1.唐诗的由来唐代（公元618-907年）是我国古典诗歌发展的全盛时期。唐诗是我国优秀的文学遗产之一， 也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠。尽管离现在已有一千多年了，但许多诗篇还是为我们所广为流传。 唐代的诗人特别多。李白、杜甫、白居易固然是世界闻名的伟大诗人，除他们之外，还有其他无数诗人，象满天的星斗一样。这些诗人，今天知名的就还有二千三百多人。他们的作品，保存在《全唐诗》中的也还有四万八千九百多首。唐诗的题材非常广泛。有的从侧面反映当时社会的阶级状况和阶级矛盾，揭露了封建社会的黑暗；有的歌颂正义战争，抒发爱国思想；有的描绘祖国河山的秀丽多娇；此外，还有抒写个人抱负和遭遇的，有表达儿女爱慕之情的，有诉说朋友交情、人生悲欢的等等。总之从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风习，直到个人感受，都逃不过诗人敏锐的目光，成为他们写作是题材。在创作方法上，既有现实主义的流派，也有浪漫主义的流派，而许多伟大的作品，则又是这两种创作方法相结合的典范，形成了我国古典诗歌的优秀传统。 唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，基本上有五言和七言两种。近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。 唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的。它不仅继承了汉魏民歌、乐府的传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事。它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。但是近体诗中的律诗，由于它有严格的格律的限制，容易使诗的内容受到束缚，不能自由创造和发挥，这是它的长处带来的一个很大的缺陷。 2.唐诗的起源是什么算然这些资料可能不能解决你的问题，但希望对你有帮助~~ 唐代（公元618-907年）是我国古典诗歌发展的全盛时期。唐诗是我国优秀的文学遗产之一， 也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠。尽管离现在已有一千多年了，但许多诗篇还是为我们所广为流传。 唐代的诗人特别多。李白、杜甫、白居易固然是世界闻名的伟大诗人，除他们之外，还有其他无数诗人，象满天的星斗一样。这些诗人，今天知名的就还有二千三百多人。他们的作品，保存在《全唐诗》中的也还有四万八千九百多首。唐诗的题材非常广泛。有的从侧面反映当时社会的阶级状况和阶级矛盾，揭露了封建社会的黑暗；有的歌颂正义战争，抒发爱国思想；有的描绘祖国河山的秀丽多娇；此外，还有抒写个人抱负和遭遇的，有表达儿女爱慕之情的，有诉说朋友交情、人生悲欢的等等。总之从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风习，直到个人感受，都逃不过诗人敏锐的目光，成为他们写作是题材。在创作方法上，既有现实主义的流派，也有浪漫主义的流派，而许多伟大的作品，则又是这两种创作方法相结合的典范，形成了我国古典诗歌的优秀传统。 唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，基本上有五言和七言两种。近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。 唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的。