1.古诗词中的意象及意义谁知道摘要：分析典型意象的原型意义及衍生意义，有利于阅读教学发现和建构文学作品意义，帮助学生理解意象所表达的情思，把握古诗词作品整体意蕴。 关键词：古诗词意象； 雁 原型意义 ；衍生意义在古诗词阅读教学过程中，我们若能分析典型意象象的原型意义，将有利于阅读教学发现和建构文学作品意义，帮助学生理解意象所表达的情思，把握古诗词作品整体意蕴。如，黄昏日夕息指应当归家，当归却不归则易起愁思；青山传递情思，喻爱情永不变；春水长流比离愁，无穷无尽永不断。 抓住了这些典型意象的原型意义，学生能更好地阅读和鉴赏古典诗词，进入诗词的意境。在此我要分析古诗词中常见的一个典型意象——雁 笔者执教过的苏教版初中语文教材和人教版高中语文教材中，有一些含雁意象的诗词，现选取部分诗词作点浅显分析。 雁意象传达的情感，在中学古诗词中大致表现为以下五种类型。 第一是见北雁南飞触思亲思乡悲愁。 戍鼓断人行，边秋一雁声。露从今夜白，月是故乡明。 有弟皆分散，无家问死生。寄书长不 达，况乃未休兵。 杜甫《月夜忆舍弟）； 戍楼上的更鼓一声一声地响着，秋夜的边塞，因为战乱，没有行人，静寂无声。忽然诗人听到边地孤雁的哀鸣声，因而心潮起伏。 据说，“鱼传尺素，雁托锦书”，但杜甫的弟弟如今不知身在何方，平常寄书长不达，何况在这战乱频繁之际，鸿雁恐也无能为力啊。这一声边秋雁声触及了诗人对故乡和兄弟的怀念，引起了诗人悲枪的感情和无可奈何的心绪。 塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意，。四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。 浊酒一杯家万里，羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪。 范仲淹《渔家傲》 边塞的秋天，气候变化显著。 在群山屏障中，烟沙弥漫，落日余晖映照下，有一座紧闭城门的孤堡。城堡中的战士们久戍在此，归家无计。 天空中，大雁成群结队往南飞，没有一点留恋的息思。目睹群雁归去无留息，久戍的征夫们归无计，内心该是多么凄凉悲枪啊！ 历代诗人词客所作的闻雁诗中借北雁南归而衬人不归，借凄厉雁声渲染盼归思亲心境还有很多，比较典型的是下面这一首诗。 故园眇何处？归思方悠哉。淮南秋雨夜，高斋闻雁来。 韦应物（（（I雁》 寒夜里，诗人独坐于空寂高斋，外面秋雨浙浙沥沥下个不停，萧瑟凄寂的氛围不免触动远宦者无穷无尽的归思。正当怀乡情不能自已的时候，诗人听到了自远而近的雁鸣声。 这声音在寂寥的秋雨之夜，显得分外凄清，使得因思乡而夜不能寐的诗人浮想联翩，思绪万端，更加难以为怀了。 第二是以孤雁形象言幽寂凄苦之情。 孤雁不饮啄，飞鸣声念群。谁怜一片影，相失万重云？望尽似犹见，哀多如更闻。 野鸭无意绪，鸣噪自纷纷。杜甫《孤雁》 大雁通常总是结成“人”字形或“一”字阵集体迁徙。 雁一旦失群便成“孤雁”，孤雁是极其凄苦的。孤雁不饮不啄，只是一个劲地飞着叫着，声音里透出对同伴的想念，不独想念，而且还拼命追寻，情感热烈而执著。 由于连年.战乱，诗人流离失所，与亲朋天各一方，可无时无刻不渴望骨肉团聚，无日不梦想知友重逢。这首念群孤雁之歌，融注了诗人幽寂凄苦之情。 在此，雁的原型息象已由群体转为个体，不同一般。 缺月挂疏桐，漏断人初静。 谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。惊起却回头，有恨无人省。 拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。 苏轼《卜算子·黄州定慧院寓居作》 苏轼因乌台诗案被贬黄州，处境极为艰难，心情极为孤寂。 心灰意冷的词人借孤鸿形象，寄托自己“幽约怨徘不能自言之情'， 第三是因雁归人去生离别恨相思愁。 碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。 晓来谁染霜林醉？总是离人泪！ 王实甫《西厢记·长亭送别》 秋风瑟瑟木已惹人愁，秋雁啼鸣声声，更动人愁。秋雁归家，人却离别。 在这样的时一刻，崔莺莺心里愁有多重啊，恨有多深啊，“愁”与“恨”凝聚成的泪水一晚上就醉红了霜林。 红藕香残玉簟秋。 轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。 花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。 此情无计可消除，才下眉头，却上心头。 李清照《一剪梅》 李清照婚后不久，丈夫赵明诚即负笈远游，闺中人百无聊赖，为了排解无聊，登舟出游，但仍然形单影只，因而，见天空雁过不由自问，莫非是远游人寄来了书信吧？但直到雁字飞过，无有锦书，月光洒满西楼，不见游子。 空中鸿雁群南归，月下伊人独徘徊。归雁啊，撩起闺中人多少思绪，惹出多少相思闲愁。 