定式，？用平？r必？用平，？用仄？r必？用仄，甚至？脚的平仄亦有？定。 除了平仄之外，某些字也有平上去入之分。 以下作者？⒅？^分？樵~谱和？部？？ 部份做解？： 1。词谱 每首词牌均有固定的格律形式，何？？槠健⒑翁？？樨啤⒑翁？要？φ獭⒑翁？ 要重复、何？要？Q？等等，都有其？定。 ⑦@些？定？？下？淼脑~牌格律，便称 ？樵~谱。 由於词牌繁多，目前可查到的，至少有三、四百种以上，而且每？？词 牌甚至有多种词谱？化，因此作者在此亦？o法一一列出。 欲？？宋词的读者，必 ？自？湟槐驹~谱，如"白香词谱"或？继宗著之"？？用词谱"等等，方能进行宋词 之？？作。以下我举一例子说明如下： 词牌：相？？g（又名？？真妃、上西？恰⑽？亲印⑶镆乖隆？跻固洹⒃律瞎现蓿？ 格律：010216 216 020112216 。 007V 007 216 020112216 举例： 南唐后主 ？o言。 2.诗词中平仄规则五言律诗 仄起式 （仄）仄平平仄， 平 平仄仄平。 （平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。 △ （仄）仄平平仄， 平 平仄仄平。 （平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。 平起式 （平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。 （仄）仄平平仄， 平 平仄仄平。 △ （平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。 （仄）仄平平仄， 平 平仄仄平。 [字外加括号表示可平可仄。] 五言律诗的另一式，首句改为平平仄仄平，其余不变三角，所谓三角是指押韵，押韵不仅是平仄合辙，而是要严格遵守一套谱式，初学者可详见《平水韵部》。 七言绝句 【首句平起入韵式】 （平）平（仄）仄仄平◎，（仄）仄平平仄仄◎。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平◎。 【首句平起不入韵式】 （平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄 平平仄仄◎。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平◎。 【首句仄起入韵式】 （仄）仄 平平仄仄◎，（平）平（仄）仄仄平◎，（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平仄仄◎。 【首句仄起不入韵式】 （仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平◎。（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平仄仄◎。 （说明：加括号表示可平可仄；◎为韵脚，必须用平声） 七言律诗 第一种格式：首句平起平收式 平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。 ◎〇⊙●●〇〇韵⊙●〇〇●●〇韵 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 ⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 ◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 ⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵 说明：〇表示平；◎表示平可做仄；●表示仄；⊙表示仄可做平。 第二种格式：首句平起仄收式 为第一种格式后半首的重叠。 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 ◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 ⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 ◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 ⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵 第三种格式：首句仄起平收式 仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。 ⊙●〇〇●●〇韵◎〇⊙●●〇〇韵 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 ◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 ⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 ◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵 第四种格式：首句仄起仄收式 为第三种格式后半首的重叠。 