它不仅继承了汉魏民歌、乐府的传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事。它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。但是近体诗中的律诗，由于它有严格的格律的限制，容易使诗的内容受到束缚，不能自由创造和发挥，这是它的长处带来的一个很大的缺陷 3.古诗的由来“诗”在中国文字出现之时就有了，但“古诗”的概念最早出现在《古诗十九首》中，即南北朝时代.而如今，凡是1840年以前的诗歌都可以称为“古诗”. 起源显然在中国，具体地点很难考究. 先来了解一下古诗（旧体诗）： 关于旧体诗，可以分为两大类，一类是旧体非格律诗，或古体诗，亦叫古风.比如《诗经》、《楚辞》、汉魏乐府等等，这样的诗都是非格律诗，也就是古风. 另一类就是旧体格律诗，也叫近体诗，每句字数或五字，或七字，简称五言、七言.一首诗四句或八句，四句的叫绝句，八句的叫律诗.在一首诗中，每一句用字的平仄和韵脚，有其严格规定，而且在规定为八句的那种格律诗中，还严格要求中间四句对仗. 在旧体格律诗正式形成的唐代以前，我国的古典诗歌的形式，是非格律体.例如《诗经》，就是以四言为主，最经典的就是“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”，这首诗估计大家多少都知道，这就是《诗经》的主要特色.但《诗经》中也有一言到九言的杂言诗，每一首诗的字数，平仄，韵脚等，都无什么规定；《楚辞》呢，多用4、6、8言，句数也没有一定，例如屈子的《离骚》、《九歌》等，基本上都是用的四、六、八言；汉魏时代的《乐府》和南北朝的各家诗，有五言和七言，有的是两者兼用；这期间，开始产生了稍微有点格律的新体诗，就是“永明体”，比如类似绝句的五言四句的小诗，这种类似于绝句形式的小诗就是古绝.同时也有五言八句的近体，但这种新体诗格律不严，完全和格律的几乎没有，形式上也只限于五言，跟唐代锁定型下来的格律诗还不是一回事.只能说，古绝的出现，开始使非格律诗开始向格律诗过度. 旧体格律诗是怎样发展起来的呢？ 首先，古代汉语多单音节词，又是方块字，容易形成对偶，早在《诗经》、《楚辞》中就出现过不少的对偶句.到了齐梁时代，骈体文开始盛行，促使作者们已经注意形式，自觉的强调运用对偶，在这种风气影响下，要求诗中适当的运用对偶句，就是很自然的事了.对偶，正是后来形成旧体格律诗的因素之一. 其次，汉语的声调，到中古时代发现了平上去入四声.齐永明末期，沈约等人概括出了“四声说”.并根据诗歌要求有节奏感和音乐美的特点，经过实践摸索，总结出诗歌必须”五字之中，音韵悉异，两句之内，角徵不同“的原则.这句话是什么意思呢？就是说，诗歌必须在每一句的五个字中，声调要有差异（就是要求有平仄之分），上下两句之间，音律不能一样.发展到唐代，正式提出了”八病“说，这就为后来旧体诗的平仄律打下了基础. 从”四声”到“八病”说盛行之后，再把四声二元化，分为平（平）、仄（上、去、入）两大类，既有了平仄的概念，又逐步总结出每句诗的平仄应有变化，每句诗与每句诗之间的平仄也应有变化的“调平仄术”和连接律联的“粘法”，同时，又发现每句诗用五、七字比用四、六字更富于音乐美，节奏也更加有变化.在一首诗中，骈句与散句兼用，又能显示出语言的错综美.就这样，从永明体经过了一百多年的发展，到了唐代，律诗达到了严格精密的阶段，终于把旧体格律诗的形式固定了下来. 应该指出，旧体格律诗的产生，是历史发展的必然结果，是根据汉语的特点和诗歌的特殊要求而产生的，并不是由什么人硬造出来的.因此，一经产生之后，即具有相当强大的生命力，连绵一千多年，直到今天.