1.宋词解释名词解释：<<草堂诗余>>希望答案能集中重点啊,谢谢了 爱《草堂诗余》是一部南宋何士信编辑的词选，其中词作以宋词为主，兼收一小部分唐五代词。 据陈振孙《直斋书录解题》所载：“《草堂诗余》二卷，书坊编集者。”则此书编集系出于书坊。 又据《四库全书总目提要》考证：“王？兑翱痛允椤纷饔谇煸ؼ洌岩 恫萏檬Ó唷氛胖僮凇堵臁反手さ鄯浠浦铩保虼耸榈背捎谇煸？南宋宁宗年号1195-1200）以前。 《草堂诗余》一编，在明代被广泛接受，其繁盛流行情况绝非他编可以踵及。 当时的书商刻者竞相刊刻《草堂诗余》，仅今传明版《草堂诗余》就多达二十余种。《草堂诗余》在当时词学界亦成为众所关注的焦点和中心。 许多文人才子如杨慎、李攀龙、唐顺之、何良俊、沈际飞、钱允治等都纷纷为其评注、校笺、作序、题跋。 明人为《草堂诗余》所作的众多序跋及评点，内容丰富，颇成体系，形成专门的《草堂诗余》批评，成为明代词学的一项特殊内容。 从明代的《草堂诗余》批评中，我们可以初步获得明人词学批评标准，及其审美价值取向的大致印象。 明人在论词的时候，非常注重词的抒情性，他们在《草堂诗余》的序跋和评点中，处处流露出重情的倾向。 张师绎在《合刻花间草堂序》中明确地为宣情正名，他说：“天下无无情之人，则无无情之诗。情之所钟，正在吾辈，然非直吾辈也。 夫子删诗裁赢三百周召二南厥为风始，彼所谓房中之乐，床第之言耳。推而广之，江滨之游女，陌上之狂童，桑中之私奔，东门之密约，情实为之，圣人宁推波而助之澜？盖直寄焉。 以情还情，以旁行之情还正行之情，要其指归，有情吻合于无情，斯已而已矣。”沈际飞则提出抒情是词这一文体的主要特性及功能。 他在《草堂诗余四集序》中说：“于戏，文章殆莫备于是矣！非体备也，情至也。情生文，文生情，何文非情？而以参差不齐之句，写郁勃难状之情，则尤至也。 ”他还认为，抒情性强正是词这一文体的魅力所在。他形容词的感动人心的作用说：“甚而桂子荷香，流播金人，动念投鞭，一时治忽因之。 甚而远方女子，读《淮海词》，亦解脍炙，继之以死，非针石芥拍之投，易由至是！”而他自己也正是因为“诗余之传非传诗也，传情也。 ”才“情所不自已”地对《草堂诗余》“津津焉评之而订之，释且广之。” 明人因词善抒情而偏好词体，故而他们在批评词作时，将抒情的优劣作为品评词作高下的重要标准。在杨慎、李攀龙、沈际飞等人的《草堂诗余》评点中，到处可见他们对抒发真情实感的词作的赞赏。 如李攀龙评苏轼的《江城子•天涯流落思无穷》曰：“有不忍别之衷情”、“写出伤别之情，恳切笃至。”评晏几道《探春令•绿杨枝上晓莺啼》曰：“相思梦睡不成，相思泪拭不尽。 俱是真情吐露，一字一衷肠矣。”评张先《天仙子•水调数声持酒听》曰：“说到临镜伤景情最深。 ”评范仲淹《渔家傲•塞下秋来风景异》曰：“曲尽秋塞之情，诵之令人兴悲。”杨慎评钱思公《玉楼春》曰：“芳樽恐浅，正断肠处，情尤真笃。” 评李清照《一剪梅•红藕香残玉簟秋》曰：“离情欲泪”；评贺铸《青玉案•凌波不过横塘路》曰：“情景欲绝”；评史达祖《绮罗春•咏春雨》曰：“此情别人状不出”；评秦观《阮郎归•湘天风雨破寒初》曰：“此等情绪煞甚伤心，秦八太深刻矣”。 