宋词的韵律与节奏

宋词的韵律

1.宋词的韵律到底是什么

关于平仄，理解不难。难的是分清今音和古音的平仄。

平就是平声；仄，按字义解释，就是不平的意思。音分平仄，就可以用平仄交替的音韵来加强诗词的音韵美。读起来交替起伏，有抑扬顿挫之美。

古音有平上去入四声，上去入皆为仄音。

现代拼音系统中无入声，为阴平、阳平、上声、去声四调，亦称一、二、三、四声。如果按照今音来区分平仄，则有一个简单的方法：阴平、阳平（一、二声）为平，上声、去声（三、四声）为仄。一般的诗歌爱好者用这个现代汉语声调来分平仄就可以了。

这就问题出来了，到底现代人写作古诗词是从古还是从今？两种意见都有。但大多数人，尤其是精通音律的诗人，还是主张用古音。因为这样才能读出古诗韵味，体会诗词精髓。这里笔者不发表意见。只是谈谈要学古音应注意的一些事项：

关于入声，在现代汉语中大部分归于去声——这些字好说，因为古今音不会产生分歧；但还有些归于平声——这就需要平时阅读时多加留意，必要的时候进行强化记忆。在写作是拿不准的就查查韵书。时间久了也就容易记住。因为这些字数量并不多，而常用的也只有那一些，自己多留意还是能掌握的。

还有些字古读和今读不一样，笔者以为了解一下就可以了。例如“斜”，“奢”，古读不同，所以能和“花”押韵。见到时不要出洋相认为古人不和律就是了。至于今人有的故意这样押韵的做法，我以为是不可取的。

以下引用王力《诗词格律》区分平仄的内容，供大家参考：

“如果你的方言是有入声的（譬如说，你是江浙人或山西人、湖南人、华南人），那么，问题就容易解决。在那些有入声的方言里，声调不止四个，不但平声分阴阳，连上声、去声、入声，往往也都分阴阳。象广州入声还分为三类。这都好办：只消把它们合并起来就是了，例如把阴平、阳平合并为平声，把阴上、阳上、阴去、阳去、阴入、阳入合并为仄声，就是了。问题在于你要先弄清楚自已方言里有几个声调。这就要找一位懂得声调的朋友帮助一下。如果你在语文课上已经学过本地声调和普通话声调的对应规律，已经弄清楚了自已方言里的声调，就更好了。

“如果你是湖北、四川、云南、贵州和广西北部的人，那么入声字在你的方言里都归了阳平。这样，遇到阳平字就应该特别注意，其中有一部分在古代是属于入声字的。至于哪些字属入声，哪些字属阳平，就只好查字典或韵书了。

“如果你是北方人，那么，辨别平仄的方法又跟湖北等处稍有不同。古代入声字既然在普通话里多数变了去声，去声也是仄声；又有一部分变了上声，上声也是仄声。因此，由入变去和由入变上的字都不妨碍我们辨别平仄；只有由入变平（阴平、阳平）才造成辨别平仄的困难。我们遇着诗律上规定用仄声的地方，而诗人用了一个在今天读来是平声的字，引起了我们的怀疑，可以查字典或韵书来解决。

“注意，凡韵尾是 -n或-ng的字，不会是入声字。如果就湖北、四川、云南、贵州和广西北部来说，ai、ei、ao、ou等韵基本上也没有入声字。

“总之，入声问题是辨别平仄的唯一障碍。这个障碍是查字典或韵书才能消除的；但是，平仄的道理是很好懂的。而且，中国大约还有一半的地方是保留着入声的，在那些地方的人们，辨别平仄更是没有问题了。”