第四是借边塞飞雁抒发边塞爱国之情。 月黑雁飞高，单于夜遁逃。 欲将轻骑逐，大雪满弓刀。 卢纶《塞下曲》 漆黑无光的夜晚，几只大雁从空中掠过，寂然无声，将军率领骑兵雪夜追击溃敌。） 雁见证了边塞艰苦生活，并被赋予了爱国之情。这首诗里的雁意象突破了以往雁意象在历史过程中形成的原型意象的束缚，透出了一股新鲜的感人魅力。 第五是见雁排长空而兴壮阔豪情。 弃我去者一，昨日之日不可留；乱我心者一，今日之日多烦忧。 长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。 俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。抽刀断水水更流.举杯销愁愁更愁。 人生在世。 2.有关古典诗词中的意蕴的研究报告浅谈古诗词鉴赏中的意象和意境[李支舜] 浅谈古诗词鉴赏中的意象和意境 李支舜 意象和意境是诗家写诗、评论家评诗经常用到的两个术语，也是我们欣赏古诗词时必须要掌握的两个的重点，更是要分辨的两个难点。 比如全国语文高考卷曾考过李白的《春夜洛城闻笛》一诗：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。” 诗中“折柳”的寓意是什么？“折柳”在这首诗里就是一个意象，表达了两层意思：一是指曲名，即一支汉乐府古曲《折杨柳》，此曲抒写的是离别行旅之苦。二是指一种习俗，一个场景，一种情绪，古代离别的时候，往往从路边折柳枝相送，杨柳依依正好借以表达恋恋不舍的心情。 折柳几乎就是离别的同义语。在古诗词学习和鉴赏中，类似“折柳”的意象还很多。 下面谈谈有关意象和意境问题。 意象 意象就是（物）象与（情）意的组合。 即诗中的形象，它不仅包含人物形象，也包括诗中所写的景和物，还包含了作者的情思。诗歌意象因物象的不同，有的是景，有的是物；有的是事，有的是人；有的是单一的，有的是多个的。 如苏轼的《卜算子·黄州定慧院寓居作》“缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。 惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。” 词人的怅惘心境正是由“缺月”、“疏桐”、“幽人”、“孤鸿”、“寒枝”等意象来表达的。王维《竹里馆》“独坐幽篁里，弹琴复长啸。 深林人不知，明月来相照。”由“竹林”、“孤琴”、“长啸”、“明月”等构成了清幽绝俗的意境。 白居易《忆江南》“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”。“江花”、“江水”两个意象就足以说明白居易的快乐生活。 再如柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”中，通过“杨柳”、“晓风”、“残月”等意象，就能知道所传达出来的是伤别情怀。 意境 意境是诗人的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。 诗歌创作离不开意象，意象的选择只是第一步，是诗的基础；组合意象创造出“意与境谐”的诗的艺术境界才是目的。意境与意象在本质上有一定的联系，它们都是主观与客观统一的产物，都是情与物的结合体。 但它们又有区别：从形式上看，意象与词句相关，意境则与全篇对应。 如李白《送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。 孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”这首诗有如下意象：黄鹤楼、烟花、孤帆、长江等。 这些意象组合起来便成了一幅融情于境的画面：诗中没有直抒对友人依依不舍的眷念，而是通过孤帆消失，江水悠悠和久立江边若有所失的诗人形象，表达送别友人的深情挚意。字面上句句写景，实际上句句都在抒情，可谓一切景语皆情语。 再如贺铸《青玉案》中“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”。这三个意象组成一个整体，艺术地回答了“试问闲愁都几许？”它不是三个意象的简单相加，而是形成了一个感人的艺术境界：闲愁像无边无际的如烟青草，似狂飞乱舞的满城飞絮，若凄清迷茫的黄梅时雨。 一般来说，诗像不像诗，有无诗味，主要看意象；诗美不美，有无意蕴，主要则看意境。由诗味到诗美，实际上就是由意象到意境的挖掘过程。 离开了意象，就无以谈意境。因此，在诗词中，起点是意象，终点却是意境。 常见意象的寓意 古诗中的意象，一般有相对固定的寓意，如“梅”是“孤独”、“寂寞”、“孤芳自赏”、“高洁伟岸”的代名词；“蝉”是“惜时光”、“痛别离”、“苦远游”、“感身世”的同义语。 