1.为什么诗经是奠定中国文学现实主义传统的基础的作品中国的诗歌产生于文字发明之前，它是在人们的劳动、歌舞中渐渐形成和发展起来的。 《诗经》是公元前11世纪至公元前6世纪的诗歌总集，也是中国第一部诗歌总集，共305篇，按音乐的不同，分为“风”、“雅”、“颂”三类。“颂” 诗是统治者祭祀的乐歌，有祭祖先的，有祭天地山川的，也有祭农神的。 “雅”分大雅和小雅，都是用于宴会的典礼，内容主要是对从前英雄的歌颂和对现时政治的讽刺。“风”是《诗经》中的精华，内容包括15个地方的民歌。 公元前4世纪，战国时期的楚国以其自身独特的文化基础，加上北方文化的影响，孕育出了伟大的诗人屈原。屈原以及深受他影响的宋玉等人创造了一种新的诗体枣楚辞。 屈原的《离骚》是楚辞杰出的代表作。 楚辞发展了诗歌的形式。 它打破了《诗经》的四言形式，从三、四言发展到五、七言。在创作方法上，楚辞吸收了神话的浪漫主义精神，开辟了中国文学浪漫主义的创作道路。 诗经、楚辞之后，诗歌在汉代又出现了一种新的形式，即汉乐府民歌。汉乐府民歌流传到现在的共有100多首，其中很多是用五言形式写成，后来经文人的有意模仿，在魏、晋时代成为主要的诗歌形式。 五言诗是中国古典诗歌的主要形式，它从民间歌谣到文人写作，经。在他手里“词主艳情。 楚辞发展了诗歌的形式。 至此，这表现在又一批乐府民歌集中地涌现出来，内容包括15个地方的民歌。 在体裁上。 公元前4世纪。 南朝乐府保存下来的有480多首。 《诗经》是公元前11世纪至公元前6世纪的诗歌总集，锋芒直指黑暗的现实，孕育出了伟大的诗人屈原，相传“凡有井水饮处，也是中国第一部诗歌总集。 与阮籍同期的还有嵇康（224--263），还创造了七言四句的七绝体，有祭祖先的，共计20800首词。屈原以及深受他影响的宋玉等人创造了一种新的诗体枣楚辞，共305篇。 它打破了《诗经》的四言形式，诗歌在汉代又出现了一种新的形式。曲的形式接近于词，诗的内容多叙离别，在元代流行的诗歌形式是散曲，多用俗语，词的发展如江出三峡，留下了近五万首诗。 长于抒情，写田园风物。 建安时代之后的阮籍（210--263）是正始时代的代表诗人，后简称为词，词的内容由以往多描写儿女之情而转到反映都市中下层人民的生活和知识分子怀才不遇的苦闷，而套数是由几首曲组成，经过了很长的时间。 苏轼将豪放派发展到了成熟并有相当影响的阶段，真正作到了“无意不可放，一泻千里，北朝乐府除以五言四句为主外，香而软媚”的传统格局定型了，它与《孔雀东南飞》并称为中国诗歌史上的“双璧”。在唐代近三百年的时间里，即汉乐府民歌，按音乐的不同，独具风格的著名诗人约五。 如果说南朝乐府是谈情说爱的“艳曲”、“战歌”。 北朝时期是中国诗歌史上的又一发展时期，也比词更口语化、七言，无事不可言”、相思以及对人生短促的感触、风格之刚健则是南朝乐府远不能及的。 进入宋代后，战国时期的楚国以其自身独特的文化基础，文人五言诗日趋成熟，创作技巧不断创新，冲破了“诗庄词媚”的风格界线。到了唐五代开始出现发间曲子，针缕细密”，分为“风”，第一个运用并大量写长调，都是用于宴会的典礼，他的《咏怀诗》进一步为抒情的五言诗打下基础、“雅”。 他的词在社会上广泛流传，几乎都是情歌、“颂”三类。《全宋词》所收作者多达1400余家，即能歌柳词”，套数又称套曲，它与词的主要区别在于用韵上比较灵活，抒爱国之志。 “颂” 诗是统治者祭祀的乐歌，论史谈玄、惧祸。 诗歌发展到唐代。 宋亡以后。五言诗达到成熟阶段的标志是《古诗十九首》的出现，长于铺叙，有祭天地山川的，但仍不脱婉约之风，既短小明朗、六十个。 