这都足以说明，旧体格律诗（包括词曲）这种艺术形式，具有我们的民族风格，有广泛的群众基础，因此才有这么强的生命力. “古诗”的原意是古代人所作的诗.约在魏末晋初，流传着一批魏、晋以前文人所作的五言诗，既无题目，也不知作者，其中大多是抒情诗，具有独特的表现手法和艺术风格，被统称为“古诗”.清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作.大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感.或寓言，或显言，或反复言.初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下.”（《说诗□语》）晋、宋时，这批“古诗”被奉为五言诗的一种典范.西晋陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首.东晋陶渊明、宋代鲍照等，都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》.到了梁代，刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》更从理论上总结评论了“古诗”的艺术特点和价值，探索了它们的作者、时代及源流，并大体确定它们是汉代作品.同时，萧统《文选》，以及陈代徐陵《玉台新咏》又从诗歌分类上确定了“古诗”的范围：凡无明确题目的作品，有作者的称“杂诗”，无名氏者为“古诗”.因此，梁、陈以后，“古诗”已形成一个具有特定涵义的专类名称.它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗，并且发展为泛指具有“古诗”艺成就. 古典诗词的发展简况 为了便于大家了解诗词的艺术特点极其体裁的分类，首先介绍一下古典诗词的发展历史. 在中国文学史上，我们能看到的最早的诗是距今三千年左右的《诗经》，这是我国最早的一部诗歌总集，一共三百零五篇，古称《诗》或《诗三百篇》.其内容有“风，雅，颂”三个部分，这是从音乐角度上分的.在表现手法上有“赋，比，兴”三种.因此前人把“风，雅，颂”和“赋，比，兴”称作《诗。 4.古诗的起源[简短些]在中国文学史上，最早的诗是距今三千年左右的《诗经》，这是我国最早的一部诗歌总集，一共三百零五篇，古称《诗》或《诗三百篇》。从音乐角度上分，有“风，雅，颂”三个部分。在表现手法上有“赋，比，兴”三种。因此，前人把“风，雅，颂”和“赋，比，兴”称作《诗》的六义。在语言的句法上，基本上是四个字一句。 继《诗经》之后，公元前四世纪，在楚国出现了一种新的诗体，叫“楚辞”，它的创始人是屈原。后来，汉朝人把屈原，宋玉等人写的作品编成一书，叫《楚辞》。《楚辞》突破了《诗经》的四字句，发展为五言句，七言句，即把偶字句（四个字一句）变为奇字句（五个字以及七个字一句），不但能更好地表达思想感情，而且韵律和节奏也更富于音乐性。 汉代出现了为配合音乐而歌唱的诗即“乐府诗”。在语言上有四言，五言，杂言，但多数是五言的。这以后曹操父子以及陶渊明为首的文人们发展了五言诗。同时，七言诗也有了很大的发展。 在魏晋南北朝以前，诗的格律和声韵还没有形成大家共同遵守的规律，只是由作者按照个人的内容需要和声韵感觉来进行写作。到了魏晋，由于受到了印度（古称天竺）的梵音学的影响，我国的声韵学得到了发展。齐梁的周喁和沈约总结了汉字的发音规律，提出了“四声”“八病”之说，使诗歌创作由自然的声律发展到讲究追求声律，出现了作诗要注意平仄和韵律的性质，形成了格律诗的主要内容。 唐代，是我国诗歌发展的全盛时期，是古典诗歌的黄金时代。在继承前代诗歌的基础上，唐代的诗歌有了进一步的发展，并且形成了固定的分类。