诗经与1.《诗经》与《楚辞》的比较《楚辞》与《诗经》之比较 《楚辞》与《诗经》二者都是我国早期诗歌中的杰作，《诗经》是我国现实主义文学的光辉起点，楚辞是浪漫主义的奠基之作.，各具特色，二者之比较在于： 一、含义不同. ①《楚辞》是指我国战国后期屈原、宋玉等人创作的具有浓厚的地方色彩的新诗体的专用名称，即“书楚语、作楚声、记楚地、名楚物”，亦指西汉刘向辑录的屈原、宋玉等人的诗歌总集；楚辞是战国后期形成于楚国的一种新型诗体，是继《诗经》之后出现在我国诗坛上的又一诗歌高峰，楚辞的产生和形成与《诗经》不同，其有着古老的根源和复杂背景.首先，楚国民歌是楚辞产生的直接源头.楚国民歌与中原地区流行的民歌在音调、句式、韵律以及风格、情致等方面存在明显差异，但是同楚辞有明显的沿承关系，楚辞不过是扩展了的文人化的楚歌. ②而《诗经》原名“诗”或“诗三百”，战国时被儒家尊为“六经”之一，但并未被视为“经典”，汉设置“五经”博士，《诗》于是被官方推崇为儒家的“经典”之一，故称为《诗经》.《诗经》中的作品本来都是要以由乐器伴奏演唱的乐歌，所以《墨子？公盂篇》说："弦诗三百，歌诗三百."它根据音乐的不同而分为风、雅、颂三部分，其中雅又分为大雅、小雅. 《诗经》中的三百零五首诗歌主要是由周王朝在各诸侯国的协助下于民间搜集的诗歌和贵族们为特定场合如祭祖、宴客、出猎、房屋落成等典礼，以及为讽谏、颂美等目的而向君主进献的诗组成的. 二、作者不同. ①《楚辞》是屈原、宋玉等人（大多是屈原）所作，有较为固定的作者； ②而《诗经》只有少量的篇目提及作者，但是不可信.从采诗说看，这些篇目可能经过周王朝各代文官采师加以修订，经多人之手，故为集体创作. 三、篇目及分类. ①《楚辞》中有《离骚》、《九歌》、《天问》、《九章》、《远游》、《卜居》、《渔父》、《招魂》等篇目，但未见其分类； ②《诗经》有三百零五篇，并其按内容分为“风、雅、颂”三类，每一类均有其侧重. 四、内容不同. ①《楚辞》主要描述屈原、宋玉等人的政治主张、爱国思想，而且其中多楚地巫风之事或习俗，具有浓厚的地域色彩； ⑴楚辞作品中贯穿着强烈的浪漫主义精神，主要着力于表现作者的主体感受和他们在社会以及自然现象激发下喷涌出来的情感，他们不再专注于真实细致地描绘现实世界，而是利用天才的想象力去创造五彩斑斓的幻想世界，让不屈的灵魂在狂热的斗争中寻找出路，奔向光明. ⑵楚辞作品中弥漫着浓郁的悲剧色彩，《诗经》中固然有许多哀怨的诗，可都有一种"哀而不伤，怨而不怒"的意味.楚辞则继承楚歌中那种与生俱来的悲剧情调，以粗重的笔墨渲染出一种悲怆激昂的画面.宗教巫术作为楚辞的主要题材，作品中容纳了大量的神话传说和巫术礼仪，并通过对他们的描绘抒发作者内心感情. ②而《诗经》是囊括社会生活的各个层面： ⑴周民族的史诗. 雅、颂中的一些诗篇在为周王朝歌功颂德的同时，也较客观地记录了周部族发展的历史.例如，大雅中的《生民》、《公刘》、《大明》等，这些诗叙事性很强，记述了自周始祖后稷建国至武王灭商的全部历史和传说. ⑵颂歌和怨刺诗. 其中的怨刺诗主要批评王道衰微、礼崩乐坏，人伦废丧的产物；颂歌则主要描写歌颂周朝的历史功绩. ⑶婚恋诗. 《诗经》中有大量表现爱情、婚姻和家庭生活的篇章，其中以《国风》最多，艺术性较高，它们大多产生于民间.许多诗歌坦诚、大胆地描写了青年男女的相爱之情.它的基调健康、乐观，感情真挚、热烈，有很大的艺术感染力.例如《邶风.静女》.除了热恋的欢乐外，对相思的焦灼、失恋的痛苦，《诗经》许多篇章也有生动的描述.除此之外，还有一些表现妇女悲惨命运的，如《卫风.氓》. ⑷农事诗. 《诗经》中有很多诗歌是反映农事、畜牧活动以及祭祀、宴会情况的，它从不同角度，不同侧面表现了当时社会的基本风貌. 《诗经》是我国现实主义文学的奠基之作.它以朴素自然的语言描写事物和生活，如实地反映社会现实，既有较高的概括性又十分具体、生动.这种创作方法被后代称为"风雅"风格，当属《诗经》的艺术特色之一，不论是长篇的叙事诗，还是篇幅较短的抒情之作，还是在人物形象的塑造方面，《诗经》都显示了其现实主义的艺术特色. ⑸征役诗. 在描写战争中，或表现为自豪乐观，或同仇敌忾，或仇恨战争；而徭役诗则侧重于揭露沉重的服役给人们带来的痛苦，如《卫风.伯兮》. 五、语言句式不同. ① 《诗经》 ⑴《诗经》的语言，首先多单音节词的重叠使用.如“河水洋洋，北流活活”； ⑵“双声叠韵”词的使用，如“窈窕淑女，君子好逑”，这类词还有：参差、辗转等. ⑶句型以四言为主，节奏为每句两拍，“四言二拍”的形式适应了当时的节奏. ⑷《诗经》联章复沓，回环往复的特点，以适应反复吟唱的需要. ⑸最后，《诗经》中的比拟、夸张、对偶、排比、拟声等多种修辞手法的应用. ② 《楚辞》 ⑴《楚辞》相比《诗经》，其辞藻更为华丽，富有个性. ⑵从句式上看，《楚辞》打破了《诗经》的四言格式，创造了一种以六言、七言为主的句式长短不齐，参差错落，灵活多变的新诗体——“骚体”。 2.《楚辞》和《诗经》有什么区别《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，是集体创作的成果。屈原是楚辞的创始者和重要的代表性诗人，他的出现，使得诗歌的创作真正走向个人独立创作的道路，他在南北文化交融的基础上，吸收楚地的民族营养，创造出”骚体“这种新歌形式。楚辞与《诗经》分别作为先秦时期浪漫主义与现实主义的代表，对中国古代诗歌的发展产生了重要的影响。 在浪漫主义与现实主义的两种取向差异之外，二者在句式上有显著差异，虽然二者都有五言、六言等句式，但《诗经》句式四言为主，循环往复，多用重章叠句。楚辞则以六言句为主，大量使用虚字。 此外，二者的用韵规律不同。《诗经》多隔句用韵，《楚辞》多四句两韵、两韵一换，间有四韵、六韵、八韵一换，都可视为两韵一换的重复。与《诗经》相比，楚辞结构庞大，语言参差不齐、长短不齐、篇幅较长。 3.诗经中比较著名的句子与出处001 关关雎鸠，在河之州.窈窕淑女，君子好逑.《诗经·周南·关雎》002 桃之夭夭，灼灼其华.《诗经·周南·桃夭》003 赳赳武夫，公侯腹心.《诗经·周南·兔罝》004 汉之广矣，不可泳思；江之永矣，不可方思.《诗经·周南·汉广》005 未见君子，我心伤悲.亦既见止，亦既觏止，我心则夷.《诗经·召南·草虫》006 我心匪石，不可转也.我心匪席，不可卷也.《诗经·邶风·柏舟》007 静言思之，不能奋飞.008 我思古人，实获我心！《诗经·邶风·绿衣》009 死生契阔，与子成说.执子之手，与子偕老.《诗经·邶风·击鼓010 凯风自南，吹彼棘薪.《诗经·邶风·凯风》011 胡为乎泥中！《诗经·邶风·式微》012 天实为之，谓之何哉！《诗经·邶风·北门》013 匪女之为美，美人之贻.《诗经·邶风·静女》014 委委佗佗，如山如河.《诗经·鄘风·君子偕老》015 人而无仪，不死何为？