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 ⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 ◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵 仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。 ⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵 平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。 ◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵 五言排律 近体诗排律中的一种，它是由五言律诗扩大而成的，一般在十句以上。五言排律最短要有十句（往往是两句押一韵），可以有六韵十二句，八韵十六句的排律等。唐人的排律多用整数，如十韵、二十韵、三十韵、四十韵、五十韵等。平仄跟五言一样。 3.宋词在平仄上有什么要求古代汉语声调分平、上、去、入四声。 「平」指四声中的平声，包括阴平、阳平二声；「仄」指四声中的仄声，包括上、去、入三声。按传统的说法，平声是平调，上声是升调，去声是降调，入声是短调，明朝释真空的【玉钥匙歌诀】曰： 「平声平道莫低昂， 上声高呼猛烈强， 去声分明哀远道， 入声短促急收藏。 」 简单来说，区别平仄要诀是"不平就是仄"。 在现代汉语四声中，分为阴平、阳平、上声及去声。 古代平声这个声调在现代汉语中分化为阴平及阳平，即所谓第一声、第二声。 古代上声这个声调在现代汉语中一部份变为去声，一部份仍是上声。 上声是现代汉语并音的第三声。 古代去声这个声调在现代汉语中仍是去声，即第四声。 古代入声这个声调在现代汉语中已经不存在；变为阴平、阳平、上声及去声里去了。 现代汉语四声声调表如下： 阴平 阳平 上声 去声 第一声 第二声 第三声 第四声 例如： 妈 麻 马 骂 （阴平） （阳平） （上声） （去声） 简单说，在现代汉语四声中，第一声、第二声是平声；第三声、第四声是仄声。 参考资料：。 4.宋词牌得平仄规律诗词要讲究平仄，即按照规则，该用平声字的地方必须用平声字，该用仄声字的地方必须用仄声字。 下面讲一下近体诗的平仄格式： 五言绝句的基本格式：（为了简便起见，用p代表平声，z代表仄声） 1.zzppz, 2.ppzzp. 3.pppzz, 4.zzzpp. 做近体诗的平仄原则是对和粘。一联的上句叫出句，下句叫对句。出句和对句要对，即平仄相对。对句和下一联的出句要粘，即前面两字（七言诗前面四字）要平仄相同，这是基本原则，依照这个原则可以把这个格式推广。 五言绝句有4种格式，除了基本格式还有3种，分别是把基本格式的第2、3、4局作为首局，依照对粘原则写下去。这样我们又得到3种格式。 2412,3412,4234。 （因为第二，四句要押韵，这里只介绍平声韵诗，所以2只能用4对，而不能用1对） 把基本格式再接下去写4句，就是五律的基本格式 12341234 按照对粘原则也可以把其他3种五绝格式扩充成五律格式 24123412,34123412,42341234 七绝和七律就是在五言的格式的基础上，每句前面加两个字，这两个字的平仄和原来前两个字的平仄相反。如七言绝句的基本格式可以写成： ppzzppz, zzppzzp. zzpppzz, ppzzzpp. 大家不难以照这个办法推出七言绝句的其他3种基本格式和七言律诗的4种基本格式 5.古诗词要求什么格律各种词牌都有不同的格律，就像不同的网站有不同的饿地址一样。 常用词牌名格式简介 忆王孙，词牌名。 单调三十一字，五平韵，句句用韵，亦有将单片重复做双调者。 词牌格式 （平）平（仄）仄仄平平，（仄）仄平平（仄）仄平。（仄）仄平平（仄）仄平。 仄平平。（仄）仄平平（仄）仄平。 李重元 萋萋芳草忆王孙，韵柳外楼高空断魂。杜宇声声不忍闻。 欲黄昏。雨打梨花深闭门。 如梦令，词牌名。 又被称作《忆仙姿》、《宴桃园》、《无梦令》，其调为单调三十三字，五仄韵，一叠韵，上去通押。 词牌格式 （仄）仄（仄）平平仄，（仄）仄（仄）平平仄。（仄）仄仄平平，（仄）仄（仄）平平仄。 平仄，平仄（叠句），（仄）仄（仄）平平仄。 李清照 常记溪亭日暮，沉醉不知归路。 兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。 乌夜啼，词牌名。 亦称《相见欢》、《秋夜月》、《上西楼》，双调三十六字，前阕三平韵，后阕两仄韵、两平韵。 词牌格式 [平]平[平]仄平平，仄平平。[仄]仄[平]平平仄、仄平平。 [仄][平]仄，[仄][平]仄，仄平平。[仄]仄[平]平平仄、仄平平。 