1.宋词的形式词最初称为"曲词"或"曲子词"，是配音乐的。 从配音乐这一点上说，它和乐府是同一类的文学体裁，也同样是来自民间文学。后来词也跟乐府一样，逐渐跟音乐分离了，成为诗的别体，所以有人把词称为"诗余"。 文人的词深受律诗的影响，所以词中的律句特别多。 词是长短句，但是全篇的字数是有一定的。 每句的平仄也是有一定的。词大致可分为三类：⑴小令；⑵中调；⑶长调。 有人认为：五十八字以内为小令，五十九至九十字为中调，九十一字以外为长调①。这种分法虽然未免太绝对了，但是，大概的情况还是这样的。 敦煌曲子词中，已经有一些中调和长调。宋初柳永写了一些长调。 苏轼、秦观、黄庭坚等人继起，长调就盛行起来了。长调的特点，除了字数较多以外，就是一般用韵较疏。 一词牌 词牌，就是词的格式的名称。词的格式和律诗的格式不同：律诗只有四种格式，而词则总共有一千多个格式②（这些格式称为词谱）。 人们不好把它们称为第一式、第二式等等，所以给它们起了一些名字。这些名字就是词牌。 有时候，几个格式合用一个词牌，因为它们是同一个格式的若干变体；有时候，同一个格式而有几个名称，那只因为各家叫名不同罢了。 关于词牌的来源，大约有下面的三种情况： ⑴本来是乐曲的名称。 例如《菩萨蛮》，据说是由于唐代大中初年③，女蛮国进贡，她们梳着高髻，戴着金冠，满身璎珞（璎珞是身上佩挂的珠宝），象菩萨。当时教坊因此谱成《菩萨蛮曲》。 据说唐宜宗爱唱《菩萨蛮》词，可见是当时风行一时的曲子。《西江月》、《风入松》、《蝶恋花》等，都是属于这一类的。 这些都是来自民间的曲调。 ⑵摘取一首词中的几个字作为词牌。 例如《忆秦娥》，因为依照这个格式写出的最初一首词开头两句是 "箫声咽，秦娥梦断秦楼月" ，所以词牌就叫《忆秦娥》④，又叫《秦楼月》。《忆江南》本名《望江南》，又名《谢秋娘》但因白居易有一首咏"江南好"的词，最后一句是"能不忆江南"，所以词牌又叫《忆江南》。 《如梦令》原名《忆仙姿》，改名《如梦令》，这是因为后唐庄宗所写的《忆仙姿》中有"如梦，如梦，残月落花烟重"等句。《念奴娇》又叫《大江东去》，这是由于苏轼有一首《念奴娇》，第一句是"大江东去"。 又叫《酹江月》，因为苏轼这首词最后三个字是"酹江月"。 ⑶本来就是词的题目。 《踏歌词》咏的是舞蹈，《舞马词》咏的是舞马，唉乃曲》咏的是泛舟，《渔歌子》咏的是打鱼，《浪淘沙》咏的是浪淘沙，《抛球乐》咏的是抛绣球，《更漏子》咏的是夜。这种情况是最普遍的。 凡是词牌下面注明"本意"的，就是说，词牌同时也是词题，不另有题目了。但是，绝大多数的词都不是用"本意"的，因此，词牌之外还有词题。 一般是在词牌下面用较小的字注出词题。在这种情况下，词题和词牌不发生任何关系。 一首《浪淘沙》可以完全不讲到浪，也不讲到沙；一首《忆江南》也可以完全不讲到江南。这样，词牌只不过是词谱的何罢了。 二单调、双调、三叠、四叠 词有单调、双调、三叠、四叠的分别。 单调的词往往就是一首小令。 它很象一首诗，只不过是长短句罢了。例如： 渔歌子⑤[唐]张志和 西塞山前白鹭飞， 桃花流水鳜鱼肥。 青箬笠， 绿蓑衣， 斜风细雨不须归。 如梦令[宋]李清照 昨夜雨疏风骤， 浓睡不消残酒。 试问卷帘人， 却道海棠依旧。 知否？知否？ 应是绿肥红瘦！ 双调的词有的是小令，有的是中调或长调。 双调就是把一首词分为前后两阕⑥。两阕的字数相等或基本上相等，平仄也同。 这样，字数相等的就象一首曲谱配着两首歌词。不相等的，一般是开头的两三句字数不同或平仄不同，叫做"换头"⑦。 双调词中最常见的形式。例如：踏莎行 郴州旅舍[宋]秦观 雾失楼台， 月迷津渡， 桃源望断无寻处。 可堪孤馆闭春寒； 杜鹃声里斜阳暮。 驿寄梅花， 鱼传尺素， 砌成此恨无重数！ 郴江幸自绕郴山， 为谁流下潇湘去？ 鹧鸪天（元溪不见梅）[宋]辛弃疾 千丈冰溪百步雷。 柴门都向水边开。 乱云剩带炊烟去， 野水闲将日影来。 