1.【关于古诗和现代诗的押韵古诗怎么个押韵法古诗：首先你要有一定的诗词理解能力.平时要多看一些古诗词，文言文之类的.写诗要注重平仄，押韵，对仗等.所谓押韵，是把同一韵部，也就是同一韵母组成的字，放在诗的固定位置上，以构成和谐的音乐美.在绝句中用在偶句的末尾处，即押在句末一字上.如李白的《静夜思》：床前明月光，疑是地上霜.举头望明月，低头思故乡.这首诗的韵脚就是“光”、“霜”、“乡”.绝句中的第三句最后一字必须是仄音的.押韵是诗歌必不可少的要素.从上古的、，到定型的唐诗，一直到今天的诗歌，都是要讲押韵的.没有和谐的音韵，吟咏起来就不朗朗上口了.可用旧时韵书“平水韵”，但该诗韵有107个韵部，使用不易，因为分韵太窄；也可用新韵，即以普通话语音来押韵，韵目只有18个韵部.正格绝句，平起首句不入韵和仄起首句不入韵，只需二、四句末一字押韵即可；别格绝句，平起首句入韵和仄起首句入韵，必须在一、二、四句末字押韵，以构成和谐而美妙的音乐性.平仄，是声调的讲究.平声即阴平声、阳平声字，仄声即上声、去声和入声字.简单地说就是平声是汉语拼音中的一二声，仄声就是三四声.绝句的格律，有四种格式，分为五言、七言的平起式和仄起式，举例如下：1、平起首句不入韵为正格 碧波·咏树 碧波·小溪即景平平仄仄平平仄，深居沃野枝繁茂，平平平仄仄，岸边风拂柳，仄仄平平仄仄平.碧叶千张似玉雕.仄仄仄平平.雀跃树枝头.仄仄平平平仄仄，本是同根同血脉，仄仄平平仄，放鸭河中漾，平平仄仄仄平平.为何飒飒起风涛.平平仄仄平.清波荡小舟.2、平起首句入韵为别格 包德珍·夜思 包德珍·新春絮语平平仄仄仄平平，天心随意弄迷离，平平仄仄平，吟虹出远天，仄仄平平仄仄平.常使伊人费苦思.仄仄仄平平.兰水一诗泉.仄仄平平平仄仄，未必风涛初识我，仄仄平平仄，月带群星至，平平仄仄仄平平.松花江水洗胭脂.平平仄仄平.笑声来枕边.3、仄起首句不入韵为正格 碧波·暴风 李频·渡双江仄仄平平平仄仄，一阵狂飙如猛兽，仄仄平平仄，岭外音书断，平平仄仄仄平平.飞沙走石信天游.平平仄仄平.经冬复历春.平平仄仄平平仄，屋摧树倒禾苗折，平平平仄仄，近乡情更怯，仄仄平平仄仄平.暴戾人间万象蹂.仄仄仄平平.不敢问来人.4、仄起首句入韵为别格 包德珍·咏李白 碧波·咏日仄仄平平仄仄平，行路方知蜀道难，仄仄仄平平，宇宙现穹隆，平平仄仄仄平平.千篇斗酒海天宽.平平仄仄平.金轮挂太空.平平仄仄平平仄，胸中日月吟风处，平平平仄仄，环球光耀彩，仄仄平平仄仄平.何止吴歌楚舞寒.仄仄仄平平.万物显春荣.至于对仗，一般地讲，绝句可用对仗，也可不用对仗，是否用对仗完全是自由的，不强求.如果视为截取律诗的中间两联，就可以全诗用对仗，例如：曾金美·赠友人（碧波诗词读后感）碧水粼粼含雅韵，波光闪闪奏清音.诗心美美如佳酿，词意甜甜欲醉人.如果视为截取律诗的首尾两联，就可以全诗不用对仗，例如：碧波·桃花春风吹醒故林丛，蕊满枝头绽嫩红.神韵犹如仙子美，惹来蜂蝶吻娇容.如果视为截取律诗的前两联，则前联不对仗而后联对仗，例如：司马光·客中初夏四月清和雨乍晴，南山当户转分明.更无柳絮因风起，唯有葵花向日倾.反之，如果视为截取律诗的后两联，则前联对仗而后联不对仗，例如：赵师秀·有约黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙.有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花..现代诗的特点* 有高度的概括性、鲜明的形象性、浓烈的抒情性以及和谐的音乐性，形式上分行排列.诗歌“三美”中的音乐美是指诗歌每节韵脚都不一样，好像音乐一样.建筑美是指诗歌的格式好像建筑一样.绘画美指的是新月派诗歌的每节都是一个可画出的画面.当然现代诗并不要求必须押韵，但还是应该适当讲究节奏和韵脚，这样才能具有音乐美.。 2.求押韵的古诗词不知道你爱婉约还是豪放呢。 