李煜 无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。 剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味、在心头。 长相思，词牌名。亦称《长相思令》《相思令》《吴山青》。 双调三十六字，前后阕格式相同，各三平韵，一叠韵，一韵到底。 词牌格式 仄（仄）平，仄（仄）平（叠后二字），（仄）仄平平（仄）仄平。 （平）平（仄）仄平。仄（仄）平，仄（仄）平（叠后二字），（仄）仄平平（仄）仄平。 （平）平（仄）仄平。 白居易 汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头。 吴山点点愁。思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休。 明月人倚楼。 生查子，词牌名。 亦称《楚云深》，双调四十字，前后阕格式相同，各两仄韵，上去通押。 词牌格式 （平）平（仄）仄平，（仄）仄平平仄。 （仄）仄仄平平，（仄）仄平平仄。（平）平（仄）仄平，（仄）仄平平仄。 （仄）仄仄平平，（仄）仄平平仄。 欧阳修 去年元夜时，花市灯如昼，月上柳梢头，人约黄昏后。 今年元夜时，月与灯依旧。不见去年人，泪满春衫袖！ 点绛唇，词牌名。 亦称《点樱桃》、《十八香》、《南浦月》、《沙头雨》、《寻瑶草》。双调，上片四句，押三仄韵，二十字，下片五句，押四仄韵，二十一字，用仙吕调，共四十一字。 词牌格式 （仄）仄平平，（仄）平（平）仄平平仄。（仄）平（平）仄，（平）仄平平仄。 （仄）仄平平，（仄）仄平平仄。平平仄，（仄）平（平）仄，（平）仄平平仄。 曾允元 一夜东风，枕边吹散愁多少？数声啼鸟，梦转纱窗晓。 来是春初，去是春将老。 长亭道，一般芳草，只有归时好。 浣溪沙，词牌名。 双调四十二字，前阕三平韵，后阕两平韵，一韵到底。后阕开始两句一般要求对仗。 词牌格式 （仄）仄平平仄仄平，（平）平（仄）仄仄平平。（平）平（仄）仄仄平平。 （仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平平。（平）平（仄）仄仄平平。 晏殊 一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。 夕阳西下几时回？ 无可奈何花落去，似曾相识燕归来。 小园香径独徘徊。 菩萨蛮，词牌名。 四十四字，共享四个韵。前阕后二句与后阕后二句字数平仄相同。 前后阕末句都可改用律句平平仄仄平。 词牌格式 （平）平（平）仄平平仄，（平）平（仄）仄平平仄。 （平）仄仄平平，（仄）平平仄平。（仄）平平仄仄，（仄）仄平平仄。 （平）仄仄平平，（仄）平平仄平。 辛弃疾 郁孤台下清江水，中间多少行人泪。 西北望长安，可怜无数山。 青山遮不住，毕竟东流去。 江晚正愁余，山深闻鹧鸪。 卜算子，词牌名。 双调，四十四字，前后阕各两仄韵，上去通押。也有一体单押入声韵。 词牌格式 （仄）仄仄平平，（仄）仄平平仄。（仄）仄平平仄仄平，（仄）仄平平仄。 （仄）仄仄平平，（仄）仄平平仄。（仄）仄平平仄仄平，（仄）仄平平仄。 陆游 驿外断桥边， 寂寞开无主。 已是黄昏独自愁， 更著风和雨。 无意苦争春， 一任群芳妒。 零落成泥辗作尘， 只有香如故。 采桑子，词牌名。 亦称《罗敷媚》、《丑奴儿》。 双调四十四字，前后阕各两平韵，一韵到底。前后阕第三句也常用叠韵。 词牌格式 （平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平。（仄）仄平平，（仄）仄平平（仄）仄平。 （平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平。（仄）仄平平，（仄）仄平平（仄）仄平。 辛弃疾 少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁。 而今识尽愁滋 味，欲说还休。欲说还休，却道天凉好个秋！ 减字木兰花，词牌名。 亦称《减兰》。 双调四十四字，前后阕各两仄韵，两平韵，每句不同韵，换韵方式“甲乙丙丁”。 词牌格式 （平）平（仄）仄，（仄）仄（平）平平仄仄。（仄）仄平平，（仄）仄平平（仄）仄平。 *（平）平（仄）仄，（仄）仄（平）平平仄仄。（仄）仄平平，（仄）仄平平（仄）仄平。 王安国 画桥流水。雨湿落红飞不起。 月破黄昏。帘里馀香马上闻。 徘徊不语。今夜梦魂何处去。 不似垂杨。犹解飞花入洞房 。 6.求宋词词格律首先，宋词是一篇一篇的，每一篇，有个词牌名，每一个词牌名的格式，都是不一样的，是固定的 比如虞美人的格式，就是： ⊙平⊙仄平平仄（仄韵） ⊙仄平平仄（叶仄） ⊙平⊙仄仄平平（换平韵） ⊙仄⊙平平仄仄平平（叶平） ⊙平⊙仄平平仄（换仄韵） ⊙仄平平仄（叶仄） ⊙平⊙仄仄平平（再换平韵） ⊙仄⊙平平仄仄平平（叶平） 其次，曲（或者说元曲中的小令），也有类似的格式。 最后提点建议：要写这种东西，最好能押韵。 比如“征夫去，望江山。”