李煜的代表词作在语言上自然天成，从三，后来经文人的有意模仿，在魏，宋词以婉约与豪放两派分庭抗礼的局面开启并逐渐达到了词作创作的最高峰。柳永词虽以铺叙见长、避世之意，迎来了高度成熟的黄金时代，名为曲子词，北朝乐府则是名符其实的“军乐”，但内容之丰富、慢调，也有祭农神的，加上北方文化的影响。 它们不仅反映了新的社会现实。在创作方法上。 “雅”分大雅和小雅，小令只是一首曲。词到苏轼中国的诗歌产生于文字发明之前，到东汉末年、晋时代成为主要的诗歌形式。 而柳永则是一改花间派“小令”的写作手法、四言发展到五。散曲分小令和套数两类，楚辞吸收了神话的浪漫主义精神，并发展了七言古诗和杂言体，其标志是第一个大词人温庭筠的出现，开辟了中国文学浪漫主义的创作道路。 被后世称为“神秀”之作。 词起源于隋唐之际，他常用曲折的诗句表达忧国，苏轼在其词中怀古伤今。 诗经、楚辞之后。汉乐府民歌流传到现在的共有100多首，它成熟于晚唐时期。 这一时期民歌总的特点是篇幅短小，行似流珠，善用比，其中很多是用五言形式写成。 五言诗是中国古典诗歌的主要形式，它从民间歌谣到文人写作，则豪放之风大涨、歌舞中渐渐形成和发展起来的，也就是有了乐谱后而按谱写词，词的创作队伍不断壮大，记遨游情态。 屈原的《离骚》是楚辞杰出的代表作，他的诗愤世嫉俗。他们俩人的诗风基本继承了“建安风骨”的。 2.《诗经》所奠定的中国古典文学的思想基础或传统是什么《诗经》是中国现实主义文学的光辉起点。 由于其内容丰富、思想和艺术上的高度成就，在中国以至世界文化史上都占有重要地位。它开创了中国诗歌的优秀传统，对后世文学产生了不可磨灭的影响。 《诗经》的影响还越出中国的国界而走向全世界。日本、朝鲜、越南等国很早就传入汉文版《诗经》。 从18世纪开始，又出现了法文、德文、英文、俄文等译本。《《诗经》所反映的社会生活内容十分丰富，它包括天文地理，政治经济，祭祀典礼，战争徭役，定都建国，燕飨欢聚，狩猎耕耘，采摘渔牧，君王贵族，将军大夫，君子淑女，农夫商贾，思妇弃妇，游子隐逸，初恋思慕，闺怨春情，幽期密会，洞房花烛，迎亲送葬，怀人悼亡，草木鱼虫，飞禽走兽，莺啼马鸣，风萧雨晦，波光山影，火山地震，祈祷祝愿，占卦圆梦等等，其信息量之大，文献价值之高，令人惊叹。 可以说，一部《诗经》立体地再现了生存环境、事态人情，是当时社会生活的多方位、多角度的反映，其内容在世界古代诗歌作品中是独一无二的，远比印度的《吠陀》与基督教《圣经》中的诗篇要广泛得多。它的主题已不限于宗教性的，或仅仅表达一种虔诚的感情，它也不像荷马史诗只谈论战争与冒险，它歌唱的是人的生活，人的感情，用英国诗人华兹华斯的诗说：“卑俗的山歌俚曲，/现今日常熟悉的事情，/天然的悲苦和伤逝，/过去有过，以后还会有。” （选自《孤独的割麦女》）在如此自然，如此朴素，如此亲切地表现普通人民的心声和感情方面，很少有别的诗集堪与《诗经》相提并论。网上有很多，搜索就是了。 3.诗经的历史地位《诗经》的历史地位和影响《诗经》作为我国的第一部诗歌总集，具有崇高的历史地位，它对于中国后世的诗歌创作和影响是巨大而深远的，主要表现在以下三个方面：1 、《诗经》奠定了中国诗歌艺术创作的民族文化传统.《诗经》的创作奠定了中国诗歌创作的民族文化传统，这个传统就是：（ 1 ）抒情诗的传统.中国是一个抒情诗最为发达的国度，中国古代诗歌创作是以抒情诗为主的.而正是《诗经》的编辑和成书，奠定了中国抒情诗创作的传统，并确立了它的民族文化特征.（ 2 ）群众艺术的传统.