1.宋词常见词牌名,及各自的格式和要求忆王孙，词牌名。 单调三十一字，五平韵，句句用韵，亦有将单片重复做双调者。 词牌格式 （平）平（仄）仄仄平平，（仄）仄平平（仄）仄平。 （仄）仄平平（仄）仄平。仄平平。 （仄）仄平平（仄）仄平。 李重元 萋萋芳草忆王孙，柳外楼高空断魂。 杜宇声声不忍闻。欲黄昏。 雨打梨花深闭门。 如梦令，词牌名。 又被称作《忆仙姿》、《宴桃园》、《无梦令》，其调为单调三十三字，五仄韵，一叠韵，上去通押。 词牌格式 （仄）仄（仄）平平仄，（仄）仄（仄）平平仄。 （仄）仄仄平平，（仄）仄（仄）平平仄。平仄，平仄（叠句），（仄）仄（仄）平平仄。 李清照 常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。 争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。 乌夜啼，词牌名。 亦称《相见欢》、《秋夜月》、《上西楼》，双调三十六字，前阕三平韵，后阕两仄韵、两平韵。 词牌格式 [平]平[平]仄平平，仄平平。 [仄]仄[平]平平仄、仄平平。[仄][平]仄，[仄][平]仄，仄平平。 [仄]仄[平]平平仄、仄平平。 李煜 无言独上西楼，月如钩。 寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。 别是一般滋味、在心头。 长相思，词牌名。 亦称《长相思令》《相思令》《吴山青》。 双调三十六字，前后阕格式相同，各三平韵，一叠韵，一韵到底。 词牌格式 仄（仄）平，仄（仄）平（叠后二字），（仄）仄平平（仄）仄平。（平）平（仄）仄平。 仄（仄）平，仄（仄）平（叠后二字），（仄）仄平平（仄）仄平。（平）平（仄）仄平。 白居易 汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头。吴山点点愁。 思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休。月明人倚楼。 生查子，词牌名。 亦称《楚云深》，双调四十字，前后阕格式相同，各两仄韵，上去通押。 词牌格式 （平）平（仄）仄平，（仄）仄平平仄。（仄）仄仄平平，（仄）仄平平仄。 （平）平（仄）仄平，（仄）仄平平仄。（仄）仄仄平平，（仄）仄平平仄。 欧阳修 去年元夜时，花市灯如昼，月上柳梢头，人约黄昏后。今年元夜时，月与灯依旧。 不见去年人，泪满春衫袖！ 点绛唇，词牌名。 亦称《点樱桃》、《十八香》、《南浦月》、《沙头雨》、《寻瑶草》。 双调，上片四句，押三仄韵，二十字，下片五句，押四仄韵，二十一字，用仙吕调，共四十一字。 词牌格式 （仄）仄平平，（仄）平（平）仄平平仄。 （仄）平（平）仄，（平）仄平平仄。（仄）仄平平，（仄）仄平平仄。 平平仄，（仄）平（平）仄，（平）仄平平仄。 曾允元 一夜东风，枕边吹散愁多少？数声啼鸟，梦转纱窗晓。 来是春初，去是春将老。长亭道，一般芳草，只有归时好。 浣溪沙，词牌名。 双调四十二字，前阕三平韵，后阕两平韵，一韵到底。 后阕开始两句一般要求对仗。 词牌格式 （仄）仄平平仄仄平，（平）平（仄）仄仄平平。 （平）平（仄）仄仄平平。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平平。 （平）平（仄）仄仄平平。 