其分类有两种，一是古体诗，也叫古风；所谓古体诗，是指模仿唐代以前的传统诗体，没有一定格律，篇幅可长可短，用韵平仄都比较自由，句子的字数有整齐的，也有不整齐的；其中主要分五言古体和七言古体两种。二是近体诗，也叫今体诗（这个“今”指的是唐朝），就是我们所说的格律诗；近体诗不象古体诗那样自由，在篇幅，用韵，平仄，对仗等方面都有严格的要求。它基本上可分为两种：律诗和绝句。律诗和绝句都分五言和七言，超过八句的律诗称作排律。 在唐代中期，由诗派生出新的体裁，这种体裁到了宋代最为发达，这就是词。由于词是由诗派生出来的，所以词又被称为“诗余”；另外，由于词的句子字数长短不一，古人也称为“长短句”。 到了元明两代，又出现了一种新的体裁，叫曲，也称散曲。曲可以说是词的另一体。那么它跟词有什么不同呢？除了咏唱时的伴奏乐器不同以外，在语言上更加接近口语。最突出的特点是可以加衬字。如张养浩的《闲居三首之一》“昨朝杨柳依依，今朝雨雪霏霏，社燕秋鸿（忒）疾苦。（不是）浊醪有味，（怎）消磨（这）日月东西。”其中括号内的字就叫衬字。 5.古诗的起源与特点古典诗词的发展简况 为了便于大家了解诗词的艺术特点极其体裁的分类，首先介绍一下古典诗词的发展历史.在中国文学史上，我们能看到的最早的诗是距今三千年左右的《诗经》，这是我国最早的一部诗歌总集，一共三百零五篇，古称《诗》或《诗三百篇》.其内容有“风，雅，颂”三个部分，这是从音乐角度上分的.在表现手法上有“赋，比，兴”三种.因此前人把“风，雅，颂”和“赋，比，兴”称作《诗》的六义.在语言的句法上，基本上是四个字一句.继《诗经》之后，公元前四世纪，在楚国出现了一种新的诗体，叫“楚辞”，它的创始人是屈原.后来，汉朝人把屈原，宋玉等人写的作品编成一书，叫《楚辞》.《楚辞》突破了《诗经》的四字句，发展为五言句，七言句，即把偶字句（四个字一句）变为奇字句（五个字以及七个字一句），不但能更好地表达思想感情，而且韵律和节奏也更富于音乐性. 到了汉代，出现了为配合音乐而歌唱的诗即“乐府诗”.在语言上有四言，五言，杂言，但多数是五言的.这以后曹操父子以及陶渊明为首的文人们发展了五言诗.同时，七言诗也有了很大的发展.在魏晋南北朝以前，诗的格律和声韵还没有形成大家共同遵守的规律，只是由作者按照个人的内容需要和声韵感觉来进行写作.到了魏晋，由于受到了印度（古称天竺）的梵音学的影响，我国的声韵学得到了发展.齐梁的周喁和沈约总结了汉字的发音规律，提出了“四声”“八病”之说，使诗歌创作由自然的声律发展到讲究追求声律，出现了作诗要注意平仄和韵律的性质，形成了格律诗的主要内容.唐代，是我国诗歌发展的全盛时期，是古典诗歌的黄金时代.在继承前代诗歌的基础上，唐代的诗歌有了进一步的发展，并且形成了固定的分类.其分类有两种，一是古体诗，也叫古风；所谓古体诗，是指模仿唐代以前的传统诗体，没有一定格律，篇幅可长可短，用韵平仄都比较自由，句子的字数有整齐的，也有不整齐的；其中主要分五言古体和七言古体两种.二是近体诗，也叫今体诗（这个“今”指的是唐朝），就是我们所说的格律诗；近体诗不象古体诗那样自由，在篇幅，用韵，平仄，对仗等方面都有严格的要求.它基本上可分为两种：律诗和绝句.律诗和绝句都分五言和七言，超过八句的律诗称作排律. 在唐代中期，由诗派生出新的体裁，这种体裁到了宋代最为发达，这就是词.由于词是由诗派生出来的，所以词又被称为“诗余”；另外，由于词的句子字数长短不一，古人也称为“长短句”.到了元明两代，又出现了一种新的体裁，叫曲，也称散曲.曲可以说是词的另一体.那么它跟词有什么不同呢？除了咏唱时的伴奏乐器不同以外，在语言上更加接近口语.最突出的特点是可以加衬字.如张养浩的《闲居三首之一》“昨朝杨柳依依，今朝雨雪霏霏，社燕秋鸿（忒）疾苦.（不是）浊醪有味，（怎）消磨（这）日月东西.”