【花草树木类】花开：希望青春人生的灿烂；花落：凋零失意人生、事业的挫；折菊：隐逸高洁脱俗；梅：傲雪坚强不屈不挠；兰：高洁；牡丹：富贵美好；草：生命力强生生不息； 禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰）；绿叶：生命力希望活力；黄叶：凋零成熟美人迟暮；松柏：傲岸坚强生命力；竹：气节积极向上；梧桐：凄苦；柳：送别伤感春天的美好 【飞禽走兽类】子规：悲惨凄恻猿；猴：哀伤凄厉鸿；鸽：理想追求；鱼：自由惬意；（孤）雁：孤独思乡消息；鹰：刚劲自由事业的成功；狗、鸡：生活气息田园生活；（瘦）马：奔腾追求漂泊；乌鸦：小人俗客庸夫；沙鸥：飘零伤感 【风霜雨雪类】海：辽阔力量气势；海浪：人生的起伏海；浪的汹涌：人生的凶险江湖的诡谲；江水：时光的流逝；烟雾：情感的朦胧、惨淡；小雨：春景希望生机；暴雨：残酷热情；春风：旷达欢愉希望；东风：春天美好；西风：落寞，惆怅衰败；狂风：作乱；霜：人生易老社会环境恶劣；雪：纯洁美好环境的恶劣；露：人生短促生命易逝；云：游子飘泊；石灰；天阴：压抑愁苦寂寞天晴：欢愉光明 【颜色器物类】白：纯洁无瑕丧事；红：热情奔放青春喜事；绿：希望活力和平；蓝：高雅忧郁；黄：温暖平和；紫：高贵神秘；黑：黑暗绝望庄重神秘；玉：高洁脱俗；珍珠：美丽无瑕；簪缨（冠）：官位名望 【其它类】酒：欢悦得意失意愁苦；英雄：追慕自愧自叹；小人：鄙夷明志自省鞭挞；古迹：怀旧明志昔盛今衰（国家）衰败萧条；破晓：初现希望；深夜：愁思怀旧；乡村：思归厌俗田园风光生。 3.谈谈古典诗词的哲理意蕴在朋友们的撺掇和帮助下，经过搜集、回顾、整理、编纂，我的诗集《足迹》终于正式出版了。 平时写首小诗e799bee5baa6e997aee7ad94e78988e69d8331333236373865，只是业余爱好，以前从未想到出诗集，今天诗集出版更没有奢望以飨读者。把平时零碎的小诗整理、编纂出版，以免失落忘记，闲暇时便于回溯过去，就象走过的路，再回头看看，这匆匆的步履、深深的足迹，增加点生活情趣，这才是诗集出版的真正目的。 我喜爱古典诗词。因为它有助于了解历史，增强民族自信心，提高文化素养；有助于培养高度的爱国主义思想、高尚的道德情操、健全的人格及良好的心理素质。 古典诗词是中华民族优秀文化的一大支柱，是传统文化的无价之宝，其历史之久远、数量之巨大、内容之丰富、意蕴之深长、韵律之优美、文字之精妙、形式之多样、传世之久远都为世所罕见。纵观历代诗词，有的表现了高度的爱国主义精神，有的表现了高尚的思想情操和伦理道德，有的描写了自然景观的壮丽，有的歌颂祖国山川的秀美，有的提示人生哲理，有的反映生活情趣，有的为民呐喊，有的抒发个人情怀，有的倡扬正气，讴歌真善美，有的针砭时弊，鞭笞假丑恶。 这些就是古典诗词的巨大魅力，正因为如此，我在工作之余，大部分时间都徜徉在诗词的王国之中。从《诗经》到宋元明清各代诗词都有点滴涉猎。 虽不能全读，但却读过其中的名篇，虽不能完全弄懂，但却略知一二。从中汲取了文化营养，增强了工作信心，增加了生活乐趣。 我更喜爱唐诗。在中国这样一个怏怏大国，有五千年可考的历史，先人给我们留下了数以万计的文化典籍，这些大量的文化遗产中单就诗词一类，就浩如烟海，任你穷其一生，也只能涉猎其中的极小一部分。 所以，我重点学习了唐诗。唐诗是我国历史上最珍贵的文化遗产之一，唐诗、宋词、元曲是中国古典文学园地里三株奇葩，唐诗则是艳丽多彩的第一株奇葩，它继承和发扬了中国古典诗歌的优良传统，达到了古典诗歌现实主义和浪漫主义的顶峰。 它如满天繁星，闪烁令人心旷神怡的光彩，如春兰秋菊，装点着祖国的山山水水。它是一个取之不竭的营养宝库，千百年来它曾哺育了千千万万的诗歌作者。 这些我深有体会，因为我不仅是唐诗的爱好者，也是唐诗的受益者，倘若不从唐诗中汲取营养，就没有现在的文化素养，更写不出任何水平的诗来。 俗话说得好“熟读唐诗三百首，不会作来也会诌”。 对这句俗语我是深有体会的，正是在学习唐诗中得到了潜移默化，受到了深深地感染，正所谓“近墨者黑，近朱者赤”。学习中时不时地写首小诗，时间长了积攒起来，一经整理编纂竟然成书，不胜荣幸。 我写的诗大都是五言和七言的仿古体诗，但决不敢妄称律诗。所谓古体诗是区别于近体诗（律诗、绝句）的一种诗体，有四言、五言、六言、七言等形式，句数没有限制，平仄和用韵都比较自由，也叫古体或古风。 因为，我没有专门学习作诗，不大懂平仄，声韵掌握得也不好，对偶有些牵强附会。所以，我写的诗充其量只能说是仿古体诗。 其中不免有无病呻吟之作，化用引用几句也难以融会贯通，其意境和品位更谈不上，把这些情况实实在在地告诉读者，决不敢隐其鄙陋。 我的诗集《足迹》，既是心灵的结晶，又是半生的轨迹；既有生活中的喜怒哀乐，又有工作中的成功与失败；既述说匆匆的步履，又显现深深的足迹。 《足迹》没有归类分章，完全按时间顺序排列，就象走过路一样，一步一个脚印。《足迹》共收入小诗二百余首，其内容包括多个方面。 既绘祖国的秀美山川，又状华夏的名胜古迹；既述亲人团聚的天伦之乐，又叙离别时的痛苦流涕；既颂伟人君子，又斥奸佞小人；既发悲愤忧伤，也抒惬意舒畅；既有春天的温暖，又有晚秋的凄凉；既有现实人间的直陈，也有想象中仙界的幻想。