《诗经·鄘风·相鼠》016 如切如磋，如琢如磨.《诗经·卫风·淇奥》017 巧笑倩兮，美目盼兮.《诗经·卫风·硕人》018 于嗟女兮，无与士耽.士之耽兮，犹可说也；女之耽兮，不可说也.019 淇则有岸，隰则有泮.《诗经.卫风.氓》020 投我以木桃，报之以琼瑶.《诗经·卫风·木瓜021 知我者谓我心忧，不知我者谓我何求.《诗经·王风·黍离》022 一日不见，如三秋兮！《诗经·王风·采葛》023 人之多言，亦可畏也.《诗经·郑风·将仲子》024 既见君子，云胡不喜.《诗经·郑风·风雨》025 青青子衿，悠悠我心.《诗经·郑风·子衿》026 河水清且涟猗.《诗经·魏风·伐檀》027 蒹葭苍苍，白露为霜.所谓伊人，在水一方.《诗经·秦风·蒹葭》028 岂曰无衣？与子同袍.029 修我甲兵，与子偕行！《诗经·秦风·无衣》030 月出皎兮，佼人僚兮.舒窈纠兮，劳心悄兮.《诗经·陈风·月出》031 七月流火，九月授衣.032 称彼兕觥：万寿无疆！《诗经·豳风·七月》033 呦呦鹿鸣，食野之苹.我有嘉宾，鼓瑟吹笙.《诗经·小雅·鹿鸣》034 如月之恒，如日之升.《诗经·小雅·天保》035 昔我往矣，杨柳依依.今我来思，雨雪霏霏.《诗经·小雅·采薇》036 乐只君子，万寿无疆.《诗经·小雅·南山有台》037 鹤鸣于九皋，声闻于天.《诗经·小雅·鹤鸣》038 他山之石，可以攻玉.039 秩秩斯干，幽幽南山.如竹苞矣，如松茂矣.《诗经·小雅·斯干》040 高岸为谷，深谷为陵.《诗经·小雅·十月之交》041 战战兢兢，如临深渊，如履薄冰.《诗经·小雅·小旻》042 高山仰止，景行行止.《诗经·小雅·车辖》043 天步艰难，之子不犹.《诗经·小雅·白华》。 4.《诗经》与《楚辞》的区别中教联盟老师：诗经是现实主义，四言，雅俗结合，语言朴实无华；楚辞是浪漫主义，有浓烈的楚地色彩，辞藻华丽，隐喻很多。 复制百度上的一些具体的，你再自己看一下吧。《诗经》 中国最早的诗歌总集。 它收集了从西周初期至春秋中叶大约500年间的诗歌305篇。先秦称为《诗》，或取其整数称《诗三百》。 西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用至今。 编集 关于《诗经》的编集，汉代有两种说法：①行人采诗说。 《汉书·艺文志》载：“古有采诗之官，王者所以观风俗，知得失，自考正也 。”《诗经》305 篇的韵部系统和用韵规律和诗歌形式基本上是一致的，而它包括的时间长、地域广，在古代交通不便、语言互异的情况下，如果不是经过有目的的采集和整理，要产生这样一部诗歌总集是不可想象的。 因而采诗说是可信的。②孔子删诗说。 《史记·孔子世家》载：“古者诗三千余篇，及至孔子去其重，取可施于礼义……三百五篇，孔子皆弦歌之。”唐代孔颖达、宋代朱熹、明代朱彝尊、清代魏源等对此说均持怀疑态度。 《诗经》大约成书于公元前6世纪，此时孔子尚未出生；公元前544年吴公子季札至鲁国观乐，鲁乐工为他所奏的风诗次序与今本《诗经》基本相同，说明那时已有了一部《诗》，此时孔子年仅 8 岁 。 因此近代学者一般认为删诗说不可信 。 但根据《论语》中孔子所说：“吾自卫返鲁，然后乐正，雅、颂各得其所，”可知孔子确曾为《诗》正过乐。只不过至春秋后期新声兴起，古乐失传，《诗三百》便只有歌诗流传下来 ，成为今之所见的诗歌总集。 体例分类 《诗经》所录，均为曾经入乐的歌词。《诗经》的体例是按照音乐性质的不同来划分的 ， 分为风 、雅、颂三类。 ①风。是不同地区的地方音乐。 《风》诗是从周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等15个地区采集上来的土风歌谣 。共160篇 。 大部分是民歌 。②雅 。 是周王朝直辖地区的音乐 ， 即所谓正声雅乐 。《雅》诗是宫廷宴享或朝会时的乐歌，按音乐的不同又分为《大雅》31篇，《小雅》74篇，共105篇 。 除《小雅》中有少量民歌外，大部分是贵族文人的作品。③颂。 是宗庙祭祀的舞曲歌辞，内容多是歌颂祖先的功业的。《颂》诗又分为《周颂》31篇，《鲁颂》4篇 ，《商颂》5篇 ，共40篇 。 全部是贵族文人的作品。从时间上看，《周颂》和《大雅》的大部分当产生在西周初期；《大雅》的小部分和《小雅》的大部分当产生在西周后期至东迁时 ； 《 国风 》的大部分和《鲁颂》、《商颂》当产生于春秋时期。 从思想性和艺术价值上看，三颂不如二雅，二雅不如十五国风。 思想内容 《诗经》全面地展示了中国周代时期的社会生活，真实地反映了中国奴隶社会从兴盛到衰败时期的历史面貌。 其中有些诗，如《大雅》中的《生民》、《公刘 》、《绵》、《皇矣》、《大明》等，记载了后稷降生到武王伐纣，是周部族起源、发展和立国的历史叙事诗。 有些诗，如《魏风·硕鼠》、《魏风·伐檀》等，以冷嘲热讽的笔调形象地揭示出奴隶主贪婪成性、不劳而获的寄生本性，唱出了人民反抗的呼声和对理想生活的向往，显示了奴隶制崩溃时期奴隶们的觉醒。 有些诗，如《小雅·何草不黄》、《豳风·东山》、《唐风·鸨羽》、《小雅·采薇》等写征夫思家恋土和对战争的哀怨；《王风·君子于役 》、《卫风·伯兮》等表现了思妇对征人的怀念。它们从不同的角度反映了西周时期不合理的兵役制度和战争徭役给人民带来的无穷痛苦和灾难。 有些诗，如《周南·芣苢》完整地刻画了妇女们采集车前子的劳动过程；《豳风·七月》记叙了奴隶一年四季的劳动生活；《小雅·无羊》反映了奴隶们的牧羊生活。 还有不少诗表现了青年男女的爱情生活，如《秦风·兼葭》表现了男女之间如梦的追求；《郑风·溱洧》、《邶风·静女》表现了男女之间戏谑的欢会；《王风·采葛》表现了男女之间痛苦的相思；《卫风·木瓜》、《召南·摽有梅 》表现了男女之间的相互馈赠；《鄘风·柏舟》、《郑风·将仲子》则反映了家长的干涉和社会舆论给青年男女带来的痛苦。 另如《邶风·谷风》、《卫风·氓》还抒写了弃妇的哀怨，愤怒谴责了男子的忘恩负义，反映了阶级社会中广大妇女的悲惨命运。 艺术成就及其影响 《周礼·春官·大师》云：“大师教六诗：曰风，曰赋，曰比，曰兴，曰雅，曰颂。” 六诗在《毛诗序》中又作六义。其中，风、雅、颂，是指体例分类来说的；赋、比、兴，是就表现手法而言。 关于赋、比、兴，宋代朱熹在《诗集传》中做了比较确切的解释：“赋者，敷陈其事而直言之也；比者，以彼物比此物也；兴者，先言他物以引起所咏之词也。”例如《豳风·七月》、《卫风·氓》都是赋体：前者铺叙了奴隶春耕、采桑、纺织、田猎、造酒、贮藏和准备过冬等一年四季的全部劳动生活，表现了阶级的对立和奴隶们的悲愤之情；后者倒叙了弃妇与氓由恋爱到结婚直至被氓遗弃的悲惨遭遇，表现了弃妇的哀怨和决绝。 又如《魏风·硕鼠》、《邶风·新台》都是比体：前者把剥削者比作贪婪的大老鼠；后者把**无耻的卫宣公比作大癞蛤蟆；。 5.