1.描写后宫女子的诗春宫怨 王昌龄 昨夜风开露井桃，未央前殿月轮高①。 平阳歌舞新承宠，帘外春寒赐锦袍②。宫词一般抒写哀怨。 这首《春宫怨》却无一字一句写宫妃的哀怨，相反，通篇只是描绘汉朝卫后如何受宠的事，借以反衬失宠后妃的哀怨，用语含蓄。诗贵曲而忌直，这样描写充分体现出王昌龄七绝诗“深情幽怨，意旨微茫，令人测之无端，玩之不尽”的特色。 正如沈德潜所评：“只说他人之承宠，而己之失宠悠然可会，此国风之体也。”寥落古行宫 宫花寂寞红 白头宫女在 闲坐说玄宗 唐.元稹《行宫》 诗句中的十个字，虽然短小精悍，但却是意蕴深长。 据白居易《上阳白发人》所描写说，这些宫女都是天宝末年被“潜配”到上阳宫，在这冷宫里一闭就是四十年，成了白发宫人。 佳人】 绝代有佳人，幽居在空谷。 自云良家子，零落依草木。关中昔丧乱，兄弟遭杀戮。 官高何足论，不得收骨肉。世情恶衰歇，万事随转烛。 夫婿轻薄儿，新人美如玉。合昏尚知时，鸳鸯不独宿。 但见新人笑，那闻旧人哭。在山泉水清，出山泉水浊。 侍婢卖珠回，牵萝补茅屋。摘花不插发，采柏动盈掬。 天寒翠袖薄，日暮倚修竹。 诗一开头，便引出这位幽居空谷的绝代佳人，接着以「自云」领起，由佳人诉说自己的身世遭遇。 她说自己出身于高门府第，但生不逢时，赶上了社会动乱；兄弟虽官居高位，但惨死于乱军之中，连尸骨也无法收葬。在这人情世态随着权势转移而冷暖炎凉的社会里，命运对于不幸者格外冷酷。 由于娘家人亡势去，轻薄的夫婿无情地抛弃了她，在她的痛哭声中与新人寻欢作乐去了。社会的、家庭的、个人的灾难纷至沓来，统统降临到这个弱女子头上。 女主人公的长篇独白，边叙述，边议论，倾诉个人的不幸，慨叹世情的冷酷，言辞之中充溢着悲愤不平。尤其是「合昏尚知时，鸳鸯不独宿」的比喻，「但见新人笑，那闻旧人哭」的对照，使人想见她声泪俱下的痛苦神情。 2.有哪写诗词可以表示后宫的女子你好，这个网站还不错的，比较全/ 长信秋词（其一） 王昌龄 金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。 熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。 这首宫怨诗，运用深婉含蓄的笔触，采取以景托情的手法，写一个被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫中，形孤影单、卧听宫漏的情景。 这是从这位少女的悲惨的一生中剪取下来的一个不眠之夜。 在这个不眠之夜里，诗中人忧思如潮，愁肠似结，她的满腔怨情该是倾吐不尽的。 这首诗只有四句，总共二十八个字，照说，即令字字句句都写怨情，恐怕还不能写出她的怨情于万一。可是，作者竟然不惜把前三句都用在写景上，只留下最后一句写到人物，而且就在这最后一句中也没有明写怨情。 这样写，乍看象是离开了这首诗所要表现的主题，其实却在艺术效果上更显得有力，更深刻地表现了主题。这是因为：前三句虽是写景，却并非为写景而写景，它们是为最后人物的出场服务的。 就通首诗而言，四句诗是融合为一的整体，不论写景与写人，都是为托出怨情服务的。 这首诗，题为《秋词》。 它的首句就以井边梧桐、秋深叶黄点破题，同时起了渲染色彩、烘托气氛的作用。它一开头就把读者引入一个萧瑟冷寂的环境之中。 次句更以珠帘不卷、夜寒霜重表明时间已是深夜，从而把这一环境描画得更为凄凉。接下来，诗笔转向室内。 室内可写的景物应当很多，而作者只选中了两件用具。其写熏笼，是为了进一步烘染深宫寒夜的环境气氛；写玉枕，是使人联想到床上不眠之人的孤单。 作者还用了“无颜色”三字来形容熏笼、玉枕。这既是实写，又是虚写。 实写，一是说明这是一个冷宫，室内的用具都已年久陈旧，色彩黯淡；二是说明时间已到深夜，炉火、灯光都已微弱，周围物品也显得黯然失色。