1.【写一篇对诗歌的感受体会的作文】对诗歌的感受（一定要采纳我的哦）：一首好诗总要有所突破，有所发现，有所独创，给人以新意，给人以启迪，给人以向上的精神，让读者享受到一种新鲜的、独特的美感.而一首诗的成功与失败则有其诸多的因素，如诗的创作者是否有生活基础，是否捕捉到美的形象，是否让思想展开翅膀，是否有驾驭语言文字的能力等等，但是，愚认为，诗的创作者是否能从生活中获得独特的艺术感受，这是一首诗是否独具特色的一个重要条件.正因为艺术感受是诗歌创作的一种本领，那么，真正的诗歌创作者总是很善于掌握这把金钥匙去开启谬斯的大门.著名文艺理论家卢那察尔斯基赞扬海涅，说他具备任何艺术家所有的三个基本特征，而第一个特征就是“对于周围环境的特殊敏感，特殊强烈的感受性.”华兹华斯也强调“凡有价值的诗，不论题材如何不同，都是由于作者具有非常的感受性.而且又深思了很久.”既然艺术感受是诗歌作者必备的一种本领，是一首诗成与败的关键，那么，弄清艺术感受的定义及其性质便是很重要的问题了.不可否认，诗，来源于生活，然而，又高于生活.可是.并不一定他了生活，就一定能够写出诗来.诗并不是现实生活照相式的复制品.它是现实生活在诗歌创作者心中所激起的情感的浪花，它需要创作者在生活与艺术之间架起一座桥梁才能通向彼岸——诗的国土.而艺术感受便是这座桥梁.诗人能以诗的方式接受现实印象，并且能借助幻想活动，在诗的形象中把那印象又复印出来.高明的诗歌创作者总是善于通过自己独特的艺术感受，去摄取生活中那些诗的元素，并调动自己的联想和想象，对那些元素进行发酵，进行化学处理，进而酿造出诗来.从诗歌创作者本身的角度来看，艺术感受是诗歌创作中头脑应该具备的一种功能，从创作过程来看，艺术感受是作者对生活进行艺术认识、艺术体验、艺术发现的构思过程.这样，愚认为，艺术感受的定义应该是：作者用自己的心灵去体验生活，从而能独自发现形象化的饱含感情的思想的构思过程.把这个定义伸展开来，便是艺术感受的性质.。 2.有关学习古诗词的收获体会古诗文是祖国文化宝库中的璀璨明珠，它句式工整，富有韵律，易读易记，琅琅上口，特别适合小学生背诵。小学生诵读古诗文，可以从中认识千百年来中华民族的文化精英，了解先辈的心境，开阔学生的视野，丰富他们的知识，加强人文修养，陶冶他们的情操，增强民族自豪感，受到爱国主义的思想教育。这符合新课程总目标的要求：学生应“认识中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧，吸收人类优秀文化营养！” 一、背诵 中学生的古诗文学习最重要的就是多读多背。俗话说“读书百遍，其义自见。”在小学和中学阶段，学生对于古诗文的了解还不是很多，对于其中的一些字词理解不是很到位，毕竟古文与现在同样的白话文还是有一定的差距的。要让学生很好的理解一首诗，首先就要多读多背。背诵是孩子的天性，此时他们的记忆是“无意识记忆”。 古人云：为文之道在于厚积而薄发。在古诗文阅读训练中我还十分重视学生的古诗文量的积累，学生只有背诵大量的古诗文，实现“量”的积累，才能充分地汲取古诗文的精华，得到古诗词的浸润，从而丰富自己的语言，达到思维和能力上的“质”的提升。因而在平时的教学中，教师需要努力创造机会，搭建平台，让学生每天与古诗文见面。开始，选一些短小易懂的古诗写在黑板一角，每日在课前几分钟里读一读、在晨读时间背一背，同时在教室的墙壁上贴着一些古诗，并定期更新，让学生既好奇又感新鲜，愿意主动去诵读，记忆，营造古诗文阅读的良好氛围，学生在与古诗“朝夕相处”下“日久生情”，使诵背古诗文成为学生的一种自觉学习行为。其实目前很多教师都是这样做的，在正式上课之前，学生会先背一首古诗或者“弟子规”、“三字经”之类的古诗文，这也足以说明现在的教育已经开始重视古诗文的教学，注重孩子对一些蒙学读物的学习，学习中国深厚的文化精髓，陶冶情操。 3.谈谈对古诗的心得 800字我学过许许多多诗，这些诗是多么生动、有趣。 每首诗都包含着一个故事，但我们对这些故事不太了解，所以就要我们来想象了。那么，我就来想象一下李白在写《静夜思》时的情景是怎样。 月光透过窗子，直射进来，地上就好像盖着一层厚厚的霜，李白正站在窗前，观赏着天上的月亮，深深地被月亮所陶醉。他想：月亮是这么美，月光这么明亮，我干吗不写一首诗来赞美一下呢？