沈际飞对秦观词《满庭芳•山抹微云》能将深婉之情表现得淋漓尽致佩服得五体投地，不由得发出“人之情至少游而极”的感慨。 明人认为词人在创作时应该满怀深情，以深情的心灵观照外物，移情人景，这样写出的词作才能满蕴深情，感人至深。沈际飞在评点冯延巳《谒金门•风乍起》时说：“唯动生感，天下有心人何处不关情？乃云‘关卿何事’。 ”替冯延巳回答了李璟提出的“关卿何事”的问题。他还在评李煜《丑奴儿令》时说：“何关鱼雁山木，而词人一往寄情，煞甚相关。 秦李诸人多用此决。”指出秦李诸人之词感动人心的原因所在。 他评辛弃疾《鹧鸪天•枕簟溪堂冷欲秋》曰：“生派愁怨与花鸟却自然”，指出辛词擅用的移情手法。 杨慎评秦观《如梦令•莺嘴啄花红溜》曰：“春柳恐未必瘦”，然而正是因为作者移情入景，才给人新奇感动的感觉，所以杨慎称赞道：“意想新，甚妙！” 重情的倾向还使得明人在品评词作时对于一些在立意、技巧等方面存在缺陷，但却不乏“情”的成分的词作予以赞许。 如沈际飞评柳永《西江月•凤额绣帘高卷》曰：“‘凤额’二句笨甚，幸结得情婉”，认为“情婉”可以补救“笨甚”的缺陷。他在评欧阳修《浪淘沙•把酒祝东风》时说：“虽少含蕴，不失为情语”，可见他认为情是比含蕴的表现方式更为重要的要素。 明人还认识到词之抒情应真实深切，只有抒发真情实感的词作才能感人至深，而词人的切身体验是真情实感的重要来源。杨慎评张林甫《烛影摇红》词时说：“林甫名抡，南渡故老，词多应制，有黍离之思，特甚悲感。” 指出林甫词中感动人心的情感因素来源于作者身历家国之难的切身体验。 李攀龙评吴彦章《春从天上来•海角飘零》曰：“此词诚有感旧，中所用典，俱是身自历涉，情景迫真。” 也对作者因“身自历涉”而表现出的真切感受颇为赞许。 明人。 2.名词解释： 比兴原则 采诗制度 诗圣 宋词所谓比兴原本是《诗经》的两种表现手法，兴即先言他物以引起所咏之词，比即以此物比彼物也。比兴后来成为中国诗歌创作和批评的一条重要艺术原则，即不仅仅指一般的“寄情于物”、“情景交融”，同时要达到“托物以讽”、“比类切至”的目的。也就是要在物的描写中寄寓现实社会的内容和深厚真挚的情感。 什么是比兴？ 诗集传：「比者，以彼物比此物也」；「兴者，先言他物，以引起所咏之词也」 - 比，是比喻，借助具体形象的事物，来说明事理。以现代修辞学来说，比分为明喻、暗喻、借喻。 明喻（像、一般、似）：小明像一只顽皮猴子。 暗喻（是、变成、成为）：小明是一只顽皮猴子 借喻：那只猴子真顽皮！（猴子=小明，而不是真猴子！） - 兴分起兴和寄托两种：先写一个事物（如写景）用来引起某种思想感情，放在开头，具有发端的作用，就是起兴；用这个事物寄托某种思想感情，便是寄托。兴在表现上比「比」更曲折幽隐，所表达的思想感情也更为深远，耐人回味。兴和比常常合一，既是兴又是比，「兴中有比」。 2.如何把赋比兴发挥到最好的效果？ - 比/兴： 或寓情于景，或托物言志，夕阳秋风、云山雾水、香草美人、花鸟树木、淡月疏星等等都是词人感情和心志的寄托，却很少把他们的心灵之窗敞开，让读者直接窥视。这样，表面看来是写风花雪月、闺房儿女，其深层含义就有可能是身世感慨、君臣大义、家国兴废、人格操守，这就形成了词的婉约风格，读词也更有味道 . 