虚写，则不必是器物本身“无颜色”，而是伴对此器物之人的主观感觉，是她的黯淡心情的反映。 写到这里，诗中之人已经呼之欲出了。 最后，读者终于在熏笼畔、玉枕上看到了一位孤眠不寐的少女。 这时，回过头来看前三句诗，才知道作者是遥遥着笔、逐步收缩的。诗从户外井边，写到门户之间的珠帘，再写到室内的熏笼、床上的玉枕，从远到近，句句换景，句句腾挪，把读者的视线最后引向一点，集中到这位女主角身上。 这样就使人物的出场，既有水到渠成之妙，又收引满而发之效。 在以浓墨重笔点染背景，描画环境，从而逼出人物后，作者在末句诗中，只以客观叙述的口气写这位女主角正在卧听宫漏。 其表现手法是有案无断，含而不吐，不去道破怨情而怨情自见。这一句中的孤眠不寐之人的注意点是漏声，吸引诸者注意力的也是漏声，而作者正是在漏声上以暗笔来透露怨情、表现主题的。 他在漏声前用了一个“清”字，在漏声后用了一个“长”字。这是暗示：由于诗中人心境凄清、愁恨难眠，才会感到漏声凄清，漏声漫长。 同时，这句诗里还着意指出，所听到的漏声是从皇帝的居处——南宫传来的。这“南宫”两字在整首诗中是画龙点睛之笔，它点出了诗中人的怨情所注。 这些暗笔的巧妙运用、这一把怨情隐藏在字里行间的写法，就使诗句更有深度，在篇终处留下了不尽之意、弦外之音。 长信秋词（其二） 王昌龄 高殿秋砧响夜阑，霜深犹忆御衣寒。 银灯青琐裁缝歇，还向金城明主看。 秋词（其三） 作者：王昌龄 奉帚平明金殿开， 且将团扇共徘徊。 玉颜不及寒鸦色， 犹带昭阳日影来。 全部注释 1.长信：汉代有长信宫，成帝时班婕妤在长信宫中苦闷寂寞，作了许多诗歌以自伤，今存《自悼赋》、《捣素赋》、《怨歌行》三篇。 后者又名《团扇歌》，见于《文选》，后人疑为伪托之作。 2.团扇：传为班氏《怨歌行》云："新裂齐纨素，皎洁如霜雪。 裁为合欢扇，团团似明月。出入君怀袖，动摇微风发。 常恐秋节至，凉飚夺炎热。弃捐箧笥中，恩情中道绝"。 诗以团扇为喻，写宫女受冷落被弃置的情景。 3.昭阳：汉宫殿名，《三辅黄图·未央宫》："武帝时，后宫八区，有昭阳……等殿"。 班固《西都赋》："昭阳特盛，隆于孝成"。吕向注："昭阳，殿名，成帝作也"。 汉成帝时赵飞燕得宠，先为婕妤，后为皇后，居昭阳殿，平帝即位后被废为庶人，自杀。 唐代诗人常借汉言唐。 此诗借汉成帝时班婕妤、赵飞燕故事，并用《怨歌行》诗意，代后宫女性一抒孤寂之情怀。每天平明时分，得不到皇帝宠爱的宫女持帚清扫庭院，然后就只有与团扇为伴，消磨岁月了。 那姣好的容颜还不如空中飞过的寒鸦幸运，因为它们尚能从昭阳殿上飞过，君恩如日，它们的翅膀尚有机会沐浴一点光泽。这是一种生命无着的深沉的幽怨和无奈，是古代宫中多数女性不幸生活的写照。 诗人以冷峻之语出之，以无情之物比之，团扇、寒鸦极不足道，用于此处，则令人惊心动魄。《唐三体诗评》："'平明'二字中便含'日影'，'秋'字起'团扇'，'寒鸦'关合'平明'，'寒'字仍有'秋'意。 诗律之细如是"。《岘佣说诗》："'玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来'，羡寒鸦羡得妙；'沅湘日夜东流去，不为愁人住少时'，怨沅湘怨得妙。 可悟含蓄之法。 王昌龄长于体会人情，并善于代女性言情。 他写女性的诗很出名，其中宫怨诗尤其。 3.给一些宫中女子常用的词或诗《赠去婢》 公子王孙逐后尘， 绿珠垂泪滴罗巾。 侯门一入深如海， 从此萧郎是路人。 唐.元稹《行宫》 寥落古行宫 宫花寂寞红 白头宫女在 闲坐说玄宗 秋夕 作者：杜牧 年代：唐 银烛秋光冷画屏， 轻罗小扇扑流萤。 天阶夜色凉如水， 卧看牵牛织女星。 春宫怨 王昌龄 昨夜风开露井桃， 未央前殿月轮高。 平阳歌舞新承宠， 帘外春寒赐锦袍。 