因为，自然界本身就有白昼和长夜，天空和大地，高山和平川，……，人类也是一样，这才是生活的本来面目。 传统诗词自上世纪八十年代解冻后，至本世纪初，已获得长足的发展，各地诗社如雨后春笋般茁生，诗人如潮水般涌现，诗作更如恒河沙数。然迄今尚未获文学主流社会的普遍承认，出现圈内热圈外冷的现象。 这是往日被扫地出门遗留的恶果，我们不必惊讶，也不必过分焦虑，随着社会现代化过程的推进，随着文化-文学观念的日益开放、宽容，传统诗词必有回归主流文学的一天。 原传统诗词被逐步排斥出诗坛之故，乃在于二十世纪之初的反封建政治文化运动。 旧文化被视为封建意识的载体，为宣扬民主、科学的新文化所代替；而作为语言代码的文字，也从文言改变为白话，所有文体都改变了以往的叙述方式，旧体诗也就以其“内容陈旧”、“形式僵化”，为白话新诗所代替。二十世纪中叶以后，革命的观念更趋极端，一切传统文化几乎都被目为异己，旧体诗遂被彻底封杀。 如今，狂热的政治情绪已趋向冷静，偏激的文化观念已逐步纠正，而传统诗词仍不能登上文学的正殿，其原因一为陈庸内容的思维定势遗留妨碍了对现实内容的新鲜反映与时代质感，二为古奥的文言表达妨碍了思维的沟通，三为森严的格律束缚了思想的自由。要解决这些问。 4.诗歌的文学意蕴应该回答些关于什么方面的东西？比如语言结构方面的，艺术形象，历史人文意蕴这些都应该在分析审美意蕴时说一下吗？ 不是的 第一，语言结构方面，如果你分析的这首诗在语言有独到之处可以加以分析，如没有略过。 第二，艺术形象，要求有深远意义的，能唤起人共鸣的，有吗？回想一下 第三，历史人文意蕴，这样的文章现在不太多，不过你可以加以品析。 分析审美意蕴，不一定要面面俱到，但如果有，还是提到为好。当然，可以指出不足之处，但不宜过多。还有，要注意一下词藻，要丰富一下你的词汇。 好，现在听我来分析，一步一步来： 什么是意蕴呢？意蕴就是文学作品里面渗透出来的理性内涵。比如说作品中渗透的情感，比如说作品中表现出来的一种风骨，表现的人生的某种精义，或者某种主旨。 一般来讲文学作品都有三个层面，即语言层面、意象层面和意蕴层面。诗歌鉴赏也要从这三个层面入手。 5.诗歌的文学意蕴相对于文化意蕴来说，文学意蕴具有针对性和局限性。 是包含在大的文化氛围下的一种境界的升华。文学意蕴，简单的讲即文章的含义和内涵，是说此种文学形式给读者带来的一些超越文字本身的东西，可是是境界可以是感悟。 文学， 是一种将语言文字用于表达社会生活和心理活动的学科。文学意蕴则是将语言文字赋予灵性，在其创作过程作者有意或无意深化内容核心，突出社会意识从而达到空间时间上的某种共鸣和体味。 是文字本身的属性的拓展和延伸。 不的不说的是，文学意蕴本身没有高低贵贱，文字和感悟因人而异，但是要求文学作品一定是不局限于表达描写和单纯叙事，一定要有本初写作的定位。 即同时具有文学的三个层面，语言层面、意象层面和意蕴层面。文学意蕴作为文学的最高境界，但是想脱离前两个层面而独自突出是不可能的。 可以说，一个优秀的文学作品应该是在达到前两个层面之后渗透出文学意蕴，使读者在阅读后内心笃定，思维分散，若有所思。伴随着意象在脑海的形成和语音节奏感的刺激，读者会产生巨大美感，突破文字语句探寻文字内涵。 众多文学形式，诗歌则是最突出文学意蕴的体裁。诗歌相比于小说，戏剧，杂文，随笔等，由于字数较少，并且有意识的回避部分具体情节，所以在不够连贯不够细致的描写中，必定会加强对文学意蕴的把握，这也是诗歌鉴赏的重中之重。 同时，散文所讲的型散而神不散所指的“神”便有文学意蕴的体现。 最后，文学意蕴是文字水平和内心境界达到一定程度的产物，是文字和社会，文字和大众，文字和天地所达成的一种联通。 不可刻意为之，要循序渐进，盲目的追求文学意蕴而确实了语言和意向，这样的作品仍然不会是好作品。 6.何为诗歌的审美意蕴诗歌的审美意蕴 审美意蕴就是文学作品里面渗透出来的理性内涵。 作品中渗透的情感，比如说表现出来的一种风骨，表现的人生的某种精义，或者某种主旨。 审美意蕴从三个层面来把握，即语言层面、意象层面和意蕴层面。 诗歌审美也要从这三个层面入手。 语言层面，诗有很强的直觉性。 诗歌语言高度概括、凝练，极富意蕴，它常常违背一般的语法规范，比一般的文学语言具有更强的陌生感，诗行间常留下许多空白，显示出很强的跳跃性。正是这种跳跃性，才容纳了诗歌更丰富的意象，从而在非常有限的篇幅里，构筑出使人耳目一新的诗歌意蕴。 这种语言艺术特点的形成，多半依靠具象词与抽象词的巧妙嵌合，即有意将抽象词与具象词搭配，构成一种既具体又模糊的虚实相交的境界，从而给读者提供追寻诗人个体感受的信息。 意象层面 意象与美育有着不解之缘，具有美的意象的诗，才能给读者以美感。 能否创造出新颖独特的美的意象，是衡量诗歌成功与否的标志之一。意象的形成主要用赋、比、兴这三种方法，但只有用那些表面极不相关而实际又有联系的事物的意象或比喻，才能准确、有效地表现自己，根据这个原则产生的意象才能有惊人的离奇、新鲜和惊人的准确。 