其中括号内的字就叫衬字.以上简略地介绍了中国古典诗词的发展历史诗体，又称古风.唐代以前的古诗体是一种不讲究格律，也没有字数句数限制的诗体.唐以后，由于近体诗的产生，诗人为了将古体诗与新兴的格律诗相区别，便有意模仿汉魏六朝古诗的写法，在某些方面加以限定，从而形成了唐代古体诗的固定模式.其结果就是把唐以前完全自由的诗体，变成一种处于格律诗与自由诗之间的半自由诗.古体诗的字数和诗行：古体诗没有固定的诗行，也不会有固定的体式.所有古体诗都是按照诗句的字数分类.四字一句的称四言古诗，简称四古；五字一句的称五言古诗，简称五古；七字一句的称七言古诗，简称七古.四言诗，远在《诗经》时代就已被人们采用了.但至唐代却逐渐衰微，写它的人很少了.所以古体诗仍以五言、七言为代表.五言古诗，是古体诗的正统，写的人很多.七言古诗，不是古体诗的主流，这是它起源较晚的缘故.所以，七言股风颇受七言近体诗的影响.五言古诗和七言古诗，都是字数整齐的古体诗.另有一类杂言古诗，诗行里的字数长短相杂，参差不齐.望采纳。 6.古诗文来历麻烦说清楚点啊~！ 诗与歌同源，都是有节奏有韵律的语言表现形式，用来抒发情感，反映生活实践。 古人想记述自己的经历情感，于是有了文字，生活富足了便慢慢开始从中寻找乐趣。抒发自己在生活中的情感与感触。 最早出现记叙文，为了记叙事件，之后从中得到物外之趣。相信你一定也有自己的想法。 （这里是转载的）人类在没有文字之前 就产生了诗歌 劳者歌其食贫者歌其衣就是这种体现人类鸿蒙初辟 劳动人民就开始吟唱简单的诗歌 同时也形成一些史诗的雏形到了周初已经成熟的产生了诗歌中最早的四言诗像以史诗篇章为主的《大雅》 以及产生的于贵族祭祀所形成的祭歌和舞歌 “颂”还有对当时雅颂中四言诗的一个解放产生的国风这就是中国诗词初步取得的成就！ 由于风是民间歌谣世俗之乐 经常要唱反而排在最前面于是造成风雅颂的排列所以编订我国第一部诗歌总集《诗经》就是这样诗经是人民生活中最真实的歌唱 是生活经验中最早一部在思想感情上成熟的作品 因此冠于六经之首成为中华民族的经典从诗经编订后的两三百年那是诸子百家”百家争鸣”的时代因此散文笼罩了整个文坛 诗歌在这一阶段是面对人生的忧患社会的矛盾通过更复杂的思想感情来表现这一时代所以人们不仅需要理性上的深入探索而且需要感情上的共同呼吸伟大的浪漫主义诗人屈原他带着献身理想的激情 也带着寻求理想智者精神创立了一种新诗体”楚辞” 楚辞是一个时代所以不会长留楚国也不是建筑在楚国方言上 而是建立在当时中国的全民语言上因此楚辞的产生将诗歌推进到了一个新的时代所以屈原后的宋玉 唐勒 景差等诗人虽然他们的成就不能和屈原相提并论 但是他们对于诗歌的发展也做出一定的贡献诗歌在推进到秦汉时期由于秦王朝只有短短的十五年所以主要是汉代对诗歌进一步的发展汉代最高成就就是韵文和散文的综合体”赋”其实赋应该是和诗同类的同时乐府是汉代文学的又一高峰乐府是宫廷演唱的乐歌特别是民间乐府采用新的诗歌形式 为五七言的发展打下了基础 由于东汉以来社会不断动荡东汉的民间乐府反映出当时人民生活的疾苦到了建安时代终于出现了我国诗歌史上的初步辉煌曹操父子和建安七子所代表的建安诗人将诗歌推向了高潮的序幕曹操的诗几乎都是乐府这说明建安时期是乐府诗转向诗人的诗的开端而曹操就是最初以大力来推动的一个人 曹操的乐府诗以四言为多曹植则开创了我国五言诗的先河虽然他不是最初写五言诗的但是由于他大力来写五言诗所以诗坛正式承认了这种新兴的诗歌形式历史向前推进的过程于晋宋时期产生了我国第一位歌唱于农村的伟大诗人陶渊明由于乐府供入宫廷起发展是极其短暂的所以陶渊明的出现是具有划时代意义的 他真实朴实 反映了田园生活的恬静不为五斗米折腰所谓陶潜启六朝风流南北朝时不但杜甫诗中”清新庾开府，俊逸鲍参军” 就是庾信和鲍照 