宫中词 朱庆余 寂寂花时闭院门， 美人相并立琼轩。 含情欲说宫中事， 鹦鹉前头不敢言。 春宫怨 早被婵娟误 欲妆临镜慵 承恩不在貌 教妾若为容 风暖鸟声碎 日高花影重 年年越溪女 相忆采芙蓉。 吴宫怨 吴宫四面秋江水 江清露白芙蓉死 吴王醉后欲更衣 座上美人娇不起 宫中千门复万户 君恩反覆谁能数 君心与妾既不同 徒向君前作歌舞 茱萸满宫红实垂 秋风袅袅生繁枝 姑苏台上夕燕罢 他人侍寝还独归 白日在天光在地 君今那得长相弃 怨歌行 新裂齐纨素 皎洁如霜雪 裁为合欢扇 团团似明月 出入君怀袖 动摇微风发 常恐秋节至 凉风夺炎热 弃捐箧笥中 恩情中道绝 4.形容古代宫女在宫中冷清、寂寞的诗【原诗】 银烛秋光冷画屏， 轻罗小扇扑流萤。 天阶夜色凉如水， 坐看牵牛织女星。 【注释】 画屏：画有图案的屏风。 轻罗：柔软的丝织品。 流萤：飞动的萤火虫。 天阶：露天的石阶。 牛织女星：两个星座的名字。 【赏析】 这诗写一个失意宫女的孤独生活和凄凉心情。 前两句已经描绘出一幅深宫生活的图景。在一个秋天的晚上，白色的蜡烛发出微弱的光，给屏风上的图画添了几分暗淡而幽冷的色调。这时，一个孤单的宫女正用小扇扑打着飞来飞去的萤火虫。“轻罗小扇扑流萤”，这一句十分含蓄，其中含有三层意思：第一，古人说腐草化萤，虽然是不科学的，但萤总是生在草丛冢间那些荒凉的地方。如今，在宫女居住的庭院里竟然有流萤飞动，宫女生活的凄凉也就可想而知了。 第二，从宫女扑萤的动作可以想见她的寂寞与无聊。她无事可做，只好以扑萤来消遣她那孤独的岁月。她用小扇扑打着流萤，一下一下地，似乎想驱赶包围着她的孤冷与索寞，但这又有什么用呢？第三，宫女手中拿的轻罗小扇具有象征意义，扇子本是夏天用来挥风取凉的，秋天就没用了，所以古诗里常以秋扇比喻弃妇。相传汉成帝妃班婕妤为赵飞燕所谮，失宠后住在长信宫，写了一首《怨歌行》：“新裂齐纨素，皎洁如霜雪。裁为合欢扇，团团似明月。出入君怀袖，动摇微风发。常恐秋节至，凉飙夺炎热。弃捐箧笥中，恩情中道绝。”此说未必可信，但后来诗词中出现团扇、秋扇，便常常和失宠的女子联系在一起了。如王昌龄的《长信秋词》：“奉帚平明金殿开，且将团扇共徘徊”，王建的《宫中调笑》：“团扇，团扇，美人病来遮面”，都是如此。杜牧这首诗中的“轻罗小扇”，也象征着持扇宫女被遗弃的命运。 第三句，“天阶夜色凉如水”。“天阶”指皇宫中的石阶。“夜色凉如水”暗示夜已深沉，寒意袭人，该进屋去睡了。可是宫女依旧坐在石阶上，仰视着天河两旁的牵牛星和织女星。民间传说，织女是天帝的孙女，嫁与牵牛，每年七夕渡河与他相会一次，有鹊为桥。汉代《古诗十九首》中的“迢迢牵牛星”，就是写他们的故事。宫女久久地眺望着牵牛织女，夜深了还不想睡，这是因为牵牛织女的故事触动了她的心，使她想起自己不幸的身世，也使她产生了对于真挚爱情的向往。可以说，满怀心事都在这举首仰望之中了。 梅圣俞说：“必能状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外，然后为至矣。”（见《六一诗话》）这两句话恰好可以说明此诗在艺术上的特点。一、三句写景，把深宫秋夜的景物十分逼真地呈现在读者眼前。“冷”字，形容词当动词用，很有气氛。“凉如水”的比喻不仅有色感，而且有温度感。二、四两句写宫女，含蓄蕴藉，很耐人寻味。诗中虽没有一句抒情的话，但宫女那种哀怨与期望相交织的复杂感情见于言外，从一个侧面反映了封建时代妇女的悲惨命运。 另，宫女手中拿的轻罗小扇具有象征意义，扇子本是夏天用来挥风取凉的，秋天就没用了，所以古诗里常以秋扇比喻弃妇。相传汉成帝妃班婕妤为赵飞燕所谮，失宠后住在长信宫，写了一首《怨歌行》：“新裂齐纨素，皎洁如霜雪。裁为合欢扇，团团似明月。出入君怀袖，动摇微风发。常恐秋节至，凉飙夺炎热。