意蕴层面 伴随着意象在脑海的形成和语音节奏感的刺激，读者已经产生了初步的美感，但是如何突破意象表层去体悟诗的意象内蕴即诗的意蕴，是诗歌鉴赏成败的关键。诗的意蕴一般包括审美意蕴和智性意蕴。 7.古诗词中的意象都有哪些古诗的意象，大都有相对固定的寓意.把握了这些寓意，对我们理解诗歌的思想内容以及正确解答诗歌鉴赏题目很有益处.一、动物类1、蝉 感身世，诉悲凉：唐骆宾王《咏蝉》："西陆蝉声唱，南冠客思深.不堪玄鬓影，来对白头吟.露重飞难进，风多响易沉.无人信高洁，谁为表予心？"以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情，句句都可以找到诗人对自己遭遇的不平和人格自信的影子.痛别离，苦远游：宋柳永《雨霖铃》："寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息."还未直接描写别离，就酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛.唐卢殷《晚蝉》："深藏高柳背斜晖，能轸孤愁感昔围.犹畏旅人头不白，再三移树带声飞."写蝉以声引愁，旅人行一程，飞蝉跟着鸣一程，似乎专与行人为难，写出了诗人一路走去一路愁苦的沉重心情.2、鸿雁 鸿雁是候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感.如唐李益《春夜闻笛》："洞庭一夜无穷雁，不待天明尽北飞."也有以鸿雁来指代书信.如"鸿雁几时到，江糊秋水多"（杜甫《天末怀李白》）. 3、杜鹃 杜鹃，又名杜宇、子规，叫声凄切，在古典诗歌中它往往和哀怨、思归相关."可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮"，秦观词里借杜鹃之声，渲染孤馆的哀怨之情，传达出诗人的哀怨思乡之情."庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃"，李商隐诗中借杜鹃表达殷切的思念."其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣"，白居易借杜鹃啼血渲染江洲的荒凉，表达自己被贬江洲的哀怨之情.4、鹧鸪 鹧鸪的鸣声让人听起来像"行不得也哥哥"，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪.如 "江晚正愁余，山深闻鹧鸪"（辛弃疾《菩萨蛮？书江西造口壁》）； "宫女如花满春殿，如今只有鹧鸪飞"（李白《越中览古》）这里它又充当衰败之景的象征，它的悲啼，往往预示着伤感和没落.5、黄莺 善于歌唱，是春天的象征."千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风"（杜牧《江南春》），杜牧用黄莺歌唱写出江南美丽的春景；"几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥"（白居易《钱塘湖春行》） ，白居易用黄莺鸣啼、燕子轻飞来说明春天的来到.二、植物类1、柳 "柳"，"留"的谐音，折柳有相留之意.故古人有折柳送别的习俗，因此"柳"带有伤离别的意味，《诗经？小雅？采薇》："昔我往矣，杨柳依依，今我来思，雨雪霏霏."柳永《雨霖铃》中有"今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月"来表达别离的伤感之情.李白《忆秦娥》中有"秦楼月，年年柳色，霸陵伤别."也是表达伤离别的情感.2、梅"梅"有 "性耐寒"的特点，诗人借以表达孤高，不谐流俗的品格，陆游的《咏梅》："零落成泥碾作尘，只有香如故."和元人王冕《墨梅》："不要人夸颜色好，只留清气满乾坤."都是以梅花反映自己不愿同流合污的品质.梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，宋人陈亮《梅花》："一朵忽先变，百花皆后香."诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己.3、菊菊，傲霜之花，它品格坚强，气质清高.屈原《离骚》："朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英."诗人以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁.唐人元稹《菊花》："秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜.不是花中偏爱菊，此花开尽更无花."表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求.4、莲 "莲"与"怜"音同，诗句借以表达爱情.