晏殊 一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。 夕阳西下几时回？ 无可奈何花落去，似曾相识燕归来。 小园香径独徘徊。 菩萨蛮，词牌名。 四十四字，共享四个韵。 前阕后二句与后阕后二句字数平仄相同。前后阕末句都可改用律句平平仄仄平。 词牌格式 （平）平（平）仄平平仄，（平）平（仄）仄平平仄。（平）仄仄平平，（仄）平平仄平。 （仄）平平仄仄，（仄）仄平平仄。（平）仄仄平平，（仄）平平仄平。 辛弃疾 郁孤台下清江水，中间多少行人泪。西北望长安，可怜无数山。 青山遮不住，毕竟东流去。江晚正愁余，山深闻鹧鸪。 卜算子，词牌名。 双调，四十四字，前后阕各两仄韵，上去通押。 也有一体单押入声韵。 词牌格式 （仄）仄仄平平，（仄）仄平平仄。 （仄）仄平平仄仄平，（仄）仄平平仄。（仄）仄仄平平，（仄）仄平平仄。 （仄）仄平平仄仄平，（仄）仄平平仄。 陆游 驿外断桥边， 寂寞开无主。 已是黄昏独自愁， 更著风和雨。 无意苦争春， 一任群芳妒。 零落成泥碾作尘， 只有香如故。 采桑子，词牌名。 亦称《罗敷媚》、《丑奴儿》。 双调四十四字，前后阕各两平韵，一韵到底。 前后阕第三句也常用叠韵。 词牌格式 （平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平。 （仄）仄平平，（仄）仄平平（仄）仄平。（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平。 （仄）仄平平，（仄）仄平平（仄）仄平。 辛弃疾 少年不识愁滋味，爱上层楼。 爱上层楼，为赋新词强说愁。 而今识尽愁滋 味，欲说还休。 欲说还休，却道天凉好个秋！ 减字木兰花，词牌名。 亦称《减兰》。 双调四十四字，前后阕各两仄韵，两平韵，每句不同韵，换韵方式“甲乙丙丁”。 词牌格式 （平）平（仄）仄，（仄）仄（平）平平仄仄。 （仄）仄平平，（仄）仄平平（仄）仄平。*（平）平（仄）仄，（仄）仄（平）平平仄仄。 （仄）仄平平，（仄）仄平平（仄）仄平。 王安国 画桥流水。 雨湿落红飞不起。月破黄昏。 帘里馀香马上闻。徘徊不语。 今夜梦魂何处去。不似垂杨。 犹解飞花入洞房 谒金门，词牌名。 上下阕共四十五字。 一韵到底。 词牌格式 平仄仄，仄仄平平平仄。 2.求宋词各种词牌的句式格式（一）概述 本文的目的，是为想要学习诗词格律的人，提供一条准确而又简捷快速的途径。诗词是中华文化中的一块绚丽的瑰宝。世世代代的人们热爱它，从中获得艺术的享受、思想的熏陶和历史的启迪。可以说，它对中华民族文化的传延和民族特性的形成，都起了重要作用的。 当代人也普遍喜欢诗词，不少人想从事诗词创作。但我们常常看到，有的诗貌似律诗，或五言或七言，内容、意境也不错，却不合格律。这是因为不少人对诗词格律不太了解，甚至不知道律诗是要讲平仄的。开国领袖、也是伟大诗人的毛丶泽东就说过：“律诗要讲平仄，不讲平仄，即非律诗。” 讲平仄、论格律，这对写诗的人来说，当然是一种束缚。但如掌握了这方面的知识，它也会带给你乐趣，一种创造性的乐趣。正如复杂的象棋规则，对喜欢下棋的人来说，既是约束也是乐趣。如果车、马、炮任意走，那就不成其为象棋了。又如，喜欢踢足球的人，自然也都以遵守它的规则为乐。随便踢就没有意思了，没有规则就没有球艺。我们不妨从这个意义上来看待格律对诗词创作的约束，掌握诗词格律并不难，只要有兴趣学，只要学习得法。本文试图用简单易懂的语言、尽可能少的文字、方便记忆的表达方式，来讲清诗词格律的全部主要内容。