弃捐箧笥中，恩情中道绝。”此说未必可信，但后来诗词中出现团扇、秋扇，便常常和失宠的女子联系在一起了。 5.要一些关于古代后宫女子的诗北方有佳人，绝世而独立。 一顾倾人城，再顾倾人国。 宁不知倾城与倾国，佳人难再得！ 汉 李延年 <<诗经>>中的<<卫风硕人>>描述庄姜之美的时候，不惜笔墨的写道： 手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮。 <<长恨歌>>中描写杨贵妃的美：天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。 <<陌上桑>>中描写罗敷的美丽时这样写到： 秦氏有好女，自名为罗敷。 罗敷喜蚕桑，采桑城南隅。 青丝为笼系，桂枝为笼钩。 头上倭堕髻，耳中明月珠。 缃绮为下裙，紫绮为上襦。 行者见罗敷，下担捋髭须。 少年见罗敷，脱帽着绡头。 耕者忘其犁，锄者忘其锄。 来归相怒怨，但坐看罗敷。 曹植的<<美女篇>>中有： 美女妖且闲，采桑岐路间。 柔条纷冉冉，落叶何翩翩，攘袖见素手，皎腕约金环。头上金爵钗，腰佩翠琅玕。 明珠交玉体，珊瑚间木难。罗衣何飘飘，轻裾随风远。 顾盼遗光彩，长啸气若兰 <<洛神赋>>里： 其形也，翩若惊鸿，婉若游龙。荣曜秋菊，华茂春松。 仿佛兮若轻云之蔽月，飘飘兮若流风之回雪。远而望之，皎若太阳升朝霞；迫而察之，灼若芙蕖出渌波。 襛纤得衷，修短合度。肩若削成，腰如约素。 延颈秀项，皓质呈露。芳泽无加，铅华弗御。 云髻峨峨，修眉联娟。丹唇外朗，皓齿内鲜，明眸善睐，靥辅承权。 瑰姿艳逸，仪静体闲。柔情绰态，媚于语言。 飘忽若神，陵波微步，罗袜生尘 天下之佳人，莫若楚国；楚国之丽者，莫若臣里；臣里之美者，莫若臣东家之子。东家之子，增之一分则太长，减之一分则太短，著粉则太白，施朱则太赤。 眉如翠羽，肌如白雪，腰如束素，齿如编贝。嫣然一笑，惑阳城，迷下蔡。 然此女登墙窥臣三年，至今未许也。 ——摘自宋玉《登徒子好色赋》 回头一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。 ---杨玉环出自白居易的《长恨歌》 嘴不点而含丹，眉不画而横翠 如描似削身材，怯雨羞云情意。举措多娇媚。 淡眉如秋水，玉肌伴轻风 西施咏 王维 艳色天下重，西施久宁微？朝为越溪女，暮作吴宫妃.贱日岂殊众，贵来方悟稀.邀人傅脂粉，不子著罗衣.君宠亦娇态，君怜无是非.当时浣纱伴，莫得同车归.持谢邻家子，效颦安可希？ 绣幕芙蓉一笑开， 斜偎宝鸭亲香腮， 眼波才动被人猜。 手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮。 ——出自《诗经 硕人》 藐姑射之山，有神人居焉。肌肤若冰雪，淖约若处子；不食五谷，吸风饮露；乘云气，御飞龙，而游乎四海之外；其神凝，使物不疵疠而年谷熟。 （庄子—逍遥游） 关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。 雪河清清水， 空谷幽幽人 含辞未吐，气若幽兰。华容婀娜，令我忘餐。 于是屏翳收风，川后静波。冯夷鸣鼓，女娲清歌。 腾文鱼以警乘，鸣玉鸾以偕逝。六龙俨其齐首，载云车之容裔，鲸鲵踊而夹毂，水禽翔而为卫。 于是越北沚。过南冈，纡素领，回清阳，动朱唇以徐言，陈交接之大纲。 恨人神之道殊兮，怨盛年之莫当。抗罗袂以掩涕兮，泪流襟之浪浪。 悼良会之永绝兮。哀一逝而异乡。 无微情以效爱兮，献江南之明珰。虽潜处于太阳，长寄心于君王。 忽不悟其所舍，怅神宵而蔽光。于是背下陵高，足往神留，遗情想像，顾望怀愁。 冀灵体之复形，御轻舟而上溯。浮长川而忘返，思绵绵督。 夜耿耿而不寐，沾繁霜而至曙。命仆夫而就驾，吾将归乎东路。 