《诗经》和汉乐府诗的异同诗经是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初期至春秋中叶约五百余年间的诗歌三百零五篇，汉代儒者奉为经典，乃称《诗经》. 诗经的作者成分很复杂，产生的地域也很广.但这些诗篇，就其原来性质而言，是歌曲的歌词.从先秦的著作中我们可以看到，诗最初的作用是用来歌唱的，它是贵族祭祀宴乐的产物.就其普遍的四言诗格式来看，它明显是为了适应编钟之类的打击乐器而编纂的. 然而如果单纯从内容上看，诗又显然是为了一个特定目的而作，国风是小雅中的一部分，是某种意义上的民歌，在它描绘的场景中我们可以看到它所处的环境的复杂.但是这里所谓的民歌是流传于民间的歌曲，并非是普遍意义上的民间歌谣，它的创作群体是当时的文人雅士以及贵族知识分子，在描述的内容上除七月以外又很难看到反映民间疾苦的文字.因此从广义上说，这类作品可以归结到社会性的群众性的创作；颂诗主要是周颂，这是周王室的宗庙祭祀诗，产生于西周初期.除了单纯歌颂祖先功德而外，还有一部分于春夏之际向神祈求丰年或秋冬之际酬谢神的乐歌，反映了周民族以农业立国的社会特征和西周初期农业生产的情况.颂诗对于研究西周乃至商代历史有很大的借鉴作用，但在文学成就上它就远远不能与国风小雅媲美. 诗经中的作品大多是抒情诗，它不重视人物的塑造甚至忽视事件本身，它传达出来的是作者对于社会、感情的认识，或者只是一种文学性质的悲天悯人.在居于其中大部分的爱情诗里，我们看不到像同时期西方和印度诗歌中的长篇叙事，它只是为了歌颂爱情而歌颂，这是一种广义上的情感表达.这对我们后世文学的影响是巨大的，在之后几千年的文学发展历程中，抒情诗一直是文学发展的主线. 从诗经的取材来看，它又具有显著的现实主义色彩.诗经几乎包含了当时所能囊括的社会生活中的任何一个方面，它对政治、社会的关注使其脱去神话传说的外衣，这在当时是有一定的积极意义的，虽然在很大程度上它只是一小部分人群对下层人民的文学性的关怀，但不可否认的是它已经使人们的视线从权利和斗争中稍微分散了一些.我们不能说诗经的主题内容是为了反对统治阶级的暴政，但它却给了后代文人一个这样的传统，使我们的后世文学不至于过多的沉沦到美学的狭小范围内，从而对诗歌的发展方向做了一个界定.但是我们也应当看到对于社会责任的多分强调，也阻碍了文学关于情感的自由表达，抑制了文学多样性的发展. 但是诗经的抒情又不像现代西方歌剧那样热情奔放，它在总体上还是比较克制的.诗经的抒情较常见的是忧伤的感情，它不是强烈的悲愤和强烈的欢乐喷涌而出一泄无余，而是委婉曲折波澜起伏.由此也使诗经在抒情表现方面显得细致、隽永.当我们现在读诗经，甚至已经想像不到它当初作为世俗歌曲的载体，而是一种单纯的文学形式.另外，尽管诗经的抒情一般比较平和，却依然是真挚而动人的，而且也并非没有明朗欢快、天趣盎然之作.后代儒家把诗经中的所有作品都说成是因政治和道德目的而作的，并不能抹杀那些抒情之作——尤其是爱情诗对人们的感染力.因此，在封建专制时代，当文学道德化倾向、说教倾向变得过度严重时，诗人们也会打出诗经的权威旗号，要求给感情以应有的、至少是适度的承认. 总而言之，诗经是中国诗歌乃至整个中国文学一个光辉的起点.它从多方面表现了那个时代丰富多采的现实生活，反映了各个阶层人们的喜怒哀乐，以其清醒的现实性，区别于其他民族的早期诗歌，开辟了中国诗歌的独特道路. 而作为诗经的传承，汉乐府在继承它的优秀传统的同时，又在多个方面对它进行改进发展. 汉代的主流文学是文人创作，文人创作的主流是辞赋.乐府民歌与诗经的相似之处都是作为民间的创作而存在，是非主流的文化.它与文人文学虽有一致的地方，但有着更多的不一致之处.这种非主流的民间创作，以其强大的生命力逐渐影响了文人的创作，最终促使诗歌蓬勃兴起，取代了辞赋对文坛的统治. 汉乐府民歌具有浓厚的生活气息，尤其是第一次具体而深入地反映了社会下层民众日常生活的艰难与痛苦.在汉代文人文学中，政论散文、辞赋，都不涉及社会下层的生活，乐府诗恰好弥补了这一空缺.它对社会现实的揭露是非常直接甚至是赤裸裸的，《十五从军征》、《战城南》等篇目中描述的景象已经不能仅仅从抱怨上做出解释，它是对黑暗社会现实的控诉，更在《东门行》一诗中把这种控诉直接转化为反抗，这是在诗经中所看不到的.汉乐府民歌第一次把它具体而深入地反映出来，显示了中国文学一个极大的进步，同时也为后代诗歌提供了一种重要的、内容极其广泛的题材.由于很多诗人继承了汉乐府民歌的传统，反映民生疾苦渐渐成为中国诗歌的一种显著特色. 其次汉乐府民歌奠定了中国古代叙事诗的基础.中国诗歌一开始，抒情诗就占有压倒性的优势，《诗经》中仅有少数几篇不成熟的叙事作品，楚辞也以抒情为主，到了汉乐府民歌出现，虽不足以改变抒情诗占主流的局面，却也使叙事诗在文学题材发面占据了一个位置.而且汉乐府民歌中的叙事诗大都是短篇，这一类作品，常常是选取生活中一个典型的片断来表现，使矛盾集中在一个焦点上，既避免。 6.【《诗经·周南·关雎》与《诗经·秦风·蒹葭》】《诗经·秦风·蒹葭》蒹葭苍苍，白露为霜.所谓伊人，在水一方. 溯洄从之，道阻且长；溯游从之，宛在水中央. 蒹葭萋萋，白露未晰.所谓伊人，在水之湄. 溯洄从之，道阻且跻.溯游从之，宛在水中坻. 蒹葭采采，白露未已.所谓伊人，在水之泗. 溯洄从之，道阻且右.溯游从之，宛在水中址.《诗经·周南·关雎》关关雎鸠，在河之洲.窈窕淑女，君子好逑.参差荇菜，左右流之.窈窕淑女，寤寐求之.求之不得，寤寐思服.悠哉悠哉，辗转反侧.参差荇菜，左右采之.窈窕淑女，琴瑟友之.参差荇菜，左右芼之.窈窕淑女，钟鼓乐之.。 7.【诗经与其他古诗形式上有何不同《关雎》这首诗的魅力在哪里,试着诗经》以四言为主，兼有杂言.在结构上多采用重章叠句的形式加强抒情效果.每一章只变换几个字，却能收到回旋跌宕的艺术效果.在语言上多采用双声叠韵、叠字连绵词来状物、拟声、穷貌.“以少总多，情貌无遗”.此外 ，《诗经》在押韵上有的句句押韵，有的隔句押韵，有的一韵到底，有的中途转韵，现代诗歌的用韵规律在《诗经》中几乎都已经具备了. 《关雎》的内容其实很单纯，是写一个“君子”对“淑女”的追求，写他得不到“淑女”时心里苦恼，翻来覆去睡不着觉；得到了“淑女”就很开心，叫人奏起音乐来庆贺，并以此让“淑女”快乐.作品中人物的身份十分清楚：“君子”在《诗经》的时代是对贵族的泛称，而且这位“君子”家备琴瑟钟鼓之乐，那是要有相当的地位的.以前常把这诗解释为“民间情歌”，恐怕不对头，它所描绘的应该是贵族阶层的生活.另外，说它是情爱诗当然不错，但恐怕也不是一般的爱情诗.这原来是一首婚礼上的歌曲，是男方家庭赞美新娘、祝颂婚姻美好的.《诗经·国风》中的很多歌谣，都是既具有一般的抒情意味、娱乐功能，又兼有礼仪上的实用性，只是有些诗原来派什么用处后人不清楚了，就仅当作普通的歌曲来看待.