1.诗词的音乐美指什么诗歌的音乐美如何表现？及诗歌中的音乐元素有哪些？应当掌握以下十三中“音乐美”的构成元素。 一、节奏：音步长短的交错美。 二、轻重：高低错落，抑扬顿挫美。 三、句读：相当于休止、延长。 四、韵脚：押韵，跳转均可。 五、虚实：虚词、诗词的轻重高低发声，造成类似音乐的倚音效果。 六、声调平仄：一句当中的平仄变化及由平仄导致的高、低、轻、重、长、短。 七、字句整散：句子音律长短变化的美：整句，整齐美；长短句，参差美。 八、双声叠韵：同声连用、同韵连用、连绵词。 九、循环往复：连续或者间杂、呼应。 十、对偶排比：在现代诗歌中常用排比，律诗则强调对偶。 十一、顶针回还： 十二、平仄粘对：上下句之间相同位置字词的平仄相对。 十三、拟声描摹：拟声词的运用或者对音乐美、乐音进行情景描绘。“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”。 2.李清照的人歌李清照的《词论》是词学史上第一篇以史带论的词学论文。 它在研究了北宋词的形式与特点，评析了词坛名家创作倾向及特征的基础上，提出了词“别是一家”的观点。 对于《词论》所体现的主体观念，前人已略有提及。 夏承焘先生认为：李清照“提出词‘别是一家’的口号”，要求保持它的传统风格—这就是前人所谓‘尊体’”。 （《评李清照—读史札记之一》）应该说，“尊体”确是《词论》作者所体现的主体观念，词“别是一家”就是这个观念的产物。 联系北宋词坛创作繁荣、词学论争的现实，把它放在北宋词坛的具体背景上进行考察，就可以更清楚地理解这一点。 词“别是一家”的观点，是词学理论发展的结果。 理论与实践如影随形，词的创作实践必然产生词学理论。尽管李清照以前的词坛，对词学理论的系统论述尚不多见，但只要把有关词集的序跋，词人的通信，以及散见于词人著作中的只言片语稍加梳理，就可以看到这样一种现象：到李清照时，人们对词体的认识正在由卑渐尊，对词体的要求正在由俗趋雅。 由上所述，可以得出这样的认识：第一，李清照词“别是一家”之说，旨在通过严分诗词疆界，确立词的独特个性，从而达到尊体的目的。而这一观念是在词体繁荣，词学争论纷起的背景上形成的，是对前人及同时代词理论的继承、总结和发展，所以集中体现了一代人的意识。 可以看出，尊崇词体在李清照的时代已成为一种带有普遍意义的倾向，说明了词人对于词这种文学形式的自觉。第二，词“别是一家”的理论也表明了词这种由民间发展起来的俗文学，快要走完作为俗文学的路，开始了向雅化道路的转折。 从我国文学发展的趋势看，由俗到雅是各种文学样式发展的基本规律，诗是这样，词、曲、小说也大致如此。 当着一种产生于民间的俗文学，受到人们的重视，并从理论上进行探讨，这种文学形式便露出了雅文化的端倪。 李清照《词论》所体现的“尊体”观念就是词由俗转雅的理论标志。以上两点认识正是《词论》“尊体”观念的意义所在。 3.李清照是怎样论述宋词的音乐美的李清照的《词论》是词学史上第一篇以史带论的词学论文。 它在研究了北宋词的形式与特点，评析了词坛名家创作倾向及特征的基础上，提出了词“别是一家”的观点。 对于《词论》所体现的主体观念，前人已略有提及。 夏承焘先生认为：李清照“提出词‘别是一家’的口号”，要求保持它的传统风格—这就是前人所谓‘尊体’”。（《评李清照<词论>—读史札记之一》）应该说，“尊体”确是《词论》作者所体现的主体观念，词“别是一家”就是这个观念的产物。 联系北宋词坛创作繁荣、词学论争的现实，把它放在北宋词坛的具体背景上进行考察，就可以更清楚地理解这一点。 词“别是一家”的观点，是词学理论发展的结果。 