推荐几首个人很喜欢的吧 江城子 苏轼 （湖上与张先同赋，时闻弹筝） 凤凰山下雨初晴，水风清，晚霞明。一朵芙蕖，开过尚盈盈。 何处飞来双白鹭，如有意，慕娉婷。 忽闻江上弄哀筝，苦含情，遣谁听！烟敛云收，依约是湘灵。 欲待曲终寻问取，人不见，数峰青。 苏轼另外一阕江城子.十年生死两茫茫 也好，只是太过悲戚 西江月 黄陵庙 张孝祥 满载一船秋色，平铺十里湖光。 波神留我看斜阳。放起鳞鳞细浪。 明日风回更好，今宵露宿何妨。水晶宫里奏霓裳。 准拟岳阳楼上。 。 谴词用句其实一般，但是偶很喜欢这种自负的豪情 浣溪沙. 秦观. 漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。 自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。 浣溪沙写的最好当然是晏殊的“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”，不过秦观这首写的也是摇曳生姿~ 欧阳修 浪淘沙 把酒祝东风，且共从容。 垂扬紫陌洛城东。 总是当时携手处，游遍芳丛。 聚散苦匆匆，此恨无穷。 今年花胜去年红。 可惜明年花更好，知与谁同？。 3.求简介古诗平仄和押韵关于押韵韵是诗词格律的基本要素之一，诗词中的用韵叫做押韵（压韵），也叫“叶（xié）韵”，是语音学上的名词.从《诗经》、《楚辞》到后来的诗、词、曲，包括民歌、歌词、戏曲，只要是吟咏歌唱的，没有不押韵的.韵又叫“辙”，押韵又叫“合辙”，所以人们常说“合辙押韵”.所谓韵，大体就是汉语拼音音节中的韵母，押韵就是把同一个韵部（韵母相同）中的字，放在诗歌（包括词曲）规定的固定位置，一般都用在偶数句最后一个字末尾，这样就构成了押韵，所以又叫韵脚.汉字大都是拼音字母拼出来的，一个字（音节）一般都有声母、韵母、声调三部分.声在前，韵在后，比如“忠”字，用拼音字母表示，写成“zhōng”，还有一些字和它的韵母是相同的，如“童”（tōng）、“弓”（gōng）、“空”（kóng）等，所以它们都是同一韵部里的同韵字.凡是同韵字就可以用为韵脚押韵.（字下带点的字是入声字，下同）例如： 陆游（宋）《十一月四日风雨大作》僵卧孤村不自哀（āi），尚思为国戍轮台（tái）.夜阑卧听风吹雨， 铁马冰河入梦来（lái）.句中的“哀”、“台”、“来”，它们的韵母都是“āi”，构成押韵.第三句按格律是不押韵的.在汉语语音单韵母a、o、e的前面，还可以有i、u、ü这些韵头，有了韵头又可以组成若干韵母：ia、ua、uai、iao、ian、uan、üan、iang、uang、ie、üe、iong、ueng等，它们虽然韵头不同，但主要的韵母（韵腹）相同，也是同韵字.例如： 范成大（宋）《四时田园杂兴》 昼出耕田夜绩麻（má），村庄儿女各当家（jiā） 童孙未解供耕织， 也彷桑阴学种瓜（guā）杜牧（唐）《金谷园》 繁华事散逐香尘（chén），流水无情草自春（chūn）. 日暮东风怨啼鸟， 落花犹似坠楼人（rén）.“尘”、“春”、“人”，都是押韵的平声字.其中“春”（chūn）字的韵母“ūn”是“uēn”的略式.都是平水韵中“上平声”的“十一真”里的字，读起来也是押韵的.押韵是为了声韵的和谐，构成诗词的音乐美，也便于吟咏、歌唱、记忆和传诵.但是有时候我们诵读古诗时，觉得诗中的韵脚读起来并不押韵，感到有些别扭.应该知道这是因为语言的发展，语音有了变化的缘故，如果按过去的语音读，那是押韵的、合辙的.当然今天让现代汉语诵读，自然就觉得不押韵了.诗歌押韵自古就有，但将它格律化是从齐梁时期讲究四声开始，逐渐形成的，到了唐代，更是达到了高峰.同韵相押（即音节中主要元音和韵尾相同）是诗人根据当时的语音用韵，后来语音的变化越来越大，用韵也就有所不同了.古人写近体诗是严格依照韵书用韵的，汉字的音节，都有三个重要的因素：声、韵、调.