1.中国古诗词里的韵味600字古诗文之美，既表现在它的语言美，音韵美，更表现在它的意境美、志趣美，同时对古诗文的诵读过程，也是对中国古典文化历史的学习过程.由于古诗文是经典，这是所有的语文教育者们所承认的，也正由于此，在传统的教育中，“熟读苦吟”作为学习重点变成了一种僵化的模式，似乎不这样，就不能传承经典，就不能学习文化，而这种模式本身有时也束缚了学生的手脚，淡化了学生的兴趣，因此，只有教师在古诗文教学上不断探索、勇于尝试创新，才会使学生读之有味，诵之有情，才会真正的发挥古诗文教学的传承文化，品味经典的作用.在古诗词中，诗人往往将自己的情感寄予特定的意象之中.菊、竹、梅、兰作为中国文人心目中的君子，经常出现在古典诗词之中.它们往往象征着纯洁，孤高，坚贞等人格品质或思想意义.而咏月的诗句也随处可见，月以其独特的形象，往往能使人们产生一些特别的情感，如思乡之情、怀古之情、感叹人生苦短及抒发广阔胸怀之情，等等.这些特定的意象寄予了作者特定的情感，也表现出古诗词中特定的文化，因此引领学生开展专题诵读既可以培养学生收集、整理资料的能力，培养学生阅读奖赏的耐心、细心，也可以激发学生对诗词文化的探究兴趣.一堂以“月”为主题的专题诵读课上，由王菲的歌曲《明月几时有》的吟唱开头，到对苏轼的《水调歌头.明月几时有》的flash诵读欣赏，再到几组有关写“月”诗句的画面展示，学生们已初步感受到“月”这一特定意象所给人们带来的特殊的氛围，接下来对带“月”诗句的搜集成果展示与背诵比赛及对不同诗句的不同主旨的探究，使“月”在古诗文中这一特定的形象扎根在每一个同学的心田，也使学生明白即便是同一意象，在不同的诗句、不同的境界中，它所表现出的思想含义也是不同的.如在以“梅”为主题的诵读活动中，引导学生将陆游的《卜算子•咏梅》与**的《卜算子•咏梅》进行对比阅读，使学生发现：同样的词牌、同一个意象，却表现了不同的主题和作者不同的人生志趣.同一专题下的比较阅读在帮助学生了解诗词文化的同时，对于培养学生阅读鉴赏的细心及提高学生阅读鉴赏能力都有一定帮助.此外，类似的专题探究和分类整理还体现在以“走进酒文化”为主题的对描写与“酒”有关的诗句的搜集整理与吟诵表演、以“四季”为主题的关于描写“春、夏、秋、冬”四季诗句的整理对比等等.一旦学生的兴趣得到了激发，那么，这些看似复杂的分类整理对学生来说也似乎变得轻松容易了.正所谓“兴趣是最好的老师”，古诗文的教学同样如此.。 2.作文：古诗中的美古诗是凝固的旋律，是智慧的乐章，是祖先献给世界的一份厚礼，更是劳动人民用勤劳和睿智筑起的韵律长城. 古诗，文有尽而意深远，是美的享受； 古人，时有尽而智恒远，是爱的凝聚.古诗，渗透生活的每一个角落，即使在新世纪的今天也无处不在. 当你吃饭时，望着桌上香喷喷的饭菜，你可懂得这是“粒粒皆辛苦”的成果；当你熄了灯，仰望满天繁星闪烁时，你可体会“举头望明月、低头思故乡”的意境； 当你深情抚摸长辈们粗糙大手的时候，你可领悟这是“饱经风霜”的见证； 当你敬仰岁寒三友的风姿时，你可品味“天地本无心、万物贵实真”的感受；当你…… 在我们的生活中，古诗到处可见，虽只有寥寥几行字，却是中华民族文化的灵魂.古往今来，诵读古诗的人很多，但懂得欣赏、细细品味的人却不多.用心领会吧！古诗会引领你穿梭在历史的长河中，畅览在中华民族的古典文化里，尽情遨游在智慧的海洋上，让你回味无穷…… 让我们一起来学习和品味古诗，来弘扬传统和古老的文化，让古诗丰富我们的生活，让中华民族的瑰宝发扬光大！ 2012年12月张博雅原创于北师大校园. 北京海淀区师大实验小学六年级：张博雅点评：作者熟练运用修辞，尤其是排比，增强了文章语言节奏和气势.文章语言凝练、丰富，带领读者走进了诗歌的美好世界.小作者也倡导大家一起来学习古诗，体会古诗中的中华民族文化灵魂.。 3.古诗的文化“古诗”的原意是古代人所作的诗。 约在魏末晋初，流传着一批魏、晋以前文人所作的五言诗，既无题目，也不知作者，其中大多是抒情诗，具有独特的表现手法和艺术风格，被统称为“古诗”。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。 大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。 