把《关雎》当作婚礼上的歌来看，从“窍窕淑女，君子好逑”，唱到“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”，也是喜气洋洋的，很合适的， 本诗选自《诗经•周南》，它是《国风》的第一篇，也是《诗经》的开卷之作. 全诗写一个青年男子对他所喜欢的女子的不懈追求和爱情幻想.共分四章.首章四句，以雌雄鸠鸟和鸣求偶连类起兴，写青年男子（君子）对“窈窕淑女”一见倾心，被她的娴静漂亮所打动，想和她结成配偶.次章八句，写男子对女子的相思和热恋到了“寤寐求之”的程度.第三章、第四章，写男子以琴瑟、钟鼓追求意中人，仿佛那位窈窕淑女在钟鼓声中与他真的结成了美满姻缘，诗篇反反复复吟唱男子对女子的思恋、追求过程，诗意层层递进，感情奔放炽热，体现了民歌朴实清新的风格特色. 本诗艺术上巧妙地采用了“兴”的表现手法.首章以雎鸟相向合鸣，相依相恋，兴起淑女陪君子的联想.以下三章，又以采荇菜这一行为兴起主人公对女子疯狂地相思与追求.此外，全诗语言优美，善于运用双声、叠韵和重叠词，如“参差”、“窈窕”、“辗转”、“关关”等，增强了诗歌的音韵美和写人状物、拟声传情的生动性.。 诗经与楚词1.《诗经与楚辞》的区别在哪里首先，在内容及风格上，《诗经》以朴素自然的语言如实地反映社会现实，既有较高的 概括性又十分具体、生动。 不论是长篇的叙事诗，还是篇幅较短的抒情之作，还是在人物形 象的塑造方面，《诗经》都显示了其现实主义的艺术特色。《楚辞》作品中则贯穿着强烈的浪 漫主义精神，主要着力于表现作者的主体感受和情感，他们不再专注于真实细致地描绘现实 世界，而是利用天才的想象力去创造五彩斑斓的幻想世界。 其次，在语言句式上，《诗经》大部分是四言诗，大多为短章小品，以凝练精粹见长。《楚辞》相比《诗经》，其辞藻更为华丽，富有个性。 《楚辞》以楚方言为特色语言运用，“兮”字为代表，开创了以六言、七言为主的句式“骚体诗”。 再次，在对后世的影响上，《诗经》是我国现实主义文学的光辉起点，它的出现以及所 达到的高度的思想和艺术成就，使其在我国和世界文化史上具有极高的地位。 《楚辞》是浪 漫主义的奠基之作，以其思想上的博大精深、艺术上的精美富丽深受世人的瞩目。《诗经》 和《楚辞》所代表的现实主义与浪漫主义的诗歌传统，对后来的文学都产生了深远的影响。 2.《诗经》与《楚辞》的比较《楚辞》与《诗经》之比较 《楚辞》与《诗经》二者都是我国早期诗歌中的杰作，《诗经》是我国现实主义文学的光辉起点，楚辞是浪漫主义的奠基之作.，各具特色，二者之比较在于： 一、含义不同. ①《楚辞》是指我国战国后期屈原、宋玉等人创作的具有浓厚的地方色彩的新诗体的专用名称，即“书楚语、作楚声、记楚地、名楚物”，亦指西汉刘向辑录的屈原、宋玉等人的诗歌总集；楚辞是战国后期形成于楚国的一种新型诗体，是继《诗经》之后出现在我国诗坛上的又一诗歌高峰，楚辞的产生和形成与《诗经》不同，其有着古老的根源和复杂背景.首先，楚国民歌是楚辞产生的直接源头.楚国民歌与中原地区流行的民歌在音调、句式、韵律以及风格、情致等方面存在明显差异，但是同楚辞有明显的沿承关系，楚辞不过是扩展了的文人化的楚歌. ②而《诗经》原名“诗”或“诗三百”，战国时被儒家尊为“六经”之一，但并未被视为“经典”，汉设置“五经”博士，《诗》于是被官方推崇为儒家的“经典”之一，故称为《诗经》.《诗经》中的作品本来都是要以由乐器伴奏演唱的乐歌，所以《墨子？公盂篇》说："弦诗三百，歌诗三百."它根据音乐的不同而分为风、雅、颂三部分，其中雅又分为大雅、小雅. 《诗经》中的三百零五首诗歌主要是由周王朝在各诸侯国的协助下于民间搜集的诗歌和贵族们为特定场合如祭祖、宴客、出猎、房屋落成等典礼，以及为讽谏、颂美等目的而向君主进献的诗组成的. 二、作者不同. ①《楚辞》是屈原、宋玉等人（大多是屈原）所作，有较为固定的作者； ②而《诗经》只有少量的篇目提及作者，但是不可信.从采诗说看，这些篇目可能经过周王朝各代文官采师加以修订，经多人之手，故为集体创作. 三、篇目及分类. ①《楚辞》中有《离骚》、《九歌》、《天问》、《九章》、《远游》、《卜居》、《渔父》、《招魂》等篇目，但未见其分类； ②《诗经》有三百零五篇，并其按内容分为“风、雅、颂”三类，每一类均有其侧重. 四、内容不同. ①《楚辞》主要描述屈原、宋玉等人的政治主张、爱国思想，而且其中多楚地巫风之事或习俗，具有浓厚的地域色彩； ⑴楚辞作品中贯穿着强烈的浪漫主义精神，主要着力于表现作者的主体感受和他们在社会以及自然现象激发下喷涌出来的情感，他们不再专注于真实细致地描绘现实世界，而是利用天才的想象力去创造五彩斑斓的幻想世界，让不屈的灵魂在狂热的斗争中寻找出路，奔向光明. ⑵楚辞作品中弥漫着浓郁的悲剧色彩，《诗经》中固然有许多哀怨的诗，可都有一种"哀而不伤，怨而不怒"的意味.楚辞则继承楚歌中那种与生俱来的悲剧情调，以粗重的笔墨渲染出一种悲怆激昂的画面.宗教巫术作为楚辞的主要题材，作品中容纳了大量的神话传说和巫术礼仪，并通过对他们的描绘抒发作者内心感情. ②而《诗经》是囊括社会生活的各个层面： ⑴周民族的史诗. 雅、颂中的一些诗篇在为周王朝歌功颂德的同时，也较客观地记录了周部族发展的历史.例如，大雅中的《生民》、《公刘》、《大明》等，这些诗叙事性很强，记述了自周始祖后稷建国至武王灭商的全部历史和传说. ⑵颂歌和怨刺诗. 其中的怨刺诗主要批评王道衰微、礼崩乐坏，人伦废丧的产物；颂歌则主要描写歌颂周朝的历史功绩. ⑶婚恋诗. 《诗经》中有大量表现爱情、婚姻和家庭生活的篇章，其中以《国风》最多，艺术性较高，它们大多产生于民间.许多诗歌坦诚、大胆地描写了青年男女的相爱之情.它的基调健康、乐观，感情真挚、热烈，有很大的艺术感染力.例如《邶风.静女》.除了热恋的欢乐外，对相思的焦灼、失恋的痛苦，《诗经》许多篇章也有生动的描述.除此之外，还有一些表现妇女悲惨命运的，如《卫风.氓》. ⑷农事诗. 《诗经》中有很多诗歌是反映农事、畜牧活动以及祭祀、宴会情况的，它从不同角度，不同侧面表现了当时社会的基本风貌. 《诗经》是我国现实主义文学的奠基之作.它以朴素自然的语言描写事物和生活，如实地反映社会现实，既有较高的概括性又十分具体、生动.这种创作方法被后代称为"风雅"风格，当属《诗经》的艺术特色之一，不论是长篇的叙事诗，还是篇幅较短的抒情之作，还是在人物形象的塑造方面，《诗经》都显示了其现实主义的艺术特色. ⑸征役诗. 在描写战争中，或表现为自豪乐观，或同仇敌忾，或仇恨战争；而徭役诗则侧重于揭露沉重的服役给人们带来的痛苦，如《卫风.伯兮》. 五、语言句式不同. ① 《诗经》 ⑴《诗经》的语言，首先多单音节词的重叠使用.如“河水洋洋，北流活活”； ⑵“双声叠韵”词的使用，如“窈窕淑女，君子好逑”，这类词还有：参差、辗转等. ⑶句型以四言为主，节奏为每句两拍，“四言二拍”的形式适应了当时的节奏. ⑷《诗经》联章复沓，回环往复的特点，以适应反复吟唱的需要. ⑸最后，《诗经》中的比拟、夸张、对偶、排比、拟声等多种修辞手法的应用. ② 《楚辞》 ⑴《楚辞》相比《诗经》，其辞藻更为华丽，富有个性. ⑵从句式上看，《楚辞》打破了《诗经》的四言格式，创造了一种以六言、七言为主的句式长短不齐，参差错落，灵活多变的新诗体——“骚体”。 