2.诗歌的格律和韵律有什么区别

一般说来，格律要求的内容比韵律要多一些，韵律包含在格律之中.很多诗歌都是只讲韵律，不必讲究格律的.而格律只是适用于格律诗词，韵律则只适用于传统定义中的诗歌.但现代诗已经突破了格律和韵律的束缚.以下是百度百科关于格律和韵律的介绍，供您参考.详细内容，您可以自行搜索.韵律，指声韵和节律.指诗词中的平仄格式和押韵规则.引申为音响的节奏规律.《旧唐书·元稹传》：“思深语近，韵律调新，属对无差，而风情宛然.” 叶圣陶《游了三个湖》：“听湖波拍岸，挺单调，可是有韵律.”诗词的韵律，大致包括三个方面的内容：一是平仄，由南北朝时期的沈约等首先提出，在盛唐以后的格律诗中得到广泛应用，主要是讲究平声和仄声的协调.二是对偶，在韵文特别是格律诗中，对对偶的工巧是要求比较严的，诗词中一般是句对，在赋和八股文中还有多句对和段对.三是押韵，指同韵的字在适当的地方（一般是停顿的地方），有规律地重复出现.这三个方面都来自于汉语语音的特点，就是单音节语素占优势，有声调.在诗词写作特别是格律诗写作时平仄、对偶和押韵运用的好，运用的自然，可以使诗作增强音乐感，呈现韵律美；运用的不好，用得过多过滥，就会给人以生拼硬凑之感，甚至以文害义，六朝到初唐的骈体就是一个明显的例证.这是每一个诗词爱好者必须掌握的基本功.格律，指一系列中国古代诗歌独有的，在创作时的格式、音律等方面所应遵守的准则.中国古代近体诗、词在格律上要求严格，其他如古体诗、现代诗歌、欧化诗歌等没有确定的、严格的格律要求.诗词格律一般有四大要素：用韵、平仄、对仗、字数.其中律诗最为严格，必须满足全部要素.近体诗中的绝句以及词、散曲一般不需要对仗.古体诗相对最为宽松，一般只有不严格的用韵的概念.古风诗和格律诗的差别主要有三个地方：句法、用韵、平仄.句法：古体每句字数不定，四言、五言、六言、七言乃至杂言（句子参差不齐）都有，每首的句数也不定，少则两句，多则几十、几百句.近体只有五言、七言两种，律诗规定为八句，绝句规定为四句，多于八句的为排律，也叫长律. 用韵：古体每首可用一个韵，也可以用两个或两个以上的韵，允许换韵；近体每首只能用一个韵，即使是长达数十句的排律也不能换韵.古体可以在偶数句押韵，也可以奇数句偶数句都押韵.近体只在偶数句押韵，除了第一句可押可不押（以平声收尾则押韵，以仄声收尾则不押韵.五言多不押，七言多押），其余的奇数句都不能押韵；古体可用平声韵，也可用仄声韵；近体要求只用平声韵.现代人写近体诗，当然完全可以用今韵.如果要按传统用《平水韵》，则不能不注意古、今音的不同，读古诗更是如此.这些不同，有时可以借助方言加以区分，但不一定可靠，只有多读多背了. 平仄：古、近体最大的区别，是古体不讲平仄，而近体讲究平仄.唐以后，古体也有讲究平仄，不过未成规律，可以不管.注：所有违背了格律禁忌的地方，都可以认为是出律，而不是仅仅违背韵律.违背韵律，当然更是明显的出律.对于格律诗来说，字数句数不符、失对、失粘、失韵、重韵、犯复、孤平、三连平等，都是出律.对于词来说，如果不按谱填词，所有离谱出格之处，都是出律.但出律的诗或词，并不妨碍它是一篇好现代诗或好文字.。

3.什么是诗词的韵律

释义：平仄和押韵规范。详细解释：1.声韵和节律。指诗词中的平仄格式和押韵规则。引申为音响的节奏规律。《旧唐书·元稹传》：“思深语近，韵律调新，属对无差，而风情宛然。” 叶圣陶《游了三个湖》：“听湖波拍岸，挺单调，可是有韵律。” 2.指某些物体运动的均匀的节律。叶圣陶《倪焕之》十五：“她的肩背有韵律地波动着。”