，如果改成“征夫去，江山望”，会不会更顺口一些？ 无论是唐诗、宋词还是元曲，要写的话，首先必须确定一个韵脚，当然抛开唐诗不谈，在整个篇幅中是允许转韵的，但是一般不提倡隔一句两句就转韵，不然就没有韵味了…… 7.诗词里面的平仄是怎么规定的诗律浅说 【近体、古体】 格律诗，包括律诗和绝句，被称为近体诗或今体诗，古人这么叫，我们现在也跟着这么叫，虽然它其实是很古的，在南北朝的齐梁时期就已发端，到唐初成熟。 唐以前的诗，除了所谓“齐梁体”，就被称为古体。唐以后不合近体的诗，也称为古体。 古体和近体在句法、用韵、平仄上都有区别： 句法：古体每句字数不定，四言、五言、六言、七言乃至杂言（句子参差不齐）都有，每首的句数也不定，少则两句，多则几十、几百句。近体只有五言、七言两种，律诗规定为八句，绝句规定为四句，多于八句的为排律，也叫长律。 用韵：古体每首可用一个韵，也可以用两个或两个以上的韵，允许换韵；近体每首只能用一个韵，即使是长达数十句的排律也不能换韵。古体可以在偶数句押韵，也可以奇数句偶数句都押韵。 近体只在偶数句押韵，除了第一句可押可不押（以平声收尾则押韵，以仄声收尾则不押韵。五言多不押，七言多押），其余的奇数句都不能押韵；古体可用平声韵，也可用仄声韵；近体一般只用平声韵。 平仄：古、近体最大的区别，是古体不讲平仄，而近体讲究平仄。唐以后，古体也有讲究平仄，不过未成规律，可以不管。 古体诗基本上无格律，所以以下只讲近体诗。 【律句】 汉语虽有四声，但在近体诗中，并不需要象词、曲那样分辨四声，只要粗分成平仄两声即可。 要造成声调上的抑扬顿挫，就要交替使用平声和仄声，才不单调。汉语基本上是以两个音节为一个节奏单位的，重音落在后面的音节上。 以两个音节为单位让平仄交错，就构成了近体诗的基本句型，称为律句。对于五言来说，它的基本句型是： 平平仄仄平 或 仄仄平平仄 这两种句型，首尾的平仄相同，即所谓平起平收，仄起仄收。 我们若要制造点变化，改成首尾平仄不同，可把最后一字移到前面去，变成了： 平平平仄仄 仄仄仄平平 除了后面会讲到的特例，五言近体诗无论怎么变化，都不出这四种基本句型。 七言诗只是在五言诗的前面再加一个节奏单位，它的基本句型就是： 仄仄平平仄仄平 平平仄仄平平仄 仄仄平平平仄仄 平平仄仄仄平平 七言近体诗无论怎么变化，也都不出这四种基本句型。 这些句型有一个规律，就是逢双必反：第四字的平仄和第二字相反，第六字又与第四字相反，如此反复就形成了节奏感。但是逢单却可反可不反，这是因为重音落在双数音节上，单数音节就相比而言显得不重要了。 我们写诗的时候，很难做到每一句都完全符合基本句型，写绝句时也许还办得到，写八句乃至更长的律诗则几乎不可能。如何变通呢？那就要牺牲掉不太重要的单数字，而保住比较重要的双数字和最重要的最后一字。 因此就有了这么一句口诀，叫作“一、三、五不论，二、四、六分明”，就是说第一、三、五（仅指七言）字的平仄可以灵活处理，而第二、四、六以及最后一字的平仄则必须严格遵守。这个口诀不完全准确，在一些情况下一、三、五必须论，在特定的句型中二、四、六也未必分明，在后面我们会谈到，但接下来我们先来看看如何由这些基本句型构成一首完整的诗。 【粘对】 我们已经知道了近体诗的基本句型，怎样由这些句子组成一首诗呢？ 近体诗的句子是以两句为一个单位的，每两句（一和二，三和四，依次类推）称为一联，同一联的上下句称为对句，上联的下句和下联的上句称为邻句。近体诗的构成规则就是：对句相对，邻句相粘。 对句相对，是指一联中的上下两句的平仄刚好相反。如果上句是： 仄仄平平仄 下句就是： 平平仄仄平 同理，如果上句是： 平平平仄仄 下句就是： 仄仄仄平平 除了第一联，其它各联的上句不能押韵，必须以仄声收尾，下句一定要押韵，必须以平声收尾，所以五言近体诗的对句除了第一联，只有这两种形式。 七言的与此相似。 第一联上句如果不押韵，跟其它各联并无差别，如果上、下两句都要押韵，都要以平声收尾，这第一联就没法完全相对，只能做到头对尾不对，其形式也不外两种： 平起：平平仄仄平 仄仄仄平平 仄起：仄仄仄平平 平平仄仄平 再来看看邻句相粘。 相粘的意思本来是相同，但是由于是用以仄声结尾的奇数句来粘以平声结尾的偶数句，就只能做到头粘尾不粘。例如，上一联是： 仄仄平平仄 平平仄仄平 下一联的上句要跟上一联的下句相粘，也必须以平声开头，但又必须以仄声收尾，就成了： 平平平仄仄 仄仄仄平平 为什么邻句必须相粘呢？原因很简单，是为了变化句型，不单调。 如果对句相对，邻句也相对，就成了： 仄仄平平仄 平平仄仄平 仄仄平平仄 平平仄仄平 第一、第二联完全相同。在唐以前的所谓齐梁体律诗，就是只讲相对，不知相粘，从头到尾，就只是两种句型不断地重复。 唐以后，既讲对句相对，又讲邻句相粘，在一首绝句里面就不会有重复的句型了。 根据粘对规则，我们就可以推导出五言绝句的四种格式： 一、仄起首句不押韵： 仄仄平平仄 平平仄仄平（韵） 平平平仄仄 仄仄仄平平（韵） 二、仄起首句押韵： 仄仄仄平平（韵） 平平仄仄平（韵） 平平平仄仄 仄仄仄平平（韵） 三、平起首句不押韵： 平平平仄仄 仄仄仄平平（韵） 仄仄平平仄 平平。 |