1.中国的古诗博大精深 帮我找找对于中国古诗词的感想诗潮澎湃 有涯沧海，无涯胸怀。 乱世诗狂，盛世英才。 历经蒙古铁骑的疯狂践踏；饱尝满清胡虏的野蛮奴役；残遭八国联军的枪炮轰击；忍受日本强盗的烧杀抢掠……压抑了几十年，几百年。 今天，在华夏大地上，终于爆发出一股强大的生命力，激发出一种令天下所有炎黄子孙的心灵都为之震撼的东西——这，就是《诗词三百首》！ 读了《诗词三百首》，颇有一种痛快淋漓的感觉，书中有雷鸣，有号角，有虎啸，有龙吟。好似惊涛骇浪，以波澜壮阔的气势，揭天掀地，席卷而来。 大笔挥舞，铿锵有力，所向披靡。字字句句落地有声，振聋发聩。 自然流露出处在变革时期的求索者“胸怀万里世界，放眼无限未来，阅尽千古风流，独占万世潇洒”的豪迈、奔放、乐观、旷达。 伟哉！《诗词三百首》。 读了你，我们可以触摸到诗人的高风亮节！ 壮哉！《诗词三百首》。读了你，我们可以呼吸到诗人的浩然正气！ ——孙培军 跋 诗韵悠悠 天地之道，恒久不已。 利有攸往，终则有始。 ——《周易》 《诗词三百首》真真写煞，真真写绝。 不能不让人们引为知己，叹为观止。与其说是中华民族伟大复兴的一支前奏曲，倒不如说是炎黄子孙从此走向繁荣昌盛的重要标志。 她的每一个字，每一句话，都是作者强烈感情的喷发。她不单纯是作者博古通今之后的知识发挥，而且是作为一个平民的血与泪的痛苦结晶；作为一个战士的生与死的真实写照；作为一个学者的灵与肉的慷慨独白；作为一个游子的爱与恨的情感升华。 她叩响世纪之门，奏起时代弦律，歌唱美好生活。最贴切地道出了一个群体的心灵之声，最直接地反映了一代人的精神风貌。 前世不忘，后世之师。读了《诗词三百首》，能够使人想起一段难忘的岁月。 是为跋。 ——胡庄 再版说明 诗风隽永 华夏文明，精彩纷呈。 物华天宝，人杰地灵。 《诗词三百首》能够再版，又一次向世界证明了神州神韵的源远流长和古老文明的博大精深以及生命力量的无穷无尽，实现了多少人多少年的梦想。 最终使优秀的传统得到继承，使崇高的精神得到发扬，使伟大的人格得到尊重。简而言之，是大势所趋，是民心所向，是众望所归。 通过《诗词三百首》，我们可以体会到“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的艰辛；感受到“吾志所向，一往无前，愈挫愈奋，再接再励”的勇气；领略到“自信人生二百年，会当击水三千里”的激情。 《诗词三百首》内涵丰富，简古流畅；深入浅出，厚积薄发；易学易记，易吟易诵。 曾经产生过很大的凝聚力和向心力，坚定过很强的自尊心和自信心。今天，我们再一次读到她，除了可以尽情享受和惊叹她的大气之外，还能够找回那种久违了的自豪与欣慰，其历史意义和现实意义是永远无法预见、不可估量的。 ——李正 《诗词三百首》鉴赏： 诗姿妖娆 太离谱了，太破格了。 太逍遥了，太超脱了。 能这样无拘无束地释放自己，是何等的幸福？诗人生活的时代，必然是崇尚人性和尊严的时代；诗人生活的空间，必然也是提倡宽松和自由的空间。中国的历史是由人民群众创造的，中国的诗词同样也是由人民群众创造的，《诗词三百首》也不例外。 她对钦定的东西向来就不感兴趣，甚至于不屑一顾。据说康熙钦定的诗律词谱，执行得最好的是他的孙子乾隆，作过万余首衙制诗词，然而这么“宝贵”的东西，早已被平民百姓和着五谷杂粮消化得一干二净，岂不可惜？《诗词三百首》说出了自己想说的话，写出了自己想写的诗，作出了自己想作的词，本无意标新立异，只是顺其自然而已。 释放也罢，发泄也罢，都是以自己的方式表达自己的感情，有何不可？（雪松） 好诗多磨 天下大众，和而不同。 童年读之，童心不平。 壮年读之，壮志豪情。 老年读之，老泪纵横。 