诗词的韵律

谈到诗词的韵律，大致包括三个方面的内容：一是平仄，由南北朝时期的沈约等首先提出，在盛唐以后的格律诗中得到广泛应用，主要是讲究平声和仄声的协调。二是对偶，在韵文特别是格律诗中，对对偶的工巧是要求比较严的，诗词中一般是句对，在赋和八股文中还有多句对和段对。三是押韵，指同韵的字在适当的地方（一般是停顿的地方），有规律地重复出现。这三个方面都来自于汉语语音的特点，就是单音节语素占优势，有声调。在诗词写作特别是格律诗写作时平仄、对偶和押韵运用的好，运用的自然，可以使诗作增强音乐感，呈现韵律美；运用的不好，用得过多过滥，就会给人以生拼硬凑之感，甚至以文害义，六朝到初唐的骈体就是一个明显的例证。这是每一个诗词爱好者必须掌握的基本功。

押韵

押韵以格律诗的要求最为严格，许多字如一东中的“终”、“风”、“公”和二冬的“钟”、“峰”、“恭”，现在读音一样，律诗却不能通押，如果通押，就犯了出韵的错误，就要遭人耻笑，考试就要落第。中唐以后，才逐渐出现邻韵通押，如杜牧的《清明》诗用的十三元韵，但首句却用了邻韵十二文。词押韵不那么严格，像平声，词就合并到了14韵。

押韵还有选韵和次韵的难易问题。作诗，主动地选韵或被动地限韵，会碰到难易问题。像平声中的四支、十一真等，包含的字多，选用就容易，称为宽韵；而像五微、十二文等韵，包含的字较少，选用就难，称为窄韵；还有些韵，如三江、十五咸等，包含的字更少，选用很难，称为险韵；而像有些朋友“限韵”，则迹近于文字游戏了。诗友写诗填词时一定要注意韵部的选择。

宋代以后，和别人诗习惯要次韵或称为步韵，也可以看作是“限韵”的一种，不少文人喜欢玩这种押韵杂技，于高难动作中见功夫。苏东坡有一首次韵诗，就写得精炼自然：“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。往日崎岖还记否？路长人困蹇驴嘶。”[1]

4.怎么解释唐诗宋词的“韵律美”

韵是诗词格律的基本要素之一。诗人在诗词中用韵，叫做压韵。从《诗经》到后代的诗词，差不多没有不压韵的。民歌也没有不押韵的。在北方戏曲中，韵又叫辙，押韵叫合辙。

一首诗没有韵，是一般人都觉得出来的。至于要说明什么是“韵”，那却不太简单。

①先说诗韵：所谓诗压韵，就是把同韵的两个或更多的字放在同一位置上。一般总是把韵放在句尾，所以又叫“韵脚”。试看例句：

【宋·王安石·书湖阴先生壁】

茅檐常扫净无苔（tái）,

花木成蹊手自栽（zái）。

一水护田将绿遶，

两山排闼送青来（lái）。

这里“苔”、“栽”、“来”押韵，因为它们的韵母都是“ai”。“遶（绕）”字不压韵，因为“遶”字拼起来是rào，它的韵母是ao，跟“苔”、“栽”、“来”不是同韵字。依照诗律，像这样的四句诗，第三句是不压韵的。

②再说词韵：词的韵，没有任何正式的规定。戈载的《词林正韵》，把平上去声分为十四部，入声分为五部，共十九部（此处略，详见《王力·诗词格律·第111页》）。据说是古代著名词人的词，参酌而定的。从前遵用的人颇多。其实这十九部不过是把诗韵大致合并，和古体诗的宽韵差不多。

其实，这十九部大约只能适合宋词的多数情况。在某些词人的笔下，还受方言的影响。韵里的入声独立性很强。某些词在习惯上是用入声韵的，例如《忆秦娥》、《念奴娇》等。

平韵与仄韵的界线也是很清楚的。某调规定用平韵，就不能用仄韵；规定用仄韵，就不能作平韵。除非另有一体。

只有上去两声是可以通押的。这种通押的情况在唐代古体词中已经开始了。

5.怎么解释唐诗宋词的“韵律美”