如南朝乐府《西洲曲》："采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水.""莲子"即"怜子"，"青"即"清".这里是实写也是虚写，语意双关，采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁.5、梧桐 梧桐是凄凉悲伤的象征.元人徐再思《双调水仙子？夜雨》："一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后."以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思.其他如"一叶叶，一声声，空阶滴到明"（唐人温庭筠《更漏子》）、"梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴"（李清照《声声慢》）等.6、芳草 以芳草喻离恨，李煜《清平乐》："离恨恰如春草，更行更远还生."让人看到离情的生生不息，草的无穷体现出情的弥漫与更生.以芳草喻所思之人： "知音少，人间何处寻芳草"（朱敦儒《渔家傲》），"天涯何处无芳草"（苏轼《蝶恋花》）中芳草即知音的别说.由芳草年年复如引起时间匆匆、人生短暂、年华宝贵的惜时感叹."可怜春光闲了，阴多晴少.江南江北水连云，问何处，寻芳草"（朱敦儒《一落索》）惜芳草就是惜人生.三、自然现象类1、明月 明月蕴涵思乡之愁.如"碛里征人三十万，一时回首月中看"（唐？李益《从军北征》）的抑制不住悲苦的思乡之情；"举头望明月，低头思故乡"（唐？李白《静夜思》）望月思乡的异常感伤；"小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中"（南唐？李煜《虞美人》）表现了亡国之君特有的伤痛.明月是情感的寄托. 如张九龄"海上生明月，天涯共此时"的希冀和渴盼.2、流水 流水常常能引起人对时光流逝 ，愁绪绵长，历史变迁的感叹."百川东到海，何时复西归？"（《乐府诗集？相和歌辞》）诗人见流水思年华易逝； "抽刀断水水更流，举杯消。 8.古诗词常见意象知多少一、植物类 梅花 梅花自古就颇受诗人的敬仰与赞颂。 梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，成为一种高洁人格的象征。历览古代诗词，“梅花”意象中所表达之意主要有： （1）凌寒不屈的顽强 梅花在寒冬开放，因不畏严寒而被赋予顽强的精神品质。 **的《卜算子·咏梅》：“已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。”前一句，描绘出寒冬中梅花严酷的生存环境。 但就在逼人的环境和险恶的氛围中，梅花就在这冰凝百丈、绝壁悬崖上俏丽地开放着，一个“俏”字，不仅描画出梅花的艳丽形态，更兀现了梅花傲岸挺拔、花中豪杰的精神气质。 （2）引领众芳，敢为天下先的勇气 梅花在百花中最先开放，所以象征敢为人先。 宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。 （3）高洁脱俗的风骨、不同流合污的心志 历代文人墨客把梅花的高洁、孤芳自赏作为人生追求的价值所在。陆游《卜算子·咏梅》“零落成泥碾作尘，只有香如故。” 词人借梅言志，曲折地写出险恶仕途中坚持高沽志行。不媚俗、不屈邪、不同流合污。 清真绝俗，忠贞不渝的情怀与抱负。 元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。” 也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。 （4）隐者高士的象征 诗人在受挫时感到尘世的不如意，并受道家逍遥哲学的影响，于是寄情于山林风物，渴望清净无争的生活，梅花也便有了隐者高士的意象。 **《卜算子·咏梅》：“俏也不争春，只把春来报”写出了梅花无欲无争，只愿做春的使者。 张可久《越调·天净沙·鲁卿庵中》：“青苔古木萧萧，苍云秋水迢迢。 红叶山斋小小，有谁曾到？探梅人过溪桥。”诗人将我们带入渺无人迹的深幽境地，但秋高气爽，何来“探梅”之说，其实这“梅”便是如梅之高洁隐士——鲁卿。 以梅比隐者，隐者亦是梅。 （5）清冷淡雅的美人 梅花自古便有“霜雪美人”的意象，柳宗元《龙城录》中记载梅花传说，隋开皇中赵师雄于寒冬时节在罗浮山中见一淡妆素服的美人，这个女子便是梅花的化身。 于是，后世常以梅花比美人，不仅因为它本身具有美人姿态，还因为它有清冷淡雅的美。 张可久《黄钟·人月圆·雪中游虎丘》中云：“梅花浑似真真面，留我倚阑干。” 诗中“真真”指美女的容貌，见于《太平广记.画工》所载一张神画上的美女，名叫真真。 武元衡《赠道者》：“麻衣如雪一枝梅，笑掩微妆入梦来。 若到越溪逢越女，红莲池里白莲开。”