《诗词三百首》是蹉跎岁月的积累；是丰厚历史的沉淀；是多彩人生的浓缩；是天地精华的提炼。非智者不能窥其门径，非仁者不能望其项背。 过去，她是一座桥梁，一条纽带，一种载体；现在，她是一种主流，一种方向，一面旗帜；将来，她会变成一段回忆，一段历史，一个标志。这是不以某个人、或者说某些人的意志为转移的。 （王怀军） 诗心永驻 至柔动刚，至静德方。 得主有常，万物化光。 在你的神韵中，我们获得了永恒；在你的圣律中，我们拥有了完美。你的《阳春、白雪》曲高和寡；《暗香、疏影》浅吟低唱；《日、月、星、辰》交相辉映；《风、霜、雨、雪》含情脉脉；《兰、梅、竹、菊》嘲世讥俗；《诗、词、歌、赋》神采飞扬……所有这一切都在我们的内心深处留下了终生难以抹灭的印象。 （徐晓东论《诗词三百首》） 诗野开阔 独立不惧，遁世无闷。 水流行险，不失其信。 《诗词三百首》永远是人们心目中的蓝天、大地、高山、大海。因为你象蓝天一样胸怀宽广；象大地一样包容万物；象高山一样坚韧不拨；象大海一样吸纳百川。 （翟奉勤） 诗境高远 翩翩不富，皆失实也。 不戒以孚，中心愿也。 如果把《诗词三百首》比作大海，那么其他各流派的诗则是缥缈在海平面上的一层雾，尽管雾有着迷人的风姿，有着如梦如幻的意境。但大海自有她汹涌澎湃、浩瀚深邃、无。 2.有关学习古诗词的收获体会古诗文是祖国文化宝库中的璀璨明珠，它句式工整，富有韵律，易读易记，琅琅上口，特别适合小学生背诵。小学生诵读古诗文，可以从中认识千百年来中华民族的文化精英，了解先辈的心境，开阔学生的视野，丰富他们的知识，加强人文修养，陶冶他们的情操，增强民族自豪感，受到爱国主义的思想教育。这符合新课程总目标的要求：学生应“认识中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧，吸收人类优秀文化营养！” 一、背诵 中学生的古诗文学习最重要的就是多读多背。俗话说“读书百遍，其义自见。”在小学和中学阶段，学生对于古诗文的了解还不是很多，对于其中的一些字词理解不是很到位，毕竟古文与现在同样的白话文还是有一定的差距的。要让学生很好的理解一首诗，首先就要多读多背。背诵是孩子的天性，此时他们的记忆是“无意识记忆”。 古人云：为文之道在于厚积而薄发。在古诗文阅读训练中我还十分重视学生的古诗文量的积累，学生只有背诵大量的古诗文，实现“量”的积累，才能充分地汲取古诗文的精华，得到古诗词的浸润，从而丰富自己的语言，达到思维和能力上的“质”的提升。因而在平时的教学中，教师需要努力创造机会，搭建平台，让学生每天与古诗文见面。开始，选一些短小易懂的古诗写在黑板一角，每日在课前几分钟里读一读、在晨读时间背一背，同时在教室的墙壁上贴着一些古诗，并定期更新，让学生既好奇又感新鲜，愿意主动去诵读，记忆，营造古诗文阅读的良好氛围，学生在与古诗“朝夕相处”下“日久生情”，使诵背古诗文成为学生的一种自觉学习行为。其实目前很多教师都是这样做的，在正式上课之前，学生会先背一首古诗或者“弟子规”、“三字经”之类的古诗文，这也足以说明现在的教育已经开始重视古诗文的教学，注重孩子对一些蒙学读物的学习，学习中国深厚的文化精髓，陶冶情操。 3.中华经典古诗文的历史和感想古诗文的培训让我们受到了这种传统文化的熏陶，让我们这群新时代的学生浸润在浓浓的民族精神之中。我们从优秀古典诗文中摄取着精神的玉露甘泉，滋润心灵，培养起对真、善、美的热爱，领悟人生的真谛。还能拓展我们的知识面，培养对文学的兴趣爱好，打下扎实的文学功底，陶冶我们的情操和审美情趣。