初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”（《说诗□语》）晋、宋时，这批“古诗”被奉为五言诗的一种典范。 西晋陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首。东晋陶渊明、宋代鲍照等，都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。 到了梁代，刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》更从理论上总结评论了“古诗”的艺术特点和价值，探索了它们的作者、时代及源流，并大体确定它们是汉代作品。同时，萧统《文选》，以及陈代徐陵《玉台新咏》又从诗歌分类上确定了“古诗”的范围：凡无明确题目的作品，有作者的称“杂诗”，无名氏者为“古诗”。 因此，梁、陈以后，“古诗”已形成一个具有特定涵义的专类名称。它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗，并且发展为泛指具有“古诗”艺术特点的一种诗体。 而《古诗十九首》便在文学史上占有“古诗”代表作的地位，这一标题也就成为一个专题名称。 唐代以前的古诗体是一种不讲究格律，也没有字数句数限制的诗体。 唐以后，由于近体诗的产生，诗人为了将古体诗与新兴的格律诗相区别，便有意模仿汉魏六朝古诗的写法，在某些方面加以限定，从而形成了唐代古体诗的固定模式。其结果就是把唐以前完全自由的诗体，变成一种处于格律诗与自由诗之间的半自由诗。 古体诗的字数和诗行： 古体诗没有固定的诗行，也不会有固定的体式。所有古体诗都是按照诗句的字数分类。 四字一句的称四言古诗，简称四古；五字一句的称五言古诗，简称五古；七字一句的称七言古诗，简称七古。四言诗，远在《诗经》时代就已被人们采用了。 但至唐代却逐渐衰微，写它的人很少了。所以古体诗仍以五言、七言为代表。 五言古诗，是古体诗的正统，写的人很多。 七言古诗，不是古体诗的主流，这是它起源较晚的缘故。 所以，七言股风颇受七言近体诗的影响。 五言古诗和七言古诗，都是字数整齐的古体诗。 另有一类杂言古诗，诗行里的字数长短相杂，参差不齐。 从时间上说指1840年鸦片战争前中国的诗歌作品；从格律上看，古诗可分为古体诗和近体诗。 词是宋代人的发明，又叫长短句。古体诗又称古诗或古风；近体诗又称今体诗。 古体诗 古体诗是依照古代的诗体来写的。在唐人看来，从《诗经》到南北朝的庾信，都算是古，因此，所谓依照古代的诗体，也就没有一定的标准。 但是，诗人们所写的古体诗，有一点是一致的，那就是不受近体诗的格律的束缚。唐初开始形成的、在字数、声韵、对仗方面都有严格规定的一种格律诗，就是我们所说的近体诗。 近体诗是同古体诗相对而言的。唐代以及其后的诗人仍有写古体诗的。 我们可以说。凡不受近体格律的束缚的，都是古体诗。 古体诗分为四言古诗、五言古诗、七言古诗。 近体诗分为绝句、律诗。 近体诗 近体诗分为律诗和绝句。 律诗和绝句的区别主要在于句数上。 绝句共有四句，律诗共有八句。律诗共有八句，一、二两句为首联，三、四两句为颔联，五、六两句为颈联、七、八两句为尾联。 绝句又叫"截句"。绝句可对仗，也可不对仗，但是律诗的颔联和颈联，则必须对仗，无论律诗还是绝句，都有平仄的要求。 八句以上的律诗称为排律。 以下是一些经典古诗： 一剪梅 --李清照 红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上莲舟。 云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。 花自漂零水自流，一种相思，两处闲愁。 此情无计可消除，才下眉头，却上心头。 行路难 --李白 金樽青酒斗十千，玉盘珍羞值万钱。 停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。 欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。 闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。 