1.请教唐诗宋词.苏东波<；蝶恋花>；："花褪残红青杏小燕 爱问知识以豪放派著称的苏轼，也常有清新婉丽之作，这首《蝶恋花？花褪残红青杏小》就是这么一首杰作。 “花褪残红青杏小”，既写了衰亡，也写了新生，残红褪尽，青杏初生，这本是自然界的新陈代谢，但让人感到几分悲凉。睹暮春景色，而抒伤春之情，是古诗词中常有之意，但东坡却从中超脱了。 “燕子飞时，绿水人家绕”，作者把视线离开枝头，移向广阔的空间，心情也随之轩敝。燕子飞舞，绿水环抱着村上人家。 春意盎然，一扫起句的悲凉。用别人常用的意象和流利的音律把伤春与旷达两种对立的心境化而为一，恐怕只有东坡可以从容为之。 “燕子飞时”化用晏殊的“燕子来时新社，梨花落后清明”，点明时间是立春后的第五个戊日，与前后所写景色相符合。 “枝上柳绵吹又少”，与起句“花褪残红青杏小”，本应同属一组，写枝上柳絮已被吹得越来越少。 但作者没有接连描写，用“燕子”二句穿插，在伤感的调子中注入疏朗的气氛。絮飞花落，最易撩人愁绪。 这一“又”字，表明词人看絮飞花落，非止一次。伤春之感，惜春之情，见于言外。 这是道地的婉约风格。相传苏轼谪居惠州时曾命妾妇朝云歌此词。 朝云歌喉将啭，却已泪满衣襟。 “墙里秋千墙外道”，自然是指上面所说的那个“绿水人家”。 由于绿水之内，环以高墙，所以墙外行人只能听到墙内荡秋千人的笑声，却见不到芳踪，所以说，“墙外行人，墙里佳人笑”。 不难想象，此刻发出笑声的佳人正在欢快地荡着秋千。 这里用的是隐显手法。作者只写佳人的笑声，而把佳人的容貌与动作，则全部隐藏起来，让读者随行人一起去想象，想象一个墙里少女荡秋千的欢乐场面。 可以说，一堵围墙，挡住了视线，却挡不住青春的美，也挡不住人们对青春美的向往。 这种写法，可谓绝顶高明，用“隐”来激发想象，从而拓展了“显”的意境。 同样是写女性，苏东坡一洗“花间派”的“绮怨”之风，情景生动而不流于艳，感情真率而不落于轻，难能可贵。 从“墙里秋千墙外道”直至结尾，词意流走，一气呵成。 修辞上用的是“顶真格”，即过片第二句的句首“墙外”，紧接第一句句末的“墙外道”，第四句句首的“笑”，紧接前一句句末的“笑”，滚滚向前，不可遏止。 按词律，《蝶恋花》本为双叠，上下阕各四仄韵，字数相同，节奏相等。 东坡此词，前后感情色彩不同节奏有异，实是作者文思畅达，信笔直书，突破了词律。 这首词上下句之间、上下阕之间，往往体现出种种错综复杂的矛盾。 例如上片结尾二句，“枝上柳绵吹又少”，感情低沉；“天涯何处无芳草”，强自振奋。 这情与情的矛盾是因在现实中，词人屡遭迁谪，这里反映出思想与现实的矛盾。 上片侧重哀情，下片侧重欢乐，这也是情与情的矛盾。而“多情却被无情恼”，不仅写出了情与情的矛盾，也写出了情与理的矛盾。 佳人洒下一片笑声，杳然而去；行人凝望秋千，空自多情。词人虽然写的是情，但其中也渗透着人生哲理。 在江南暮春的景色中，作者借墙里、墙外、佳人、行人一个无情，一个多情的故事，寄寓了他的忧愤之情，也蕴含了他充满矛盾的人生悖论的思索。 2.唐诗宋词的比较唐诗和宋词相比,有何异同同：都属于古代诗歌范畴，唐诗中的律诗和词都有严格的格律。 异：一是朝代不同，分别是唐和宋；一是题材不同，分别是诗和词。对于第二点，大致说一下：诗分律诗和古风两类。 律诗大约开始出现于南北朝，盛行于唐，有严格的格律，字数和句数都有严格的规定。例如七律、五律、七绝、五绝等，分别是八句每句七字、八句每句五字、四句每句七字、四句每句五字等。 古风没有严格的格律，字数和句数也不规定。如白居易的新乐府就属于古风类，名作有我们熟悉的〈卖碳翁〉等。 