比如从屈原的《天问》中，我们能体验上下求索与质疑的精神；从“前不见古人，后不见来者”、“西出阳关无故人”中品尝永恒的孤独感；从“天生我材必有用”、“千金散尽还复来”中领略大丈夫的万丈豪情；从“大庇天下寒士俱欢颜”、“吾庐独破受冻死亦足”去接近人类的奉献精神；从“悠然见南山”“海上明月共潮生”感受人对自然的憧憬与和谐。可以e799bee5baa6e79fa5e98193e59b9ee7ad9431333236393734说，诗歌是人类某种宝贵的情绪、情感在瞬间的灵光闪现。人们读诗，正是通过对瞬间的把握，以补充自己情感经验的不足，或引起心灵的共鸣，从而体验到某种人生情绪的极致。 诗，是随感而发的， 唐前的诗人就是这样，比如说陶渊明。且那古典诗经，虽然说也有祭祀时故意歌颂的诗，但是总体还是古代劳动人民因生活感受而写的居多。诗是激情的流露，太功利的人不会有诗歌。诗是童心的专利，对世对事对人没有好奇心，没有强烈的关怀，没有一片赤诚，就不会有真正的诗歌。所以写诗，都是为了唤起一种美好的情感， 4.关于中国现代诗歌总结简述中国先锋诗歌文脉及早期代表人物 所谓先锋，这里是指那些冲锋在时代前列的诗人，是前卫的诗人，具有超前意识，在一定程度和一定时期内遥控着诗歌，把握着诗歌的发展方向，探寻着诗歌创作方法与方式，深入个体生命与生存和历史生存的自觉，表达着现代社会中人的独立精神与人格、尊严、自由和心灵的分裂、痛楚、绝望和荒谬体验，呈现的是现代性或后现代性与人本主义思想.他们先是少数几人，后来才成为诗坛的中坚力量.他们创作的具有以上品质的诗歌，也就被认为是先锋诗歌.这就是我对先锋诗人及其诗歌的一种简单概括. 我们谈到先锋诗歌，一般是指新生代诗歌，即20世纪80年代中后期的第三代诗歌运动的具有代表性的诗歌，但是它是一个狭义上的定义，或说是对那个时期诗歌创作的即继“朦胧诗”之后的不同先锋诗潮的一个泛指.但从广义上说，即以我以上所说的标准，在中国当代诗歌史上还有些文脉和典型可以言说. 新千年前后，在思想家福柯的“知识考古学”的影响下，中国先锋诗歌理论界开始回溯和发掘被忽略或遗忘的中国当代先锋诗歌的源始.即在"白洋淀诗群"完整挖掘和命名之后，挖掘到了“X小组”和“太阳纵队”，这样中国先锋诗歌就呈现了一条文脉清晰的发展路线： 50年代末至60年代初的“X小组”到60年代中期的“太阳纵队”，中间由于**而缺席，接着是70年代中期的“白洋淀诗群”到后期的“《今天》派”，然后是80年代初期的“朦胧诗”，80年代后期的“新生代诗歌”，在先锋诗歌的缺席中进入90年代，93年前后出现了“想像力模式嬗变的诗歌”，到今天以至以后很长时间的后现代写作。 在总结90年代先锋诗歌效果史时理论界用的是“知识分子写作”“民间立场”“个人写作”“中年写作”“叙事性”“中国话语场”“反讽意识”“互文性”等概念，因为过于复杂和93年前后诗歌的想像力模式向“历史想像力”（诗论家陈超语）模式转变，所以我简而言之为“想像力模式嬗变的诗歌”。 由于篇幅的关系，我对以上各种流派不作整体的分析，下面我只简单地谈一下先锋诗歌早期的“X小组”和“太阳纵队”及代表人物和作品，未尽之处请诗友参阅我最近的讨论先锋诗歌的一些文章，请留意！ 1963年2月12日，以郭世英、张鹤慈、孙经武、叶蓉青（女）为成员的“X小组”成立，边缘人物还有牟敦白和金蝶等。 共同创办了中国先锋文学史上的第一份民间手抄刊物《X》，由于历史原因，总共只出过三期。以活页的形式在朋友间流传，郭世英的《献给X》是其发刊词。 他们提倡人的主体性，人的出路、尊严和权利，探寻现代艺术中人的异化境况和全新的文学修辞基础。1963年5有，“X小组”作为“反革命”案件被公安部侦破，郭世英、张鹤慈、孙经武被捕。 1968年4月22日，郭世英在某农大四楼“窗口坠落死亡”，至于具体死因不明。当时审他的学生说是自杀，张郎郎，周国平等好友认为是谋杀。 