诗中“麻衣如雪”用来描画女子所穿的一身雪白衣裳。 形容了女子的衣着后，诗人又以高雅素洁的白梅来比拟女子的体态、风韵，可谓传神。 （6）传递情感与祝福的媒介 梅花在成为春之使的同时，也成了传递友情的工具。 南朝陆凯《赠范晔》：“折花逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊寄一枝春。” 折梅花寄赠友人，正是借以表达自己以梅花自许，亦一梅花许人，对于友人具有梅花一样品格的赞赏；同时也含有对友人的慰藉之情，预示不久的将来春天也将到北方。自己对友人的感情也像梅花，虽遭严寒而不凋谢。 颇有一种友情坚贞，与友为善的意味在其中。折梅代书亦是诗人高雅情操的表现。 “梅花使”便成了驿使的美称，而“梅驿”成了驿所的雅称；“梅花约”是指与好友的约会。 当然，梅花还是人与人之间传达祝福的媒介。 因为梅与媒婆的“媒”谐音，梅常被视为“媒合之果”，所以古人有“抛梅求婚”的故事。另外，“竹梅双喜”常用作新人的祝福语。 莲 （1）君子之花 周敦颐说，“莲，花之君子者也”。是因为其“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的高洁品质。 （2）佳人之花 王昌龄《采莲曲二首》（其二）：“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。” 荷叶罗裙，人面荷花，浑然一体，相映成趣，乍一看去，几乎分辨不清孰为荷叶，孰为罗裙，哪是荷花，哪是脸庞。她，就是诗人的梦中情人。 （3）爱情之花 由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。 “莲子”即“怜子”，“青”即：“情”。这里是实写也是虚写，语意双关，采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和纯洁的爱情。 （4）怀旧之花 元代王翰《题败荷》：“曾向西湖载酒归，香风十里弄晴晖。芳菲今日凋零尽，却送秋声到客衣。” 诗人借败荷之声传送到旅人的手段，把怀人写得凄楚动人。 菊花 菊花以其品性的素洁高雅、色彩的绚丽缤纷、风骨的坚贞顽强和意趣的丰富多彩而倍受文人亲睐。 （1）幽人高士之花 菊花，幽独淡雅，孤高傲世，向来是幽人高士隐逸情怀的象征。孟浩然的《过故人庄》抒写诗人重阳访友，崇尚隐逸的情怀。 “故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。 开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。” 最后两句写主客相约：重阳佳日，饮酒赏菊，再申心志，重温旧情。菊花，是远离尘俗、孤芳自赏的隐士生活的写。 9.关于常见诗词的意象,1、明月：月亮 在我国古代诗歌中，用月亮烘托情思是常用的笔法。 一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。例子：李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。” 2、松、梅、竹、菊被称为“岁寒四君子”，是品行高洁、不畏邪恶的形象化身，古人常用这四种形象表现志向、气节。 松树常用来象征孤直的品，。 3、菊花：作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的亲睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。例子：唐人元稹《菊花》：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。 不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。 4、梅花：梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂。例子：宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。” 诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。5、青松：松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。 例子：三国人刘桢《赠从弟》：“岂不罹凝寒，松柏有本性。”诗人以此句勉励堂弟要像送松柏那样坚贞，在任何情况下保持高洁的品质。 6、莲：由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。例子：南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。” 7、梧桐：梧桐则是凄凉悲伤的象征。