他刚提起笔，却又忽然想起了什么事。 对呀，今天不是中秋节吗？李白顿时想到了在远方思念他的亲人，不禁泪流满面，他深情地看看月亮，又低下头，他越想越难过，重新提起笔来把自己所有难过和思念全都聚在笔尖，‘唰唰’几笔就写成了一首名诗《静夜思》：床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。 此时此刻，李白心里会想些什么呢？他又会干什么呢？我们谁都不知道，但是，思念家乡的心情我可以体会，那是一种什么样的思想感情啊！我默默地为李白祈祷，希望他可以早日回到故乡。 如果我能到李白身边，我一定会安慰他，对他说：“你放心，虽然远隔千里，但你的亲人也在看着月亮，只要你目不转睛地盯着月亮，就会感觉亲人近在眼前。”。 4.学习古诗文 感想古诗文的培训让我们受到了这种传统文化的熏陶，让我们这群新时代的学生浸润在浓浓的民族精神之中。我们从优秀古典诗文中摄取着精神的玉露甘泉，滋润心灵，培养起对真、善、美的热爱，领悟人生的真谛。还能拓展我们的知识面，培养对文学的兴趣爱好，打下扎实的文学功底，陶冶我们的情操和审美情趣。比如从屈原的《天问》中，我们能体验上下求索与质疑的精神；从“前不见古人，后不见来者”、“西出阳关无故人”中品尝永恒的孤独感；从“天生我材必有用”、“千金散尽还复来”中领略大丈夫的万丈豪情；从“大庇天下寒士俱欢颜”、“吾庐独破受冻死亦足”去接近人类的奉献精神；从“悠然见南山”“海上明月共潮生”感受人对自然的憧憬与和谐。可以说，诗歌是人类某种宝贵的情绪、情感在瞬间的灵光闪现。人们读诗，正是通过对瞬间的把握，以补充自己情感经验的不足，或引起心灵的共鸣，从而体验到某种人生情绪的极致。 诗，是随感而发的， 唐前的诗人就是这样，比如说陶渊明。且那古典诗经，虽然说也有祭祀时故意歌颂的诗，但是总体还是古代劳动人民因生活感受而写的居多。诗是激情的流露，太功利的人不会有诗歌。诗是童心的专利，对世对事对人没有好奇心，没有强烈的关怀，没有一片赤诚，就不会有真正的诗歌。所以写诗，都是为了唤起一种美好的情感， 5.对古诗的感想石头城 （刘禹锡） 山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。 淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。 作为现代人，我们很难去想象一座城堡的空旷程度，但是我们所拥有的想象力可以为我们增添光彩。 四周围绕的都是山，城墙的边缘隐隐约约的紧靠着山。从海边打来的潮水来来回回的翻腾了好几次，来来回回的，拍打着岸堤，却是无功而回。月亮已经从升起来，从淮水的东方来到了西方，无数个夜晚就这样的照着这座人烟罕见的古城。. 而古城却好恶感应似的，一直等一直等，等他的主人，等月亮的落下，等太阳的升起，也等人来发现它的存在。.. 6.根据你对古诗词的感悟写文章我酷爱文学，但最爱的算是诗词的写作吧！有时在诗词中寻找自我。因为写诗填词，为生活增添了许多情趣和对生活的记忆。 是诗词陶冶了我的情操，也是诗词让我从中寻找另一个自我，做一个果断、决绝、充满血性和一点野性的自己，敢作敢为的自己。有时使自己能够为梦想而行动，也能够不畏惧后果而承担一切。 诗词的灵感来源于生活，来源于爱，来源于追求与冲动之间。有时仿佛象一缕光，一缕明亮的光芒，从天空洒落下来，洒落到一片竹林之上，这片竹林在风中摇曳，翠绿、安谧、一尘不染。 诗词是我生活中的一片静谧竹林，也是我一生梦想与追求的神圣土地。这片竹林能让生命散放青春与活力。我为竹而爱，因为她常青；我以竹而做人，敬仰她的虚心。我以竹的风格去激励人生，以诗词的创作去感悟人生。 我对竹的感情，远远不及苏老夫子“宁可食无肉，不可居无竹”的境界，以及他对竹的感情；也不及“竹林七贤”对竹林的感悟；更不及“扬州八怪”之郑板桥对竹子的生动素描。可是我心中有竹，不管是否已胸有成竹，但是对竹的情感，已超越了对其他事物的感情，是她时刻激励我写诗词的动力和欲望，写诗填词使我感悟到了人生的真谛。 爱竹、爱诗、爱词、爱生活，爱一切值得去爱的。是爱的力量给予我写诗填词的激情和欲望，我将用一生孜孜不倦地去追求，充满激情、自信、坚韧不拔。为爱而感动，为竹的风范而感动，为诗词的魅力而感动。 对诗词的感悟，就是对生活的诠释，对生命的感悟！ |