掌握诗词格律，需要了解的东西固然很多，但应着重弄懂的主要是两点：一是平仄，一是用韵。这两点又是互相联系着的。 （二）平仄 诗、词都要讲平仄，现在我们先讲诗律的平仄。 (01)关于近体待 我们要讲的诗律，指的是近体诗的格律，不涉及诗经、乐府中的那种古体诗。近体诗是唐以后逐渐形成的，它对平仄、对仗、字数有严格的要求。近体诗，从体例划分，有三种：绝句（每首四句），律诗（一般每首八句），排律（每首十句以上）。基础是绝句，明白了绝句，其他就好懂了。 (02)平仄的基本格式 平仄排列最基本的格式是： 仄仄平平仄（仄仄平平后加仄） 平平仄仄平（平平仄仄后加平） 平平平仄仄（平平仄仄前加平） 仄仄仄平平（仄仄平平前加仄） 所以要说这是“基本格式”，是因为其他各种格式（包括五言和七言的，包括绝句和律诗，共16种），都可以从它推导出来。学习中，一定要先把这个“基本格式”背熟，记住。从基本格式推导其他格式，是学习的一个窍门。如果把全部16种格式都开列出来，机械硬背，那是不容易记住的。 这个“基本格式”中所说的“平”，大体上就是现在普通话中的“阴平”字和“阳平”字；“仄”，大体上就是现在普通话里的“上声”字和“去声”字。这里所以只能说“大体上”，是因为并不完全如此。对这个问题，后文还要专门讲述。 3.列举宋词常见的词牌名所代表的词风格LZ，首先浪淘沙不是小令，而是中调，另外，也不是音调激越，而是深远悠长，**的词固然激越，但看词牌本身所代表的风格，还是不要看主席的词，因为他有很多创新，不落窠臼。 李煜的浪淘沙就符合我前面所说的深远悠长的风格。如梦令一如牌名，婉转凄恻，而有情味深远，如梦即来自李存勖“如梦如梦，残月落花烟重”句。 鹧鸪天像一首七律，因此也有了些诗的特性，比如气势更胜一筹。念奴娇一般用入声韵，本来是应该温婉，但由于有了苏轼的赤壁怀古，便也有了跌宕起伏、气势如虹的可能。 生查子似一首压仄韵的五律，音调稍显急促，适合表达强烈的感情，但又不着痕迹。水调歌头讲究缠绵之间见深沉。 清平乐需要自然之句，就是要用平常的词句传达出超凡的情感。其实，最初的词总是以凄婉为正宗，例如小重山、忆江南、长相思、乌夜啼、忆秦娥、更漏子、菩萨蛮、谒金门、虞美人、如梦令、浣溪沙、蝶恋花等，词牌就是词大致的内容，比如忆江南写回忆江南，长相思写相思之情，更漏子咏夜，浣溪沙描写洗衣之景等等。 而随着词的发展，尤其是范仲淹和苏轼之后，豪放派的词大放异彩，他们用原来只描写婉约之情的词牌写出了很多豪迈豁达的词作，比如苏轼的念奴娇赤壁怀古、江城子密州出猎，而且他们也创造了一些词牌，像苏轼的长调哨遍。从这时开始，词牌很大程度上已经只是一种填词的格式了，到辛弃疾时，只有很少的词牌还在延续着牌名即内容风格基调的传统。 4.宋词有哪些词牌名词，诗歌的一种。 因是合乐的歌词，故又称曲子词、乐府、乐章、长短句、诗余、琴趣等。始于隋，定型于中晚唐，盛于宋。 隋唐之际，从西域传入的各民族的音乐与中原旧乐渐次融合，并以胡乐为主产生了燕乐。原来整齐的五、七言诗已不适应，于是产生了字句不等、形式更为活泼的词。 词最早起源于民间，后来，文人依照乐谱声律节拍而写新词，叫做“填词”或“依声”。从此，词与音乐分离，形成一种句子长短不齐的格律诗。 五、七言诗句匀称对偶，表现出整齐美；而词以长短句为主，呈现出参差美。词有词牌，即曲调。 有的词调又因字数或句式的不同有不同的“体”。比较常用的词牌约100个。 