揽騑辔以抗策，怅盘桓而不能去。 两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目。 态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。 闲静似娇花照水，行动如弱柳扶风。 心较比干多一窍，病如西子胜三分 清水出芙蓉，天然去雕饰。 有女妖且丽，裴回湘水湄。水湄兰杜芳，采之将寄谁。 瓠犀发皓齿，双蛾颦翠眉。红脸如开莲，素肤若凝脂。 绰约多逸态，轻盈不自持。尝矜绝代色，复恃倾城姿。 云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。 若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。 一代倾城逐浪花，吴宫空忆儿家。效颦莫笑东邻女，头白溪边尚浣纱。 ——讲西施的 媚眼含羞合，丹唇逐笑开。风卷葡萄带，日照石榴裙 若把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜。 轻罗小扇白兰花，纤腰玉带舞天纱.疑是仙女下凡来，回眸一笑胜星华. 俊眉修眼，顾盼神飞，文彩精华，见之忘俗。 绝代有佳人，幽居在空谷 脸若银盘，眼似水杏，唇不点而红，眉不画而翠 腮凝新荔，鼻腻鹅脂，温柔沉默，观之可亲。 6.古诗词中描写女性形象的诗句有哪些1.回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。 2.若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。 3.妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无？ 4.行宫 元稹 寥落古行宫， 宫花寂寞红。 白头宫女在， 闲坐说玄宗。 5. 宫词 朱庆余 寂寂花时闭院门，美人相并立琼轩。 含情欲说宫中事，鹦鹉前头不敢言。 6. 闺怨 王昌龄《闺怨》 闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。 忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。 7. 饮湖上初晴后雨-若把西湖比西子 8.青裙缟袂於潜女，两足如霜不穿屦。觰沙鬓发丝穿柠，蓬沓障前走风雨。--苏轼 9.堂前扑枣任西邻，无食无儿一妇人。不问困穷宁有此？只缘恐惧转须亲！--杜甫 7.求宫怨诗1.章台柳，章台柳，昔日青青今在否，纵使长条似旧垂，也应攀折他人手。 原指唐人韩君平，他在安史之乱中与妻子柳氏失散。战乱之后，他不知道妻子是否还活着，更不知道她在哪里、是否改嫁？于是请人带了一袋黄金和一页诗文去寻访妻子的下落。 而与丈夫失散若干年之后的柳氏已经削去头发作了尼姑，呜咽之余回信是一首《杨柳枝》：“杨柳枝，芳菲节，所恨年年赠离别。一叶随风忽报秋，纵使君来岂堪折” 后有以章台柳比喻妓女 2. 欢寝方浓，恨鸡声之断爱；ؤ 思怜未洽，叹马足以无情。ؤ 使我劳心，因君减食；ؤ 再期后会，以结齐眉。 长安名妓刘国容，国色天香，才思敏捷，常与诗人们迭吟递唱。她与新科进士郭昭述情浓似酒，离别时赠情郎的一首短诗。 虽写离别，但却是何等风光旖旎。 3.遣怀 作者：唐·杜牧 落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。 十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。 此追忆扬州岁月之作。杜牧于文宗大和七年至九年（833-835）在淮南节度使牛僧孺幕府任推官，转掌书记，居扬州。