略说韵律美 诗词创作要重视艺术性，并重几个方面，其中之一就是“韵律”，要讲究字词的搭配、音调的和谐，在这些方面，古人有许多精辟的论述，这里就不引经据典了（有《诗品》、《词品》、《曲品》等一套丛书，有兴趣的朋友不妨一阅）. 谈到诗词的韵律，大致包括三个方面的内容：一是平仄，由南北朝时期的沈约等首先提出，在盛唐以后的格律诗中得到广泛应用，主要是讲究平声和仄声的协调.二是对偶，在韵文特别是格律诗中，对对偶的工巧是要求比较严的，诗词中一般是句对，在赋和八股文中还有多句对和段对.三是押韵，指同韵的字在适当的地方（一般是停顿的地方），有规律地重复出现.这三个方面都来自于汉语语音的特点，就是单音节语素占优势，有声调.在诗词写作特别是格律诗写作时平仄、对偶和押韵运用的好，运用的自然，可以使诗作增强音乐感，呈现韵律美；运用的不好，用得过多过滥，就会给人以生拼硬凑之感，甚至以文害义，六朝到初唐的骈体就是一个明显的例证.这是每一个诗词爱好者必须掌握的基本功. 这里主要谈谈对押韵的看法. 在散体的语言中，押韵比较少见，但也不是没有.常用押韵的是韵文（包括赋、诗、词、曲等），韵文的意思就是用韵之文.押韵的格式一是逐句用韵，也就是一韵到底，这在有些唱词、美文中能够见到；二是隔句押韵，诗绝大多数是隔句押韵，只有开头两句可以都用韵，词的情况比较复杂，既有逐句押韵，又有隔句押韵，还有隔多句押韵的.韵文用韵，多数是全篇一韵，较长的作品也有中间换韵的. 韵的情况，古今有很多不同.隋唐时代如《切韵》、《唐韵》等都分得很细，宋朝《广韵》定为206韵，但由于有些韵可以“同用”，唐代实际用112韵，宋代用108韵，金元时合并为106韵.清朝的《佩文诗韵》集韵之大成，分为平、上、去、入四部分.平声包括上平声一东、二冬等15韵和下平声一先、二萧等15韵，上声包括一董、二肿等29韵，去声包括一送、二宋等30韵，入声包括一屋、二沃等17韵，共106韵.学作古体诗，用韵上应首选《佩文诗韵》. 押韵以格律诗的要求最为严格，许多字如一东中的“终”、“风”、“公”和二冬的“钟”、“峰”、“恭”，我们现在读音一样，律诗却不能通押，如果通押，就犯了出韵的错误，就要遭人耻笑，考试就要落第.中唐以后，才逐渐出现邻韵通押，如杜牧的《清明》诗用的十三元韵，但首句却用了邻韵十二文.词押韵不那么严格，像平声，词就合并到了14韵. 押韵还有选韵和次韵的难易问题.作诗，主动地选韵或被动地限韵，会碰到难易问题.像平声中的四支、十一真等，包含的字多，选用就容易，称为宽韵；而像五微、十二文等韵，包含的字较少，选用就难，称为窄韵；还有些韵，如三江、十五咸等，包含的字更少，选用很难，称为险韵；而像有些朋友“限韵”，则迹近于文字游戏了.诗友写诗填词时一定要注意韵部的选择. 宋代以后，和别人诗习惯要次韵或称为步韵，也可以看作是“限韵”的一种，不少文人喜欢玩这种押韵杂技，于高难动作中见功夫.苏东坡有一首次韵诗，就写得精炼自然：“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥.泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西.老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题.往日崎岖还记否？路长人困蹇驴嘶.” 以上说了这么多，是不是说要大家作诗都要用韵，不用韵就不是好诗呢？恰恰相反，我们是提倡推陈出新的，“处处拘泥格律，反而损害了词的意境，同时也降低了词的艺术性.词律是为人服务的，我们不能反成为其奴隶而让思想内容去迁就格律.” 只是要大家对“陈”有所了解，然后出“新”.何况诗友们常常要做韵文，也有些朋友喜欢依旧格律做诗词，这时候可以格律从旧，保留旧格律的合理部分，如粘、对、韵等，而在读音上却完全从今.实际上，我们在读古代诗词时已经这样做了.像“远上寒山石径斜，白云生处有人家.停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”中的“斜”，除了古文研究者外，还有谁念“xia”呢？ 今韵中，现在成系统的有多种，推荐大家用《中华新韵》的新诗韵，包括一麻、二波、三歌等共18部，每一韵又分阴平、阳平、上、去四种声调，这是根据普通话的语音规定的，用它押韵，自然符合现代人的阅读习惯.另外，戏曲中惯用的十三辙也是不错的.熟悉今韵，活用格律，用今音作新体韵文，是一定会出佳作的.有些诗友认为写古体诗特别是填词不用古韵就不是“词”，个人认为是不妥的.。