行路难，行路难，多歧路，今安在。 长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。 将进酒 --李白 君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。 君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。 人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。 天生我材必有用，千金散尽还复来。 烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。 岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。 与君歌一曲，请君为我倾耳听。 钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。 古来圣贤皆寂寞，唯有饮者留其名。 陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。 主人何为言少钱，径须沽取对君酌。 五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与你同销万古愁。 登高 杜甫 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。 万里悲秋常作客，百年多病独登台。 艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。 离思 --元稹 曾经沧海难为水，除却巫山不是云。 取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。 七步诗 --曹植 煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。 本是同根生，相煎何太急？ 雁门太守行 李贺 黑云压城城欲摧， 甲光向日金鳞开。 角声满天秋色里， 塞上燕脂凝夜紫。 半卷红旗临易水， 霜重鼓寒声不起。 报君黄金台上意， 提携玉龙为君死。 4.有关传统文化的诗句传统文化：古诗词 城上高楼接大荒，海天愁思正茫茫. 惊风乱飐芙蓉水，密雨斜侵薜荔墙. 岭树重遮千里目，江流曲似九回肠. 共来百越文身地，犹自音书滞一乡. ——韩愈《登柳州城楼寄漳汀封连四州》 好雨知时节，当春乃发生.随风潜入夜，润物细无声.野径云俱黑，江船火独明.晓看红湿处，花重锦官城.——唐·杜甫《春夜喜雨》 千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风.南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中.——唐·杜甫《江南春绝句》 清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂.借问酒家何处有？牧童遥指杏花村.——唐·杜牧《清明》 大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语.嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘.——唐·白居易《琵琶行并序》 传统文化：节日类 1. 《九月九日忆山东兄弟》独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。 2. 《清明》清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。 3. 《元日》爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户？？尤眨馨研绿一痪煞？ 4. 《元夕》去年元夜时，花市灯如昼。 月到柳梢头，人约黄昏后。 今年元夜时，月与灯依旧。 不见去年人，泪湿春衫袖。 5. 《中秋月》暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。 