理论与实践如影随形，词的创作实践必然产生词学理论。尽管李清照以前的词坛，对词学理论的系统论述尚不多见，但只要把有关词集的序跋，词人的通信，以及散见于词人著作中的只言片语稍加梳理，就可以看到这样一种现象：到李清照时，人们对词体的认识正在由卑渐尊，对词体的要求正在由俗趋雅。 由上所述，可以得出这样的认识：第一，李清照词“别是一家”之说，旨在通过严分诗词疆界，确立词的独特个性，从而达到尊体的目的。而这一观念是在词体繁荣，词学争论纷起的背景上形成的，是对前人及同时代词理论的继承、总结和发展，所以集中体现了一代人的意识。 可以看出，尊崇词体在李清照的时代已成为一种带有普遍意义的倾向，说明了词人对于词这种文学形式的自觉。第二，词“别是一家”的理论也表明了词这种由民间发展起来的俗文学，快要走完作为俗文学的路，开始了向雅化道路的转折。 从我国文学发展的趋势看，由俗到雅是各种文学样式发展的基本规律，诗是这样，词、曲、小说也大致如此。当着一种产生于民间的俗文学，受到人们的重视，并从理论上进行探讨，这种文学形式便露出了雅文化的端倪。 李清照《词论》所体现的“尊体”观念就是词由俗转雅的理论标志。以上两点认识正是《词论》“尊体”观念的意义所在。 4.李清照是怎样论述宋词的音乐美的李清照的《词论》是词学史上第一篇以史带论的词学论文。它在研究了北宋词的形式与特点，评析了词坛名家创作倾向及特征的基础上，提出了词“别是一家”的观点。 对于《词论》所体现的主体观念，前人已略有提及。夏承焘先生认为：李清照“提出词‘别是一家’的口号”，要求保持它的传统风格—这就是前人所谓‘尊体’”。（《评李清照—读史札记之一》）应该说，“尊体”确是《词论》作者所体现的主体观念，词“别是一家”就是这个观念的产物。联系北宋词坛创作繁荣、词学论争的现实，把它放在北宋词坛的具体背景上进行考察，就可以更清楚 地理 解这一点。 词“别是一家”的观点，是词学理论发展的结果。理论与实践如影随形，词的创作实践必然产生词学理论。尽管李清照以前的词坛，对词学理论的系统论述尚不多见，但只要把有关词集的序跋，词人的通信，以及散见于词人著作中的只言片语稍加梳理，就可以看到这样一种现象：到李清照时，人们对词体的认识正在由卑渐尊，对词体的要求正在由俗趋雅。 由上所述，可以得出这样的认识：第一，李清照词“别是一家”之说，旨在通过严分诗词疆界，确立词的独特个性，从而达到尊体的目的。而这一观念是在词体繁荣，词学争论纷起的背景上形成的，是对前人及同时代词理论的继承、总结和发展，所以集中体现了一代人的意识。可以看出，尊崇词体在李清照的时代已成为一种带有普遍意义的倾向，说明了词人对于词这种文学形式的自觉。第二，词“别是一家”的理论也表明了词这种由民间发展起来的俗文学，快要走完作为俗文学的路，开始了向雅化道路的转折。从我国文学发展的趋势看，由俗到雅是各种文学样式发展的基本规律，诗是这样，词、曲、小说也大致如此。当着一种产生于民间的俗文学，受到人们的重视，并从理论上进行探讨，这种文学形式便露出了雅文化的端倪。李清照《词论》所体现的“尊体”观念就是词由俗转雅的理论标志。以上两点认识正是《词论》“尊体”观念的意义所在。 5.好的古诗文求好的古诗文,要有音乐美时间越早越好数目要多诗 爱问知袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下袅袅：形容微风吹拂。 洞庭：洞庭湖，在今湖南省北部。波：微波泛动。 木叶：枯黄的树叶。战国楚·屈原《九歌·湘夫人》悲哉秋之为气也！萧瑟兮草木摇落而变衰，憭栗兮若在远行，登山临水兮送将归萧瑟：寂寞萧条的样子。 