3.诗经与楚词的区别诗经与楚词中间间隔 了300年，诗经里主要的都是四言诗，楚词开始了5言或杂言的诗歌 从时间上说，《诗经》是西周初年，到春秋中期，大约600年。 当中哪一首诗产生于哪一代，这已经不可考了。但是在这段大约600年间流传下来的，这是没有问题的。 《楚词》到什么时候呢？是到战国的中期，作者是屈原，他生在公元前340年，出生是没有疑问，可以从《离骚》得到考证；但他的卒年前277年是有疑问的。您不要这么细，只要记住一个历史坐标，就是公元前479年，这是孔子的生卒年。 孔子是我们中华民族第一伟人，最伟大的人，没有一个人的影响像他那样深远，那样的丰富。他的《论语》一共是20篇，511条，以后讲散文时再细讲。 有一种说法，说《诗经》是由孔子整理的，从文献的研究说来，这种说法是不可靠的。因为在孔子8岁时，就是公元前494年左右，已经有“诗三百”这样的文献记载了，“诗三百”就是《诗经》，因为到汉代把“诗三百”捧到经典的地位。 虽然孔子编纂删改《诗经》是不可信的，但是孔子非常推崇《诗经》，他说：“诗可以兴，可以观，可以群，可以怨”，他还说“不学诗，无以言”。如果不学诗，一个人就没法开口说话。 我在给大学生讲课时对他们说，我们中华民族的子孙不管走到哪里，中国历史上最伟大的人物，最突出的事情应该记住。像公元前500年，中国有个孔子在那里，公元前300年有个屈原在那里。 回过来说，《楚词》的时间是战国的中期，就是公元前300年。战国是我们中国文化历史上蓬勃发展的时期。 跟屈原同时代的还有孟子、有庄子、荀子、韩非子，都是大约公元前300年前后。《诗经》是公元前600年，《楚词》是公元前300年，这个之间相差多少年？300年。 这300年是中国诗歌发展的一个低谷，而是散文发展的第一个高潮。在春秋的后期到战国的前期，是中国的社会发展形态发生了很大的变化，从奴隶社会发展到封建社会。 所以社会形态要求文学艺术也发生了很大的变化，这时候的诗歌几乎是一张白纸，散文却应运而生。这个低谷正是散文发展的浪峰，第一个浪峰。 第二在地域方面，《诗经》主要是黄河流域中原文化的结晶，它一共有305篇，15个诸侯国的国风。国风是160篇，雅是105篇，颂是40篇。 15个国风，国就是诸侯国，相当于现在的山西、河南；从陕西过来到河北、山东，是黄河中下游地区。而屈原是楚国人，是湖南、湖北一带的楚国人，所以《楚词》是长江流域南方文化的结晶。 这是第二个概念，第一个概念是时间方面，第二个概念是地域方面。 第三个概念，《诗经》主要是民歌，是集体歌唱，哪一首诗作者是谁，已经不知道了。 而屈原是中国诗歌是上第一个留下姓名的伟大诗人，从《诗经》到屈原，中国诗歌发生了一个伟大的飞跃。什么飞跃呢？就是从集体歌唱到个人独立歌唱，抒发自己的心胸，自己的理想，对祖国，对家乡的爱的感情。 《诗经》一共305篇，取其概述称为“诗三百”。孔子说：“诗三百，一言以蔽之，曰：‘思无邪’”。 最先时称为“诗三百”或“三百篇”。到了汉代，董仲舒把其他都排斥了，独尊儒家，把“诗三百”捧为《诗经》，“经”就是经典。 我们知道，经是不能改变的，只能认识它，不能篡改它，修正它，像马克思主义经典著作，**经典著作。汉代不仅把“诗三百”捧为《诗经》，而且摆在“五经”之首，所谓“五经”就是诗，书，礼，易，春秋；诗就是《诗经》，书就是《尚书》，礼就是《礼记》，易就是《周易》，春秋就是《春秋》。 先辈教孙子辈的时候要这样背：诗——书——礼，易——春秋。而屈原的作品《楚词》保留下来是25篇，其中有二篇是伪作，是假的。 其中最有名的著作是《离骚》。而《诗经》中最有代表性的是《国风》，因此中国有个词，叫“风骚”。 风骚并称表示文学才华。这本来是个很好的词，但在流变过程中就变味了，如说“你挺风骚的”，他会很生气的；其实应该是好得不得了。 **诗词写有“惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚；一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。俱往矣，数风流人物还看今朝。” 下面再简单说说《诗经》305篇的主要精神是什么呢？是反映社会现实，男女爱情的歌唱。大而言之，世界就是两个世界，一个是人以外的客观世界，一个是人以内的主观世界。 人以外的客观世界，社会，战争，自然灾害都是客观世界。人以内的主观世界，喜怒哀乐，人的悲哀，理想，快乐，慰籍等等都是人的内在世界。 《诗经》在反映客观世界方面有很多好的诗篇，例如像《罚檀》反映的劳动生活：“坎坎罚檀兮，置之河之干兮，河水清且涟漪。不嫁不穑，胡取禾三百廛兮？”你不干活，怎么取得别人这么多的粮囷？“不狩不猎，胡瞻尔庭有悬獾兮？”你不去打猎，你们家里怎么挂了这么多野兽皮？“彼君子兮，不素餐兮”这有不同的解释。 有一种解释是，你们不干活却得到好吃的，不是白吃饭吗？尽管有不同理解，但有一条，这首诗反映了阶级社会开始产生了这样一种劳而不食、食而不劳，劳而不获，获而不劳的不平均的社会。《诗经》的内容除了对客观社会的描写以外，就是对爱情的。 4.《诗经和楚辞》内容大概讲的是什么《诗经》分风、雅、颂三部分，是春秋末年产生的我国最早 的一部诗歌总集，现存305篇，简称“诗三百”，收集了从西周 初期到春秋末期共500多年间的各类音乐作品，《墨子•公孟篇》 云：“诵诗三百，弦诗三百，歌诗三百、舞诗三百概括出《诗 经》可诵、可奏、可歌、可舞的音乐性质。 风——共160篇，包括15国的民歌，这些民歌流行于北方各 地（陕西、山西、河南、山东、湖北的北部、四川的东部）。 《风》中的民歌充满了真挚、纯洁、浓郁、丰富的感情色彩。 曲 式结构（分节歌、主副歌、换头等十余种）变化多，表演形式 （独唱、对唱、帮腔等）新颖，是《诗经》中的精华，具有较高 的思想性和艺术性，如：《关雎》、《伐檀》等作品。 雅——大多是贵族文人的作品。 共105篇，分大雅和小雅， 多是朝会宴飨、个人抒情之作。其中多为反映尖锐的社会矛盾和同情人民的作品。 颂——共40篇，作品词语晦涩难懂，多为祭祀宗庙祖先的 乐舞。 《楚辞》是一部总集，其中收集了以公元前4世纪（战国） 时的伟大诗人屈原作品为主的辞赋（“楚辞”是战国时期在楚国民 歌基础上形成的一种歌曲体裁。 “楚辞”又被视为一种文体，运 用楚地的文学样式、方言声韵、历史风俗、音乐来进行创作，具 有鲜明的地方特色，故名“楚辞”）。屈原的《九歌》、《离骚》、《天问》、《招魂》等作品被收入其中。 它们大部分是可以歌唱的。 《九歌》是伟大诗人屈原的不朽之作，它原是楚国民间在祭祀时 所唱的一套歌曲，屈原在此基础上进行了加工。 