例子：王昌龄《长信秋词》：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。 熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。”写的是被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫里，形孤影单、卧听宫漏的情景。 8、鹧鸪：鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴。鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。 例子：“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”（唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》）、“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”（辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》）等，诗中的鹧鸪都不是纯客观意义上的一种鸟。 9、寒蝉：秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。 因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。例子：唐人骆宾王《咏蝉》起首两句：“西陆蝉声唱，南冠客思深。” 以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。宋人柳永《雨霖铃》开篇是：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息。” 还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛10、鸿雁：鸿雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。也有以鸿雁来指代书信。 鸿雁传书的典故大家比较熟悉，鸿雁作为传送书信的使者在诗歌中的运用也就普遍了。例子：隋人薛道衡《人日思归》：“人归落雁后，思发在花前。” 早在花开之前，就起了归家的念头；但等到雁已北归，人还没有归家。例子：“鸿雁几时到，江糊秋水多”（杜甫《天末怀李白》）11、芳草：在中国古典诗歌中喻离恨。 例子：《楚辞·招隐土》：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”“萋萋”是形容春草茂盛。 春草茂盛，春光撩人，而伊人未归，不免引起思妇登楼伫望。乐府《相和歌辞·饮马长城窟行》“青青河边草，绵绵思远道。” 以“青青河边草”起兴，表达对远方伊人的思念。李煜《清平乐》：“离恨恰如春草，更行更远还生。” 以远接天涯、绵绵不尽，无处不生的春草，来比喻离别的愁绪。12、长亭：是陆上的送别之所。 例子：李白《菩萨蛮》：“何处是归程？长亭更短亭。”13、乌鸦：按照迷信的说法，是一种不祥的鸟，它经常出没在坟头等荒凉之处。 在中国古典诗词中常与衰败荒凉的事物联系在一起。例子：李商隐《隋宫》：“于今腐草无萤火，终古垂杨有暮鸦。” 秦观《满庭芳》：“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。”马致远小令《天净沙·秋思》：“枯藤，老树，昏鸦。” 14、猿啼：出现在诗歌中常常象征着一种悲伤的感情。例子：杜甫《登高》：“风急天高猿啸哀”郦道元《小经注·江水》中渔者歌曰：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。” 李端《送客赋得巴江夜猿》：“巴水天边路，啼猿伤客情。”他们都借助于猿啼表达这种伤感的情绪。 15、关山：关塞山河。关，关隘要塞；山，山河。 例子：高道《塞上吹笛》：“借问梅花何处落，风吹一夜满关山。”“梅花落”为曲子名。 意思是请问笛声飘到哪里去了呢？风吹着悠扬的笛声一夜间就间就飘满了边塞大地。16、连理枝、比翼鸟：连理枝指连生在一起的两棵树。 比翼鸟，传说中的一种鸟，雌雄老在一起飞，古典诗歌里用作思爱夫妻的比喻。相传旧中国时宋康王夺了随从官韩凭的妻子，囚禁了韩凭。 韩自杀，他的妻子把身上的衣服弄腐，同康王登台游玩时自投台下，大家拉他衣服，结果撑是跌下去，死了，留下遗书说是与韩凭合葬，康王却把他们分葬两处。不久，两座坟上各生一棵梓树，十天就长得很粗大，两棵树的根和枝交错在一起，树上有鸳鸯一对，相向悲鸣。 例子：白居易的《长恨歌》：“七月七日长生殿，夜半无人私语时。在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。 |