燎栗：凄凉。若在远行：好象人在远行之中。 战国楚·宋玉《九辩》秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归汉·刘彻《秋风辞》秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜三国魏·曹丕《燕歌行》榈庭多落叶，慨然知已秋榈庭：榈巷庭院。 晋·陶渊明《酬刘柴桑》迢迢新秋夕，亭亭月将圆迢迢：形容夜长。 亭亭：远貌。晋·陶渊明《戊申岁六月中遇火》芙蓉露下落，杨柳月中疏芙蓉：荷花。 南朝齐·萧悫《秋思》寒城一以眺，平楚正苍然寒城：寒意已侵城关。眺：远望。 平楚：平野。苍然：草木茂盛的样子。 两句写初秋之景。南朝齐·谢朓《宣城郡内登望》亭皋木叶下，陇首秋云飞亭皋：水边平地。 木叶：树叶。陇首：山名，在今陕西、甘肃之间。 南朝梁·柳浑《捣衣诗》草低金城雾，木下玉门风草低：衰草枯萎。木下：树叶落下。 金城：古郡名，在今甘肃榆中与青海西宁之间。玉门：玉门关，在今甘肃敦煌西。 两句写西北寒秋之景。南朝梁·范云《别诗》树树秋声，山山寒色秋声：秋天西风作，草木零落，多肃杀之声。 北周·庾信《周谯国公夫人步陆孤氏墓志铭》时维九月，序属三秋维：语助词，无义。 序：时节。 唐·王勃《秋日登洪府膝王阁饯别序》落霞与孤骛齐飞，秋水共长天一色骛：鸟名，野鸭。齐飞：落霞从天而下，孤骛由下而上，高下齐飞。 一色：秋水碧而连天，长空蓝而映水，形成一色。 唐·王勃《秋日登洪府膝王阁饯别序》树树皆秋色，山山唯落晖唐·王绩《野望》挂林风景异，秋似洛阳春唐·宋之问《始安秋日》寒山转苍翠，秋水日潺湲潺湲：流水声。 唐·王维《辋川闲居赠裴秀才迪》荆溪白石出，天寒红叶稀这两句写深秋景色：溪水下降，白石露出，红叶飘零，所余不多。唐·王维《阙题二首·山中》秋声万户竹，寒色五陵松唐·李颀《望秦川》金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜唐·王昌龄《长信秋词五首》：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。 熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。”寒潭映白月，秋雨上青苔唐·刘长卿《游休禅师双峰寺》木落雁南渡，北风江上寒唐·孟浩然《早寒江上有怀》秋色无远近，出门尽寒山唐·李白《赠庐司户》雨色秋来寒，风严清江爽唐·李白《酬裴侍御对雨感时见赠》长风万里送秋雁，对此可以酣高楼酣：尽情饮酒。 唐·李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》人烟寒橘柚，秋色老梧桐人烟：人家炊烟。寒橘柚：秋日寒烟使橘袖也带有寒意。 两句写人家缕缕炊烟，橘柚一片深碧，梧桐已显微黄，呈现一片深秋景色。唐·李白《秋登宣城谢朓北楼》高鸟黄云暮，寒蝉碧树秋唐·杜甫《晚秋长沙蔡五侍御饮筵送殷六参军归沣州觐省》信宿渔人还泛泛，清秋燕子故飞飞信宿：连宿两夜。 故：仍然。唐·杜甫《秋兴八首》翟塘峡口曲江头，万里风烟接素秋唐·杜甫《秋兴八首》远岸秋沙白，连山晚照红唐·杜甫《秋野五首》天上秋期近，人间月影清唐·杜甫《月》八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅唐·杜甫《茅屋为秋风所破歌》长风吹白茅，野火烧枯桑白茅；茅草。 描写深秋原野的景象：大风吹卷着原野上的茅草，野火烧着枯萎的桑树。