词又叫长短句，句子长短不齐，但并不是自由诗，在每一个词牌下，对于字数、句数、压韵等都有着严格的规定。故作词又叫“填词”，即根据词牌的规定填出词。 3.元曲为什么没唐诗宋词著名我的理解如下： 一是年代背景，唐朝是中国历史上综合国力最强的朝代，宋朝则是封建文化最鼎盛的时期，这两个朝代产生的文学作品在数量和质量上都是上乘的.而且两个王朝的历史都比较长，本朝的文人有时间和财力对这些文化进行整理和流传.元代则不一样，元代历史较短，连本朝的历史记载都不够全面，文化上更谈不上了. 二是艺术形式，汉人对艺术的欣赏习惯与喜好，在唐诗宋词中表露无遗.元代艺术形式主要是戏曲剧本，现在流传下来的是剧本的词的部分，这些词是配合着相应的音乐来演绎的，有特定的唱腔和曲目.曲目未能很好的流传下来，这些词的命运也可想而知了. 个人观点.。 4.求一首关于男人负心的唐诗宋词江南曲 年代：【唐】 作者：【李益】 体裁：【乐府】 类别：【】 嫁得瞿塘贾，朝朝误妾期。 早知潮有信，嫁与弄潮儿。 这首诗以白描的手法传出了一位商人妇的口吻和心声。诗的前两句“嫁得瞿塘贾，朝朝误妾期”，所讲的是一件可悲、可叹的事实，所用的语言却平淡、朴实，没有作任何刻画和烘染。我们在欣赏诗歌时会发现，有的诗句要借助于刻画和烘染，而有的诗句却正是以平实见长的。它们往往在平实中见情味，以平实打动读者。这是因为，其所写的事物本身就具有感染力量，其表现手段愈平实，愈能使读者看到事物的真相和原形，从而也更容易吸引读者。这两句就收到了这样的艺术效果。而且，就一首诗而言，在布局上要平、奇相配。诗人之所以在上半首中叙说力求平实，是为了与下半首中即将出现的奇想、奇语形成对照，取得平衡。 下半首“早知潮有信，嫁与弄潮儿”两句，突然从平地翻起波澜，以空际运转之笔，曲折而传神地表达了这位少妇的怨情。根据上半首的内容，如果平铺直叙写下去，也许应当让这位少妇抱怨夫婿的无信，诉说自身的苦闷；但读者万万意料不到，诗人竟然让这位少妇异想天开，忽然想到潮水有信，因而悔不嫁给弄潮之人。这就从一个不同寻常的角度，更深刻地展示了这位少妇的苦闷心情。其实，潮有信，弄潮之人未必有信，宁愿“嫁与弄潮儿”，既是痴语、天真语，也是苦语、无奈语。这位少妇也不是真想改嫁，这里用了“早知”二字，只是在极度苦闷之中自伤身世，思前想后，悔不当初罢了。 5.楚韵风骚唐诗宋词楚韵是指楚歌啊，各位~~~楚辞就是在楚歌的基础上形成的~ 专业解释如下： 楚韵：楚歌，即楚国民歌，早期——春秋时期的楚歌又被称为“南音”“南风”，具有很强的地域特色，代表作《越人歌》。 后来刘邦唱的《大风歌》，项羽作的《垓下歌》，还有“四面楚歌”都是楚歌啊~ 因为楚地在南方，环境优美山川秀丽，主要是说话方式和北方不同，所以他们的用韵在当时是很另类的，而且还很好听，所以影响很大，大家称之为“楚韵” 风骚：是指我国古代两部伟大~~的作品。 风——诗经。诗经包括风雅颂，其中风的成就最高，足以代表诗经的文学成就，因此用风代诗经。 骚——楚辞。楚辞是在楚歌基础上发展的个人作品，代表作家屈原宋玉，其中以屈原的《离骚》文学成就最高，所以用“骚”字代楚辞。 在我们这本人民文学出版社出版游国恩先生著的高等学校文科教材之中国文学史之第一册上就明明白白写着“楚辞……在文学史上影响深远，与诗经并称 ‘风骚’。” 6.赞美莲花仙子的唐诗宋词出淤泥而不染，濯清涟而不妖。 未发为菡萏，已发为芙蓉。 接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红 赠荷花 唐.李商隐 世间花叶不相伦， 花入金盆叶作尘。 惟有绿荷红菡萏， 卷舒开合任天真。 此花此叶常相映， 翠减红衰愁杀人。 