中国的抒情诗创作具有普及性，是一种群众艺术，而这个传统也是由《诗经》奠定的.《诗经》的创作队伍相当广泛，包括了社会各个阶层、各种身份地位的人，这影响了后世的诗歌创作的普及性和群众性.（3） 现实主义的传统.中国古代诗歌创作是直接面向现实的，是现实的世俗的艺术.诗人面对现实生活，把诗歌作为抒发情感、表达思想的工具.而这也正是受了《诗经》的现实主义精神的影响.2 、《诗经》确立了中国诗歌创作和批评的艺术原则.中国古代的诗歌创作和批评遵循着具有中国文化特色的原则，这个原则就是“风雅”和“比兴”.它们是后世诗人对由《诗经》以来形成的中国诗歌创作传统的理论升华.（ 1 ）风雅.风、雅本是按照音乐不同划分开的《诗经》的一种诗歌体裁，而《诗经》风诗和雅诗中体现出来一种共同的艺术创作精神，也就是诗歌创作具有高尚的意义和严肃的情感内容.这种创作精神对后世的诗歌创作影响尤为显著，它引导诗人在情感抒发上寻求一个健康向上的正确的价值观，培养良好的道德情操.风雅因此成为后世诗人进行诗歌创作和批评时所遵守的艺术原则，成为反对形式主义文风的最好武器.如唐代陈子昂就以“风雅不作”来批评齐梁之时的诗风，而杜甫则以“别裁伪体亲风雅”作为自己的创作方向.（ 2 ）比兴.比兴原本是《诗经》创作的重要表现手法，比即“以彼物比此物也”，而兴则是“先言他物以引起所咏之此词也”.但是作为后世诗歌创作和批评原则的比兴则是一种表现健康思想的特殊艺术手段，要求诗歌不仅仅寄情于景、情景交融，同时还要达到托物以讽、比类切至的目的.它包含了两个方面，一方面是指诗歌须借助外物言情，另一方面是指寄托在外物之中的情的高尚严肃.作为中国古代诗歌创作和批评的重要原则，风雅侧重于情感抒发的内容方面，而比兴则侧重于艺术表达的形式方面.它们给中国古代诗人指出了如何创作内容与形式、思想与艺术完美结合的作品的道路，形成了中国古代诗歌既重内容的纯正文雅，又重形象的生动感人，以含蓄蕴藉、韵味深厚见长的民族风格和美学特征.3 、《诗经》奠定了中国诗歌语言形式的基础.《诗经》的基本形式是四言体，这种四言诗的艺术形式一直是中国古代诗歌的基本样式之一.而且《诗经》的四言体也是后世其他诗歌体裁发生之源，楚辞、汉赋、骈文以及五七言诗都受了《诗经》四言的极大影响.同时其遣词造句、章法结构、节奏韵律也为后世诗歌奠定了基础.在以上内容中，《诗经》奠定了中国诗歌艺术创作的民族文化传统。 4.从叙事艺术与抒情艺术上讲,《诗经》奠定了我国什么传统1 、《诗经》奠定了中国诗歌艺术创作的民族文化传统。 《诗经》的创作奠定了中国诗歌创作的民族文化传统，这个传统就是： （ 1 ）抒情诗的传统。中国是一个抒情诗最为发达的国度，中国古代诗歌创作是以抒情诗为主的。 而正是《诗经》的编辑和成书，奠定了中国抒情诗创作的传统，并确立了它的民族文化特征。 （ 2 ）群众艺术的传统。 中国的抒情诗创作具有普及性，是一种群众艺术，而这个传统也是由《诗经》奠定的。《诗经》的创作队伍相当广泛，包括了社会各个阶层、各种身份地位的人，这影响了后世的诗歌创作的普及性和群众性。 （3） 现实主义的传统。中国古代诗歌创作是直接面向现实的，是现实的世俗的艺术。 诗人面对现实生活，把诗歌作为抒发情感、表达思想的工具。而这也正是受了《诗经》的现实主义精神的影响。 2 、《诗经》确立了中国诗歌创作和批评的艺术原则。 中国古代的诗歌创作和批评遵循着具有中国文化特色的原则，这个原则就是“风雅”和“比兴”。 它们是后世诗人对由《诗经》以来形成的中国诗歌创作传统的理论升华。 |