宋词的韵

1.宋词的韵是怎么回事

很高兴为楼主作答、我这么和你说吧

词和诗有很多的差别

词的话有词的规格，我给你发一首词的格律

格律对照词：苏轼《减字木兰花·空床响琢》

中平中仄（韵），

空床响琢，

中仄中平平仄仄（韵）。

花上春禽冰上雹。

中仄平平（韵），

醉梦尊前，

中仄平平中仄平（韵）。

惊起湖风入坐寒。

中平中仄（韵），

转关濩索，

中仄中平平仄仄（韵）。

春水流弦霜入拨。

中仄平平（韵），

月堕更阑，

中仄平平中仄平（韵）。

更请宫高奏独弹。

词的韵也是有要求的，要求哪些必须要有韵

当然，通篇多韵也是可以的

你说那个平仄的问题么，因为有新韵旧韵之说

我个人也不多做解释，百度了一个东西，你自己看下

旧韵也不等于是古音，历代韵书只是个示范，是书面的标准用法，也可以说是个大杂烩，没有任何一个地方的方言是和当时韵书是一样的，道理很简单，当时没有普及的“普通话”，隋陆法言编《切韵》也是吾辈数人，定则定矣！

但使用起来有个习惯问题，普通话虽然是中华正音，但不是每个人都说的标准，也不是信手拈来就能合律，旧韵有许多处要比新韵宽，习惯了也不觉麻烦。比较起来，如果旧韵不拘韵部（但不突破平仄）的话，那么，新韵与旧韵的区别也就只在入声字上，即旧韵中的入声十七部中普通话读成平声的那些字，如“国”字，习惯了旧韵的人，无论如何是不会拿它当平声用的。更主要是大部分地区还存在入声字，本人是北方人，口语中也有大量的入声字，并非象一些人说的只在南方方言区才有入声字。最早编中华新韵时入声字也是单列的。

现在新韵虽然用的人多，但好像还不能对抗旧韵，在“对联协会”（记不准名称了）征联时，有一项规定，用新韵必须注明！看来新旧共存是长期的，谁也代替不了谁。现在也没有科举考试了，由着自己的习惯最好！说到底诗词大部分不过是一种游戏、爱好，如果你是研究传统文化的业内人士，它也是一种技能、标签，象征！

2.诗词的韵是什么

韵是诗词格律的基本要素之一。

诗人在诗词中用韵，叫做押韵。诗词中的韵，大致相当于汉语拼音中的韵母。

一个汉字如果用汉语拼音字母拼写，一般都有声母、韵母和声调。例如，“中”字，拼成zhōng，其中zh是声母，ong是韵母，声调是阴平。

再如，“弓”gōng，虫chóng等字，它们的韵母都是ong。这些字叫同韵字。

凡同韵字都可以押韵。押韵就是把同韵字放在同一位置，一般是在句尾，所以又叫韵脚字。

如： 钱塘湖春行 唐白居易 孤山寺北贾亭西（xī）， 水面初平云脚低（dī）。 几处早莺争暖树， 谁家新燕啄春泥（ní）。

乱花渐欲迷人眼， 浅草才能没马蹄（tí）。 最爱湖东行不足， 绿杨阴里白沙堤（dī）。

这首诗里的“西”、“低”、“泥”、“蹄”和“堤”字押韵，韵母都是i。 如果把韵母再细分的话，可以分为韵头、韵腹和韵尾。

如雄xióng,i是韵头。o是韵腹，ng是韵尾。

弓gōng，虫chóng等字没有韵头，只有韵腹和韵尾，“雄”字跟这些字的韵母不同，但是，它们的韵腹和韵尾相同，都是ong。韵腹、韵尾相同，韵头不同的字也是同韵字，仍然可以押韵。