词的结构分片或阕，不分片的为单调，分二片的为双调，分三片的称三叠。按音乐又有令、引、近、慢之别。 “令”一般比较短，早期的文人词多填小令。如《十六字令》、《如梦令》、《捣练子令》等。 “引”和“近”一般比较长，如《江梅引》、《阳关引》、《祝英台近》、《诉衷情近》。而“慢”又较“引”和“近”更长，盛行于北宋中叶以后，有柳永“始衍慢词”的说法。 词牌如《木兰花慢》、《雨霖铃慢》等。依其字数的多少，又有“小令”、“中调”、“长调”之分。 据清代毛先舒《填词名解》之说，58字以内为小令，59—90字为中调，90字以外为长调。最长的词牌《莺啼序》，240字。 一定的词牌反映着一定的声情。词牌名称的由来，多数已不可考。 只有《菩萨蛮》、《忆秦娥》等少数有本事词。词的韵脚，是音乐上停顿的地方。 一般不换韵。有的句句押，有的隔句押，还有的几句押。 象五、七言诗一样，词讲究平仄。而仄声又要分上、去、入。 可以叠字。由于词在晚唐、五代、宋初多是酒席宴前娱宾遣兴之作，故有“词为小道、艳科”、“诗庄词媚”之说。 随着词的发展，经柳永、苏轼，逐渐扩大了词的题材，至辛弃疾达到高峰，成为和诗歌同等地位的文学体裁。暗香暗香与《硫影》调，都是姜夔同时创作以咏梅花的，是取“疏影横斜水清浅，暗香浮动近黄昏”两句的首二字作为调名。 以后张炎用此二调咏荷花荷叶，改名《红情》、《绿意》。九十七字。 前片四十九字，九句，五仄韵；后片四十八字，十句，七仄韵。八六子八六子，此调初见《尊前集》收杜牧词。 有多种体式，《词谱》以显补之词为正体。九十一宇，前段六句三平韵，后段十一句六平韵。 前段第四句是以一字领以下两个六言句。后段四至七句是扇面对句法。 秦观词有“黄鹏又啼数声”句，故又名《感黄鹂》。八声甘州八声甘州，唐教坊大曲有《甘州》，杂曲有《甘州子》，是唐边塞曲，因以边塞地甘州为名。 《八声甘州》是从大曲《甘州》截取一段改制的。因全词前后片共八韵，故名八声，慢词。 与《甘州遍》之曲破，《甘州子》之令词不同。《词语》以柳永词为正体。 九十七字，前片四十六字，后片五十一宇，前后片各九句四平韵。亦有在起句增一韵的。 前片起句、第三句，后片第二句、第四句，多用领句字。另有九十五字、九十六字、九十八字体，是变格。 又名：《甘州》、《潇潇雨》、《宴瑶池》。卜算子卜算子，《词谱》以为此词取义于“卖卜算命之人”。 《词谱》以苏轼词为正体。双调，仄韵，四十四字，上下片各四句，在偶数句用仄韵，奇数末字须用平声。 两结句有增衬字为六字句的。另有《卜算子慢》，八十九字，是别格，与本调无关。 又名《百尺楼》、《眉峰碧》、《缺月挂疏桐》、《黄鹤洞中仙》、《楚天遥》。采桑子采桑子，唐教坊大曲有《杨下采桑》，《采桑子》可能是从大曲截取一遍而成独立的一个词牌。 又名《丑奴儿令》、《罗敷媚歌》、《罗效媚》。《词谱》以五代和凝词为正体。 双调，四十四字，八句。上下片都是起句反收，以下三句用平韵。 另有在两结句各添二字，变为前四字后五字的两句。另有双调五十四字体，前段五句四平韵，后段五句三平韵。 长相思长相思，本为唐教坊曲。调名出古乐府“上吉长相思，下言久离别”句。 一名《双红豆》、《相思令》、《山渐青》、《山渐青》、《长相思令》、《长思仙》、《青山相送迎》、《亿多娇》等，前人多用以写男女相思之情。始见白居易词。 双调，平韵，三十六字。前片各四句，句句用韵.亦有后片起句不用韵的。 楚辞楚辞体，又称“骚体”。为辞赋的一类。 起源于战国时楚国，以屈原的《离骚》为代表作。