先秦时的诗歌来源主要有两种，一是上层阶级文人士大夫创作，二是民间文人和劳动人民创作。第一种诗歌可以直接被统治基层知晓，而第二种就需要专人到民间去收集。这种活动就叫采诗。 统治者每年都会派人——采诗官到全国各地去收集民间流传的诗歌，汇集呆一起编成集子。这样做的主要目的是使统治者能通过这些诗歌了解到普通百姓的日常生活和想法，对政策制定有向导作用。最著名的采诗成果就是《诗经》啦，几乎全部风、雅和一部分颂都是从民间采集而来 诗圣 杜甫 ?wtp=tt 3.【名词解释——南戏、元曲、明清传奇、晚清谴责小说分别的名词解宋代出现的戏曲样式.一称戏文，又名温州杂剧. 它的曲调由宋词、唱赚和民间小曲综合发展形成，在表 演艺术上以民间歌舞戏为基础，间受宋杂剧的影响.流 行于中国东南沿海一带.它的产生年代有二说.明代祝 允明《猥谈》记“南戏出于宣和之后，南渡之际”，徐 渭《南词叙录》记“南戏始于宋光宗朝”，两说所记年 代相差70年左右.到南宋末年大盛，元代继续流行，但 那时的剧本保存下来的不多，完整流传至今的只有20本 左右. 元曲：和唐诗宋词鼎足并举，j 我国文学史上三座重要的里程碑.元曲原本来自所谓的“蕃曲”、“胡乐”，首先在民间流传，被称为“街市小令”或“村坊小调”. 随着元灭宋入主中原，它先后在大都（今北京）和临安（今杭州）为中心的南北广袤地区流传开来.它有严密的格律定式，每一曲牌的句式、字数、平仄等都有固定的格式要求.但虽有定格，又并不死板，允许在定格中加衬字，部分曲牌还可增句. 明清传奇：传奇是南戏系统各剧种剧本的总称.明清传奇指当时活跃在舞台上的海盐、余姚、弋阳、昆山等声腔及由它们流变的诸腔演出的剧本 .它的数量 ，据目前所知，约有2600种.同一剧本，往往可以通过“改调”的方法，用他种声腔演唱，没有严格的限制. 晚清谴责小说：是在1900年以后繁盛起来的.清政府镇压了戊戌变法，出卖了义和团，内政反动腐朽，外交软弱无能，使国势衰微到了极点.具有不同程度改良思想的作家纷纷通过创作小说来抨击政府和时弊，提出挽救社会的主张.鲁迅概括这类小说的特点是“揭发伏藏，显其弊恶，而于时政，严加纠弹，或更扩充，并及风俗”（《中国小说史略》），故称之为“谴责小说”.。 4.表达方式的名词解释表述特定内容所使用的特定的语言方法、手段，是表达方式。它是文章构成的一种形式要素。表达方式随语言表达的产生发展而逐步形成。现代写作学研究提出“表达方式”这一概念！ 表达方式，由“表达”和“方式”合成。表达是动词，意思就是“表示思想和情感”。方式，是名词，意思是指“说话做事所采取的方法和形式”。我们常说的“表达方式”主要是指文章的写作方法，以及这种方法所表现出来的语言形式特点。但是，生活中，“表达”的范围很广，例如绘画、音乐的表达方式和文章的表达方式就不同，体育更是与众不同，它用身体的运动直接表达锻炼和竞赛的文化含义所谓“表达方式”是人类用语言、艺术、音乐、行动把思想感情及感情色彩表示出来时所采取的方法和形式。 就文章的写作方法而言，主要有以下5种表达法记叙、说明、议论、描写、抒情 |