当时他三十一、二岁，颇好宴游。从此诗看，他与扬州青楼女子多有来往，诗酒风流，放浪形骸。故日后追忆，乃有如梦如幻、一事无成之叹。 小杜也算是唐诗人中的风流才子 表面放荡不羁，留连胜色，可其实他诗忧国忧民吧。 他另一首写歌女的诗： 泊秦淮 烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。 商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。 4.这说到后庭花，不得不说南朝陈后主的贵妃张丽华，她本是歌妓出身，发长七尺，光可鉴人，陈后主对她一见钟情，据说朝堂之上，还常将其放在膝上共商国事。当时杨坚正积蓄兵力，有夺取天下之心，而陈后主并不在意，还整天过着花天酒地的生活。陈后主在光照殿前，又建“临春”、“结绮”、“望仙”三阁，自居临春阁，张丽华住结绮阁，龚孔二贵妃同住望仙阁，整日只作饮酒赋诗之事。 陈后主曾做一首《玉树后庭花》： 丽宇芳林对高阁，新装艳质本倾城； 映户凝娇乍不进，出帷含态笑相迎。 妖姬脸似花含露，玉树流光照后庭； 花开花落不长久，落红满地归寂中！ 5.白居易的《琵琶行》里亦有几句： 十三学得琵琶成，名属教坊第一部。 曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。 五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。 钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。 今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。 弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。 门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。 倒像是写青楼女子的一生。 6.李贺的将进酒里有： 琉璃钟，琥珀浓， 小槽酒滴真珠红。 烹龙炮凤玉脂泣， 罗帏绣幕围香风。 吹龙笛，击鼍鼓； 皓齿歌，细腰舞。 （可用作青楼酒宴描写） 7.淫词滥调： 幸因今日，得睹娇娥。眉如初月，目引横波。素胸未消残雪，透轻罗。朱含碎玉，云髻婆姿。 两眼如刀，浑身似玉，风流第一佳人。及时衣着，梳头京样，素质艳丽青春。善别官商，能调丝竹，歌令尖新。 十指如玉如葱，凝酥体雪透罗裳里。 水精帘里颇黎枕，暖香惹梦鸳鸯锦。 以上虽然恶俗，有点低级趣味，但可用作青楼女子描写的说。 8.描写后宫女子美貌的句子古代后宫服饰 钿子分凤钿、满钿、半钿三种。 其制以黑绒及缎条制成内胎，以银丝或铜丝之外，缀点翠，或穿珠之饰。”一般妇女多用铜丝或铁丝做成“头发撑子”，钿子有凤钿、满钿、半钿三种。 钿子前如凤冠，后加覆箕，上穹下广；将头发分两缕缠绕其上，再插上扁子、簪子、花等饰物 簪子是满族妇女梳各种发髻必不可少的首饰。通常满族妇女喜欢在发髻上插饰金、银、珠玉、玛瑙、珊瑚等名贵材料制成的大挖耳子簪、小挖耳子簪、珠花簪、压鬓簪、凤头簪、龙头簪等。 簪子的种类虽然繁多，但在选择时还要根据每个人的条件和身份来定。比如人关前，努尔哈赤的福晋和诸贝勒的福晋、格格们，使用制作发饰的最好材料首选为东珠。 两百年后渐渐被南珠，即合浦之珠所取代。 与珍珠相提并论的还有金、玉等为上乘材料，另外镀金、银或铜制，也有宝石翡翠、珊瑚象牙等等，做成各种簪环首饰，装饰在发髻之上，这若是同进关以后相比，就显得简单得多了。 进关以后，由於受到汉族妇女头饰的影响，满族妇女，特别是宫廷贵妇的簪环首饰，就越发的讲究了。