例如： 山居秋暝 唐王维 空山新雨后，天气晚来秋（qiū）。 明月松间照，清泉石上流（liú）。

竹喧归浣女，莲动下渔舟（zhōu）。 随意春芳歇，王孙自可留（liú）。

这首诗里的“秋”、“流”、“舟”和“留”字押韵，它们的韵母分别是iu、iu、ou、iu，韵母不完全相同，但它们是同韵字，押起韵来同样是和谐的。 押韵的目的是要声韵和谐。

但是有许多诗，我们今天读起来却不和谐了，这是因为古今语音发生了变化。如： 乌衣巷 唐刘禹锡 朱雀桥边野草花（huā）， 乌衣巷口夕阳斜（xíe）。

旧时王谢堂前燕， 飞入寻常百姓家（jiā）。 xíe跟huā、jiā不是同韵字，但是在唐代“斜”字读siá，当时是和谐的。

再如： 江南曲 唐李益 嫁得瞿塘贾，朝朝误妾期（qī）。 早知潮有信，嫁与弄潮儿（ér）。

这首诗里，“期”和“儿”都是押韵的；但是按今天普通话去读，qī和ér就不能算押韵了。如果按照上海话的读音念“儿”这个字，念像ní音（接近古音），那就和谐了。

古人押韵需要依照韵书。这种韵书，在唐代，和口语还是基本一致，依照韵书押韵，比较合理；宋代以后，语音发生了变化，依照韵书押韵就不合理了。

今天我们如果写旧诗，就不一定要按照韵书来押韵。不过，当我们读古诗的时候，应该知道古人的诗韵。

3.诗词有哪些韵

古代诗词用韵，不同时期有差别。使用时间最长、影响最广、且至今仍在使用的，诗韵为《平水韵》，词韵用《词林正韵》。

【平水韵】由其刊行者宋末平水人刘渊而得名。平水韵依据唐人用韵情况，把汉字划分成106个韵部，其原书已经遗失。后又经过多次修改，到清代康熙年间编的《佩文韵府》把《平水韵》并为106个韵部，这就是后来广为流传的平水韵。其平声部分包括：上平十五部、下平十五部。仄声部分包括：上声二十九部、去声三十部。入声十七部。

【词林正韵】是清人戈载编纂的一部词韵书，书分三卷，分平、上、去三声为十四部，入声为五部，一共是十九个韵部。他的分部，实际上是依据前人作词用韵的情况归纳而来，这就是他所说的“取古人之名词参酌而审定”。戈氏的分韵虽是归纳、审定工作，但其结论却多为后人所接受，论词韵之士多据以为准。戈氏所分的词韵十九部，事实上也是进一步归纳诗韵即“平水韵”而来。