韵书就是依照音节声、韵、调的不同情况把汉字编排起来的工具书.按字韵分部编排，每一个韵部收有若干同韵的字，以便写作用韵时查阅，这样的韵书实际上就是查阅诗韵的字典.关于韵书据文献考证，我国最早的一些韵书，因为历史的原因多已散失，并未流传下来.到了隋代，陆发言继承和总结了前代韵书的精华，编写了《切韵》一书，盛行于世.这部书共二百零六韵，因太繁细，不便于使用.唐人孙缅把《切韵》改为《唐韵》，规定相近的韵可以同用，成了当时作诗用韵的官书，用韵的标准.到南宋时平水刘渊把同用的韵和并起来，编成一部《壬子新刊礼部韵略》，分成一百零七韵.其后又有金人王文郁（山西平水）合并为一百零六韵，被称为“平水韵”，也就是一般人说的《诗韵》，成为后世用韵的依据.康熙时代编辑的《佩文诗韵》和后来的《诗韵集成》、《诗韵合璧》等都是根据“平水韵”整理而成的.“平水韵”（佩文诗韵〉的韵目，共有一百零六个韵部，现分列如下： 上平声（十五韵）一东 二冬 三江 四支 五微 六鱼 七虞 八齐 九佳 十灰 十一真 十二文 十三元 十四寒 十五删 下平声（十五韵）一先 二萧 三肴 四豪 五歌 六麻 七阳 八庚 九青 十蒸 十一尤 十二侵 十三覃 十四盐 十五咸 上 声（二十九韵）一董 二肿 三讲 四纸 五尾 六语 七麌 八荠 九蟹 十贿 十一珍 十二吻 十三阮 十四旱 十五潸 十六铣 十筱（筱）十八巧 十九皓 二十哿（ge） 二十一马 二十二养 二十三梗 二十四迥 二十五有 二十六寝 二十七感 二十八琰 二十九豏（xian） 去 声（三十韵）一送 二宋 三绛 四置 五未 六御 七迂 八霁 九泰 十卦 十一队 十二震 十三问 十四愿 十五翰 十六谏 十七霰 十八啸 十九效 二十号 二十一个 二十二祃 二十三漾 二十四敬 二十五径 二十六宥 二十七沁 二十八勘 二十九艳 三十陷 入 声（十七韵）一屋 二沃 三觉 四质 五物 六月 七曷（he） 八黠 九屑十药 十一陌 十二锡 十三职 十四缉 十五合 十六叶 十七洽说明：（一）在韵书里平声分为上平声、下平声，这是因为平声字多，故分为上下两卷，无其他含义.（二）韵部表示韵母的分类（种类），把同韵母的字归在一起，找出其中一个字做为代表，就是所谓的韵部，如“一东”、“二冬”等等.“平水韵”在金、元以后的知识界，影响很大，直到今天写近体诗有时还要按照“平水韵”用韵.至于某一韵部中有哪些常用字，可参考后面的附录《古诗韵常用字简表》.诗韵有宽有窄，韵部里同韵字数量多的是宽韵，使用时有更多选择的余地，用韵方便.字数少的叫窄韵，也叫险韵。 4.押韵的古诗有哪些最低0.27元/天开通百度文库会员，可在文库查看完整内容> 原发布者：儿子的彩色生活 古诗分为：四言，五言，七言和杂言今体诗（近体诗）：分为绝句（五绝和七绝）和律诗（五律，七律和排律）唐代以前的诗歌，一般成为古诗，形式比较自由。在平仄，换韵上都比较自由，字数多少，句式长短都没有固定限制。六朝骈俪之风的陶冶，尤其是沈约诸人开始有了将四声交织的使用。经几百年的探索酝酿，律诗最终完成于初唐的沈佺期宋之问之手。唐以后，诗人再按古诗的形式写作，只要求押韵和句式大致整齐的叫古体诗（四言，五言，七言和杂言）严格按照律诗的格律要求写作，叫今体诗（或近体诗，近体诗可分为律诗、绝句。这两类又包括五言和七言）。今体诗在句数、押韵、平仄、对仗四个方面都有许多讲究。此古今二体之别所在。一句数律诗八句；绝句四句；排律（律诗重复扩展，律诗的变体，一半限数十二句）押韵今体诗押韵要求：首句可押可不押；偶句必押。押韵的规定：一、一般押平声韵（押仄声韵的很少）二、只能取同韵部中的字。不能出韵，不能换韵（押韵遵循“平水韵”）今体诗的第一句押韵时，可以不受岀韵的限制，可与邻韵通押，必以主要元音相近即和谐为原则。（律诗首句可用韵亦可不用韵，用韵时亦可用邻韵）例：访戴天山道士不遇唐：李白犬吠水声中（一东）（邻韵），桃花带露浓（二冬）树深时见鹿，溪午不闻钟（二冬）野竹分清霭，飞泉挂碧峰（二冬）无人知所去，愁依两三松（二冬）注：东，冬皆为韵目。