特点为富于浪漫气息，较多抒情成分，突破了四言定格，形式自由，字句较长，倾向散文化，多用“兮”、“些”助语势。 后世多以《离骚》为楷模，故名骚体。翠楼怨翠楼怨，此调为姜夔自度曲。 宋孝宗淳熙年间，武昌安远楼建成，姜夔与友人同登此楼，写此词志感。词中有“层楼高峙，看槛曲萦红，□牙飞翠”句，故名《翠楼怨》。 此调一百零一字。上片五十字，十一句六仄韵；后片五十一字，十二句七仄韵。 上下片第七句及下片第二句，都是一字豆句法。捣练子捣练子，宋人黄大舆编《梅苑》中收入无名氏词八首，其一首起句为“捣练子”，即以作词名。 或云：“李后主词，即咏捣练，乃唐词本体也。”（见《升庵词品》）前人多用为妇女怀念征夫之作。 单调，二。 5.求宋词各种词牌的句式格式（一）概述 本文的目的，是为想要学习诗词格律的人，提供一条准确而又简捷快速的途径。 诗词是中华文化中的一块绚丽的瑰宝。世世代代的人们热爱它，从中获得艺术的享受、思想的熏陶和历史的启迪。 可以说，它对中华民族文化的传延和民族特性的形成，都起了重要作用的。 当代人也普遍喜欢诗词，不少人想从事诗词创作。 但我们常常看到，有的诗貌似律诗，或五言或七言，内容、意境也不错，却不合格律。这是因为不少人对诗词格律不太了解，甚至不知道律诗是要讲平仄的。 开国领袖、也是伟大诗人的毛丶泽东就说过：“律诗要讲平仄，不讲平仄，即非律诗。” 讲平仄、论格律，这对写诗的人来说，当然是一种束缚。 但如掌握了这方面的知识，它也会带给你乐趣，一种创造性的乐趣。正如复杂的象棋规则，对喜欢下棋的人来说，既是约束也是乐趣。 如果车、马、炮任意走，那就不成其为象棋了。又如，喜欢踢足球的人，自然也都以遵守它的规则为乐。 随便踢就没有意思了，没有规则就没有球艺。我们不妨从这个意义上来看待格律对诗词创作的约束，掌握诗词格律并不难，只要有兴趣学，只要学习得法。 本文试图用简单易懂的语言、尽可能少的文字、方便记忆的表达方式，来讲清诗词格律的全部主要内容。掌握诗词格律，需要了解的东西固然很多，但应着重弄懂的主要是两点：一是平仄，一是用韵。 这两点又是互相联系着的。 （二）平仄 诗、词都要讲平仄，现在我们先讲诗律的平仄。 （01）关于近体待 我们要讲的诗律，指的是近体诗的格律，不涉及诗经、乐府中的那种古体诗。近体诗是唐以后逐渐形成的，它对平仄、对仗、字数有严格的要求。 近体诗，从体例划分，有三种：绝句（每首四句），律诗（一般每首八句），排律（每首十句以上）。基础是绝句，明白了绝句，其他就好懂了。 （02）平仄的基本格式 平仄排列最基本的格式是： 仄仄平平仄（仄仄平平后加仄） 平平仄仄平（平平仄仄后加平） 平平平仄仄（平平仄仄前加平） 仄仄仄平平（仄仄平平前加仄） 所以要说这是“基本格式”，是因为其他各种格式（包括五言和七言的，包括绝句和律诗，共16种），都可以从它推导出来。学习中，一定要先把这个“基本格式”背熟，记住。 从基本格式推导其他格式，是学习的一个窍门。如果把全部16种格式都开列出来，机械硬背，那是不容易记住的。 这个“基本格式”中所说的“平”，大体上就是现在普通话中的“阴平”字和“阳平”字；“仄”，大体上就是现在普通话里的“上声”字和“去声”字。这里所以只能说“大体上”，是因为并不完全如此。 对这个问题，后文还要专门讲述。 6.求古代的好诗词,常用词牌名词牌，就是词的格式的名称。 词的格式和律诗不同，律诗只有四种格式，而词则总共有 两千多种格式（按钦定词谱）。词的这些格式称为词谱。 