《九歌》中充满 着浪漫主义气息和对美好理想的追求，具有神奇的幻想、挚热的 感情。 《九歌》属于组曲形式，共有十一首： 东皇太一（叙述祭天神的排场） 云中君 （祭女性的云神的歌） 湘君 （祭湘水男神的歌） 湘夫人 （祭湘水女神的歌） 大司命 （祭主寿命的男神的歌） 少司命 （祭主寿命的女神的歌） 东君 （祭太阳神的歌） 河伯 （祭男性的河神的歌） 山鬼 （祭女性的山神的歌） 国殇 （祭颂阵亡烈士的歌） 礼魂 （祭祀结束时所唱的歌） 《诗经》、《楚辞》以其极出色的篇章成为传世之经典，集中体 现了春秋战国时期音乐文化的高度成就。 5.诗经和楚词的特点与区别诗经是我国历史上最早的诗歌总集，是我国诗歌创作的源头，它为后世的诗歌创作铺垫了良好的基础，有很高的艺术成就。下面我就同学们刚才精彩的发言做一下总结： 首先，诗经的表现手法看，一个最显著特点便是"赋，比，兴"手法的运用。1.赋，是直陈其事。诗经中大多数文章都运用了这种手法。如：小雅中的采薇的诗句"昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。"不但写的形象鲜明，而且通过情景对称给人留下了极深的印象。2.兴，是气言托物以引起所咏之辞。如：《陈风月出》中"月出皎兮"、"月出皓兮"、"月出照兮"等，使诗中人物更形象。3.比，顾名思义上打比方，典型篇章便是《魏风硕鼠》中利用"硕鼠"形象的揭示了深刻阶级寄生虫的本质。总体来说，《诗经》中运用"赋、比、兴"的手法是相当成功的。 其次，《诗经》中绝大部分都是抒情诗。其运用了现实主义的创作方法，从社会生活的各个侧面反映了广泛的社会生活，构成一幅幅真实而生动的画卷。如：《七月》、《氓》、《东山》等，都是以描写细节冗长的著名诗篇。以上都是长篇的作品，但在《诗经》中短小的诗也富有比较丰富的细节。如：《齐风十亩之间》中："十亩之间兮。桑者闲闲兮，行与子还兮。 十亩之外兮，桑者泄泄兮。行与子逝兮。"从中我们不难看出《诗经》中大部分诗是主要通过对客观事物的刻画来反映诗人内心的感情，都应了"以我现物，物皆看我之色彩"这句话。 再有，《诗经》中基本上均采用四言的形式。但也有一些作品句子长短变化很 活，语气很自然。如：《邶风式微》中"式微，式微，胡不归？微君之故，胡为乎中露？"《诗经》中有许多作品，质备章词句四旋 。有的只换几个字，使诗歌赋予音乐感，便于吟咏，最典型的例子便是我们刚刚学过的《 风充良》。 综上所述，《诗经》这部伟大的诗歌总集对后世文学创作产生了极为巨大的影响，因此它的艺术成就具有无比深远的影响。 历来把《诗经》的表现手法，归结为“赋”、“比”、“兴”三类。 《诗经》里大量运用了赋、比、兴的表现手法，加强了作品的形象性，获得了良好的艺术效果。所谓“赋”，就是“敷陈其事而直言之”。大、小《雅》中，尤其是史诗，铺陈的场面较多。 “比”，是“以彼物比此物”，也就是比喻之意。《诗经》中用比喻的地方很多，手法也富于变化。 “赋”和“比”都是一切诗歌中最基本的表现手法，而“兴”则是《诗经》乃至中国诗歌中比较独特的手法。“兴”字的本义是“起”。《诗经》中的“兴”，是“先言他物以引起所咏之辞”，也就是借助其他事物为所咏之内容作铺垫。它往往用于一首诗或一章诗的开头。大约最原始的“兴”，只是一种发端，同下文并无意义上的关系，表现出思绪无端地飘移联想。进一步，“兴”又兼有了比喻、象征、烘托等较有实在意义的用法。但正因为“兴”原本是思绪无端地飘移和联想而产生的，所以即使有了比较实在的意义，也不是那么固定僵板，而是虚灵微妙的。如《关雎》开头的“关关雎鸠，在河之洲”，原是诗人借眼前景物以兴起下文“窈窕淑女，君子好逑”的、但关雎和鸣，也可以比喻男女求偶，或男女间的和谐恩爱，只是它的喻意不那么明白确定。 《诗经》主要采用四言诗和隔句用韵，但亦富于变化，其中有二言、三言、五言、六言、七言、八言、的句式，显得灵活多样，读来错落有致。章法上具有重章叠句和反复咏唱的特点，大量使用了叠字、双声、叠韵词语，加强了语言的形象性和音乐性。《诗经》中的一些篇章工于描写，勾划出许多生动的细节。 楚辞的特点 作为一种诗体，楚辞的想象力丰富。楚地巫风盛行，祭祀时往往以巫觋扮演诸神，表演一些神话传说故事，以娱乐神人。这些都培育了楚人丰富的想象力，使作品带有想象丰富、文辞华美、风格绚丽的浪漫主义色彩，如《离骚》、《九歌》等均是如此。楚辞“皆书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物”，具有浓郁的地方色彩。楚辞的语句参差，富有变化，常用语助词“兮”、“些”等。并且结构一般比较宏大，篇幅一般比较长。 6.《诗经》和《楚辞》的区别中国是一个诗的国度，在浩如烟海的诗歌宝库当中，有两颗巨星彪炳千古，对后世文学产生了重要深远的影响，这就是《诗经》与《楚辞》。 有关这两部作品的共同之处，在此不想赘述，在此只想就其区别谈一点管窥之见。 首先，从创作作者而言，《诗经》是由集体创作的，记录西周初年到春秋中叶约五百年间的风土人情、社会百态等，创作者有达官贵族，也有平民百姓；《楚辞》则是由屈原为代表的士人所作。 其次，从社会功能看，《诗经》以其贴近生活，朗朗上口的特点，故而后代多用于教育与政治，特别在汉代，更被尊为“五经”之一；而《楚辞》则纯粹属于个人抒怀，没有被官方用于宴飨讽颂言语。充满着楚地风物的描写， 再次，从写作风格看，《诗经》趋于写实，体式以四言为主，反复咏叹，有民歌的纯朴风貌，有一种和谐、朴厚的美；而《楚辞》则趋于浪漫，则多用五、七言句，在句中或奇句末尾用“兮”字，带用浓厚的楚风，瑰奇变幻，天上地下，无所不在，其丰富的想象，体现出强烈的抒情色彩。 诗经与楚辞1.诗经和楚辞的异同诗经和楚辞的相同点：都是我国先秦时代最重要的诗歌著作，对我国后世诗歌乃至整个中国古代文学都有着重大而深远的影响。 不同点：它们一个代表现实主义，一个代表浪漫主义。 诗经的特点就在于它的平淡、自然与“写实”，因此《诗经》可看作是“平民文学”。 《楚辞》是文人之作，这就理所当然牵扯到文采。楚辞，无论是屈原的《离骚》还是宋玉的《九辩》，都是意境开阔、尽显文采，且想象丰富、纵横驰骋，还有一大特点就是欲言此而先言它，善用比喻。 在表现手法上，楚辞继承了诗经得赋比兴，但在此基础上做了重大开拓。辞家们往往寄情于物，托物寓情，使主观之情与客观之物融为一体，创造出许多富于象征意味的艺术形象。 在《离骚》中，屈原笔下描绘的善鸟香草、恶禽臭物、灵修美人、宓妃佚女、虬龙鸾凤、飘风云霓、高冠奇服、玉鸾琼佩……，它们或配忠贞，或比谗佞，或媲君主，或譬贤臣，或托君子，或喻小人，或示超俗，或表追求，这些都已不再是作为喻体或借以起兴之物的客体，而是融合了主体情感、品格和理想的象征，而成为蕴含艺术趣味的意象了。 这突破了《诗经》以借物抒情为主要特征的比兴手法的局限。 这是一种突破、一种创新、一种新的尝试。