此生此夜不长好，明月明年何处看。 5.古代诗文化中华古代诗词文化，源于卜祀祈祝，萌于民谣俚曲，兴于颂讽咏志。 可惜，现存最早文字辑录诗集仅有《诗经》。继春秋而至战国衍为骚体，古雅深邃，实乃先秦诗文化独秀一枝。 秦亡而汉，乐府兴，诗苑万象更新。入于魏，五言腾踊，尤见“三曹父子”“建安七子”创建辉煌。 魏晋之交，有“竹林七贤”；西晋有三张、二陆、两潘、一左，东晋更有陶翁。此期间，诗歌境界与视野得以拓宽，咏唱愈加脍炙人口。 沧海桑田，岁月交至南北朝之宋齐梁陈，其四言、五言、六言、七言，已不一而足，“大小谢”“七言之祖”“竟陵八友”脱颖而出，田园诗、山水诗，清逸峻秀，齐梁体堪称独占唐前春色。大唐盛世，亦为诗之盛世；诗律之工，音韵之秀，炼句之缜密，意境之旷远，实为登峰造极！然虽独以“诗圣”冠于李杜，犹有群星灿然于千古！诗余有词，南北朝时便已见其零星草色，晚唐兴于教坊，至于大宋，竟逐渐跳脱弦指之间而成跌宕之咏，可谓独领诗史风骚！词较于诗，其伸展转承有余，更见抒情遣怀之酣畅。 两宋之时，词人千家，而晏柳苏辛，拔高耸之标；金元之际，则以遗山词视为翘楚。谈及词牌格律，实为一人度得好曲，他人乐享声韵格式之便而填之，遂成填词之风；其实前人不古，后人每每作茧自缚。 诗词演绎于元明，日益迎合民间曲娱需求，于是“街市小令”“村坊小调”勃然而兴，终绽放出一代曲赋奇葩。有云：唐后无诗，宋后无词。 概以为，此乃就诗词境界广泛造诣而论，又间以古董文物之观；若除此之外，则未必尽然。明初刘基及“吴中四杰”，岂逊于昔之咏者？尤其高启诗，上有汉魏之高亢，下有唐宋之俊秀，颇具承前启后之范。 叹青丘，文惹忌讳，遭险人弄谗，值壮年时罹患腰斩。与其说“唐后无诗”，毋宁说“文字狱”兴焉而后无诗。 幸见明末“云间词派”陈子龙殿后，诗苑重启振兴之色。至于清代，诗人也众，诗卷刊刻也浩繁，不无诗词复苏之象。 但碍于文字狱斧钺悬顶，又多熏于附庸浮滑之气而欠失品格，故精品传遗者不啻凤毛麟角。乾隆诗万余，未见一二传咏，夫何足论哉！然风韵气节可景仰者，还属龚自珍、板桥诸人。 6.古诗中的酒文化山中与幽人对酌 李白 两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。 我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来 饮酒诗（之十四） 陶渊明 故人赏我趣，挈壶相与至。 班荆坐松下，数斟已复醉。 父老杂乱言，觞酌失行次。 不觉知有我，安知物为贵。 悠悠迷所留，酒中有深味！ 当人生不得志的时候，愁肠满腹，忧心忡忡，"何以解忧，唯有杜康"："坐上客常满，杯中酒不空"（孔融），"行觞奏悲歌，永夜系白日"（徐干），"功名万里外，心事一杯中"（高适），"身世酒杯中"的辛弃疾"但觉平生湖海，除了醉吟风月，此外百无功"，过着"寄酒为迹"的生活，当报国无门的时候则"人间路窄酒杯宽"。无论"把酒问桑麻"（孟浩然），还是"把酒问青天"（苏轼），或是"煮酒论英雄"（曹孟德），诗人们寄托于酒的情意总是难以言表的。李白主张"人生得意须尽欢，莫使金樽空对月"，况且"长风万里送秋雁，对此可以酣高楼"，“将进酒，杯莫停，与君歌一曲，劝君为我倾耳听”。陶渊明的"酒中有深味"，"人若不解饮，俗病从何医"（元好问）。李白"举杯邀明月"，苏轼"人间如梦，一樽还酹江月"，则又体现了诗人内心深处的孤寂。友朋会聚时"诗酒相酬"，一人独饮时"飞觞邀月"，苏东坡"酒酣胸胆尚开张"，而怀素则"狂来轻世界，醉里得真如"（钱起）。那"一曲新词酒一杯"的感觉让诗人们抒发了"共将诗酒趁年华"的才情，杜甫诗云："宽心应是酒，遣兴莫过诗"，"酒朋诗侣"成为中国文人的精神寄托。酒助诗兴，酝酿了无数优秀诗人的诗篇，同时诗人们也丰富了中国的酒文化。 1、、借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。 2、开轩面场圃，把酒话桑麻。 3、葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。 4、劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。 5、对酒当歌，人生几何。 