关于词牌的来源，大概有下面三种情况： （1）本来是乐曲的名称。如《菩萨蛮》、《西江月》、《风入松》、《蝶恋花》等 。 这些有的来自于民间，有的来自于宫廷或官方。 （2）摘取一首词中的几个字作为词牌。 例如《忆秦娥》，因为依照这个格式写出的 最早一首词的开头两句是“箫声咽，秦娥梦断秦楼月”，所以词牌叫《忆秦娥》，又叫 《秦楼月》。《忆江南》本名《望江南》，因为白居易的一首咏“江南好”的词，最后 一句是“能不忆江南”，所以又叫《忆江南》。 《念奴娇》又叫《大江东去》，这由于 苏轼一首《念奴娇》的第一句是“大江东去”；又叫《酹江月》，因为苏轼这首词的最 后三个字是“酹江月”。 （3）本来就是词的题目。 《浪淘沙》咏的是浪淘沙，《更漏子》咏夜，《抛球乐 》咏抛球，等等。这是最普遍的。 凡是词牌下面注明“本意”的，就是说，词牌同时是 词题，不另有题目了。 但是，绝大多数的词都不是用“本意”的，因此，词牌之外还有词题。 一般在词牌 下面或后面注明词题。这种情况下，词题和词牌没有任何联系。 一首《浪淘沙》可以完 全不提到浪和沙；一首《忆江南》也可以完全不提到江南。这样，词牌只不过是词谱的 代号罢了。 念奴娇的来历： 念奴，唐天宝年间著名歌妓，曲名本此。 念奴是唐代歌女的名字，据元稹《连昌宫词》自注：“念奴，天宝中名倡，善歌。 每岁楼下酺宴，累日之后，万众喧隘，严安之、韦黄裳辈辟易不能禁，众乐为之罢奏。玄宗遣高力士大呼于楼上曰：‘欲遣念奴唱歌，邠二十五郎吹小管逐，看人能听否？’未尝不悄然奉诏。” 王灼《碧鸡漫志》卷五又引《开元天宝遗事》：“念奴每执板当席，声出朝霞之上。” 传说玄宗每年游幸各地时，念奴常暗中随行，因之取念奴为词牌名。 娇，我想是个形容词吧。 《念奴娇•赤壁怀古》中，“念奴娇”是词牌，“赤壁怀古”是词的标题，揭示该词是一首抒怀词，地点是“赤壁”。 词必须有词牌，但不一定有标题。 1：暗香 词牌名。 从小序中可知始自作者。绍熙二年冬天，作者冒雪去拜访石湖居士（范成大），逗了一个月，石湖拿出诗笺，向作者索要词章新作，作者填写了两首词。 石湖吟赏不已，命两个歌妓演唱，音调节律和婉，作者就将这首词名为《暗香》。 2： 卜算子 又名《百尺楼》、《眉峰碧》、《楚天遥》等。 相传是借用唐代诗人骆宾王的绰号。骆宾王写诗好用数字取名，人称“卜算子”。 3：采桑子 原唐教坊大曲中有《采桑》，后截取一“遍”单行，取为词。又名《丑奴儿令》、《罗敷媚》等，四十四字。 宋词中又创慢词，《采桑子慢》等，九十字。唐代无此词牌，始于晏殊。 4：钗头凤 原名《撷芳词》，相传取自北宋政和间宫苑撷芳园之名。后因陆游有“可怜孤似钗头凤”词句，故名。 5：长相思 词牌名。原唐教坊曲名，后用为词调。 又名《长相思令》、《相思令》等。因南朝乐府中有“上言长相思，下言夕别离”一句，故名。 6：丑奴儿 词牌名。出自唐教坊大曲《采桑》，所以，通称《采桑子》，又名丑奴儿令、罗敷媚。 7：捣练子 词牌名。以捣衣而名。 晚唐已有此词调。 8：定风波 唐教坊曲名，敦煌曲子词中有“问儒士，谁人敢去定风流”一语。 此调取名原来有平定叛乱的意思。又名《定风流》、《定风波令》等。 9；芳心苦 原名《踏莎行》，因词中有“红衣脱尽芳心苦”，故名。 10：风入松 唐僧人皎然有《风入松》歌，后取用为词调。 11：花犯 词牌名。周邦彦自度曲。 “犯”：意为“犯调”，是将不同的空调声律合成一曲，使音乐更为丰富。 12：浣溪沙 又名《小庭花》。 唐玄宗时教坊曲名，后用为词调。 