【韵的定义】：

1、通韵：古体诗写作时的押韵，可以把邻近韵部的韵，混在一起通用，称为通韵。

2、窄韵：某韵部的字数很少。（宽韵与窄韵意思相反，略去不提）

3、出韵：应该按词谱规定用韵时，诗词里参杂了其他韵部的字，叫做出韵。

4、和韵：在唱和别人诗词中所使用的韵字来押韵作诗叫和韵。

5、次韵：也称“步韵”，既用原诗词相同的韵字，且前后秩序都必须相同。

6、用韵：既使用别人原诗中相同的韵字，但不必依照其秩序。

7、依韵：既用与原诗词同一韵部的字，但不必用其原字。

8、抱韵：既首句与末句押韵，第二句与道第二句押韵，以此类推向中环抱的押韵方式。

9、偶韵：既逢偶句才押韵

10、随韵：既一呼一应进行转换的押韵方式，一般是上句定韵，下句随押。

11、排韵：既从地一句到全章甚至全篇，每句都押同一种韵。

【古诗、古词用韵的不同点】：

古诗的用韵与古词的用韵有一些不同。分别表现在以下几个方面：

1、古体律诗每首可用一个韵，也可以用两个或两个以上的韵，允许换韵；近体律诗每首只能用一个韵，即使是长达数十句的排律也不能换韵。

2、古体诗可以在偶数句押韵，也可以奇数句偶数句都押韵。近体诗只在偶数句押韵，除了第一句可押可不押（以平声收尾则押韵，以仄声收尾则不押韵。五言多不押，七言多押），其余的奇数句都不能押韵；

3、古体诗可用平声韵，也可用仄声韵；近体一般只用平声韵。（“齐梁体”被称为古体，唐以后不合近体的诗，也称为古体。格律诗，包括律诗和绝句，被称为近体诗或今体诗。）

词的用韵可以在词谱里查，填词时的用韵不象格律诗那样要求一韵到底，在词韵允许范围内可以选择其它韵部使用，这样的做法称为“通押”。通押的韵部也不是可以自由使用的，依然还是词韵中规定的部分。

诗韵、词韵和曲韵都有所不同，可以从网络搜索中找到，这是知识全是古诗词创作时的必备工具，如想写出一首合格合律的古典诗词，就不得不依靠它们才能做到准确无误。毕竟诗韵的内容太多，我们根本记不住，所以，打印出来放手边，或者是购买一本书籍，还是最佳选择。

4.宋词里面的句和韵是什么意思

指句中音调和谐，句末韵脚相叶。

韵是诗词格律的基本要素之一。诗人在诗词中用韵，叫做押韵。从《诗经》到后代的诗词，差不多没有不押韵的。民歌也没有不押韵的。在北方戏曲中，韵又叫辙. 押韵叫合辙. 一首诗有没有韵，是一般人都觉察得出来的。至于要说明甚么是韵，那却不太简单。但是。今天我们有了汉语拼音字母，对于韵的概念还是容易说明的。

诗词中所谓韵，大致等于汉语拼音中所谓韵母。大家知道，一个汉字用拼音字母拼起来，一般都有声母，有韵母。例如"公"字拼成g ōng，其中g 是声母，ōng是韵母。声母总是在前面的，韵母总是在后面的。我们再看"东"d ōng，"同"t óng，"隆"l óng，"宗"z ōng，"聪"c ōng等，它们的韵母都是ong ，所以它们是同韵字。

凡是同韵的字都可以押韵。所谓押韵，就是把同韵的两个或更多的字放在同一位置上。一般总是把韵放在句尾，所以又叫"韵脚"。

韵是韵诗的简称。其规则由林方亮于2009年提出，2015年定稿。韵的主要特点是"句内格律、句子押韵、诗句对称、诗长不限"。具体规则见林方亮《韵及其规范》。

韵的规范

（一）名词含义

在阐述韵的规范以前，先约定一下规范中名词的含义。

1，字音

字音：指一个汉字的读音。韵创作中注重字音所含的字韵和字调。字音以现代汉语拼音为准。

字韵：指一个汉字的汉语拼音韵母。

字调：指一个汉字的汉语拼音声调。四声调加上轻声，共5声，对应5个字调。字读第几声，字调为几；读轻声，字调为0。所以，字调分为1、2、3、4、0。如"林"，拼音为"lin"第2声，那么"林"字字调为2。

字调具有高低相对性。如字调3，较1、2为高；较4为低。因此，字调2、3具有高低两重性。

字调调向：指一个汉字字调的方向。字调1、2向上；字调3具有双向性，可向上或向下；字调4、0向下。

2，句步

句步：指诗句中不超过3个字的基本语节。分为一字步、二字步、三字步。如句子"莫负婵娟再登高。"（林方亮《相约登赤城》），句步为：莫负/婵娟/再/登高，分别为二字步、二字步、一字步、二字步。