采莲曲 唐、王昌龄 荷叶罗裙一色裁， 芙蓉向脸两边开。 乱入池中看不见， 闻歌始觉有人来。 莲叶 唐。郑谷 移舟水溅差差绿， 倚槛风摇柄柄香。 多谢浣纱人未折， 雨中留得盖鸳鸯。 白莲 唐。陆龟蒙 素花多蒙别艳欺， 此花真合在瑶池。 无情有恨何人觉？ 月晓风清欲堕时。 7.【求经典唐诗,宋词各5首最好是唐宋八大家写的】唐宋八大家苏轼 （ 宋朝 ） ▪ 苏辙 （ 宋朝 ） ▪ 王安石 （ 宋朝 ） ▪ 曾巩 （ 宋朝 ） ▪ 韩愈 （ 唐朝 ） ▪ 柳宗元 （ 唐朝 ） ▪ 欧阳修 （ 宋朝 ） ▪ 苏洵 （ 宋朝 ） 可是唐诗出名的不一定就是韩愈和柳宗元写的呀经典唐诗王昌龄：出塞秦时明月汉时关，万里长征人未还.但使龙城飞将在，不教胡马渡阴山！孟浩然：春晓春眠不觉晓，处处闻啼鸟.夜来风雨声，花落知多少？王之涣：登鹳雀楼白日依山尽，黄河入海流.欲穷千里目，更上一层楼.李白：静夜思床前明月光，疑是地上霜.举头望明月，低头思故乡.李白：早发白帝城朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还.两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山.经典宋词：江城子 乙卯正月二十日夜记梦十年生死两茫茫.不思量，自难忘.千里孤坟，无处话凄凉.纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜.夜来幽梦忽还乡.小轩窗，正梳妆.相顾无言，惟有泪千行.料得年年肠断处，明月夜，短松冈.一剪梅 李清照 红藕香残玉簟秋.轻解罗裳，独上兰舟.云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼.花自飘零水自流.一种相思，两处闲愁.此情无计可消除，才下眉头，却上心头. 辛弃疾 醉里挑灯看剑，梦回吹角连营.八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵. 马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊.了却君王天下事，赢得生前身后名，可怜白发生. 虞美人【南唐】李煜春花秋月何时了，往事知多少.小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中.雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改.问君能有几多愁， 恰是一江春水向东流. 念奴娇 赤壁怀古-苏 轼大江东去，浪掏尽、千古风流人物.故垒西边，人道是、三国周郎赤壁.乱石崩云，惊涛裂岸，卷起千堆雪.江山如昼，一时多少豪杰.遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发.羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭.故国神游，多情应笑我，早生华发.人间如梦，一尊还酹江月. 水调歌头-苏轼 明月几时有？把酒问青天.不知天上宫阙，今夕是何年. 我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒. 起舞弄清影，何似在人间？ 转朱阁，低绮户，照无眠. 不应有恨，何事长向别时圆？ 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全. 但愿人长久，千里共婵娟.。 |