如乾隆十六年（1751年），乾隆皇帝为其母办六十大寿时，在恭进的寿礼中，仅各种簪子的名称就让人瞠目结舌，如事事如意簪、梅英采胜簪、景福长绵簪、日永琴书簪、日月升恒万寿簪、仁风普扇簪、万年吉庆簪、方壶集瑞边花（鬓花）、瑶池清供边花、西池献寿簪、万年嵩祝簪、天保磬宜簪、卿云拥福簪、绿雪含芳簪……等等。 这些发簪无论在用料上，还是在制作上，无疑都是精益求精的上品。 从清代后妃遗留下来的簪饰来看，簪分两种类型。 一是实用簪，多用於固定发髻和头型用的。另一类为装饰簪，多选择质地珍贵的材料，制成图案精美的簪头，专门用於发髻梳理后戴在明显的位置上。 现故宫内珍藏的多幅宫廷写实画，都有后妃戴簪的描绘。从图上看，她们有的将簪戴在发髻正中，有的斜插在发髻的根部。 后妃们头上戴满了珠宝首饰，发簪却是其中的佼佼者。因而清代后妃戴簪多用金翠珠宝为质地，制作工艺上亦十分讲究，往往是用一整块翡翠、珊瑚水晶或象牙制出簪头和针梃连为一体的簪最为珍贵。 如北京故宫珍藏的白玉一笔寿字簪就是一块纯净的羊脂白玉制成的，簪梃即是寿字的最后一笔。用同一方法雕刻的翡翠盘肠簪、珊瑚蝙蝠簪都是簪饰中之佳作。 此外还有金质的福在眼前管、喜鹊登梅簪、五蝠捧寿簪等以雕刻精细、玲珑剔透而受到瞩目。还有金质底上镶嵌各种珍珠宝石的头簪，多是簪头与针梃两部分组合在一起的，但仍不失其富丽华贵之感。 随著清代后妃发式逐步加宽加大，簪饰的形制也逐步朝两个极端发展，一种是簪头逐渐变小，如疙瘩针、耳挖勺、老鸦瓢等；另一种是簪饰越来越大，不仅适合满族妇女梳两把头覆盖面大的特点，还逐渐演变成头花、扁方等大首饰。 头簪作为首饰戴在头上，不仅起到美饰发髻的作用，簪头制成的寓意吉语还有托物寄情、表达心声意愿的美好追求。 就清代后妃遗留下的簪饰来说，形式之多，花样之广是前代各个时期所不及的。曾在珍宝馆展出的一支畸形珠“童子报平安”簪，就是一件少有的珍品。 簪头是一特大畸形珍珠，约五厘米长，看上去就像一顽童在作舞蹈状。在畸形珠左边饰一蓝宝石雕琢的宝瓶，瓶口插几枝细细的红珊瑚枝衬托著一个“安”字。 顽童背后一柄金如意柄，将其与宝瓶连为一体，并将金累丝灵芝如意头露在顽童右侧。从顽童装饰看是个男孩。 整个如意连在一起便称.之为“童子报平安”，或“童子如意平安”。封建社会的道德伦理讲究“三纲五常”，即君为臣纲，夫为妻纲，父为子纲。 皇帝的妻妾当然是以皇帝为纲，要为皇室多生子嗣，要“多福多寿多子孙”，以使皇家血脉旺盛，帝王基业万古千秋地传承到永远，这只头簪的用意是不言而喻的。然而事实并非那麽称心如意，清代康熙帝三十五个儿子，长大成人的有二十四个，诸皇子争权夺势，使康熙帝不到古稀之年就撒手人寰。 清朝晚期的同治、光绪两位皇帝，即有皇后又有妃子，却无子嗣，致使其母慈禧两度垂帘听政，统治了中国达半个世纪。 慈禧还爱美成癖，一生喜欢艳丽服饰，尤其偏爱红宝石、红珊瑚、翡翠等质地的牡丹簪、蝴蝶簪。 咸丰十一年，奕泞病逝承德的避暑山庄。慈禧二十七岁便成了寡妇。 按满族的风俗，妻子为丈夫要戴重孝，释服二十七个月。头上的簪子要戴不经雕饰的骨质的，或光素白银的。 慈禧下旨令造办处赶打一批银制、灰白玉、沈香木等头簪。同治元年二月，这批素首饰陆续送到慈禧面前。 慈禧每天勉强插戴，极不情愿。释服期满，这批首饰全部被打入冷宫。 慈禧又戴上精湛华贵的艳丽头簪，直到老年此习不改。 皇帝、皇后、皇太后、皇贵妃及妃嫔以至文官五品、武官四品以上官员皆可穿朝服、戴朝珠。 但根据等级身份不同，朝珠的质地亦不相同。只有皇帝、皇后、皇太后才能佩戴东珠朝珠，东珠朝珠由108颗东珠串成，每27颗东珠又用4粒红珊瑚结珠等距间隔出上、下、左、右四部分，其上部结珠呈葫芦形称“佛头”。 佩戴朝珠时，佛头垂于背后，并用黄绦带连接一组玉饰，称做“背云”。朝珠垂在胸前的左右红珊瑚结珠处，分别饰一串。 |