6、何当载酒来，共醉重阳节。 7、一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。 8、抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。 9、莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豕。 10、白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。 11、明月几时有，把酒问青天。 12、浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。 13、酒入愁肠，化作相思泪。 14、今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。 7.燕和雁在古诗中的文化内涵雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。 如隋人薛道衡《人日思归》：“人归落雁后，思发在花前。”早在花开之前，就起了归家的念头；但等到雁已北归，人还没有归家。 诗人在北朝做官时，出使南朝陈，写下这思归的诗句，含蓄而又婉转。以雁写思的还有“夜闻归雁生相思，病入新年感物华”（欧阳修《戏答元稹》）、“残星数点雁横塞，长笛一声人倚楼”（唐人赵嘏《长安秋望》）等。 也有以鸿雁来指代书信。鸿雁传书的典故大家比较熟悉，鸿雁作为传送书信的使者在诗歌中的运用也就普遍了。 如“鸿雁几时到，江糊秋水多”（杜甫《天末怀李白》）等。 燕子属候鸟，随季节变化而迁徙，喜欢成双成对，出入在人家屋内或屋檐下。 在古诗词中常常出现，特别被古人青睐，意象颇为丰盛：或惜春悲秋，或渲染离愁，或寄托相思，或感伤时事。 如《诗经·邶风·燕燕》： 燕燕于飞，差池其羽。 之子于归，远送于野。瞻望弗及，泣涕如雨。 燕燕于飞，颉之颃之。之子于归，远于将之。 瞻望弗及，仁立以泣。 燕燕于飞，下上其音。 之子于归，远送于南。瞻望弗及，实劳我心。 仲氏任只，其心塞渊。终温且惠，淑慎其身。 先君之思，以勖寡人。 此诗为中国最早的送别诗之作，对后代的送别诗的发展有着重要的影响。 在这首诗中，燕子意象传达的是一种依依惜别的离愁之感。在诗的前三章都是以飞翔的燕子起兴，“燕燕于飞”为全诗烘托出离别时恋恋不舍的气氛，以乐景写哀情，以燕燕双飞的自由欢畅，来反衬别离的愁苦哀伤。 这让我们不得不感慨连燕子都是这么富有深厚的情感，更何况人呢。 随着诗歌的发展，它的意蕴在诗词中都有更丰富的体现。 诗如《古诗十九首·东城高且长》中的“思为双飞燕，衔泥巢君屋”，借飞燕双双衔泥巢屋的美妙诗句，传达与诗人永结伉俪之谐的深情，朱筠在《古诗十九首说》中说真是“结得又超脱、又缥缈，把一万世才子佳人勾当，俱被他说尽” 如果有帮到您 请给予好评 谢谢拉#^_^#祝您愉快。 8.传统文化古诗词城上高楼接大荒，海天愁思正茫茫。 惊风乱飐芙蓉水，密雨斜侵薜荔墙。 岭树重遮千里目，江流曲似九回肠。 共来百越文身地，犹自音书滞一乡。 ——韩愈《登柳州城楼寄漳汀封连四州》 好雨知时节，当春乃发生。 随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。 晓看红湿处，花重锦官城。——唐·杜甫《春夜喜雨》 ？？千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。 南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。——唐·杜甫《江南春绝句》 ？？ ？？清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。 借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。——唐·杜牧《清明》 ？？大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。 嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。