郭世英（1941。12。 16--1968。4。 22）生于重庆，是郭沫若与于立群的次子。诗作现存只有十余首，代表作有《一星期三天一天，两天，三天》《金杯》《浮影》《侣伴》《望着他》《送给香山之行》《我要海》及哲学随笔《论冲动与不安》。 他的核心主题是具有独立精神的个人与当时压抑的社会历史语境的对抗，及由此带来的心灵分裂痛感绝望和荒诞体验，体现了一种人本主义思想。 张鹤慈（1943。 8-- ）出身于学者世家，他的诗作大都散失，只有周国平先生保存了他的亲笔手抄诗四首，《我在慢慢地成长》《生日》《夜的素描》和纪念X小组与郭世英的《X,K》。 X小组留给我们的是中国先锋诗歌源始模式：超前的对于生存困境和生命体验的尖锐开拓和追问，对诗艺的大胆探索和一腔虔诚，勾勒出先锋诗歌的精神面貌：人的觉醒，现代形式的探询，独立的艺术人格，地下写作及交流方式，奠基了中国先锋诗歌的诗艺与诗思的双重精神。 1962年底或1963年初，由于张郎郎的长诗《燃烧的心》的结尾：“我们----太阳纵队！”而将由张郎郎张久兴张新华于植新张振州董沙贝等九人组成的诗歌小沙龙改名为太阳纵队，指导老师是陈布衣（张郎郎的母亲，延安时期的作家）和作家海默。1963年秋，中央美术学院的同学巫鸿蒋定奥袁运生丁绍光等及校外的牟敦白，郭路生张寥寥邬枫等人也加入进来。 《章程》是张郎郎起草的，封面也是他设计的，封面是铁栅，写着两个大红字----自由！1966年，张郎郎因为“非法组织‘太阳纵队’及刊物”和秘密集会等被公安部通缉，于逃跑中在友人王东白的笔记本上写下四个大字----相信未来！后来郭路生用此作题目，写下了名满天下的代表作《相信未来》。1978年，张郎郎被平反。 张郎郎（1948。11。 7---- ）生于延安，是画家张仃和作家陈布衣之子。代表诗作有长诗《燃烧的心》和短诗集《鸽子》，大都散失，只由诗人万夏和潇潇查找到《鸽子》中的四首：《鸽子》《早晨》《恍惚》和《风景》，还有一本早期先锋诗歌艺术的回忆文章及文集《从故乡到天涯》。 现担任德国海德堡大学的汉语教师，主要从事小说的散文创作。他的诗作基本属于意象--象征主义糸谱，喜欢用比喻和象征。 5.【中华少年,感悟,】一、对句子的理解 1、东方之美滋养着龙的传人，/五千年文化植根在我们心田. 这是本节的小结，也是对2、3、4小节的一个概括.屹立在世界东方的祖国，有着悠久的历史，灿烂的文化，是她哺育了我们，培养了我们.朗诵时应充满感激、自豪之情. 2、我们铭记着中华母亲的功德，/更不忘她承受的千灾百难./黄河纤夫拉不直问号般的身躯，/长城的古砖挡不住洋炮的弹片. 这两句巧妙过渡.“我们铭记着中华母亲的功德”一句承上，是对2、3、4小节的总结，“更不忘她承受的千灾百难”是启下，领起本小节诗句的内容.后面选择的两个典型事例写出了祖国曾经遭受的屈辱，告诉我们落后就会被挨打.朗诵后三行要低沉缓慢. 3、要做旗舰去长风破浪，/要做火箭去推动飞船，/要像利剑把贫穷斩断，/要用爱心把世界相连. 这是中华少年的铿锵誓言，表达了中华少年建设中华的坚强决心.这四个排比句和前面四个“不”字句形成鲜明对比，再加押“an”字韵，读起来琅琅上口，一气呵成，中华少年的爱国之心、自豪之情尽情流露.二、对词语的理解 莽莽：形容原野辽阔，无边无际. 立地顶天：也作“顶天立地”，诗歌是为了押韵而变换.形容形象高大，气概雄伟豪迈. 蹒跚学步：学走路时，摇摆不稳的样子. 强悍：强壮勇猛. 阳关道：原指古代经过阳关（在今甘肃敦煌西南）通向西域的大道，后来指通行便利的大道.比喻有光明前途的道路.艳阳天：指明媚的春天.。 6.学习古诗后的感想和收获学习古诗后的感想和收获如下： 古人云：为文之道在于厚积而薄发。