在中国传统诗歌史上，具有划时代的意义。 扩展资料： 诗经楚辞的价值影响： 一、社会功用 其一，作为学乐、诵诗的教本；其二，作为宴享、祭祀时的仪礼歌辞；其三，在外交场合或言谈应对时作为称引的工具，以此表情达意。 通过赋诗来进行外交上的来往，在春秋时期十分广泛，这使《诗经》在当时成了十分重要的工具。 二、历史与民俗价值 从历史价值角度言，《诗经》实际上全面反映了西周、春秋历史，全方位、多侧面、多角度地记录了从西周到春秋的历史发展与现实状况，其涉及面之广，几乎包括了社会的全部方面——政治、经济、军事、民俗、文化、文学、艺术等。 参考资料：百度百科-诗经。 2.《诗经》与《楚辞》的比较《楚辞》与《诗经》之比较 《楚辞》与《诗经》二者都是我国早期诗歌中的杰作，《诗经》是我国现实主义文学的光辉起点，楚辞是浪漫主义的奠基之作.，各具特色，二者之比较在于： 一、含义不同. ①《楚辞》是指我国战国后期屈原、宋玉等人创作的具有浓厚的地方色彩的新诗体的专用名称，即“书楚语、作楚声、记楚地、名楚物”，亦指西汉刘向辑录的屈原、宋玉等人的诗歌总集；楚辞是战国后期形成于楚国的一种新型诗体，是继《诗经》之后出现在我国诗坛上的又一诗歌高峰，楚辞的产生和形成与《诗经》不同，其有着古老的根源和复杂背景.首先，楚国民歌是楚辞产生的直接源头.楚国民歌与中原地区流行的民歌在音调、句式、韵律以及风格、情致等方面存在明显差异，但是同楚辞有明显的沿承关系，楚辞不过是扩展了的文人化的楚歌. ②而《诗经》原名“诗”或“诗三百”，战国时被儒家尊为“六经”之一，但并未被视为“经典”，汉设置“五经”博士，《诗》于是被官方推崇为儒家的“经典”之一，故称为《诗经》.《诗经》中的作品本来都是要以由乐器伴奏演唱的乐歌，所以《墨子？公盂篇》说："弦诗三百，歌诗三百."它根据音乐的不同而分为风、雅、颂三部分，其中雅又分为大雅、小雅. 《诗经》中的三百零五首诗歌主要是由周王朝在各诸侯国的协助下于民间搜集的诗歌和贵族们为特定场合如祭祖、宴客、出猎、房屋落成等典礼，以及为讽谏、颂美等目的而向君主进献的诗组成的. 二、作者不同. ①《楚辞》是屈原、宋玉等人（大多是屈原）所作，有较为固定的作者； ②而《诗经》只有少量的篇目提及作者，但是不可信.从采诗说看，这些篇目可能经过周王朝各代文官采师加以修订，经多人之手，故为集体创作. 三、篇目及分类. ①《楚辞》中有《离骚》、《九歌》、《天问》、《九章》、《远游》、《卜居》、《渔父》、《招魂》等篇目，但未见其分类； ②《诗经》有三百零五篇，并其按内容分为“风、雅、颂”三类，每一类均有其侧重. 四、内容不同. ①《楚辞》主要描述屈原、宋玉等人的政治主张、爱国思想，而且其中多楚地巫风之事或习俗，具有浓厚的地域色彩； ⑴楚辞作品中贯穿着强烈的浪漫主义精神，主要着力于表现作者的主体感受和他们在社会以及自然现象激发下喷涌出来的情感，他们不再专注于真实细致地描绘现实世界，而是利用天才的想象力去创造五彩斑斓的幻想世界，让不屈的灵魂在狂热的斗争中寻找出路，奔向光明. ⑵楚辞作品中弥漫着浓郁的悲剧色彩，《诗经》中固然有许多哀怨的诗，可都有一种"哀而不伤，怨而不怒"的意味.楚辞则继承楚歌中那种与生俱来的悲剧情调，以粗重的笔墨渲染出一种悲怆激昂的画面.宗教巫术作为楚辞的主要题材，作品中容纳了大量的神话传说和巫术礼仪，并通过对他们的描绘抒发作者内心感情. ②而《诗经》是囊括社会生活的各个层面： ⑴周民族的史诗. 雅、颂中的一些诗篇在为周王朝歌功颂德的同时，也较客观地记录了周部族发展的历史.例如，大雅中的《生民》、《公刘》、《大明》等，这些诗叙事性很强，记述了自周始祖后稷建国至武王灭商的全部历史和传说. ⑵颂歌和怨刺诗. 其中的怨刺诗主要批评王道衰微、礼崩乐坏，人伦废丧的产物；颂歌则主要描写歌颂周朝的历史功绩. ⑶婚恋诗. 《诗经》中有大量表现爱情、婚姻和家庭生活的篇章，其中以《国风》最多，艺术性较高，它们大多产生于民间.许多诗歌坦诚、大胆地描写了青年男女的相爱之情.它的基调健康、乐观，感情真挚、热烈，有很大的艺术感染力.例如《邶风.静女》.除了热恋的欢乐外，对相思的焦灼、失恋的痛苦，《诗经》许多篇章也有生动的描述.除此之外，还有一些表现妇女悲惨命运的，如《卫风.氓》. ⑷农事诗. 《诗经》中有很多诗歌是反映农事、畜牧活动以及祭祀、宴会情况的，它从不同角度，不同侧面表现了当时社会的基本风貌. 《诗经》是我国现实主义文学的奠基之作.它以朴素自然的语言描写事物和生活，如实地反映社会现实，既有较高的概括性又十分具体、生动.这种创作方法被后代称为"风雅"风格，当属《诗经》的艺术特色之一，不论是长篇的叙事诗，还是篇幅较短的抒情之作，还是在人物形象的塑造方面，《诗经》都显示了其现实主义的艺术特色. ⑸征役诗. 在描写战争中，或表现为自豪乐观，或同仇敌忾，或仇恨战争；而徭役诗则侧重于揭露沉重的服役给人们带来的痛苦，如《卫风.伯兮》. 五、语言句式不同. ① 《诗经》 ⑴《诗经》的语言，首先多单音节词的重叠使用.如“河水洋洋，北流活活”； ⑵“双声叠韵”词的使用，如“窈窕淑女，君子好逑”，这类词还有：参差、辗转等. ⑶句型以四言为主，节奏为每句两拍，“四言二拍”的形式适应了当时的节奏. ⑷《诗经》联章复沓，回环往复的特点，以适应反复吟唱的需要. ⑸最后，《诗经》中的比拟、夸张、对偶、排比、拟声等多种修辞手法的应用. ② 《楚辞》 ⑴《楚辞》相比《诗经》，其辞藻更为华丽，富有个性. ⑵从句式上看，《楚辞》打破了《诗经》的四言格式，创造了一种以六言、七言为主的句式长短不齐，参差错落，灵活多变的新诗体——“骚体”。 3.《诗经与楚辞》的区别在哪里首先，在内容及风格上，《诗经》以朴素自然的语言如实地反映社会现实，既有较高的 概括性又十分具体、生动。 不论是长篇的叙事诗，还是篇幅较短的抒情之作，还是在人物形 象的塑造方面，《诗经》都显示了其现实主义的艺术特色。《楚辞》作品中则贯穿着强烈的浪 漫主义精神，主要着力于表现作者的主体感受和情感，他们不再专注于真实细致地描绘现实 世界，而是利用天才的想象力去创造五彩斑斓的幻想世界。 其次，在语言句式上，《诗经》大部分是四言诗，大多为短章小品，以凝练精粹见长。《楚辞》相比《诗经》，其辞藻更为华丽，富有个性。 《楚辞》以楚方言为特色语言运用，“兮”字为代表，开创了以六言、七言为主的句式“骚体诗”。 再次，在对后世的影响上，《诗经》是我国现实主义文学的光辉起点，它的出现以及所 达到的高度的思想和艺术成就，使其在我国和世界文化史上具有极高的地位。 《楚辞》是浪 漫主义的奠基之作，以其思想上的博大精深、艺术上的精美富丽深受世人的瞩目。《诗经》 和《楚辞》所代表的现实主义与浪漫主义的诗歌传统，对后来的文学都产生了深远的影响。 4.《诗经》和《楚辞》的区别中国是一个诗的国度，在浩如烟海的诗歌宝库当中，有两颗巨星彪炳千古，对后世文学产生了重要深远的影响，这就是《诗经》与《楚辞》。 