句步的含义与通常语法中语节的含义有所区别。超过3个字的单纯词，语法上，不许破词，算1个语节；韵中，为反映阅读的真实性，控制句长，实现建筑美，允许破词，将其继续划分为3字以内的句步。如"爱新觉罗"，是4字，超过3字，语法上是1个语节，但句步划分为2个：爱新/觉罗。

辅步：辅助句步的简称，指与对称（见下）共同表达语义并与其组成语法意义上的句子的句步。如"也知道/你的清白不能使潭水清白，你的清白只可能使你淘汰。"（林方亮《荷露》）中，"也知道"是辅步，"你的清白不能使潭水清白，你的清白只可能使你淘汰"是对称的二个诗句。

步音：指一个句步末字的字音。

步韵：指一个句步末字的字韵。

步调：指一个句步末字的字调。根据字调，步调对应为1、2、3、4、0，共5调。与字调一样，步调也有高低相对性，步调2、3具有高低两重性。

5.宋词里的韵有哪些

平声韵——《诗韵》中的平声一共有30个韵，创作格律诗一般都要求押平声韵，即只能在30个平声韵中选取某一个韵的字来构成一首格律诗的韵脚。

如果同一首诗的韵脚字不在同一韵中，就叫“出韵”，这是诗家之大忌，是绝对不允许的。不但在古代，即使是现代人，出现这种错误也要被人嘲笑的。

第二部 平声：三江七阳通用 【三江】江缸窗邦降双泷庞撞豇扛杠腔梆桩幢蛩 【七阳】阳扬杨洋羊徉佯芳妨方坊防肪房亡忘望忙茫芒妆庄装奘香乡湘厢箱镶芗相襄骧光昌堂唐糖棠塘章张王常长裳凉粮量梁粱良霜藏肠场尝偿床央鸯秧殃郎廊狼榔踉浪浆将疆僵姜缰觞娘黄皇遑惶徨煌仓苍舱沧伤殇商帮汤创疮强墙樯嫱蔷康慷囊狂糠冈刚钢纲匡筐荒慌行杭航桁翔详祥庠桑彰璋漳獐猖倡凰邙臧赃昂丧阊羌枪锵抢蜣跄篁簧璜潢攘瓤亢吭旁傍孀骦当裆珰铛泱炀蝗隍怏肓汪鞅滂螂怆缃琅颃怅螳 如果我们具体看一看各个韵部里面的字，又会发现一个相反的情况：古人认 为属于同一韵的，在今天读来完全不押韵。比如杜甫《三绝句》第一首（以下引 诗均以杜诗为例，不再注明）： 楸树馨香倚钓矶， 斩新花蕊未应飞。

不如醉里风吹尽， 可忍醒时雨打稀。 “飞”和“稀”在平水韵中同属五微，但在普通话读来并不押韵。

又如第二首： 门外鸬鹚去不来， 沙头忽见眼相猜。 自今以后知人意， 一日须来一百回。

“猜”和“回”在《平水韵》中同属十灰，但在现在普通话中也不押韵。 古体诗的押韵，可以把邻近韵部的韵，比如一东和二冬、四支和五微，混在 一起通用，称为通韵。

但是近体诗的押韵，必须严格地只用同一韵部的字，即使 这个韵部的字数很少（称为窄韵），也不能参杂了其他韵部的字，否则叫做出韵， 是近体诗的大忌。但是如果是首句押韵，可以借用邻韵。

因为首句本来可押可不 押，所以可以通融一下。比如《军中醉饮寄沈八刘叟》： 酒渴爱江清， 余甘漱晚汀。

软沙倚坐稳， 冷石醉眠醒。 野膳随行帐， 华音发从伶。

数杯君不见， 都已遣沈冥。 这一首押的“汀、醒、伶、冥”属下平声九青，但首句借用了八庚的“清”。

这叫做借邻韵发端，在晚唐开始流行，到了宋代，甚至形成了一种风气。 现代人写近体诗，当然完全可以用今韵。

如果要按传统用《平水韵》，则不 能不注意古、今音的不同，读古诗更是如此。这些不同，有时可以借助方言加以 区分，但不一定可靠，只有多读多背了。