科举制度时，必作的“试帖诗”，如有岀韵，应考人一定会被淘汰。平仄一 5.押韵古诗有哪些泊船瓜洲 [宋]王安石 京口瓜洲一水间， 钟山只隔数重山。 春风又绿江南岸， 明月何时照我还？ 压的是an韵 《望庐山瀑布》 日照香炉生紫烟，yān 遥看瀑布挂前川。chuān 飞流直下三千尺， 疑是银河落九天。tiān 《赠汪伦》 李白乘舟将欲行，xíng 忽闻岸上踏歌声。shēng 桃花潭水深千尺， 不及汪伦送我情。qíng 《望天门山》 天门中断楚江开，kāi 碧水东流至此回。huái 两岸青山相对出， 孤帆一片日边来。lái 6.1.何谓押韵押韵，又作压韵，是指在韵文的创作中，在某些句子的最后一个字，都使用韵母相同或相近的字，使朗诵或咏唱时，产生铿锵和谐感.这些使用了同一韵母字的地方，称为韵脚. 古体诗的写作要求 ： 古体诗是与近体诗相对而言的. 旧体诗是一个大的范畴，它包括了古体诗和近体诗. 可以这么说：旧体诗除了近体诗（即七律、七绝、五律、五绝、五七言排律）以外，都算作古体诗. 古体诗又可以分为唐以前、唐以后两大阶段.唐以前的古体诗（古诗或古风）主要有诗经、楚辞、汉魏乐府.这个时期的诗歌是很自由的，没有平仄、对粘的要求，押韵是按当时的口语或方言相押，对仗也多自然形成.所以有人说这一时期的古体诗，是中国古代的自由诗.唐以后的古体诗，除了内容上的更新以外，主要在形式上有较大的变化. 前面，我们己讲过近体诗的格律，这一讲中我把古体诗从字数上、句数上、章法上、句式上及押韵、平仄、对仗各方面与近体诗作一个比较，便于消化吸收. （一）从字数上看：诗经以四言为主，偶杂五言；楚辞以六言为主，中间夹“兮”字，或五言夹“兮”字；汉魏南北朝的乐府四、六言混用，时而杂以五言：而唐以后的古体诗逐渐形成了五言、七言、杂言三种（当然五言、七言古体诗不是唐以后才有的）.通篇用五言的称五古，通篇用七言的称七古，三、四、五、六、七至十一言混用的叫杂言古风或杂言诗. 杂言诗归类七言古风. 无论是以三言、四言、五言为主，只要杂有七言，哪怕只有两句，也都称为七言古风. （二）从句数上看：律诗每首八句，绝句四句；而古体诗句数很不固定，四、六、八、十、十几至上百句都可以，一般都是偶数，但少数也有奇数句的，如刘邦的《大凤歌》就只有三句.每首只有四句的叫古绝.近体诗四句的叫律绝. （三）从章法上看：格律诗的章法强调布局的起承转合，而古风主要是首、腹、尾三部分.首是诗的眉目，尾是诗的关锁，腹是诗的中枢，中枢处可以尽情铺陈. （四）从句式结构上看，格律诗无论五、七言必须是三字尾；古风则不然，除了有三字尾外，还有二字尾为其特征，如屈原《九歌》中的《东皇太乙》、《湘君》、《湘夫人》、《云中君》、《大司命》、《少司命》、《河伯》等等都是二字尾的.如《湘君》“君不行兮夷犹，蹇谁留兮中洲？美要眇兮宜修，沛吾乘兮桂舟.……” （五）从平仄上看：格律诗是在古体诗的基础上形成的，反过来又给古体诗以极大的影响，诗人把律诗的格律也带进了古风（唐以后古风），并形成一种约定俗成的格式.在写古风时，又有意避开格律诗的平仄式，另外形成一种平仄式，以示和格律诗的区别和古拙.古风的平仄和格律诗恰恰相反，有两个特点： 二、现代诗的形式和要求 诗是诗人灵魂的剖白，呈现着诗人的全部心灵感受、内心独白. 就其意识归属分析：有政治的、经济的、伦理的、历史的、哲学的、美学的、人生的……就其情绪状态看：有愉悦的、哀伤的、昂奋的、低调的、爱的、憎的、愤怒的、恬适的、抑郁的…… 一首诗的最佳动情点在哪里？从艺术欣赏看：在你的认同里；以创作实践论，在你的体验里.就上面两点，现代诗要求：①使用日常口语，务求准确，扬弃藻饰.②创造新的节奏.③要求绝对自由取材.④推陈意象、摈除含糊的泛论，把握具体的细节.⑤追求诗的坚定与清晰、放逐混淆与笼统.⑥诗的本质要求高度集中.。 |