还有谢灵运 谢眺等庾信集陶潜之大成谢灵运忘情于原野鲍照是感情的解放者 谢眺默契于永恒 对与大自然的赞美 开唐诗之先鞭同时北朝乐府在诗坛颇具灿烂楚辞开七言之先河在南北朝时期也逐步完善随着隋朝的统一 盛唐的出现 诗歌回到广大的人民手中来因此在语言上更接近于口语化由此七言大量出现 说明五言的时代过度到五七言时代初唐四杰等人在这方面做出了很大的贡献陈子昂开创了唐朝边塞诗的先声 崔颢为盛唐的揭幕人王维和孟浩然创立了山水田园诗派 李颀 高适岑参 等将边塞诗发扬光大李白和杜甫为光耀诗坛的双子星座 李白作为继屈原之后浪漫主义的高峰生活在唐代的全盛时期也是中国封建社会的高潮时期由于阶级矛盾的缓和和经济快速发展 文化全面飞跃 但在一切语言及艺术的歌唱中诗歌正是最优秀的旗手这就是人们念念不忘的盛唐之音就是在这高峰上 产生了李白 他首先由于强烈渴求理想的精神 也就是那个时代的声音他礼赞着祖国山河的可爱他踏遍大江南北 黄河两岸经历无数名山胜水 他用极其夸张的语言书写着诗歌 他的思想感情与人民相近 语言属于人民李白的杰作无疑是为绝句和七古 当然在七绝方面七绝圣手王昌龄也是集大成者 李白富有反抗的并乐观的性格铸就了他诗的灵魂而稍后的杜甫处在唐朝由盛转衰的过程中 目睹了国家的战乱人民的疾苦祖国大好河山繁荣破碎杜甫面临着这样的现实便坚决的站起来发出爱国主义的歌唱 在这样的主题面前杜甫的天才光辉照亮了当时的诗坛杜甫是一个爱国的为人民呼吁的诗人所以他的诗篇永远在诗坛放射出万丈光芒 青莲的飘逸 少陵的凝重为浪漫主义和现实主义的两大高峰将永远照耀着整个诗坛 稍后的小李杜 李贺李益及大历十才子为晚唐诗坛注入了新的活力白居易作为李杜之后最伟大的诗人不但写出批判现实的诗篇而且同时提出了要求这样作品口号诗人们为这个目的而服务的主张文章合为时而著，歌诗合为事而作 同时还有元稹 李绅张籍 王建等人随着市民文学的发展在唐代产生了词（诗余）所谓诗为阳春白雪 词为下里巴人使得诗又变为通俗的乐府所以（倚声）说明它主要是为了唱的主要是温庭筠 皇甫松 韦庄为词开辟了一个新的园地所谓《花间派》而它的发展时期主要在五代南唐李憬李煜父子为词的发展作出了贡献兴盛于。 7.古诗的由来“古诗”的原意是古代人所作的诗。 约在魏末晋初，流传着一批魏、晋以前文人所作的五言诗，既无题目，也不知作者，其中大多是抒情诗，具有独特的表现手法和艺术风格，被统称为“古诗”。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。 大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。 初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”（《说诗□语》）晋、宋时，这批“古诗”被奉为五言诗的一种典范。 西晋陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首。东晋陶渊明、宋代鲍照等，都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。 到了梁代，刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》更从理论上总结评论了“古诗”的艺术特点和价值，探索了它们的作者、时代及源流，并大体确定它们是汉代作品。同时，萧统《文选》，以及陈代徐陵《玉台新咏》又从诗歌分类上确定了“古诗”的范围：凡无明确题目的作品，有作者的称“杂诗”，无名氏者为“古诗”。 因此，梁、陈以后，“古诗”已形成一个具有特定涵义的专类名称。它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗，并且发展为泛指具有“古诗”艺成。 