穿窈窕， 过崔嵬， 东林试问几时栽？ 动摇意态虽多竹， 点缀风流却欠梅。 贺新郎（送胡邦衡待赴新州）[宋]张元干 梦绕神州路。 怅秋风连营画角， 故宫离黍。 底事昆仑倾砥柱， 九地黄流乱注？ 聚万落千村狐兔。 天意从来高难问， 况人情易老悲难诉。 更南浦， 送君去。 凉生岸柳催残暑。 耿斜河疏星淡月， 断云微度。 万里江山知何处？ 回首对床夜语。 雁不到， 书成谁与？ 目尽青天怀今古， 肯儿曹恩怨相尔汝。 举大白， 听金缕。 （"雁不到书成谁与？"依词律应作一句读。） 象《踏莎行》、《渔家傲》，前后两阕字数完全相等。其他各词，前后各词，前后阕字数基本上相同。 三叠就是三阕，四叠就是四叠。三叠、四叠的词很少见，这里就不举例了。 ①这是根据《类编草堂诗余》所分小令、中调、长调而得出的结论。 ②万树《词律》共收一千一百八十多个"体"。 徐本立《词律拾遗》增加四百九十五个"体"。清代的《钦定词谱》共有二千三百零六个"体"。 ③大中，是唐宣宗年号（公元847-859年）。 ④这是依照一般的说法。 ⑤原名《渔父》。 2.唐诗与宋词在形式结构上有什么区别,你更喜欢哪一种,为什么我更喜欢唐诗；宋词没有唐诗的韵律；宋词太唐诗的形式是多种多样的.唐代的古体诗，基本上有五言和七言两种.近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗.绝句和律诗又各有五言和七言之不同.所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗.古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换.近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗.古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风.近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗. 唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的.它不仅继承了汉魏民歌、乐府传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗.近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事.它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见.。 3.宋词的形式特点宋词：是诗经及魏乐府之蜕变和唐代近体诗不断发展的结果。词和诗的最大区别就是，诗为整齐的五、七言（齐言），而词则长短句（杂言），依照乐曲的节拍而填制长短句的“词”。“词”就这样产生的。宋词的成熟繁荣时期，则是词创作的最高峰，数量质量都达到了巅峰时期。宋词得到整个社会各阶层人士的普遍认同和喜爱。词已深深植根于广大人民群众的文化沃土之中，得到空前的发展，成为一个历史时期文学样式的代表。 宋词的特点：它是一种既能合乐而唱又能讲求格律的新体诗。它包括有燕乐、民歌、近体诗格律三要素，具有高度音乐性、韵律美和浓郁的生活拨气息的文学新形式。词与诗有着密切的联系，词分豪放、婉约两大流派。 4.宋词的形式特点宋词：是诗经及魏乐府之蜕变和唐代近体诗不断发展的结果。 词和诗的最大区别就是，诗为整齐的五、七言（齐言），而词则长短句（杂言），依照乐曲的节拍而填制长短句的“词”。“词”就这样产生的。 宋词的成熟繁荣时期，则是词创作的最高峰，数量质量都达到了巅峰时期。宋词得到整个社会各阶层人士的普遍认同和喜爱。 词已深深植根于广大人民群众的文化沃土之中，得到空前的发展，成为一个历史时期文学样式的代表。 