——唐·白居易《琵琶行并序》 一会儿，粗大的雨点落下来了，打得玻璃窗啪啪直响。 雨越下越大。窗外迷迷蒙蒙的一片，好象天地之间挂起了无比宽大的珠帘。 雨点儿落在屋顶的瓦片上，溅起的水花像一层薄烟，笼罩在对面的屋顶上。雨水顺着房檐流下来，开始像断了线的珠子，渐渐地连成了线。 地上的水越来越多，汇合成一条条小溪。 ——《雨》 听听那冷雨 作者： 余光中 惊蛰一过，春寒加剧。 先是料料峭峭，继而雨季开始，时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥，天潮潮地湿湿，即连在梦里，也似乎有把伞撑着。而就凭一把伞，躲过一阵潇潇的冷雨，也躲不过整个雨季。 连思想也都是潮润润的。每天回家，曲折穿过金门街到厦门街迷宫式的长巷短巷，雨里风里，走入霏霏令人更想入非非。 想这样子的台北凄凄切切完全是黑白片的味道，想整个中国整部中国的历史无非是一张黑白片子，片头到片尾，一直是这样下着雨的。这种感觉，不知道是不是从安东尼奥尼那里来的。 不过那—块土地是久违了，二十五年，四分之一的世纪，即使有雨，也隔着千山万山，千伞万伞。十五年，一切都断了，只有气候，只有气象报告还牵连在一起，大寒流从那块土地上弥天卷来，这种酷冷吾与古大陆分担。 不能扑进她怀里，被她的裙边扫一扫也算是安慰孺慕之情吧。 这样想时，严寒里竟有一点温暖的感觉了。 这样想时，他希望这些狭长的巷子永远延伸下去，他的思路也可以延伸下去，不是金门街到厦门街，而是金门到厦门。他是厦门人，至少是广义的厦门人，二十年来，不住在厦门，住在厦门街，算是嘲弄吧，也算是安慰。 不过说到广义，他同样也是广义的江南人，常州人，南京人，川娃儿，五陵少年。杏花春雨江南，那是他的少年时代了。 再过半个月就是清明。安东尼奥尼的镜头摇过去，摇过去又摇过来。 残山剩水犹如是，皇天后土犹如是。纭纭黔首、纷纷黎民从北到南犹如是。 那里面是中国吗？那里面当然还是中国永远是中国。只是杏花春雨已不再，牧童遥指已不再，剑门细雨渭城轻尘也都已不再。 然则他日思夜梦的那片土地，究竟在哪里呢？ 在报纸的头条标题里吗？还是香港的谣言里？还是傅聪的黑键白键马恩聪的跳弓拨弦？还是安东尼奥尼的镜底勒马洲的望中？还是呢，故宫博物院的壁头和玻璃柜内，京戏的锣鼓声中太白和东坡的韵里？ 杏花，春雨，江南。六个方块字，或许那片土就在那里面。 而无论赤县也好神州也好中国也好，变来变去，只要仓颉的灵感不灭，美丽的中文不老，那形象那磁石一般的向心力当必然长在。因为一个方块字是一个天地。 太初有字，于是汉族的心灵他祖先的回忆和希望便有了寄托。譬如凭空写一个“雨”字，点点滴滴，滂滂沱沱，淅淅沥沥，一切云情雨意，就宛然其中了。 视觉上的这种美感，岂是什么rain也好pluie也好所能满足？翻开一部《辞源》或《辞海》，金木水火土，各成世界，而一入“雨”部，古神州的天颜千变万化，便悉在望中，美丽的霜雪云霞，骇人的雷电霹雹，展露的无非是神的好脾气与坏脾气，气象台百读不厌门外汉百思不解的百科全书。 听听，那冷雨。 看看，那冷雨。嗅嗅闻闻，那冷雨，舔舔吧，那冷雨。 雨在他的伞上这城市百万人的伞上雨衣上屋上天线上，雨下在基隆港在防波堤海峡的船上，清明这季雨。雨是女性，应该最富于感性。 雨气空而迷幻，细细嗅嗅，清清爽爽新新，有一点点薄荷的香味，浓的时候，竟发出草和树林之后特有的淡淡土腥气，也许那竟是蚯蚓的蜗牛的腥气吧，毕竟是惊蛰了啊。也许地上的地下的生命也许古中国层层叠叠的记忆皆蠢蠢而蠕，也许是植物的潜意识和梦紧，那腥气。 第三次去美国，在高高的丹佛他山居住了两年。美国的西部，多山多沙漠，千里干旱，天，蓝似安格罗萨克逊人的眼睛，地，红如印第安人的肌肤，云，却是罕见的白鸟，落基山簇簇耀目的雪峰上，很少飘云牵雾。 一来高，二来干，三来森林线以上，杉柏也止步，中国诗词里“荡胸生层云”或是“商略黄昏雨”的意趣，是落基山上难睹的景象。落基山岭之胜，在石，在雪。 那些奇岩怪石，相叠互倚，砌一场惊心动魄的雕塑展览，给太阳和千里的风看。那雪，白得虚虚幻幻，冷得清清醒醒，那股皑皑不绝一仰难尽的气势，压得人呼吸困难，心寒眸酸。 不过要领略“白云回望合，青露入看无”的境界，仍须来中国。台湾湿度很高，最饶云气氛题雨意迷离的情调。 两度夜宿溪头，树香沁鼻，宵寒袭肘，枕着润碧湿翠苍。 |