唐·岑参《至大梁却寄匡城主人》秋风万里动，日暮黄云高唐·岑参《巩北秋兴寄崔明允》返照乱流明，寒空千嶂净返照：晚照，夕照。 乱流：纵横错杂的河水。嶂：陡立的山峰。 唐·钱起《杪秋南山西峰题准上人兰若》万叶秋声里，千家落照时落照：夕阳西下。唐·钱起《题苏公林亭》宿雨朝来歇，空山秋气清宿雨：昨夜的雨。 唐·李端《茂陵山行陪韦金部》雨径绿芜合，霜园红叶多绿芜：绿草。合：长满。 意谓雨后庭中小径长满绿草，霜后花园中落满红叶，庭院一片荒凉寂寞景象。唐·白居易《司马宅》山明水净夜来霜，数树深红出浅黄唐·刘禹锡《秋词二首》试上高楼清入骨，岂知春色嗾人狂清入骨：秋天的景色清澈入骨。 嗾：怂恿。刘禹锡《秋词二首》多少绿荷相倚恨，一时回首背西风描写荷叶在秋风中向东倾斜，暗寓伤秋的情绪。 府·杜牧《 齐安郡中偶题二首》红烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤轻罗小扇：轻薄的丝制团扇。 这两句描写红烛在秋夜中发出寒光，照着画屏，女郎手持精致的团扇追扑萤火山。 唐·杜牧《秋夕》天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星天阶：宫中的台阶。唐·杜牧《秋夕》秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声秋阴不散：虽已是秋天，但连日阴云漠漠，故不见严霜降落。 下旬的枯荷也由此出。听雨吉：雨打枯荷，单调、凄凉。 唐·李商隐《宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮》秋山野客醉醒时，百尺老松衔半月唐·施肩吾《秋夜山居》：“去雁声遥人语绝，谁家素机织新雪。秋山野客醉醒时，百尺老松衔半月。 ”老树呈秋色，空池浸月华唐·刘得仁《池上宿》秋宵月色胜春宵，万里霜天静寂寥唐·戎昱《戏题秋月》（又作：秋宵月色胜春宵，万里天涯静寂寥）一夜绿荷霜剪破，赚他秋雨不成珠飞霜使荷叶破碎，。 6.怎么解释唐诗宋词的“韵律美”韵是诗词格律的基本要素之一。诗人在诗词中用韵，叫做压韵。从《诗经》到后代的诗词，差不多没有不压韵的。民歌也没有不押韵的。在北方戏曲中，韵又叫辙，押韵叫合辙。 一首诗没有韵，是一般人都觉得出来的。至于要说明什么是“韵”，那却不太简单。 ①先说诗韵：所谓诗压韵，就是把同韵的两个或更多的字放在同一位置上。一般总是把韵放在句尾，所以又叫“韵脚”。试看例句： 【宋·王安石·书湖阴先生壁】 茅檐常扫净无苔（tái）, 花木成蹊手自栽（zái）。 一水护田将绿遶， 两山排闼送青来（lái）。 这里“苔”、“栽”、“来”押韵，因为它们的韵母都是“ai”。“遶（绕）”字不压韵，因为“遶”字拼起来是rào，它的韵母是ao，跟“苔”、“栽”、“来”不是同韵字。依照诗律，像这样的四句诗，第三句是不压韵的。 ②再说词韵：词的韵，没有任何正式的规定。戈载的《词林正韵》，把平上去声分为十四部，入声分为五部，共十九部（此处略，详见《王力·诗词格律·第111页》）。据说是古代著名词人的词，参酌而定的。从前遵用的人颇多。其实这十九部不过是把诗韵大致合并，和古体诗的宽韵差不多。 其实，这十九部大约只能适合宋词的多数情况。在某些词人的笔下，还受方言的影响。韵里的入声独立性很强。某些词在习惯上是用入声韵的，例如《忆秦娥》、《念奴娇》等。 平韵与仄韵的界线也是很清楚的。某调规定用平韵，就不能用仄韵；规定用仄韵，就不能作平韵。除非另有一体。 只有上去两声是可以通押的。这种通押的情况在唐代古体词中已经开始了。 |