宋词的特点：它是一种既能合乐而唱又能讲求格律的新体诗。 它包括有燕乐、民歌、近体诗格律三要素，具有高度音乐性、韵律美和浓郁的生活拨气息的文学新形式。词与诗有着密切的联系，词分豪放、婉约两大流派。 5.关于宋词的所有格式生查子 〔唐〕白居易 昨 宵 醉 里 行， ◎ ○ ◎ ● ○， 山 吐 三 更 月。 ◎ ● ○ ○ ▲。 不 见 可 怜 人， ◎ ● ● ○ ○， 一 夜 头 如 雪。 ◎ ● ○ ○ ▲。 今 宵 醉 里 归， ◎ ○ ◎ ● ○， 明 月 关 山 笛。 ◎ ● ○ ○ ▲。 收 拾 锦 囊 诗， ◎ ● ● ○ ○， 要 寄 扬 雄 宅。 ◎ ● ○ ○ ▲。 说明：又名《楚云深》， 双调四十字，前后阕格 式相同，各两仄韵，上 去通押。 浣溪沙 词例：〔清〕纳兰容若 谁 道 飘 零 不 可怜？ ◎ ● ○ ○ ● ● △。 旧 游 时 节 好 花 天， ◎ ○ ◎ ● ● ○ △。 断 肠 人 去 自 今 年！ ◎ ○ ◎ ● ● ○ △。 一 片 晕 红 才 着 雨， ◎ ● ○ ○ ○ ● ●。 几 丝 柔 柳 乍 和 烟， ◎ ○ ◎ ● ● ○ △。 倩 魂 销 尽 夕 阳 前， ◎ ○ ◎ ● ● ○ △。 说明：双调四十二字，前阕 三平韵，后阕两平韵，一韵 到底。后阕开始两句一般要 求对仗。 玉楼春 词例：〔宋〕宋祈 东 城 渐 觉 风 光 好， ◎ ○ ◎ ● ○ ○ ▲， 毂 皱 波 纹 迎 客。 ◎ ● ◎ ○ ○ ● ▲。 绿 杨 烟 外 晓 寒 轻， ◎ ○ ◎ ● ● ○ ○， 红 杏 枝 头 春 意 闹。 ◎ ● ◎ ○ ○ ● ▲。 浮 生 长 恨 欢 娱 少， ◎ ○ ◎ ● ○ ○ ▲， 肯 爱 千 金 轻 一 笑。 ◎ ● ◎ ○ ○ ● ▲。 为 君 持 酒 劝 斜 阳， ◎ ○ ◎ ● ● ○ ○， 且 向 花 间 留 晚 照。 ◎ ● ◎ ○ ○ ● ▲。 说明：又名《木兰花》、 《春晓曲》，双调五十 六字，前后阕格式相同， 各三仄韵，一韵到底。 如上，词调中有长短不一的，也有全首齐言的，如《生查子》上、下片实为两首五言绝句，《玉楼春》上、下片实为两首七言绝句。 词体并不完全丢掉整齐之美。 去声 就是第四声 其他的，给的不是很详细，就不太清楚了 至于说明嘛，我还可以翻译一下： 这一曲调由宋代姜夔创作，共一百零一字。 上阙的第五句，也就是“（平）平仄、（平）平平仄”这一句，上半句三个字，下半句五个字，叶仄（还没想明白），第四个字，可以是平声，也就是一、二声； 第七句【仄（仄）仄平平】有五个字，句式是，上句一个字、下句四个字，第七句的下半句【（仄）仄平平】可以和第八句【平平（平）仄】对仗；第九句【仄平平仄】和第十句【（仄）平平仄】也可以对仗。 下阙的第一句【仄仄】可以和之后的【（平）仄平平】这一句合为一句，连成六字句；第三句【（仄）仄平平仄】和第四句【（仄）平平仄】也可以合为一句——上句五个字、下句四个字的九字句。 这首词都是按照姜夔的词而来，几乎没有任何改动，其他作者也是一样。 PS：其实你可以多找些这个词牌的词对照一下。 你也可以看一下“翠楼吟”的百科。刚想起来的，链接给你吧。 你还真是······ 刚找到了， 仄仄仄平平，平平平仄（韵） 仄仄仄平平，平平平仄（韵） 这是上下两阙的第七句，领格的作用是领起下文，这首词中，是一字领两句 例如：叹年来踪迹，何事苦淹留（柳永 八声甘州） “叹” 正思妇无眠，起寻机杼（姜夔 齐天乐） “正” 领格，应即领字；在单字作用上最为明确，因为单字不成一个概念，作用只是领起下文。 一字领两句，是说这一个字在句首，引出之后的两句。 上下阕，不要求相同！ PS：不只有一字领两句；还有一字领一句、领三句、领四句。只是一字领两句最多！ 所谓上一下四句，指的应该是下阙【（仄）仄平平仄】这一句！应该是说这一句如果要断句的话，应该这样划分，#/####。 |