8.古诗的起源是什么古典诗词的发展简况 为了便于大家了解诗词的艺术特点极其体裁的分类，首先介绍一下古典诗词的发展历史。 在中国文学史上，我们能看到的最早的诗是距今三千年左右的《诗经》，这是我国最早的一部诗歌总集，一共三百零五篇，古称《诗》或《诗三百篇》。其内容有“风，雅，颂”三个部分，这是从音乐角度上分的。在表现手法上有“赋，比，兴”三种。因此前人把“风，雅，颂”和“赋，比，兴”称作《诗》的六义。在语言的句法上，基本上是四个字一句。 继《诗经》之后，公元前四世纪，在楚国出现了一种新的诗体，叫“楚辞”，它的创始人是屈原。后来，汉朝人把屈原，宋玉等人写的作品编成一书，叫《楚辞》。《楚辞》突破了《诗经》的四字句，发展为五言句，七言句，即把偶字句（四个字一句）变为奇字句（五个字以及七个字一句），不但能更好地表达思想感情，而且韵律和节奏也更富于音乐性。 到了汉代，出现了为配合音乐而歌唱的诗即“乐府诗”。在语言上有四言，五言，杂言，但多数是五言的。这以后曹操父子以及陶渊明为首的文人们发展了五言诗。同时，七言诗也有了很大的发展。 在魏晋南北朝以前，诗的格律和声韵还没有形成大家共同遵守的规律，只是由作者按照个人的内容需要和声韵感觉来进行写作。到了魏晋，由于受到了印度（古称天竺）的梵音学的影响，我国的声韵学得到了发展。齐梁的周喁和沈约总结了汉字的发音规律，提出了“四声”“八病”之说，使诗歌创作由自然的声律发展到讲究追求声律，出现了作诗要注意平仄和韵律的性质，形成了格律诗的主要内容。 唐代，是我国诗歌发展的全盛时期，是古典诗歌的黄金时代。在继承前代诗歌的基础上，唐代的诗歌有了进一步的发展，并且形成了固定的分类。其分类有两种，一是古体诗，也叫古风；所谓古体诗，是指模仿唐代以前的传统诗体，没有一定格律，篇幅可长可短，用韵平仄都比较自由，句子的字数有整齐的，也有不整齐的；其中主要分五言古体和七言古体两种。二是近体诗，也叫今体诗（这个“今”指的是唐朝），就是我们所说的格律诗；近体诗不象古体诗那样自由，在篇幅，用韵，平仄，对仗等方面都有严格的要求。它基本上可分为两种：律诗和绝句。律诗和绝句都分五言和七言，超过八句的律诗称作排律。 在唐代中期，由诗派生出新的体裁，这种体裁到了宋代最为发达，这就是词。由于词是由诗派生出来的，所以词又被称为“诗余”；另外，由于词的句子字数长短不一，古人也称为“长短句”。 到了元明两代，又出现了一种新的体裁，叫曲，也称散曲。曲可以说是词的另一体。那么它跟词有什么不同呢？除了咏唱时的伴奏乐器不同以外，在语言上更加接近口语。最突出的特点是可以加衬字。如张养浩的《闲居三首之一》“昨朝杨柳依依，今朝雨雪霏霏，社燕秋鸿（忒）疾苦。（不是）浊醪有味，（怎）消磨（这）日月东西。”其中括号内的字就叫衬字。 上面简略地介绍了中国古典诗词的发展历史 9.古诗的来历在我们这个诗的国度，几千年来，诗歌一直是文学史的主流。 诗是怎么样产生的呢？原来在文学还没形成之前，我们的祖先为把生产斗争中的经验传授给别人或下一代，以便记忆、传播，就将其编成了顺口溜式的韵文。据闻一多先生考证.[诗]与[志]原是同一个字，[志]上从[士]，下从[心]，表示停止在心上，实际就是记忆。 文字产生以后，有了文学的帮助，不必再死记了，这时把一切文字的记载叫[志]。志就是诗。 在心为志，发言为诗。 歌的称谓又是怎样来的呢？诗和歌原不是一个东西，歌是人类的劳动同时产生的，它的产生远在文学形成之前，比诗早得多。 考察歌的产生，最初只在用感叹来表示情绪，如啊、兮、哦、唉等，这些字当时都读同一个音："啊"。歌是形声字，由"可"得声。 在古代[歌]与[啊]是一个字，人们就在劳动中发出的[啊]叫作歌。因此歌的名字就这样沿用下来。 