减字浣溪沙 词牌名。 减字，唐宋曲子词术语，一般填词应按谱填，但词人在声腔字数上有伸缩自由，以求旧曲出新声。这首词实际没有减字，末字“些”是语气助词，是取用楚地方言。 13：浪淘沙 唐代教坊曲名。又名《浪淘沙令》《过龙门》、《卖花声》。 此词最早创于唐代刘禹锡和白居易。 14：酹江月 即念奴娇，取苏轼《念奴娇》中“一樽还酹江月”。 临江仙 唐教坊曲名，后用为词牌。原曲常用于咏水仙。 15：六丑 周邦彦自创。后人觉《六丑》不雅，易名为《个侬》。 传说当年名妓李师师为宋徽宗唱了这支曲子，徽宗觉得这首曲词圆婉好听，就问。“是谁写的？”李师师说：“这曲子叫《六丑》，周邦彦写的新调。” 徽宗召见周邦彦时问：“为何取名《六丑》？”周邦彦答道：“因为它冲犯了六个宫调，那都是最好听的章调，可是要唱好它并不容易。昔日高阳氏有子六人，富才华 而貌，故以此取为曲调的名字。” 16：六州歌头 词牌名。原是唐代的鼓吹曲。 宋时入词牌。六州指伊、凉、甘石、氐、渭。 六州各有歌曲，统称《六州》。歌头即引歌。 17： 绿罗裙 原名《生查子》，因有“记得绿罗裙”一句，取名之。 18：卖花声 词牌名。 唐教坊曲名。又名《浪淘沙》、《浪淘沙令》、《过龙门》。 此曲最早创自唐代刘禹锡。初为小令，形式与七言绝句相同。 其内容专咏浪淘。 7.宋词的词牌除了常见的一些外,还有哪些关于宋词词牌名的一点知识 词牌，就是词的格式的名称。词的格式和律诗的格式不同：律诗只有四种 格式，而词则总共有一千多个格式（这些格式称为词谱）。人们不好把它们 称为第一式、第二式等等，所以给它们起了一些名字。这些名字就是词牌。有 时候，几个格式合用一个词牌，因为它们是同一个格式的若干变体；有时候， 同一个格式而有几个名称，那只因为各家叫名不同罢了。 关于词牌的来源，大约有下面的三种情况： ⑴本来是乐曲的名称。例如《菩萨蛮》，据说是由于唐代大中初年，女 蛮国进贡，她们梳着高髻，戴着金冠，满身璎珞（璎珞是身上佩挂的珠宝）， 象菩萨。当时教坊因此谱成《菩萨蛮曲》。据说唐宜宗爱唱《菩萨蛮》词，可 见是当时风行一时的曲子。《西江月》、《风入松》、《蝶恋花》等，都是属 于这一类的。这些都是来自民间的曲调。 ⑵摘取一首词中的几个字作为词牌。例如《忆秦娥》，因为依照这个格式 写出的最初一首词开头两句是 “箫声咽，秦娥梦断秦楼月” ，所以词牌就叫 《忆秦娥》，又叫《秦楼月》。《忆江南》本名《望江南》，又名《谢秋娘》 但因白居易有一首咏“江南好”的词，最后一句是“能不忆江南”，所以词牌 又叫《忆江南》。《如梦令》原名《忆仙姿》，改名《如梦令》，这是因为后 唐庄宗所写的《忆仙姿》中有“如梦，如梦，残月落花烟重”等句。《念奴娇》 又叫《大江东去》，这是由于苏轼有一首《念奴娇》，第一句是“大江东去”。 又叫《酹江月》，因为苏轼这首词最后三个字是“酹江月”。 ⑶本来就是词的题目。《踏歌词》咏的是舞蹈，《舞马词》咏的是舞马， 《唉乃曲》咏的是泛舟，《渔歌子》咏的是打鱼，《浪淘沙》咏的是浪淘沙， 《抛球乐》咏的是抛绣球，《更漏子》咏的是夜。这种情况是最普遍的。凡是 词牌下面注明“本意”的，就是说，词牌同时也是词题，不另有题目了。 但是，绝大多数的词都不是用“本意”的，因此，词牌之外还有词题。一 般是在词牌下面用较小的字注出词题。在这种情况下，词题和词牌不发生任何 关系。一首《浪淘沙》可以完全不讲到浪，也不讲到沙；一首《忆江南》也可 以完全不讲到江南。这样，词牌只不过是词谱的何罢了。 |