在古诗文阅读训练中十分重视学生的古诗文量的积累，学生只有背诵大量的古诗文，实现“量”的积累，才能充分地汲取古诗文的精华，得到古诗词的浸润，从而丰富自己的语言，达到思维和能力上的“质”的提升。因而在平时的教学中，教师需要努力创造机会，搭建平台，让学生每天与古诗文见面。 开始，选一些短小易懂的古诗写在黑板一角，每日在课前几分钟里读一读、在晨读时间背一背，同时在教室的墙壁上贴着一些古诗，并定期更新，让学生既好奇又感新鲜，愿意主动去诵读，记忆，营造古诗文阅读的良好氛围，学生在与古诗“朝夕相处”下“日久生情”，使诵背古诗文成为学生的一种自觉学习行为。 其实目前很多教师都是这样做的，在正式上课之前，学生会先背一首古诗或者“弟子规”、“三字经”之类的古诗文，这也足以说明现在的教育已经开始重视古诗文的教学，注重孩子对一些蒙学读物的学习，学习中国深厚的文化精髓，陶冶情操。 7.国学经典诵读总结一、指导思想： 在全面开展“中华经典诵读”活动，有利于不断深化学校文化建设内涵，促进师生共同成长；有利于推动构建“书香校园”的进程，引领和促进师生回归传统文化、建设精神家园，使“取法乎上”、阅读经典成为师生自然的生活状态，为加深师生文化底蕴发挥积极的作用。 二、具体措施 1、诵读经典的时间：每周的经典诵读课、每节课前一两分钟、每天放学的路队上、每天中午快上课时间十分钟以及每周五的早读时间。 2、具体做法： 学校利用了两块黑板，或用诗文，或用诗画，或用学生亲笔书画的名言佳句妆点学校的走廊、墙壁。教室环境也要求体现班级特色，除了诗画、诗文，每个班级都辟有诗园，内容多是学生阅读古诗文的活动成果，有古诗书法展、有读后感，还有手抄报等等。 (1)课前放学一吟，熟读成诵。为减轻学生背诵负担，倡导见缝插针，积少成多的诵读方法，号召各班充分利用每天课前一两分钟时间，开展“课前一吟”活动，做到读而常吟之，“学而时习之”。要求每班选一名班级诵读长，每周将一首诗抄在小黑板上，原则上每周更新一个内容，如果背诵的快，也可以加快更新，诵读长带领大家课前诵读，直到上课铃响；每天中午放学的路队，让孩子们背着古诗出校园。无论是课前还是课后吟诵古诗都有一个很大的好处，在纪律上，可以减少学生的吵闹。回家后还有家长带领孩子的亲子诵读. (2)广播领路，配乐美读。在每周的红领巾广播中，在中午规定一个时间段进行诗文诵读，每周选一个班为诵读班，每天由这个班级一个至两个学生按节律朗读的要求，配乐诵读一定数量的古诗，这不但培养了学生节律美读的能力，而且使学生受到了美的熏陶，可谓一举两得。 (3)板报介绍，提供资料。在每期的校园宣传栏里，都刊出一首古诗（词），并提供背景材料和诗词析义，供学生阅读、赏析、评比。在班级也进行手抄报的展示和评比活动，可以配画，配字等等，训练学生，加深理解。 (4)充分利用各种学科进行经典诵读。 语文教师：读经是最好的语文教育，经书不厌百回读，熟读深思子自知。只要学生能熟练背诵，里面的意思自会理解。语文教师不仅要担任每周的诵经课，平时还要指导好学生的诵经活动。 音乐教师：利用音乐课对学生进行经典诵唱，学校红领巾广播站配套跟上服务。 体育教师；发挥学生的创造力，利用体育课游戏的形式对学生进行边诵唱边活动的指导。 美术教师：抓住契机对学生进行中华优秀文化的艺术熏陶，把我国最有名的书画作品引入我校，感受我国文化艺术的魅力。 班主任：负责该班经典诵读活动的协调和成果检测工作。 (5)引导父母子女一起诵读，增进亲子感情，提升家庭文化品味。 三、存在的问题 1、学生在诵读的过程中，对朗读的要求还不够达到。 2、学生的背诵，还需要老师进行指导，以不至于学生死记硬背，而增加学生的负担。 3、教师对诗歌的背诵还不够。 