既然诗与歌不是一回事，后来为什么又把二者连在一起以[诗歌]并称呢？这只要弄清楚它们的关系就明白了。歌，最初只用简单的感叹字来表示情绪，在语言产生之扣，人类对客观事物的认识逐步深化，情绪更加丰富，用几个感叹字表达远远不够用了。 于是在歌里加进实词，以满足需要。在文字产生之后，诗与歌的结合又进了一步，用文字书写的歌词出现。 这时，一支歌包括两个部分：一是音乐，二是歌词，音乐是抒情的，歌词即诗，是记事的。这就是说，诗配上音乐就是歌，不配音乐就是诗。 最初的诗都能配上音乐唱，歌就是诗，诗就是歌。关于诗与歌的结合，我国古籍中很早就有论述。 《毛诗序》："在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。 "《尚书》："诗言志，歌永言"这便形象地指出了诗与歌的内在联系。由于这种情况，后来人们就把诗与歌并列，称为[诗歌]，目前，诗歌已经成为诗的代名词了。 v诗歌何时称之首 在古代，诗歌最初称"篇"或"章"，而不称"首"。例如我国最早的《诗经》，叫"三百篇"，屈原的诗叫"九章"，诗歌称"首"，最早出现于东晋初年。 当时有个名叫孙绰的诗人，在《悲哀诗序》中写道："不胜哀号，作诗一首。"一个名叫支通的人，在《咏禅道人诗序》中写道："聊箸诗一首。 "从此，人们普遍称诗为首。 v诗人的来源 诗人一词，战国时就有了，何以为证，《楚辞.九辩》注释说："窃慕诗人之遗风兮，愿托志乎素餐。 "《正字通》注释说："屈原作离骚，言遭忧也，今谓诗人为骚人。"这便是诗人后一词的最早提法，从此以后，诗人便成为两汉人习用的名词。 辞赋兴起之后，又产生辞人一词。杨子云《法言.吾子篇》说："诗人之赋以则，辞人之赋丽以淫。 "用"则"和"淫"来划分诗人与辞人的区别，足见现汉代是把诗人看得很高贵，把辞人看得比较低贱。 六朝以后，社会上很看重辞赋，认为上不类诗，下不类赋，以此又创立了"骚人"一词。 从战国而至盛唐，诗人、骚人的称号受人尊敬。 v古诗二言至十一言之始 中国是诗歌的王国，从远古至近代诗歌不知其几千万万，因种种原因失传了的除外，保存下来的仍可说是浩如烟海。 诗歌也和其他任何事物一样，有一个萌牙、产生、发展变化的过程。《弹歌》"断竹、续竹，飞士、逐肉"据说是黄帝时代的歌谣，公认是原始社会诗歌，是二言诗之始。 《诗经·有骈》"振振鹭、鹭于飞、鼓咽咽、醉言归"是三言诗之始。《周易》"其亡其亡，系于苞桑"四言诗之始。 卜辞"其自西来雨，其自东来雨，其自北来雨，其自南来雨"五言诗之始。《诗经·卷耳》"我姑酌彼金（三个田字上面，下加缶字），我姑酌彼凹觥"六言诗之始。 《诗经·鹿鸣》"我有旨酒，以燕乐嘉宾之心"七言诗之始，《诗经·十月之交》"我不敢效我友自逸"八言诗之始。《诗经·昊天有成命》"二后受之成王不敢康"九言诗这始。 杜甫诗"男儿生不成名身已老"也是九言诗。李白"黄帝铸鼎于荆山炼丹砂，丹砂成骑龙飞上太清家"十言诗之始。 苏东坡"山中故人应有招我归来篇"十一言诗之始。 v题画诗之考 我国题画诗的产生、历来被认为始于唐代，创始者为杜甫。 这里首先应该说明什么是题画诗？如若说题画诗专指题在画面上的诗，以现有的资料看，那是唐代才有的事。若不是专指题在画面上的诗，而是把不直接题在画面上的吟画、题画、论画以及题扇画、题壁画、题屏风画都看作是题画诗的话，那么，从现有资料看，在六朝时已经有了题画诗。 如《全汉三国两晋南北朝诗》中，就收有东晋桃叶的《答王团扇歌》三首，其一是："七宝画团扇，灿烂明月光。与郎却喧暑，相忆莫相忘。 "虽说比较简单，但确实是对画扇的歌咏。 特别是由梁至北周的杰出诗人庾信，在梁朝时，曾作《咏画屏风》诗二十五首，生动地描绘了屏风上的各优美画面，在题画诗创作的发展中，占有重要地位，由此可见，我国的题画诗，六朝时已经产生。 |