有关这两部作品的共同之处，在此不想赘述，在此只想就其区别谈一点管窥之见。 首先，从创作作者而言，《诗经》是由集体创作的，记录西周初年到春秋中叶约五百年间的风土人情、社会百态等，创作者有达官贵族，也有平民百姓；《楚辞》则是由屈原为代表的士人所作。 其次，从社会功能看，《诗经》以其贴近生活，朗朗上口的特点，故而后代多用于教育与政治，特别在汉代，更被尊为“五经”之一；而《楚辞》则纯粹属于个人抒怀，没有被官方用于宴飨讽颂言语。充满着楚地风物的描写， 再次，从写作风格看，《诗经》趋于写实，体式以四言为主，反复咏叹，有民歌的纯朴风貌，有一种和谐、朴厚的美；而《楚辞》则趋于浪漫，则多用五、七言句，在句中或奇句末尾用“兮”字，带用浓厚的楚风，瑰奇变幻，天上地下，无所不在，其丰富的想象，体现出强烈的抒情色彩。 5.诗经和楚辞艺术特点的异同楚辞的特点 作为一种诗体，楚辞的想象力丰富.楚地巫风盛行，祭祀时往往以巫觋扮演诸神，表演一些神话传说故事，以娱乐神人.这些都培育了楚人丰富的想象力，使作品带有想象丰富、文辞华美、风格绚丽的浪漫主义色彩，如《离骚》、《九歌》等均是如此.楚辞“皆书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物[1]”，具有浓郁的地方色彩.楚辞的语句参差，富有变化，常用语助词“兮”、“些”等.并且结构一般比较宏大，篇幅一般比较长.《诗经》成书于春秋时期，它收录了殷商至春秋中叶大约600多年的305篇诗歌作品.这305篇又大致分为风、雅、颂三大部，其中占绝大多数的风，即“十五国风”共计160篇，因为这160篇“风”多为诗官采诗于民间，因此，《诗经》可以大致认为是“平民文学”，即不是某个特定的文人卿士（或者说职业诗人）的作品.《楚辞》则不同，《楚辞》所收录的作品，均为一些有名有姓的专职作家所作，诸如屈原、宋玉、景差、唐勒等，都为一代诗赋大家，且在文史上留名.楚辞形成较晚，以屈原为宗，也应到战国后期.就地域来说，诗经以北方为主的广大地区，而楚辞仅限于南方楚地，它的产生与发展与楚地的地域特色——诸如语言、风俗等密不可分，与现在的粤语音乐一样，纯属一种地区文化. 另外，从内容上，《诗经》涉猎面很广，有男嗔女怨的婚恋诗，以《南风·关雎》为代表；有写奴隶辛劳的怨刺诗，如《魏风·伐檀》和《魏风·硕鼠》姊妹篇；又有幽怨反侧的思妇诗，如名篇《王风·于役》；又有表达士大夫爱国意识的忧患诗，诸如《王风·黍离》、《小雅·节南山》和《小雅·雨无正》等等，几乎各个方面都有涉及.概括的说来，《诗经》所反映的是各阶层的人，特别是平民（包括奴隶、服役者这样的下层劳动者）真实的生活和情感.与之不同的是《楚辞》，《楚辞》为文人士大夫所作，表达的多为士大夫阶层对现实的情感流露，多为抒情言志，如屈原的《离骚》，如司马迁所说“离骚者，犹离忧也”，即屈原遭逐之后，苦闷之情的表述；又如《天问》，简直就是作者“忧心愁悴，彷徨山泽，……仰天叹息，……呵而问之”（王逸语）.需要说明的是，即便如此，楚辞中的忧患意识和爱国情操与诗经是一脉相承的，在中国文学史上，也如一条红线贯穿始终. 此外，在表现手法上，楚辞继承了诗经得赋比兴，但在此基础上做了重大开拓，也把发挥应用达到极致.辞家们往往寄情于物，托物寓情，使主观之情与客观之物融为一体，创造出许多富于象征意味的艺术形象.在《离骚》中，屈原笔下描绘的善鸟香草、恶禽臭物、灵修美人、宓妃佚女、虬龙鸾凤、飘风云霓、高冠奇服、玉鸾琼佩……，它们或配忠贞，或比谗佞，或媲君主，或譬贤臣，或托君子，或喻小人，或示超俗，或表追求，这些都已不再是作为喻体或借以起兴之物的客体，而是融合了主体情感、品格和理想的象征，而成为蕴含艺术趣味的意象了.这突破了《诗经》以借物抒情为主要特征的比兴手法的局限.这是一种突破、一种创新、一种新的尝试.在中国传统诗歌史上，具有划时代的意义.。 6.诗经,楚辞在我国古代诗歌中的发展地位风（诗经）、骚（楚辞）是中国古典诗歌现实主义和浪漫主义的创作的两大流派. 《诗经》是我国第一部诗歌总集，全面地展示了中国周代时期（西周、东周、东周春秋中期）的社会生活，真实地反映了历史面貌.其中有些诗，如《大雅》，记载了后稷降生到武王伐纣，是周朝的历史叙事诗.也有许多反映人民生活的.是中国现实主义文学的起点.由于其内容丰富、思想和艺术上的高度成就，在中国以至世界文化史上都占有重要地位.它开创了中国诗歌的优秀传统，对后世文学产生了不可磨灭的影响.《诗经》的影响还越出中国的国界而走向全世界.《诗经》在后代历来作为启蒙必读必背教材，被历代文人雅士引用和发展，也有其中产生许多名句和俗语.楚辞又称“楚词”，是战国时代的屈原创造的一种诗体.作品运用楚地的文学样式、方言声韵，叙写楚地的山川人物、历史风情，具有浓厚的地方特色.汉代时，刘向把屈原的作品及宋玉等人“承袭屈赋”的作品编辑成集，名为《楚辞》.并成为继《诗经》以后，对我国文学具有深远影响的一部诗歌总集.并且是我国第一部浪漫主义诗歌总集.不仅开启了后来的赋体，而且影响历代散文创作，可以说是我国积极浪漫主义诗歌创作的源头.。 7.《诗经》与《楚辞》的联系及区别一、联系： 《诗经》与《楚辞》是中国先秦诗歌的双璧，一为现实主义的源头，一是浪漫主义的滥觞。 关于二者是承继关系。产生于南方的《楚辞》是否真的受了北方中原地区《诗经》的影响，根据“知人论世”的原则，考察楚国及《楚辞》代表作家与中原文化的关系，并涵咏文本可知，《楚辞》是受《诗经》的影响并承继了《诗经》的传统的。 二、区别： 1、诗歌的取材取材不同 《诗经》取材于社会生活的质朴写实文学。周代北方文学的代表。中国最早的诗歌总集（中国文学总集之祖、诗歌总集之祖），最早的韵文。 《楚辞》描写个人情志与幻想，文字铺张华美，富浪漫神秘气息。汉代楚国屈原的离骚诸赋与宋玉（战国时代楚国）、枚乘、贾谊（汉）等人的赋作成书（为文士所作）。 2、形式不同 《诗经》以「四言」为主，多叠字叠句。凡305篇。（诗经有「六义」：「风、雅、颂」是为内容；「赋、比、兴」是为作法。） 《楚辞》句法较长，多「六、七言」参差，多以「兮、些、只」等虚字延长语气，便于咏叹，其用韵而长篇铺叙，开「汉赋」先河。 3、创作者不同 《诗经》，是中国古代诗歌开端，最早的一部诗歌总集，收集了西周初年至春秋中叶（前11世纪至前6世纪）的诗歌，共311篇。 其中6篇为笙诗，即只有标题，没有内容，称为笙诗六篇（《南陔》、《白华》、《华黍》、《由庚》、《崇丘》、《由仪》），反映了周初至周晚期约五百年间的社会面貌。 楚辞是屈原创作的一种新诗体，并且也是中国文学史上第一部浪漫主义诗歌总集。“楚辞”的名称，西汉初期已有之，至刘向乃编辑成集。东汉王逸作章句。原收战国楚人屈原 、宋玉及汉代淮南小山、东方朔、王褒、刘向等人辞赋共十六篇。 参考资料来源：百度百科-诗经 参考资料来源：百度百科-楚辞 |