四、改进的措施 1、加强对老师的培训，要求教师和学生共同背诵古诗。 2、对学生可以把这项内容设为作业，使学生每天按时按量完成。 8.谈谈学习古典诗词的心得体会500字以上谢谢,考试啊 ~~就我个人的观点来看，欣赏和写作点诗词，能够充实我们的精神世界。寄情托志，交流情感，从而获得审美的情趣。我们作为年轻一代，不仅可以提高文化素质，而且可以陶冶情操。对我们以后的人生道路也会受益匪浅。 欣赏古典诗词是一种艺术享受，亦是一种文化修养。我觉得这几个月以来我忽然懂得了很多道理，在欣赏和创作诗词中猛然领悟到的。我国上下五千年灿烂文化，值得看的真的是太多太多了。她就像浩瀚的大海，而我们就像一叶扁舟，有很多的地方值得我们去探求；她又像一个万紫千红、绚烂夺目的万花园，任何人都不可能全部细细来品尝，但我们可以撷取其中最为绰约多姿、为后人传颂的名篇来吟诵。 我们不能仅仅局限于欣赏这个层次上。在这个基础上，我们为何不试着练习写点诗词呢？古人云“诗言志”，即指诗是表达自己的志向和理想的；古人又云“诗缘情”，就是说诗是抒发内心情感的。古典诗词又常常在非常凝炼的文字中以生动的形象寄寓非常深刻的哲理，表达作者对人生的思索和探求。我们都是年轻人，我们有沸腾的生活，火热的激情，正可以利用古典诗词这种短小灵活的形式，抒发情怀，相互启迪。纵观古代文化，许多传世名篇不一定都是专业诗人写的。有很多无名的人亦能写出惊世之语。比如南宋一位不知名的诗人林升，在京城临安邸馆的墙壁上题了一首诗，这首《题临安邸》很快就在社会上传播开来，并且流传至今，为大众所喜爱。不用说，这首诗大家已经猜出来了。全诗如下：“山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休？暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。”全诗只有四行，却有无限情意，耐人寻味，意在言外，含蓄不尽。像林升这样的人还有很多。在此不再多举。 诗是“心之歌”，是内心感情的自然流露，只要入了门径，人人都可以写出诗来，人人都可以作诗人；只是在艺术上在高低粗细之分。写诗不是难事，写出好诗却不容易。我建议，在练习写诗词这个问题上，我们可以通过互相切磋诗艺的途径，从而得到提高的成效。 下面就诗词立意、格律方面谈一下自己的感受。我想一首诗，重在立意，“诗以意为主”，这是我国古典诗词创作的优良传统。“意”，指的是诗词所集中表现的思想感情。对于这个命题，古人有过很多论述。《后汉书》中云：“常谓情志所托，当以意为主，以文传意。以意为主，则其旨必见；以文传意，则其词不流；然后抽其芬芳，振其金石耳。”清人王夫之在《姜斋诗话》中说：“无论诗歌与长行文字，俱以意为主。意犹帅也，无帅之兵，谓之乌合。”从此可见立意的重要性。 但是，我们创作诗词不能单单注重立意就可以了。如果根本不讲格律，那就不必学写诗词了。有人说：“尽信书不如无书。”我说，如果不信书，不如不读书。我想此和彼在某种程度上应该有相同之处。所以，我们在写作诗词的同时，应该同时注重诗词的格律，简单说就是平仄了。以七言绝句为例。我觉得一首七言绝句，如果绝句中不出现平仄失对失粘，节拍字平仄不适合，每句三字尾为三平或三仄声，有孤平的句子，那这首绝句的格律已经注意得非常好了。其他如七律、五绝和五律可以从此发散开。不再多说。总的来说，如果在注重立意的同时兼顾格律，那作品既有深远的境界，又富有音乐节奏美。鱼和熊掌两者兼得，何乐而不为？ 好了，不再敲了，虽然输入法用的是王永民先生的极品五笔，但敲得还是有点累，想休息了。 只是不知道各位诗友在学习古典诗词的过程中，又有什么心得体会呢？又是否愿意与我共同分享呢？ |